沈媛，黃志明

（江西財(cái)經(jīng)大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，南昌 330032）

引言

近年來，中國的電影市場隨著文化市場的繁榮也在不斷地蓬勃發(fā)展，佳片不斷涌出，觀眾對國產(chǎn)電影的認(rèn)同感越來越強(qiáng)，票房紀(jì)錄也一次次被刷新。那么是什么原因?qū)е聡a(chǎn)電影的票房在近些年實(shí)現(xiàn)了迅猛的增長？除了國家政策、經(jīng)濟(jì)以及科技因素以外，設(shè)計(jì)的力量也是不可忽視的關(guān)鍵因素。

一、電影片頭在電影中的作用

燈光漸隱后的影院，電影隨之拉開了帷幕，帶領(lǐng)觀眾走入奇妙的電影之旅的是開場兩分鐘左右的電影片頭。電影片頭作為一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在有效地傳達(dá)自身語言信息的同時，也肩負(fù)著把觀眾帶入影片的作用。

剛開始，電影片頭只是作為影片開頭用來展現(xiàn)電影名稱、制作公司以及演職人員等信息的一段說明性材料，當(dāng)然也能起到一些營造氛圍、烘托氣勢的作用。隨著人們娛樂生活的日益豐富，各種信息充斥人們的眼球，如果一部影片的片頭還像以往一樣僅具備簡單的說明信息的作用，那么是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。一部優(yōu)秀的影片往往要有一個別具一格、引人入勝的片頭，能夠很好地展現(xiàn)電影作品的風(fēng)格以及影片的制作水平和質(zhì)量。

二、電影片頭設(shè)計(jì)中傳統(tǒng)文化元素的分析和解讀

（一）電影片頭中書法藝術(shù)之美

書法，是漢字的書寫藝術(shù)。漢字是從古代一直演變過來沒有間斷過并被廣泛使用的象形文字，其悠久的歷史孕育出漢字獨(dú)特的美感。漢字的字形方正，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，每一個漢字都有著精巧的構(gòu)圖以及恰當(dāng)?shù)谋壤?。書法以柔軟的毛筆為工具，將漢字的藝術(shù)魅力發(fā)揮到了極致。書法已經(jīng)成為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在展紙揮毫間蘊(yùn)含著中國真實(shí)而深刻的文化軌跡。如今，許多國產(chǎn)電影片頭設(shè)計(jì)中都有書法運(yùn)用的痕跡，電影藝術(shù)從中國書法中汲取到無窮的營養(yǎng)，不僅提高了視覺的美感，更加強(qiáng)了對中國傳統(tǒng)文化的承載，讓中國書法在現(xiàn)代科技支撐下為電影片頭的設(shè)計(jì)提供了更多的創(chuàng)新空間。

書法在運(yùn)用于電影片頭設(shè)計(jì)中時，需要根據(jù)電影的主題思想來考慮書法字體的運(yùn)用，以及濃淡虛實(shí)的變化。有句話“飄若浮云，矯如驚龍”是用來形容書法文字的形體之美，但在我看來更是能夠體現(xiàn)文字內(nèi)容的曲折與韻味。電影片名的書法字體很多是請書法大師親筆書寫的，它們傾注了書法家的情感，能夠營造出有別于“電腦字”的意境。電影片頭是電影內(nèi)容正式開始前最重要的展示電影內(nèi)涵、激發(fā)觀影者情感共鳴的方式，將書法與電影片頭相結(jié)合，不僅讓觀眾能更容易接受，也能幫助我們建立起中國文化在電影藝術(shù)方面的自信。近年來，上映的很多電影作品，如《我不是藥神》《無問西東》《神探蒲松齡》《無名之輩》《影》（圖1—圖5）等等，它們都在片頭的片名中采用了書法的形式去表現(xiàn)，不管用的是篆書、隸書、楷書、行書或者是草書，這種形式的運(yùn)用無疑是成功的，得到了觀眾廣泛的認(rèn)可。

>圖1 《我不是藥神》

>圖2 《無問西東》

>圖3 《神探蒲松齡》

>圖4 《無名之輩》

例如，《我不是藥神》講述的是一個追求生命而生命被毀滅的悲劇和救贖的故事。整個故事的情節(jié)是根據(jù)真實(shí)的社會事件改編，以程勇為白血病人代購印度格列寧為主線，展現(xiàn)了小人物在困境中苦苦掙扎，同時守望相助，成就了各自的人性救贖。電影片名的書法字體取自東晉《爨寶子碑》（圖6），大巧若拙、率真硬朗、奇絕奔放，脫胎于漢隸筆法，造型奇特自由，但是又做到了改良創(chuàng)新，簡單樸實(shí)卻與電影內(nèi)容十分契合，讓觀眾在觀看的過程中得到思考。再如，張藝謀的影片《影》，片名字體的設(shè)計(jì)采用的是行書體，筆力健碩，書寫時可見沉著痛快，渾然一體，最后一筆長長拖出，氣勢雄偉，凸顯沖鋒陷陣、戰(zhàn)無不勝的武林高手形象。濃烈的筆墨痕跡以及潑墨飛濺的效果，筆畫揮灑自如、剛?cè)岵?jì)，配合電影的音樂旋律推出，視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)得到了充分的組合。

這些由書法家親筆書寫出來的字，每一個都是獨(dú)一無二、充滿溫度的，書法家對電影自身的解讀賦予了筆畫形態(tài)新的視覺張力和生命力。電影內(nèi)容與形式的高度統(tǒng)一，讓電影片頭的設(shè)計(jì)為整部電影注入了靈魂。

（二）電影片頭中水墨韻味之美

水墨畫，是由水和墨經(jīng)過調(diào)配制成墨汁在宣紙上進(jìn)行繪制的畫作，是中國畫中具有代表性的一種繪畫方式。中國獨(dú)有的地域特色、壯闊山河，都為水墨畫的創(chuàng)作提供了取之不盡用之不竭的靈感。水墨元素，則是一些藝術(shù)家通過對水墨畫中所蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵以及獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)的長期研究，從傳統(tǒng)畫作中提取出來的用筆、墨色、構(gòu)圖及意境等相關(guān)的元素。

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，水墨畫的載體不再局限于宣紙，而是被影視工作者開發(fā)利用，被呈現(xiàn)于大銀幕上。水墨畫中流動的線條、朦朧的意境，構(gòu)建出充滿中國傳統(tǒng)韻味的視覺體驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)了水墨元素與電影技術(shù)的完美結(jié)合。水墨電影片頭設(shè)計(jì)的一大特點(diǎn)是重視背景對藝術(shù)形象的烘托，單調(diào)的黑白顏色因?yàn)橛辛酥袊鴤鹘y(tǒng)水墨效果的暈染而顯得質(zhì)樸無華卻又讓人回味悠長。影片《影》就具備濃厚的中國傳統(tǒng)水墨畫的美學(xué)風(fēng)格和古典意境。片頭中肆意流動的水墨，氣勢如虹，黑與白、陰與陽、明與暗，二元分立，強(qiáng)烈的黑白對比，沒有多余的色彩卻給觀眾帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊。水墨中蘊(yùn)含的古典韻味自然地呈現(xiàn)在觀眾的眼前，每幀畫面都變成一幅幅富有詩意的水墨畫作。

（三）電影片頭中傳統(tǒng)構(gòu)圖之美

出色的片頭設(shè)計(jì)是由畫面中所有的視覺元素共同組織起來的，其中畫面的構(gòu)圖能夠決定當(dāng)前的畫面將如何被觀眾理解。合理完善的構(gòu)圖方式在帶來形式美感的同時，也向觀影者傳達(dá)著創(chuàng)作者的意圖。

“圓”，圓融、圓滿。在中國傳統(tǒng)美學(xué)當(dāng)中，古人對“圓”有著太多的期待和贊美。我們古老的太極圖形中圓形是萬物的初始，同時也是世界的終極。天人合一，萬物通達(dá)，圓潤和諧，中國傳統(tǒng)的天人合一的哲學(xué)思想中蘊(yùn)含著對“圓”的推崇?！皥A”是中國傳統(tǒng)文化的一個重要原型，從服飾文化、團(tuán)扇文化到建筑園林都體現(xiàn)了中國審美的終點(diǎn)，就是“圓”。在當(dāng)下，仍然有很多的創(chuàng)作者熱衷于圓形，并將之運(yùn)用于藝術(shù)創(chuàng)作的方方面面。當(dāng)我們從電影片頭設(shè)計(jì)中看到圓形構(gòu)圖的存在時一點(diǎn)也不會感到意外，并因從電影中感受到這股熟悉的中國味道而欣然。比如，馮小剛的影片《我不是潘金蓮》（圖7），電影片頭的設(shè)計(jì)中就創(chuàng)造性地使用了極具中國古典韻味的圓形畫幅，在構(gòu)圖的形式上打破了傳統(tǒng)電影長方形的畫幅所帶來的視覺觀感，形成了擁有中國味道的藝術(shù)風(fēng)格。變小的畫幅讓畫面多了份精致感，同時也讓觀眾不自覺地更加專注于方寸里發(fā)生的故事。這種“以小見大”的思維方式，在有限的畫面中展現(xiàn)了無境的大千世界，這種方式與中國傳統(tǒng)小幅山水畫的創(chuàng)作思維有著異曲同工之妙。在宋代，圓形扇面畫達(dá)到了登峰造極的地步，而潘金蓮正好是宋代的歷史人物，因此這種創(chuàng)作形式與電影的主題恰好相互呼應(yīng)。

（四）電影片頭中色調(diào)意境之美

色調(diào)是指各種顏色搭配產(chǎn)生的總和，各種色彩組成了電影片頭中不同明暗反差和不同色度的畫面效果，向觀眾傳達(dá)了影片整體的色彩傾向。從彩色片誕生并運(yùn)用于影片制作中，電影大銀幕從此變得絢麗多彩，也讓電影工作者多了一種深化影片主題思想和感染觀眾情緒的表現(xiàn)方式。

>圖5 《影》

>圖6 《爨寶子碑》

>圖7 《我不是潘金蓮》

>圖8 《道士下山》

不同地域、不同民族對于色彩的感知擁有自己的理解，都會形成一套凝聚著本民族、本國對色彩規(guī)律探索的經(jīng)驗(yàn)。中國的五色學(xué)說（紅、黃、青、白、黑）蘊(yùn)含著中國傳統(tǒng)五行哲學(xué)思想，具有鮮明的藝術(shù)代表性，它深深影響了現(xiàn)代中國人的用色習(xí)慣。國產(chǎn)電影也一直關(guān)注于傳統(tǒng)色彩在影片中的應(yīng)用，將中國傳統(tǒng)美學(xué)中的意境之美帶到電影片頭設(shè)計(jì)中來。陳凱歌的許多電影都是運(yùn)用色彩語言來講述故事，從《黃土地》《無極》到《道士下山》等作品，都蘊(yùn)藏著東方色彩美學(xué)，有時素凈淡雅、意蘊(yùn)悠長，有時濃墨重彩、瑰麗曼妙。例如，電影《道士下山》（圖8）的片頭中，主色調(diào)是古樸莊重的青色，顯現(xiàn)出道觀隱于深山，遠(yuǎn)離喧囂浮華。畫面開始是連綿不斷的大山，烏云遮天，預(yù)示著狂風(fēng)暴雨將要來臨。小道士背負(fù)著篋向著山下走來，與氣勢恢宏的大山形成了鮮明的對比。片頭畫面中大面積的青色與結(jié)構(gòu)形式端莊沉穩(wěn)的楷體片名一起展現(xiàn)了電影的主題基調(diào)。

合理地運(yùn)用色彩元素來表現(xiàn)影片的內(nèi)容，讓觀眾通過電影片頭中的色調(diào)意境就能感受到影片的風(fēng)格，同時體會到影片中濃厚的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。

三、傳統(tǒng)文化元素對我國電影片頭設(shè)計(jì)的啟示

（一）以我國傳統(tǒng)文化資源為基礎(chǔ)

中國是擁有幾千年歷史的文明古國，有著深厚的文化底蘊(yùn)，中國傳統(tǒng)文化中獨(dú)特的意境往往能夠賦予不同類型電影不同的表現(xiàn)需求。電影片頭的設(shè)計(jì)承擔(dān)起傳承傳統(tǒng)文化、宣傳傳統(tǒng)文化的功能，在符合電影劇情需要的前提下，應(yīng)該盡可能多地展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化。同時只有領(lǐng)悟中國傳統(tǒng)文化的精髓，才能更好地駕馭傳統(tǒng)文化元素在電影制作中的表現(xiàn)，加深我國廣大人民群眾的文化認(rèn)同以及文化自信，獲得強(qiáng)大的國產(chǎn)電影的發(fā)展動力，并且能夠一路支撐中國電影永不停歇地向世界傳播中國文化。

（二）傳統(tǒng)文化與時代潮流相結(jié)合

在經(jīng)濟(jì)全球化、文化多元化的今天，各種藝術(shù)風(fēng)格百花齊放，中國電影藝術(shù)作品如何在歐美、日韓的大量文化輸出和創(chuàng)作大軍中不被同質(zhì)化，保持生命力，我們需要加強(qiáng)對本土傳統(tǒng)文化的深層發(fā)掘與再認(rèn)識，結(jié)合產(chǎn)業(yè)現(xiàn)狀，將中國特有的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代的創(chuàng)作手法相結(jié)合，嘗試與時俱進(jìn)創(chuàng)作的可行性，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的電影片頭。

四、結(jié)語

這種將中國傳統(tǒng)文化元素融入影視片頭的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是我們在這個時代進(jìn)行文化復(fù)興的一種探索，越來越多此類優(yōu)秀作品的涌現(xiàn)給想要傳播傳統(tǒng)文化的人提供了更多的思路和借鑒。同時不斷發(fā)展變化的電影產(chǎn)業(yè)中，各種高新技術(shù)的結(jié)合以及不同題材的交匯讓中國的傳統(tǒng)文化元素在大銀幕上有了更好的展現(xiàn)。我們可以期待，未來中國的電影制作水平會進(jìn)一步提高，優(yōu)質(zhì)的中國電影藝術(shù)作品的身影將不斷出現(xiàn)在國際電影市場上。