張毅靜

“有物先天地，無(wú)形本寂寥。能為萬(wàn)象主，不逐四時(shí)凋?！庇^(guān)畫(huà)家鄧子敬先生八尺直幅國(guó)畫(huà)作品《山魂與?！废盗?，頓時(shí)想到了梁代禪師傅翕的這四句詩(shī)偈。有一種“物”它在混沌未開(kāi)時(shí)已存在。如大海，如峰巒，如天空，如流云，它們廣大無(wú)邊，沒(méi)有形相，無(wú)處不在，氣象萬(wàn)千，不會(huì)因時(shí)間變化而改變本性……

出生在海南島的鄧子敬先生，一生都在熱帶、亞熱帶工作生活，他的筆墨呈典型的“南派山水”之熱帶性，是一種非常自然的取向。何為“南派山水”？熟悉中國(guó)畫(huà)史論之人皆知，相對(duì)“北派山水”而言，善以斧劈皴、雨點(diǎn)皴、亂柴皴等筆法去描繪北國(guó)的崇山峻嶺，堅(jiān)硬巖壁。山體直述魂，植被少附焉，風(fēng)格豪放雄渾、豪邁干氣、有氣吞萬(wàn)里之勢(shì)。米芾謂南派山水畫(huà)師董源之作：“峰巒出沒(méi)，云霧顯晦，不裝巧趣，皆得天真”。鄧子敬作為一個(gè)離歷史上的南派山水更南方的當(dāng)代嶺南畫(huà)家，出于對(duì)自然景物的忠誠(chéng)，對(duì)自我表達(dá)的忠誠(chéng)，他必須要畫(huà)出“我”所見(jiàn)的山水，而不是一味承襲古人或他者。

以一己之圖示，表達(dá)與原有文化之間的“異化”，這已經(jīng)是一種立場(chǎng)，意味著“個(gè)人化”的表現(xiàn)，這其實(shí)并不容易，它考量的是一個(gè)畫(huà)家在技藝之外的見(jiàn)識(shí)和膽識(shí)。某種角度上說(shuō)，這是鄧子敬《山魂與海》系列是“南派山水”創(chuàng)作的意義。

嶺南及海南的峰巒，常年被艷艷的陽(yáng)光所照耀，山間植被值四季而豐盛，歷歲月而常茂，繁花似錦，綿延溫潤(rùn)，少有紅妝換翠葉的樹(shù)種，不會(huì)似北方有枯葉凋零明顯的季節(jié)，它們與峰巒緊密相依，從遠(yuǎn)處看分不清是樹(shù)塑造了山之形，還是山養(yǎng)成了樹(shù)之魂。在近處細(xì)看，則忍不住要贊嘆大自然的豐沛：如何在方寸之間竟然包容那么多種的植被相生相伴！鄧子敬用一枝細(xì)膩深情之筆，再現(xiàn)了植被與山峰海岸的“死與生與，天地并與”。而他筆下的大海，流云、清泉是動(dòng)態(tài)的，襯著山的靜穆。與北派山水四季盛頹轉(zhuǎn)換的不同，他表達(dá)了南國(guó)不冬、四季常春、美麗優(yōu)雅的南派山水，其畫(huà)面的奔騰流淌如柴可夫斯基《如歌的行板》，充滿(mǎn)激情，抒情又華麗。

頂光質(zhì)感、空間延伸感以及畫(huà)家內(nèi)在所蘊(yùn)含的藝術(shù)精神，讓鄧子敬的這十余幅直幅作品，展現(xiàn)出莊子所說(shuō)的“弘大而辟，深閎而肆”，在頌揚(yáng)萬(wàn)物昌盛、生生不息的嶺南熱帶美好家園之際，作者表達(dá)著對(duì)美與仁統(tǒng)一的生命追尋。誠(chéng)如托爾斯泰所指出的“藝術(shù)必須喚起各人之人格及對(duì)于各生物生命的敬畏、熱愛(ài)之念?！?/p>

具有藝術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)代人，欣賞筆墨韻致僅是基礎(chǔ)，我們真正要思考的是如何跟著作者的心境，在有限中看出無(wú)限性，由藝術(shù)的人生觀(guān)去追尋藝術(shù)的宇宙觀(guān)。