文 卞旭濤
就中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理論范疇而言,只有在靜態(tài)的條件下,才可能建立這個(gè)世界與古典美術(shù)的關(guān)系,在“摹”的基礎(chǔ)上,畫(huà)中種種形象、場(chǎng)景展示著某一瞬間的、被定格的美。而后,觀畫(huà)者通過(guò)凝視、移情、聯(lián)想等諸多審美活動(dòng),從這一被定格的瞬間進(jìn)入,進(jìn)行一場(chǎng)畫(huà)中世界的時(shí)空體驗(yàn)。但形象畫(huà)和場(chǎng)景畫(huà)的審美效果又大相徑庭,如果說(shuō)后者更傾向于“引人入勝”的話,那么觀畫(huà)者對(duì)前者的第一感覺(jué)則不是它的空間,而是它的形象,一種現(xiàn)實(shí)世界中的立體事物平面化了之后的形象。對(duì)應(yīng)到作為立體造型藝術(shù)的玉雕上,這種形象和空間的表現(xiàn)特征也仍然在其創(chuàng)作和審美過(guò)程中發(fā)揮著作用。
就花鳥(niǎo)畫(huà)而言,其致力于展示出花、鳥(niǎo)的美麗之形,取源于現(xiàn)實(shí)的真實(shí)性而創(chuàng)造出虛構(gòu)的真實(shí)性,即“棄其丑而取其芳”,以使觀畫(huà)者在第一時(shí)間便被它的美的形象所吸引。但總而言之,誰(shuí)也不能否認(rèn),那尺幅卷軸之上的各花各鳥(niǎo),始終是擁有著深厚花鳥(niǎo)情結(jié)和自然審美意識(shí)、習(xí)慣的國(guó)人的審美對(duì)象和情感歸屬物。然而,當(dāng)花卉進(jìn)入玉雕的創(chuàng)作范疇,它所展示出的美的途徑、美的效果則與繪畫(huà)不盡相同且別具風(fēng)采。那么,花卉題材的玉雕作品在創(chuàng)作理念和審美效果上與傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)有何別異??jī)烧咴谥圃臁罢鎸?shí)性”的手段上又有何不同?
藝術(shù)作品的形式?jīng)Q定其創(chuàng)作和審美的不同特性,玉雕對(duì)于繪畫(huà)而言,首先是在形式上擺脫平面,走向立體空間。繪畫(huà),只能從一個(gè)位置,即正面去看,其構(gòu)圖基本上也是按照在畫(huà)布平面上的構(gòu)圖方法安排的。與繪畫(huà)不同,玉雕是三維立體藝術(shù)品,存在著造型的空間問(wèn)題,若無(wú)深淺變化、正側(cè)相別,則不免沉悶笨重,更無(wú)法準(zhǔn)確刻畫(huà)事物的外在形態(tài),以致無(wú)法表現(xiàn)事物的內(nèi)在精神氣質(zhì)。如藍(lán)田玉雕作品《大吉大利》,其采用圓雕、鏤雕相結(jié)合的藝術(shù)手法來(lái)表現(xiàn)公雞與牡丹的形象,以達(dá)到一種層次豐富、四面可觀的審美效果,將牡丹的風(fēng)姿、公雞的神采展現(xiàn)得淋漓盡致。這樣一種藝術(shù)特性決定了玉雕藝術(shù)家要深入自然反復(fù)觀察,更當(dāng)善于運(yùn)化,構(gòu)建出真實(shí)、靈動(dòng)的美的藝術(shù)形象。
從具體形象塑造來(lái)說(shuō),筆者主張通過(guò)對(duì)象的行為舉止、神態(tài)姿容表現(xiàn)出對(duì)象特有的風(fēng)神之美,故而在牡丹雕刻過(guò)程中著重體現(xiàn)“美麗之形”,在公雞雕刻中注重表現(xiàn)其形體和神采之美??傊?,作品整體既注重對(duì)象之形似,更凸顯其骨氣,如公雞昂首挺胸,雄姿颯爽,牡丹平淡天真,不裝巧趣,兩者皆形采逼真,妙造自然。值得強(qiáng)調(diào)的是,牡丹是“富貴花”,有“花中之王”的美譽(yù),歷代畫(huà)家筆下牡丹嬌艷富麗和雍容華貴,取的是牡丹花開(kāi)富貴的傳統(tǒng)意義,《大吉大利》這件作品也是取此美意,這是因?yàn)樗囆g(shù)本質(zhì)上具有社會(huì)性,藝術(shù)作品的主題更與社會(huì)活動(dòng)、社會(huì)精神、社會(huì)功用聯(lián)系緊密。但從審美角度而言,古有徐渭潑墨畫(huà)牡丹,不假色彩,旨在去甜俗之氣,且以“從來(lái)國(guó)色無(wú)裝點(diǎn),空染胭脂媚俗人”之句提升富貴花之格調(diào)。同樣,《大吉大利》以藍(lán)田玉之材質(zhì)作牡丹,在色彩和格調(diào)上便祛除了浮華輕巧、俗媚膚淺的習(xí)氣,而更有端莊樸拙之態(tài),拙并非笨拙、呆板,而是純樸古拙,既彰顯了吉祥寓意之主題,更塑造了高貴脫俗的別樣牡丹形象,在得自然天趣的同時(shí),體現(xiàn)筆者的創(chuàng)作個(gè)性和審美理想。
與花卉題材作品所展現(xiàn)的靜態(tài)形象、靜態(tài)場(chǎng)景不同,筆者的動(dòng)物題材作品講求一種形與力的融合,即在展現(xiàn)對(duì)象之動(dòng)態(tài)美感的同時(shí),在整體造型上保持形與力的沖突、平衡之美。中國(guó)古代文獻(xiàn)《墨經(jīng)》總結(jié)“力”的概念為:“力,形之所由奮也?!币簿褪钦f(shuō),力是使物體奮起運(yùn)動(dòng)的原因,動(dòng)物之所動(dòng),必有力的支撐,也必生發(fā)出力。這也是傳統(tǒng)畫(huà)論中對(duì)動(dòng)物題材作品的一個(gè)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),一件優(yōu)秀的動(dòng)物題材作品,必然能讓觀者感受到物之所勁、行之所奮。
例如,在藍(lán)田玉雕作品《虎嘯山溪》中,山石料峭,勢(shì)狀險(xiǎn)怪,猛虎下山,嘯吼山溪,猛虎姿勢(shì)、神采,包括每一個(gè)部位的每一條彎曲的弧線,都具有靈動(dòng)而自然的力量感,猛虎的姿態(tài)和山石的形態(tài)更是一個(gè)和諧的組合,前者是發(fā)力者,后者是支撐者,達(dá)成形與力的融合。因此,雖然作品并沒(méi)有任何明顯的對(duì)稱圖案,但仍舊讓畫(huà)面有一種平衡感,也就是這種內(nèi)在的、無(wú)形的平衡感,讓這樣一件作品可以久看不厭。同時(shí),筆者把猛虎——整個(gè)作品的主要形象置于畫(huà)面的中心位置,猛虎和奇峰異石相呼應(yīng)。在高高凸起的山石之上,猛虎的形象十分明顯,姿勢(shì)莊嚴(yán),威武霸氣,給人的印象也十分深刻。疊石成山,石的質(zhì)感,凹凸錯(cuò)落的紋理,都顯露出天然的韻致和錯(cuò)綜變化之美感,具有奇崛、峭立、樸拙的藝術(shù)效果,猛虎和山石的組合,更代表一種永恒的堅(jiān)韌勇猛、不屈不撓的精神。值得強(qiáng)調(diào)的是,在創(chuàng)作過(guò)程中,為了使作品充滿力量的同時(shí)不顯生硬,因此多用起伏的線條來(lái)賦予整個(gè)畫(huà)面一種運(yùn)動(dòng)感。
如果說(shuō)《虎嘯山溪》展現(xiàn)的是一種形與力的和諧之美,那么《大展宏圖》這件作品則構(gòu)成一種形與力的沖突之美。在《大展宏圖》這件作品中,形與力以非常規(guī)的方式融合,作品所呈現(xiàn)的結(jié)構(gòu)特征非常強(qiáng)烈,打破了傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)邏輯的習(xí)慣——在豎向垂直的空間里,山、云、鷹、樹(shù)諸物象,有的錯(cuò)位懸浮,有的垂直交疊,甚至在感知上是失穩(wěn)的,這種源自表象的形與力的沖突,從技藝角度而言實(shí)則是一種完全成立的平衡,這種另辟蹊徑的構(gòu)圖和做法建立在整體受力平衡的基礎(chǔ)之上,從而獲得整體的穩(wěn)定和結(jié)構(gòu)可行性,在這一結(jié)構(gòu)下,云山的宏偉之態(tài)和雄鷹的翅展之姿足以使雄鷹顯示出強(qiáng)勁的力量。因此,這件作品不僅以出人意料的構(gòu)圖形成一種“怒而飛,其翼若垂天之云”的雄壯感,達(dá)到一種無(wú)損于整體和諧的形與力的沖突,更在形式上不失堅(jiān)固性和穩(wěn)定性。同時(shí),作品為了達(dá)到輪廓線優(yōu)美而改變了傳統(tǒng)云霧的表現(xiàn)方法——那種極其簡(jiǎn)練的、若隱若現(xiàn)的方式,而是雕琢出云的立體形狀,增強(qiáng)了造型的魅力與和諧,也因此加強(qiáng)了整件作品的感染力。
《大展宏圖》
上述三件作品,無(wú)論是強(qiáng)調(diào)靜態(tài)的美,還是動(dòng)態(tài)的力,皆是關(guān)乎形象的表現(xiàn)問(wèn)題,而《交公糧》這件作品,則是強(qiáng)調(diào)展示一個(gè)時(shí)空,它試圖構(gòu)成一個(gè)真實(shí)的舞臺(tái),使景象、人物在這個(gè)舞臺(tái)上有立體感、真實(shí)感,并且注重一種空間內(nèi)部的運(yùn)動(dòng)。它的外觀結(jié)構(gòu)主題鮮明,同時(shí)更給人以清晰的內(nèi)部時(shí)空體驗(yàn),能夠使觀者在凝視的同時(shí)便墜入畫(huà)面中的空間。這源于作品較好地把握了人與景在空間上存在的動(dòng)態(tài)關(guān)系。
首先,場(chǎng)景與人的運(yùn)動(dòng)存在著不可分割的關(guān)系,這便是“步移景異”的造園古訓(xùn)的體現(xiàn)。就《交公糧》這件作品而言,觀者足以在這件作品中觀察到空間的透視和景深,從邊緣到中心,在內(nèi)部徘徊,以單純的視覺(jué)感受跟隨其中人物的運(yùn)動(dòng)軌跡,從而完成一場(chǎng)逼真的時(shí)空體驗(yàn)。同時(shí),作品畫(huà)面體現(xiàn)著一種沉靜的和諧感,并且完全沒(méi)有沉悶的感覺(jué),這也是來(lái)源于運(yùn)動(dòng)。
玉雕是靜態(tài)藝術(shù),但這并不等于靜止,當(dāng)一件作品真正把握并表現(xiàn)出了景和人在空間上存在的種種動(dòng)態(tài)關(guān)系——包括視覺(jué)上的和非視覺(jué)上的,便能夠完美呈現(xiàn)出一種空間感,給觀者帶來(lái)身臨其境的審美感受。當(dāng)然,即使再清晰的立面圖也無(wú)法記述真實(shí)的空間,在創(chuàng)作過(guò)程中,我們需要把自己當(dāng)成建筑師或工程師來(lái)看待,如此才能超越繪畫(huà)定義的表現(xiàn)方式,真正在作品畫(huà)面中實(shí)現(xiàn)空間性與運(yùn)動(dòng)感。
從整體空間營(yíng)造角度來(lái)說(shuō),賞心悅目的色彩和流暢自如的曲線使這個(gè)平凡的場(chǎng)面成為一種具有寧?kù)o之美的景象,甚至把光、空氣和色彩與整個(gè)場(chǎng)面統(tǒng)一起來(lái),來(lái)表現(xiàn)筆者心目中20 世紀(jì)七八十年代農(nóng)村交公糧的純樸景象。其中,人物是生氣洋溢和強(qiáng)健有力的形象,生動(dòng)的姿態(tài)給我們留下豐富的想象余地。值得強(qiáng)調(diào)的是,要?jiǎng)?chuàng)作出這樣一種和諧的場(chǎng)景,在構(gòu)圖上要求恰當(dāng)、把握分寸,比如這件作品,每個(gè)部位都被安排得那樣單純而和諧,各得其所地構(gòu)成了整體效果,場(chǎng)景與色彩也具有微妙的和諧。
有人提倡微疵不足以妨大美,有人追求一種極致美感,有人不求形似但求神韻,有人強(qiáng)調(diào)還原自然真實(shí),有人重視靜之美,有人追求動(dòng)之力,而無(wú)論哪種理念,都具有獨(dú)特的審美意義和藝術(shù)價(jià)值。筆者認(rèn)為,一件玉雕作品優(yōu)秀與否,關(guān)鍵看其是否展示出生命精神的張力,能否體現(xiàn)出生命精神層面的內(nèi)涵,無(wú)論是獨(dú)辟蹊徑、縱率而為,還是平穩(wěn)規(guī)整、謹(jǐn)慎而致,皆須玉如其人,彰顯個(gè)人的思想和風(fēng)格,這也是藝術(shù)創(chuàng)作百花齊放的根基。