摘要：作品《盛夏》靈感來源于筆者對青春美好時光的記憶和描述。通過銅版畫痕跡的特征進(jìn)行創(chuàng)作，畫面中突出痕跡的美感，以牡丹花為主要背景，采用浮雕的形式，烘托主體人物的精神面貌。蜻蜓停留在畫面上方，像是隨時準(zhǔn)備飛走。云朵似的柱子形成了畫面的邊框。既豐富作品的內(nèi)容，又寓意著對青春歲月的贊美。意在喚起人們對美好事物的關(guān)注，并表達(dá)筆者的留戀之情。

關(guān)鍵詞：青春記憶 銅版畫凹痕 細(xì)點刻技法

銅版畫強(qiáng)烈的印痕美是銅版畫的魅力所在。作品《盛夏》（圖1）源自筆者對生活的感悟和對美好青春的贊美與歌頌。如同痕跡在歲月的記憶中清晰留駐，此作品正是通過銅版畫的印痕美將筆者對青春時光的記憶完美地呈現(xiàn)出來，將筆者的想法更直接地傳遞給觀者，引發(fā)同齡人的共鳴。

一、作品《盛夏》的主要內(nèi)容和理念及參考

（一）作品的主要內(nèi)容：少女·蜻蜓·花朵·云朵

作品的創(chuàng)作素材來源于筆者對青春的美好記憶以及對生活的感悟。畫面中心的女孩形象突出了神態(tài)的描寫，通過女孩明亮的眼睛和清純的形象來外化對一切美好事物的向往。右上角是一只從遠(yuǎn)處飛來的蜻蜓，更是寓意著青春的靈動和短暫的美好。邊框以流云的圖式形成立柱，更加突出往事在記憶中的模糊和不確定。畫面背景的花朵紋樣利用腐蝕凹陷產(chǎn)生浮雕般的印痕。在作品技法方面我運(yùn)用了銅版畫中的飛塵刮刻、腐蝕、點刻、線刻、直腐等形式的語言來表現(xiàn)作品。

（二）作品的理念：贊美與歌頌青春，表達(dá)留戀之情

筆者的創(chuàng)作靈感源于對青春美好時光的記憶。青春是人成長的一個重要階段，人們在青春時代的經(jīng)歷會影響之后對事物的看法，擁有一段美好的青春記憶是如此重要。青春時代如同盛開的鮮花般嬌美鮮艷，陽光燦爛。然而青春又如同流云轉(zhuǎn)瞬即逝，能留住的只有美好的記憶。筆者希望能通過作品記錄青春里美好的時光，表達(dá)留戀之情，也希望能喚起人們對美好事物的關(guān)注與向往。

（三）作品參考與理論支撐

為了保證創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)性，筆者在創(chuàng)作開始之初便翻閱文獻(xiàn)資料，借鑒相關(guān)專業(yè)的學(xué)術(shù)觀點作為本作品的理論支撐和技法支撐。

1.《繪畫構(gòu)圖與形式》：該書主要是針對繪畫的形式與內(nèi)容展開研究。本書試圖明確“繪畫構(gòu)圖”中含混不清的概念，從視覺的形式原理出發(fā)，闡述形象思維活動的規(guī)律，由表及里進(jìn)行剖析。并大量列舉古今中外的美術(shù)作品，運(yùn)用解析文字，深入淺出，藝?yán)硐嗤?，邏輯相貫，起到啟發(fā)思路、整理畫面的作用。筆者認(rèn)為，構(gòu)圖是繪畫藝術(shù)的核心，形式是畫家思想的載體，繪畫的構(gòu)圖在一幅好的作品中占據(jù)十分重要的位置，它直接地影響畫面效果。

2.《銅版畫教程》：此書分為上下兩篇，上篇講述了銅版畫的藝術(shù)發(fā)展史，下篇介紹了銅版畫的制作材料與制作過程以及銅版畫的技法。這本書對作品的整個創(chuàng)作過程起了很大的參考作用，在技法方面提供了幫助。

3.《重疊肌理》：這本書主要分為三個部分，首先是對版畫整個歷史的研究，即何謂版畫。其次是對版畫觀念的認(rèn)識，即重疊的肌理。最后是對版畫概念的拓展和延伸。技法類的書籍對于版畫創(chuàng)作是必不可少的工具，因為版畫涉及許多技法性的知識，首先要了解版畫的發(fā)展歷史，也要學(xué)習(xí)版畫的制作技巧。

4.《自我與本我》：這本書闡述了自我從本我、超我分化的過程。簡練地表達(dá)了精神分析學(xué)的理論要點和學(xué)說精髓，揭示了人的心理及其活動的表象與成因。

5.《論藝術(shù)里的精神》：該書對非具象藝術(shù)理論進(jìn)行了系統(tǒng)而深入的哲理探究，從客觀物質(zhì)世界出發(fā)，去探索基于藝術(shù)家“內(nèi)在需要”的新主題。

二、作品的草圖繪制

（一）前期構(gòu)思

為了展現(xiàn)對青春記憶的追憶，通過回想總結(jié)青春記憶中難忘的片段，例如在夏天在小河邊抓魚，在田野中捕捉蜻蜓，采摘路邊的花瓣，在風(fēng)扇前吃冰棒等等。其中，最能觸動筆者的畫面就是曾經(jīng)在夕陽下，追逐蜻蜓，肆意奔跑。蜻蜓如同短暫美好的青春時光轉(zhuǎn)瞬即逝，花朵亦有它的花期，錯過了便會凋零。云朵像是無法握在手中的棉花糖。美好會失去但更需要我們?nèi)フ湎?。正如在后來的時光里，筆者對夢想的奮力追逐，這也是青春年少時對未來的期望。基于這種想法，作品將人和蜻蜓作為畫面的主體。

（二）勾勒草稿

首先，在人物造型的選擇上分別有兩種方案，第一種是小女孩的形象，第二種是我現(xiàn)在的形象。其次，在蜻蜓數(shù)量上的選擇。如何構(gòu)架人與蜻蜓的關(guān)系，將人物與蜻蜓聯(lián)系起來是構(gòu)圖要解決的問題。最終選擇了豎構(gòu)圖的構(gòu)圖形式，以筆者現(xiàn)在的形象作為人物形象，蜻蜓在數(shù)量上選擇了一只，與人物形成一對一的對應(yīng)。通過現(xiàn)在的“我”與記憶中的蜻蜓相互襯托，表現(xiàn)出對童年的追憶。截取人物面部的上半部放置在面底部的中央，蜻蜓放在頂部中間偏右的位置，與人物形成呼應(yīng)。在畫面的上左右部位以云朵形狀流淌成的柱子以超現(xiàn)實的早想，表現(xiàn)一種浪漫夢幻的氛圍，更深入地表現(xiàn)回憶的感覺。同時，與人物構(gòu)成四面包圍的形式。畫面的中間雖然大量留白，但會通過版畫技法在中間印出浮雕的花朵圖案。

三、作品的印制方法和印制過程

（一）作品的印制方法

1.飛塵刮刻

這種技法的效果十分細(xì)膩、柔和。為了表現(xiàn)畫面中心的女孩皮膚的質(zhì)感，筆者對版面進(jìn)行了飛塵刮刻。但是該技法只能印制出畫面中初步的灰層次，會使得女孩面部的體量感略顯單薄。因而需要進(jìn)一步的技法表現(xiàn)。

2.點刻腐蝕

該技法是利用以點成面的方式，塑造畫面中的多種層次，在這次創(chuàng)作中主要用于表現(xiàn)畫面女孩的面部。這種技法恰好彌補(bǔ)了飛塵刮刻的不足，可以使畫面層次變得厚重，女孩面部的結(jié)構(gòu)關(guān)系得到精細(xì)的刻畫。點刻在操作上要求十分細(xì)致，需要對力度的精確度有準(zhǔn)確的把握，力度的不均勻會造成印制效果的減弱。

3.線刻腐蝕

基于畫面中女孩的頭發(fā)，已有通過飛塵出來的重顏色層次，進(jìn)而利用線條有意識地排列組合，深淺、疏密的變化，得以塑造頭發(fā)的質(zhì)感和空間層次。蜻蜓的翅膀紋理全部由線刻完成。背景的花朵紋樣的部分也用到了線刻腐蝕，利用腐蝕的時長使花紋線條的凹槽更深刻，以至于背景花紋在沒有顏色的情況下，仍然可以在紙上顯示出紋理。使得畫面的白層次中也含有豐富的細(xì)節(jié)。

（二）直腐

以流云圖式形成的立柱，在造型上自然隨意，對于一般銅版畫的技法不易于制作出來。直腐技法的偶然性和流淌效果恰好滿足了對柱子造型的要求，于是便利用直腐技法來表現(xiàn)柱子。

（三）印制過程

1.飛塵腐蝕畫面的灰層次，并刮刻臉部的亮面。

2.重復(fù)飛塵，腐蝕女孩的臉部，增加顏色的柔和性。

3.用點刻塑造女孩的臉部的結(jié)構(gòu)關(guān)系。通過18個階段的腐蝕過程，共計90分鐘。

4.用線刻分層次表現(xiàn)人物的頭發(fā)，六個階段，共60分鐘。

5.蜻蜓的翅膀分階段腐蝕，整體2分鐘。

6.背景的花朵紋樣，整體腐蝕5小時。

7.邊框采用直腐的方法反復(fù)腐蝕，并在過程中捕捉最合適的偶然效果。

四、創(chuàng)作的意義和感悟

（一）創(chuàng)作的意義

“藝術(shù)家都是通過獨特的物質(zhì)媒介來進(jìn)行創(chuàng)作，用獨特的表現(xiàn)方式和手段使這門藝術(shù)具有其自身的美學(xué)特征和藝術(shù)特性。”現(xiàn)在許多人往往沉迷于網(wǎng)絡(luò)，美好的時光在虛擬的時空中被吞噬，這是一種不健康更不陽光向上的頹廢狀態(tài)。此作品采用贊美青春時光的題材，喚醒人們對美好事物的關(guān)注，鼓勵人們對美好生活的向往，傳播積極向上的人生觀和生活態(tài)度。

（二）創(chuàng)作的感悟

畫面形式與內(nèi)容是構(gòu)成創(chuàng)作的重要部分，筆者嘗試了突破固有的構(gòu)圖形式，創(chuàng)新畫面內(nèi)容等方法，不斷地調(diào)整，不斷地修改，最終探索到想要追尋的道路。藝術(shù)來源于生活，卻又高于生活。創(chuàng)作的過程也是畫家對生活的感悟過程，我們應(yīng)當(dāng)有一雙敏銳的眼睛，善于觀察事物，在事物中尋找靈感。而情感是作品的靈魂，一幅好的作品通常寄托著作者的思想情感，具有強(qiáng)大的生命力。在今后的創(chuàng)作中，筆者會不斷地繼續(xù)探索新的畫面形式，并努力提高自身版畫專業(yè)素養(yǎng)。這次創(chuàng)作堅定了筆者對版畫創(chuàng)作的信心，在今后版畫的創(chuàng)作道路上不忘初心，砥礪前行。

五、結(jié)語

通過此次創(chuàng)作，使筆者對美好事物有了更多的關(guān)注，并將此生活感悟進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，以銅版畫形式描繪。此過程是對最初創(chuàng)作構(gòu)思的一次提煉與升華，在創(chuàng)作過程中選用銅版畫直腐、飛塵、細(xì)點刻等技術(shù)方法，表達(dá)作者對青春美好時光的贊美與歌頌。整個創(chuàng)作過程，使筆者認(rèn)識到：銅版畫技法運(yùn)用對畫面表現(xiàn)，情感傳達(dá)的重要作用，即銅版畫語言與藝術(shù)構(gòu)思、表現(xiàn)內(nèi)容相契合的重要意義。與創(chuàng)作者藝術(shù)構(gòu)思、作品表現(xiàn)內(nèi)容相契合的、完美的銅版畫藝術(shù)語言的表現(xiàn)，可以使觀者通過畫面，更好地感受創(chuàng)作者的藝術(shù)理念與構(gòu)思，作品的審美意義與藝術(shù)價值。

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（作者簡介：譚佳佳，女，碩士研究生在讀，吉林藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)專業(yè)，研究方向：當(dāng)代版畫語言）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）