摘要：現(xiàn)當(dāng)代，中國油畫語言技法正處于探索與創(chuàng)新的時代，形成了形式多樣的視覺效果。當(dāng)代油畫技法平面化語言具有獨具一格的藝術(shù)特點，更有利于表達畫家情感、生活。中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的平面化傾向是畫家結(jié)合中國博大精深的文化傳統(tǒng)與外國油畫演變發(fā)展史所進行的藝術(shù)實踐。體現(xiàn)出了當(dāng)代油畫中的民族情懷。視覺平面化傾向是對物體的體積感、空間感和光影效果進行去除和減弱，打破傳統(tǒng)繪畫的透視規(guī)律，采用油畫技法中的平涂進行表現(xiàn)創(chuàng)作，注重表現(xiàn)繪畫藝術(shù)的二維性、色彩性、裝飾性、形式性，與古典油畫所注重的真、善、美不同的是油畫平面化更加注重藝術(shù)家真情實感的表達。中國當(dāng)代平面化傾向適應(yīng)了時下的“快餐式”的文化需求，具有重要的探究價值和意義。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代油畫;平面化;繪畫語言;色彩

引言：

20世紀(jì)美國著名的美術(shù)批評家格林伯格的《走向更新的拉奧孔》一文中提出了“平面化”這一詞，二維空間的平面化是區(qū)別于文藝復(fù)興時期在二維空間的繪畫布上表現(xiàn)三維立體空間的油畫表現(xiàn)技法。格林伯格還說道“三維藝術(shù)是雕刻藝術(shù)的領(lǐng)域，繪畫藝術(shù)要獨立就必須首先放棄與雕刻共享的一切”。之后陸續(xù)有藝術(shù)家提出平面化的重要性，當(dāng)代油畫平面化傾向是結(jié)合中外美術(shù)作品呈現(xiàn)的共同探究，為平面化提供了一些理論依據(jù)。

一、視覺平面化在中國美術(shù)史的體現(xiàn)

我國古代首先表現(xiàn)具有視覺平面化特征是在史前美術(shù)時期，主要代表有洞窟壁畫和巖畫。用繪畫的起源“巫術(shù)說”理論來創(chuàng)作的平面化圖像，以線條為主，主要用礦物質(zhì)顏料涂繪在巖壁上或洞穴上，表現(xiàn)內(nèi)容主要為狩獵，畫面具有單純性、平面性簡潔干練。這種形象在畫像石，畫像磚中表現(xiàn)尤為突出。以古樸深厚著稱的山東畫像石嘉祥縣武氏祠《荊軻刺秦王》，描繪荊軻圖窮匕首見，秦王大驚，表現(xiàn)了一個極為驚險的瞬間，其表現(xiàn)技法就是線加平面化的結(jié)合。潑辣豪放的南陽畫像石藝術(shù)，以及清新明朗的四川畫像磚藝術(shù)都具有其平面化特征。除了表現(xiàn)狩獵題材外還有表現(xiàn)采集、耕戰(zhàn)、舞蹈等場景，新石器時代出現(xiàn)的“人面魚紋彩陶盆”，以圓滾的臉龐，頭頂有尖狀物，三角形的眼睛，嘴銜兩魚使人印象深刻。以及仰韶文化，馬家窯文化中這一系列的圖案。它們上面的平面化繪畫表現(xiàn)形式對后來中我國平面化繪畫的發(fā)展影響很大。追至明清的版畫藝術(shù)，題材內(nèi)容極其廣泛，有戲文故事、仕女娃娃、風(fēng)景花果、耕織生產(chǎn)、時事風(fēng)俗、歲朝吉慶等等，都具有平面化特征。這些構(gòu)成了中華民族傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)特色，并作為我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的一種象征符號與藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，深遠地影響著中國近現(xiàn)代及當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展。

二、視覺平面化在外國美術(shù)史的體現(xiàn)

在西方原始時期，繪畫呈現(xiàn)平面化特征主要是洞窟壁畫和巖畫，最具有代表性的有法國拉斯科洞窟、西班牙阿爾塔米拉洞窟?！妒軅囊芭！窞榈湫痛怼Ｄ菚r候的人們采用尖銳的石頭在巖壁上進行涂畫，以線和平面為主，題材大多數(shù)為動物。顏色用紅色、褐色、黑色進行平涂，視覺效果整體上呈現(xiàn)平面化、形式、氣勢富有動感，體現(xiàn)出了原始人以單純的心探索世界的反映。在古埃及時期，古埃及的繪畫為法老和少數(shù)貴族服務(wù)的藝術(shù)，其風(fēng)格穩(wěn)定、等級分明，在平面風(fēng)格的基礎(chǔ)上進行理想化的表現(xiàn)，風(fēng)格壯麗、宏偉、明確。在古希臘古風(fēng)時期，先后出現(xiàn)了東方、黑繪與紅繪三種風(fēng)格。其視覺表現(xiàn)方法也是平面化的。馬蒂斯在筆記中寫道，我的繪畫作品都是安排的有表現(xiàn)力的，形象占的位置，比例關(guān)系，每樣?xùn)|西都有其存在的價值。構(gòu)圖就是畫家為了表現(xiàn)自己的情感，有意識的使種種不同的因素依照裝飾的方式安排在一起的藝術(shù)。使不同的因素之間獲得色彩的平衡。

三、視覺平面化在中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的意義

（一）有利于中國油畫民族化形式的形成

作為新時代西方油畫學(xué)習(xí)者，都想在創(chuàng)作中結(jié)合中國傳統(tǒng)創(chuàng)作出具有民族化的形式，把優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化元素賦予繪畫作品中，創(chuàng)作出能代表本民族及國家的繪畫作品與藝術(shù)樣式。在這里我們可以借用西方油畫這一工具，結(jié)合中國漆畫、版畫，國畫等線、面造型方式把油畫視覺平面化，使油畫更能體現(xiàn)出中國特色。平面化是一種繪畫表現(xiàn)形式，是一種在對西方藝術(shù)探究的同時與中國民族傳統(tǒng)藝術(shù)精神想結(jié)合進行理解與冷靜思考后的結(jié)果。因此，中國油畫視覺平面化有益于我國當(dāng)代的藝術(shù)家挖掘出自身的優(yōu)勢資源，找到中國當(dāng)代油畫的民族化表現(xiàn)形式。

（二）視覺平面化語言豐富了當(dāng)代中國油畫樣式

在世界經(jīng)濟全球化的背景下，藝術(shù)有多種多樣的存在方式。藝術(shù)的形式的多元化使得藝術(shù)的趣味性更加有意思，在藝術(shù)博覽會中，我們能看到古典繪畫，平面化的繪畫，觀念的繪畫等等。只有多種多樣才能推動文化的不斷發(fā)展。視覺平面化語言作為中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作的重要的表現(xiàn)方式既繼承了中國傳統(tǒng)繪畫與民間美術(shù)的精髓，又受到西方現(xiàn)當(dāng)代主義藝術(shù)思潮的影響并具有時代性而呈現(xiàn)出主觀的平面意識，豐富了當(dāng)代油畫的語言表達方式。為中國油畫的發(fā)展拓寬道路。

四、結(jié)語

本文通過對視覺平面化進行研究與探討，對中外美術(shù)史中平面化語言的運用、形式美感的創(chuàng)造以及民族化的意義。使我們可以體會到視覺平面化對讀者所傳達的對生活的熱愛、對自然的探索和精神面貌的表達，中國當(dāng)代油畫中的平面化傾向是對西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)倡導(dǎo)繪畫平面本質(zhì)的借鑒與對我國傳統(tǒng)藝術(shù)精髓繼承的共同結(jié)果，視覺平面化帶來了巨大的影響力，不同文化、不同語言、不同民族的藝術(shù)都受到了視覺平面化的影響，也給世界藝術(shù)語言增添了新的活力與生機。

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作者簡介：黃芃（1995—）男，漢族，籍貫：江西贛州，單位：景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，研究方向：油畫。