殷可欣

摘要：2018年電影《無雙》讓我們看到了高質(zhì)量港式警匪片的回歸，電影在其自身警匪片的類型框架之下，也將其它類型元素進(jìn)行了雜糅，豐富了電影的表現(xiàn)形式。電影的普世主題體現(xiàn)在了影片關(guān)于“真與假”、“善于惡”的深刻討論中。電影中最為出彩的虛假敘事則起到了“以假亂真”為故事增添懸念、豐富影片藝術(shù)表現(xiàn)的功能。

關(guān)鍵詞：犯罪片;警匪片;《無雙》;虛假敘事

中國香港地區(qū)由于其具有復(fù)雜的社會治安問題及相較于內(nèi)地更加開放的影視劇播放制度，使得警匪片的制作一直是香港電影中的主流。在21世紀(jì)初出現(xiàn)了《無間道》、《竊聽風(fēng)云》等后，香港警匪片的發(fā)展呈下滑趨勢，有口皆碑的影片數(shù)量也寥寥無幾。而2018年上映的電影《無雙》，憑借其精良的制作、非常規(guī)的敘事手段、緊張刺激的視覺效果以及強(qiáng)大的陣容等因素，不僅收獲了近年來香港警匪片中較高的票房，也獲得了良好的口碑，讓我們又重新回歸高質(zhì)量的港式警匪片建構(gòu)的“犯罪世界”。

一、《無雙》中的類型元素

《無雙》作為一部警匪片，其中自然是以警匪片的類型元素為主。在電影中，空間設(shè)置基本都以城市中為主，主要體現(xiàn)為“畫家”及其團(tuán)伙在據(jù)點研究制造偽鈔以及進(jìn)行假鈔交易為主，同時電影中的空間也具有一定的現(xiàn)代性，由于制作假鈔是一項操作要求極高、極嚴(yán)格的犯罪行動，過于陳舊的空間顯然是不適合的，所以這也是在影片開端花了不少的篇幅來表現(xiàn)李問研究、制造偽鈔的過程。在影片的視聽語言上，也更加強(qiáng)調(diào)動作的體現(xiàn)，整個影片也體現(xiàn)著警匪片一貫的現(xiàn)實主義的視聽風(fēng)格，同時也兼具著“暴力美學(xué)”的體現(xiàn)，將影片中的一些暴力場面用充滿儀式化的美學(xué)的形式表現(xiàn)了出來，例如當(dāng)同伙鑫叔背叛了行規(guī)被槍決后，郭富城飾演的李問與周潤發(fā)飾演的“畫家”發(fā)生沖突的場景中就是體現(xiàn)了“暴力美學(xué)”，李問被打后噴出的鮮血在空中慢慢地劃出了一道弧線，觀眾在觀看影片時也往往會忽略掉其中暴力與血腥，而會更多的欣賞這個場面藝術(shù)化的表現(xiàn)形式。在人物的設(shè)置上，《無雙》有別于傳統(tǒng)的警匪片，在傳統(tǒng)的警匪片中，警察與罪犯的關(guān)系有二，其一是警方占據(jù)著絕對的優(yōu)勢，是影片中視點的中心，是影片中的絕對主角;其二是雙方勢均力敵，影片始終圍繞著警察與罪犯雙方之間的斗爭，結(jié)局往往是正義戰(zhàn)勝邪惡，視點也在警察與罪犯之間來回切換。但在此部影片中，罪犯反而是絕對的主角，警察在其中更多的是起到補(bǔ)充敘事的功能，并且影片中百分之九十的部分警察都深陷于罪犯為他們建構(gòu)出來的虛假的世界中，直至最后李問的死亡也并不是警方代表的正義一方所為，而是同為罪犯的秀清做出的選擇。本片在主題和意識形態(tài)上也有著警匪片的類型元素，警匪片在敘事時表達(dá)的核心命題是犯罪是如何產(chǎn)生的，每部電影也都有其特定主題的表達(dá)。在《無雙》中，主人公犯罪的動因源自于愛情，自己身份的低微與經(jīng)濟(jì)上的窘迫是一方面，最主要是他從事的是制作假鈔這種見不得光的犯罪行為，使他只能看著自己暗戀的女人被別的男人擁入懷中，而自己卻連追求的勇氣都沒有，只能繼續(xù)一步步走向犯罪的深淵，不可自拔，這也是一般警匪片中較為常見的犯罪動機(jī)之一。

二、《無雙》中的虛假敘事

《無雙》最值得稱道的就是其巧妙的虛假敘事，虛假敘事是在電影故事中存在的，由敘述者有意或無意地創(chuàng)造出來的根本不存在或不符合實際的情節(jié)，并且這種虛假性會在整個電影敘事中顯露出來。[1]而在《無雙》中具體表現(xiàn)為多重聚焦式的虛假敘事，即“多重式聚焦是情節(jié)重復(fù)表現(xiàn)的一種技巧，主要是讓不同的人物（聚焦者）從各自的角度講述同一事件，不同的人傾向于以完全不同的方式來感受或解釋同樣的事件?！盵2]電影中不僅將主角李問作為敘述者，也同時加入其他幾人的敘述視角，不僅增加了電影中的戲劇矛盾沖突、添設(shè)了懸念，更維護(hù)了在這部電影封閉的系統(tǒng)內(nèi)虛假敘事的“真實性”。

首先，虛假敘事要注重其“真實性”，此處的“真實性”是要在“以假亂真”的敘事上讓觀眾和戲中人“信以為真”。影片的開端，為了讓觀眾及警官徹底將“吳復(fù)生”這一人物確定為“畫家”，先是將這個虛假人物與押送犯人的警官吳志輝賦予了同樣的面孔，并設(shè)置了一場吳志輝在走進(jìn)警察局后警察局爆炸的情節(jié)，這樣是為了讓觀眾及警官更加確定人物的身份，深信于李問的虛假敘事中，從而忽略之前警官擺出的一系列證明李問就是“畫家”的鐵證。以及在影片中，“畫家”是一個殘忍、冷酷、暴戾的形象，與“李問”懦弱、善良、老實的形象完全不符，所以觀眾被其設(shè)定的人物形象所迷惑，有意地限制了觀眾有更多的邏輯思考，間接引導(dǎo)了觀眾的思考方向。

視聽語言同樣也為維護(hù)虛假敘事的“真實性”提供了幫助。在影片中使用了較多的特寫鏡頭，其中以“畫家”和“李問”二人為主。特寫鏡頭本身是可以拉近人與劇中人物的關(guān)系，增強(qiáng)觀眾與人物之間的親密感。但在《無雙》中卻反其道而行之，這種親密感成為了迷惑的手段，觀眾以為的“眼見為實”其實都是李問制造出的假象。當(dāng)人們驚詫于李問高超的繪畫技藝，并因他老實巴交的形象而感到同情時，就已經(jīng)被這種鏡頭語言先入為主的占據(jù)了思維，從而使得之后的虛假敘事一切都順理成章。

結(jié)語

不僅僅局限于港式警匪片，中國整體的警匪片發(fā)展也需要更加的多元化，在今后影片的創(chuàng)作中也切勿一味追尋他人的成功經(jīng)驗，應(yīng)積極探索更多樣化、更具創(chuàng)新意識的創(chuàng)作風(fēng)格，畢竟《無雙》已出，此片“無雙”?！稛o雙》中豐富的類型元素、普世主題的深入探討、影片敘事形式的多樣表達(dá)，都為日后的警匪片發(fā)展提供了行之有效的方法。而《無雙》帶給警匪片創(chuàng)作的這些新的思路，也希望能為未來警匪片的創(chuàng)作增添新的動力，也愿中國警匪片的創(chuàng)作發(fā)展精進(jìn)不休。

參考文獻(xiàn)：

[1]?游飛，蔡衛(wèi).美國電影研究[M].北京：中國廣播電視出版社，2004.

[2]?許樂.《無雙》：人性的命運和悲劇[J].當(dāng)代電影，2018，（01）：19-21.

[3]?鄭義.《無雙》：三大反轉(zhuǎn)敘述的喜與悲[J].戲劇之家，2019，（05）：94.

[4]?趙世佳.談電影中的虛假敘事——以電影《無雙》為例[J].電影文學(xué)，2019，（05）：96-98.

[5]?杜剛，梁玉敏.多重視角的多重形態(tài)———《英雄》《公民凱恩》《羅生門》敘事結(jié)構(gòu)之比較[J].四川理工學(xué)院學(xué)報（社會科學(xué)版），2004（04）：63.

（作者單位：天津工業(yè)大學(xué)人文學(xué)院）