摘 要：舞美的呈現(xiàn)可以表現(xiàn)在音樂(lè)、服裝、道具、妝容、作品的動(dòng)作、空間、隊(duì)形和燈光效果等方面。群舞《相和歌》的動(dòng)作是以踏鼓為主，上身動(dòng)作配合而形成的，踏鼓清脆、舞姿柔美輕盈;整個(gè)作品的空間構(gòu)圖干凈流暢，始終保持對(duì)稱美，在變換當(dāng)中有序流動(dòng);相對(duì)外化直觀的就是服裝道具，服裝具有漢代服飾的影子，主要體現(xiàn)在“袖”。整個(gè)作品的舞美需要各個(gè)方面的配合，達(dá)到和諧的審美視覺(jué)效果。

關(guān)鍵詞：相和歌;動(dòng)作之美;空間構(gòu)圖之美;服裝道具之美

女子群舞《相和歌》是北京舞蹈學(xué)院古典舞系漢唐舞蹈的創(chuàng)始人孫穎先生所創(chuàng)，該作品是以二十個(gè)女子一人一鼓，踏鼓而歌的一種舞蹈形式，演員們?cè)诠纳陷p盈柔美，翩翩起舞，表現(xiàn)了一群年輕女子心中對(duì)幸福生活的憧憬，舞蹈演員們始終與鼓聯(lián)系在一起，時(shí)而在鼓面上用腳打擊節(jié)奏，時(shí)而在鼓上和鼓下之間交替做出富含技術(shù)難度的動(dòng)作，整個(gè)舞蹈的呈現(xiàn)也充分彰顯了中國(guó)深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的審美韻味。

舞美是能夠讓觀者在觀看舞臺(tái)作品表演時(shí)達(dá)到的一種審美，從而與舞蹈作品所要表現(xiàn)的情感思想形成共鳴。舞蹈《相和歌》繼承了漢代時(shí)期“百戲”邊歌邊舞的表演形式特點(diǎn);在服裝上有巾袖舞的長(zhǎng)袖;道具上也有道具舞的踏鼓。在舞蹈中繼承了漢代舞蹈中的“技藝結(jié)合，技藝并重”的特點(diǎn)，也繼承漢代歌舞百戲的表演形式表現(xiàn)人物、舞蹈風(fēng)韻，形成具有漢代舞蹈特色的“長(zhǎng)袖細(xì)腰，揚(yáng)袖踏鼓”的美學(xué)舞韻。漢代時(shí)期的“相和大曲”是一種邊歌邊舞的歌舞表演形式，同時(shí)它也是漢代時(shí)期最具有代表性的民間歌舞曲，這類歌舞最初的表演形式只是清唱，后來(lái)經(jīng)過(guò)發(fā)展加入了一些樂(lè)器用于伴奏，從而形成了藝術(shù)歌曲“相和歌”，再后來(lái)融入了舞蹈動(dòng)作，就成為了“相和大曲”，它是漢代時(shí)期歌舞的最高表現(xiàn)形式。本文分別從《相和歌》的動(dòng)作之美、空間構(gòu)圖之美、服裝道具之美這幾個(gè)方面來(lái)談這個(gè)作品的舞美呈現(xiàn)。

一、動(dòng)作之美

在舞蹈中，以腳下的踏鼓和上身的舞袖為主要?jiǎng)幼?，腳下整齊劃一有節(jié)奏的踏鼓，同時(shí)配合身體的姿態(tài)，動(dòng)作輕盈柔美。腳下的動(dòng)作主要是用腳踏出清脆的鼓聲，時(shí)而只用前腳掌踩擊鼓面，時(shí)而用腳背輕敲鼓的側(cè)面，還有繃腳刮鼓邊的，用不同的方式踏鼓，單單是腳下的動(dòng)作就有多種不同的踏鼓方式，呈現(xiàn)多變多樣化。

上身的動(dòng)作則多為手上的動(dòng)作和腰部動(dòng)作，通過(guò)借助長(zhǎng)袖的延伸，舞者的身體線條得到更大的延展，例如踏鼓向上跳的動(dòng)作，同時(shí)向上拋袖，手部的長(zhǎng)度向上大幅度的延展，舞者的身體也在延展，使得整體的表演畫(huà)面得到放大。舞蹈中也多表現(xiàn)在腰部動(dòng)作，舞者多次大幅度下側(cè)旁腰，而且是快節(jié)奏的下，通過(guò)快速的甩袖折腰，動(dòng)作大幅度向下展開(kāi)，又快速起身，形成明顯的對(duì)比，使觀眾在整體的視覺(jué)效果中不感到單一，通過(guò)舞蹈動(dòng)作、舞姿的豐富變化，在作品中達(dá)到美的視覺(jué)效果。

漢代的舞蹈特點(diǎn)主要是以手部和長(zhǎng)袖為容，舞姿的特點(diǎn)是細(xì)腰曲折、袖長(zhǎng)飄逸、體態(tài)輕盈、動(dòng)作柔展。以上的結(jié)論并不是沒(méi)有依據(jù)的，漢代女樂(lè)舞人以“細(xì)腰”、“身輕”為美，著名的舞人有戚夫人的“翹袖折腰舞”、趙飛燕的“掌上飛舞”等，這種特殊的舞蹈姿態(tài)具有獨(dú)特的節(jié)奏和韻律，有的舒暢柔美、有的節(jié)奏強(qiáng)勁。漢代時(shí)期的辭賦家傅毅在他的《舞賦》中寫到：“及至回身還入，迫于急節(jié)，浮騰累脆，跗踏摩跌。”描寫了舞者伴隨著樂(lè)器的伴奏聲中輕盈敏捷地跳起，舞中有幾次跪倒，以足趾巧妙地踏擊盤鼓，身體作跌倒姿摩踏擊鼓面，體現(xiàn)了動(dòng)作的高難度性。這些帶有雜技性的舞蹈表演，在山東嘉祥漢畫(huà)像（圖1）石上刻繪得更加生動(dòng)：地上排放著五面鼓，共有三位表演者，中間的舞人穿著寬長(zhǎng)袖舞蹈衣附身在鼓上，他的兩個(gè)膝蓋、腳趾和一只手都是觸及鼓面的，另外一只手反揚(yáng)舞袖扭頭仰視;前后有兩個(gè)人跪地，面向中間，各自左手執(zhí)鼓槌，揚(yáng)臂飛舞，看起來(lái)就像與中間的舞人配合表演，相互擊鼓。

在當(dāng)今徐州博物館館藏的漢代樂(lè)舞姬俑（圖2）就可以看出舞者身穿輕薄麗服，高舉長(zhǎng)袖而舞，更顯纖細(xì)柔軟的腰肢。

再有河南洛陽(yáng)東漢墓出土的漢代樂(lè)舞俑（圖3）舞者身穿紅衣白裙，高舉長(zhǎng)袖展臂揮舞，看起來(lái)好像要躍身到盤上起舞。四川出土東漢石刻有踏盤鼓的舞人，一人弓著身張著臂，雙足穩(wěn)穩(wěn)的并立在鼓上;一人雙腳同時(shí)踏雙鼓，展著手臂回過(guò)頭而舞，舞姿造型新穎獨(dú)特。

根據(jù)以上前人的發(fā)現(xiàn)，我們?cè)倏础断嗪透琛罚▓D4、圖5、圖6）便不難看出它的舞蹈動(dòng)作之美的由來(lái)，無(wú)論是從動(dòng)作上還是服飾上亦或是道具上，正是繼承了漢代舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)，還強(qiáng)調(diào)人美、聲美、服飾美，繼續(xù)承襲了漢代的樂(lè)舞審美，它的舞蹈動(dòng)作從內(nèi)部到外部整體的形象都很形似，整個(gè)作品具有漢代樂(lè)舞的影子，力求使舞蹈的視覺(jué)審美意象完整、豐滿、感人。

二、空間構(gòu)圖之美

一個(gè)舞蹈作品的空間構(gòu)圖也可以說(shuō)是整個(gè)舞臺(tái)的畫(huà)面結(jié)構(gòu)，包括演員的站位隊(duì)形、流動(dòng)的路線以及道具的擺放等等。在這篇論文中主要講三點(diǎn)，一是舞蹈空間隊(duì)形的對(duì)稱美;二是舞蹈隊(duì)形中的流動(dòng)美。三是作品中的低、中、高空間的處理。

（一）空間隊(duì)形的對(duì)稱美

舞蹈《相和歌》中最明顯的空間位置畫(huà)面就是對(duì)稱，演員是從兩邊同時(shí)上場(chǎng)，動(dòng)作一致，到了中間的站位則是一個(gè)六邊形，兩邊對(duì)稱。包括在舞蹈中的一些流動(dòng)的動(dòng)作兩邊都是要求統(tǒng)一出統(tǒng)一進(jìn)的畫(huà)面。中間有一段是五人舞的部分，雖是單數(shù)，但是畫(huà)面的處理也是對(duì)稱，前排兩人，后排三人插空的站位。在作品中，道具的擺放大部分是原地不動(dòng)的，除了中間演員們需要流動(dòng)的部分，以及調(diào)整擺放鼓的位置的部分，其余的也都是跟隨著演員們，演員需要手捧著移動(dòng)，人鼓合一，鼓在人在。在我國(guó)的其他藝術(shù)領(lǐng)域中也特別講究對(duì)稱美這一說(shuō)，比如建筑、繪畫(huà)、詩(shī)歌、書(shū)法等。有宮殿、拱橋、房屋等等講究對(duì)稱的建筑;繪畫(huà)中也有對(duì)稱的元素，例如對(duì)稱的臉、對(duì)稱的幾何圖畫(huà)、對(duì)稱的動(dòng)植物等等;在自然界中，鳥(niǎo)類的翅膀、樹(shù)木的葉子，花兒的花瓣、西瓜的種子等都是大自然中均勻?qū)ΨQ的事物;詩(shī)歌中的對(duì)稱可以指的是詩(shī)句對(duì)稱，五言詩(shī)或七言詩(shī)等等;書(shū)法更是不用說(shuō)了，中國(guó)的文字文化博大精深，成千上萬(wàn)的文字有著對(duì)稱美的學(xué)問(wèn)，例如“中”、“木”、“日”、“晶”、“森”、“林”等等，隨處可見(jiàn)，特別豐富。由此可見(jiàn)，無(wú)論在哪個(gè)舞蹈作品中，關(guān)于它的畫(huà)面構(gòu)圖處理，編導(dǎo)們也會(huì)經(jīng)常運(yùn)用到這種對(duì)稱的手段，呈現(xiàn)出平衡的空間布局，給予涵義?！断嗪透琛芬嗍侨绱耍瑥念^到尾的隊(duì)形都是以對(duì)稱體現(xiàn)的。所以說(shuō)這里的空間之美體現(xiàn)也就是對(duì)稱美，同時(shí)也反映著中國(guó)人的陰陽(yáng)平衡概念。

（二）舞蹈隊(duì)形中的流動(dòng)美

在舞蹈《相和歌》中的隊(duì)形流動(dòng)美，除前面所說(shuō)的對(duì)稱美之外，從舞蹈當(dāng)中的隊(duì)形變化還可以看到流動(dòng)中的美感。在作品中的流動(dòng)也是呈現(xiàn)舞美的關(guān)鍵一點(diǎn)，從出場(chǎng)到中間的流動(dòng)到下場(chǎng)，編導(dǎo)都是有心設(shè)計(jì)的。作品中最明顯的流動(dòng)變化，是中間流動(dòng)幅度最大的一部分，從上場(chǎng)到中間鼓的位置都是原地不動(dòng)的，從單一的鼓的位置變到三個(gè)鼓為一組，變成五人舞的位置，這個(gè)過(guò)程所呈現(xiàn)的效果是非常微妙的，演員們一邊舞動(dòng)著，一邊移動(dòng)鼓，但是是分為好幾個(gè)小組，觀眾的眼睛大部分停留在中間做動(dòng)作的舞者，當(dāng)其他人暫時(shí)退場(chǎng)，突然呈現(xiàn)出另一個(gè)畫(huà)面，甚至不知道這個(gè)鼓是怎么移動(dòng)變化到五人舞的部分的，這里的空間畫(huà)面給人眼前一亮的視覺(jué)效果。

（三）舞蹈的高、中、低空間的處理

在舞蹈《相和歌》中所體現(xiàn)的低、中、高三個(gè)空間的處理，低空間是在地面，大部分落鼓的動(dòng)作表現(xiàn)為俯身，或者舞者的腳下是不觸碰到鼓的，直接在地面上做走動(dòng)或舞袖的動(dòng)作;中空間是舞者在鼓面上跳舞，借助道具鼓可以把人向上抬升離開(kāi)地面來(lái)到第二空間，在鼓上展臂揮舞使人和動(dòng)作看起來(lái)都得到放大;高空間則不僅是在鼓面上揮舞，還要在鼓上躍起離開(kāi)鼓面，或者單腳立半腳尖，手與袖做無(wú)限延長(zhǎng)，完成在空中的舞蹈姿態(tài)。表演的三個(gè)空間畫(huà)面里，豐富的舞蹈動(dòng)作姿態(tài)以及在這之間所交替變換的難度，給觀眾呈現(xiàn)出更精彩的視覺(jué)效果，可見(jiàn)這一類舞蹈的高難度系數(shù)。

三、服裝道具之美

一個(gè)作品的審美包括內(nèi)在與外在因素，內(nèi)在因素是作品本身的內(nèi)容美，外在因素則是它表現(xiàn)的形式美，也包括外表的服飾之美。

（一）服裝之美

《相和歌》的服裝最主要的特點(diǎn)就是它的長(zhǎng)袖和裙擺，具有漢代服飾的影子，上衣為交叉領(lǐng)，腰間要系腰帶，袖子是長(zhǎng)袖和寬袖口，在舞蹈動(dòng)作中很多動(dòng)作都與拋袖、甩袖相關(guān)，相互配合、融合的。服裝的主要顏色是粉紫色，比較鮮艷，裙擺是長(zhǎng)蓋到腳部，裙子里層為白色雪紡紗裙，外層為粉色，演員們的人物形象還原度較高，就像是古代的舞人穿越到了現(xiàn)代一樣，穿著跳起來(lái)更顯飄逸柔美。在漢代時(shí)期的服飾特點(diǎn)是交叉領(lǐng)、系帶、寬袖等，演出服飾大多會(huì)采用較輕的紗質(zhì)面料，更精致華麗，穿著這樣的服裝跳舞，顯得輕盈飄逸。

（二）道具之美

舞蹈道具是舞蹈作品在特定的時(shí)間或者特定的情節(jié)需要借助它來(lái)表現(xiàn)特定的內(nèi)容，有它使用的用意，一定不是憑空加入的東西。它在舞蹈作品中起著重要的作用。

舞蹈《相和歌》中所用的道具是鼓，外形為圓形，直徑大約三十五厘米，高約二十厘米，可承受人的體重。一提到鼓，人們可能立馬想到的是一種樂(lè)器，是用鼓槌來(lái)?yè)艄?，敲擊出震撼的鼓聲，而很難想到是可以用腳踩踏在上面邊踏邊舞，例如在古代為了鼓動(dòng)士兵的氣勢(shì)而擊鼓;在賽龍舟比賽中會(huì)有一個(gè)領(lǐng)頭人專門在龍舟前擊鼓，為了鼓舞隊(duì)員們的氣勢(shì)，同時(shí)最主要的是在統(tǒng)一節(jié)奏。在舞蹈《相和歌》中，舞蹈演員并不是前面兩者那樣擊鼓，而是在鼓上和地面之間變換交替完成一系列舞蹈動(dòng)作，并不是單純?yōu)榱藫艄?，她們的舞蹈有雙腳站立完成動(dòng)作;也有單腳站立的高難度動(dòng)作;還有在鼓上轉(zhuǎn)圈的。早在漢代時(shí)期，就有《盤鼓舞》，也叫做《七盤舞》，舞蹈藝人站在盤上或鼓上跳舞，具有一定的高難度動(dòng)作，講究技藝結(jié)合，這類舞蹈的舞具是盤子也可以是鼓，而鼓同時(shí)也是一種樂(lè)器，放在地上供舞蹈藝人們踩踏的鼓與一般的鼓不一樣，邊踏邊歌邊舞的表演形式，是用腳踏出清脆的鼓聲，鼓整齊地排列著被布局好在舞臺(tái)上，整齊劃一的動(dòng)作從而也踏出清晰細(xì)膩一致的節(jié)奏，用不同的方式踏鼓，發(fā)出的聲音也不同，但是舞者的動(dòng)作節(jié)奏一致，聲音也就一致。腳下一邊踏鼓，一邊需要與上身動(dòng)作配合，仿佛人鼓合一，銜接完整，給觀眾更直觀地觀賞到了這一優(yōu)美的、特殊的藝術(shù)，鼓的運(yùn)用使舞蹈更加豐富有內(nèi)涵。這里鼓的運(yùn)用也正是它的舞美呈現(xiàn)的一點(diǎn)，舞蹈與道具缺一不可，少了一者這個(gè)舞蹈則不成立，不能充分達(dá)意了。

四、結(jié)論

每個(gè)舞蹈作品的演出都會(huì)有它的舞美特點(diǎn)，在舞蹈表演中必不可少，舞美的呈現(xiàn)也可以體現(xiàn)作品的主題，符合作品表達(dá)的內(nèi)容，更靠近觀眾的審美。它可以是華麗的或是簡(jiǎn)易的，根據(jù)作品的需求選擇合適的元素，在與舞蹈動(dòng)作、燈光舞美的配合，可以更好的、完整的把作品想表達(dá)的意境呈現(xiàn)出來(lái)。動(dòng)作的美感與流暢度可以起到增強(qiáng)作品的展現(xiàn)效果;作品中的空間調(diào)度，整體布局，是體現(xiàn)整個(gè)舞臺(tái)畫(huà)面的呈現(xiàn);合適的服裝道具符合作品主題，不合適的不但沒(méi)有用;反而會(huì)影響演員的發(fā)揮或者是不符合作品的內(nèi)容從而降低效果，給觀眾的審美和視覺(jué)效果上形成落差?？偠灾娴娜フJ(rèn)識(shí)并且理解一個(gè)作品的舞美，能夠使我們更加的深入探索其中的理論知識(shí)，對(duì)學(xué)習(xí)當(dāng)代音樂(lè)舞蹈美學(xué)理論有著積極的重要意義，同時(shí)也對(duì)目前音樂(lè)舞蹈教育行業(yè)的創(chuàng)新與發(fā)展有著積極的現(xiàn)實(shí)意義。

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作者簡(jiǎn)介：

鄧雙雙，女，壯族，籍貫：廣西南寧人，廣西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，19級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：舞蹈，研究方向：編導(dǎo)