中國畫用生動(dòng)變化的形跡，給人們展示出充滿奇幻之美的藝術(shù)空間。在眾多的國畫形式語言中，“留白”以虛實(shí)相間的手法，追求意象造型、強(qiáng)調(diào)主題、增強(qiáng)畫面縱深感，展現(xiàn)中國繪畫特有的意境?！傲舭住彼囆g(shù)看似一種構(gòu)圖的技巧，實(shí)則是藝術(shù)家流露的感情與畫作有機(jī)的結(jié)合，給人距離很寬很廣的想象。

自東晉顧愷之提出“傳神論”后，就奠定了中國畫的最高標(biāo)準(zhǔn)。從南齊謝赫《古畫品錄》到晚唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》等都對(duì)“留白”賦于“傳神”的獨(dú)特魅力，進(jìn)行生動(dòng)的闡釋。從先秦時(shí)期的《錯(cuò)彩鏤金》到六朝的《出水芙蓉》，從東晉顧愷之的《洛神賦圖》到明代徐渭的《墨葡萄圖》……“留白”更多是為了神似，寄寓了“殊殊各異”的氛圍。

“留白”給人提供無限的想象空間，表現(xiàn)畫面前后層次關(guān)系，營造了空曠深遠(yuǎn)的情境。表現(xiàn)方式有兩種，其一主要利用觀者的心理因素引起無限的共鳴，并對(duì)畫家所傳達(dá)的意境感同身受。在這樣的意境引領(lǐng)下，觀者看到畫中空白之處，似乎變得有聲有色，由虛轉(zhuǎn)實(shí)。如元朝高克恭《云橫秀嶺圖》就是個(gè)中翹楚。畫中彌漫的云霧是“留白”，因?yàn)樵旗F本身就是白色，此處“留白”以虛轉(zhuǎn)實(shí)地體現(xiàn)變幻莫測(cè)之勢(shì)。其二是為了畫面形象與整個(gè)構(gòu)圖達(dá)到交融和諧的境界。如元代吳鎮(zhèn)的《漁父圖》，利用大片“留白”水面，烘托出漁父駕一輕輕扁舟，逍遙于云水之間的“漁隱”意境，也讓畫面有虛實(shí)呼應(yīng)的視覺體驗(yàn)。

“留白”的藝術(shù)特征可以歸結(jié)為留白與虛實(shí)、留白與意境、留白與計(jì)白當(dāng)黑……許多傳世精品可以作為例證。

南宋馬遠(yuǎn)和夏圭的山水意趣更多追求“虛無的意境”。畫面留了大片空白，主體物象置于一邊，后人形容其“留白”藝術(shù)，就形象地稱作“馬一角，夏半邊”。二人傅色以濃墨為主，在畫面經(jīng)營上加以淡淡的色彩或者淡墨，同時(shí)將暈染的層次疊加，意境深遠(yuǎn)，以展現(xiàn)筆力的遒勁。表現(xiàn)山體則多用“斧劈皴”，以干脆利落的刷筆見長(zhǎng)。線條剛勁、墨色淋漓的奇山怪石與流動(dòng)舒緩、疏朗開闊的平灘曲水形成的“邊景山水”（或稱“殘山剩水”）就有“留白”的技巧，給觀者極大的想象空間。明末清初的八大山人的花鳥具有強(qiáng)烈感情色彩。造型非常簡(jiǎn)潔，極少墨色表現(xiàn)“計(jì)白當(dāng)黑”的開合之勢(shì)，更是“留白”的妙處。如其《河石水禽圖》，數(shù)叢荷葉、幾朵荷花用筆奔放，濃淡分明；池邊雙禽一只延頸一只縮脖，似乎翻著白眼。畫面其他位置均留有大片空白，卻讓觀者能感受畫家憤世嫉俗的情感。

近現(xiàn)代以來，受西方繪畫的沖擊，尤其是西方油畫全景式不留空白的整體觀念，讓傳統(tǒng)國畫“留白”藝術(shù)受到冷落。特別是許多人追逐時(shí)風(fēng)，更愿意把畫面填滿，就像大呼隆“攤大餅”一樣，缺少蘊(yùn)藉敦厚的感染力。在當(dāng)下，唯有擴(kuò)充知識(shí)，豐富底蘊(yùn)，提升涵養(yǎng)，才能更多的認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)“留白”帶來的意境之美。

“留白”根本作用是讓畫面更有內(nèi)涵，筆墨少而精當(dāng)，意境隨之豐滿。當(dāng)代中國畫向全篇幅構(gòu)圖形式轉(zhuǎn)變，這是由于畫家們對(duì)傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的缺失造成的，沒有更多地體會(huì)古人那種空靈之美，而是把精力放在如何將紙面上“形而下”的東西鋪陳開來，因而也就沒有紙面背后的那種“形而上”的哲思意味。筆者認(rèn)為，對(duì)于東西方繪畫藝術(shù)要有開放包容的態(tài)度，但更要有“取其精華去其糟粕”的取舍。西方繪畫藝術(shù)只有和中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式相結(jié)合，才能在世界美術(shù)之林占有一席之地，才能綻放出獨(dú)特的光芒。如果舍棄傳統(tǒng)，迷失自我，一味拾人牙慧，就只能是遮蔽在別人巨大的陰影之下。

對(duì)“留白”傳統(tǒng)技法的發(fā)揚(yáng)光大是當(dāng)代國畫創(chuàng)作者的重要任務(wù)。我們應(yīng)該以中華傳統(tǒng)文化為根基，以國畫寫意精神為內(nèi)核，以包括“留白”在內(nèi)的虛境營造手法，探求“天地精神”和“人生境界”，藝術(shù)地表達(dá)中國特色、中國韻味和中國氣派。

朱卯

別名芃一，女，漢族，江蘇淮安人。

中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國女畫家協(xié)會(huì)會(huì)員。

作品入展全國第十三屆美展、全國第六屆青年美展等全國一類美術(shù)展覽，

在十余次中國美協(xié)舉辦的全國性美展中獲獎(jiǎng)入展。

入選市委、市政府“名師帶徒”工程，拜師中國美院教授、博士生導(dǎo)師張谷旻教授，

2019-2020在中國美術(shù)學(xué)院訪學(xué)。

主要成就：版畫入展第十三屆全國美術(shù)作品展覽、中國畫全國第六屆青年美術(shù)作品展覽。代表作品：中國畫《九曲天歌》、《秋意苗鄉(xiāng)》、《瑤寨物語》，版畫《新溪山·映象》等。