雕塑家是書寫美術(shù)史的重要一員，更為立體地投射出藝術(shù)家所處的時代特征。這種藝術(shù)形式在當(dāng)下多元化、碎片化的圖像視覺文化生活中，在機(jī)械、電子、信息的現(xiàn)代文明語境下，應(yīng)該以何種姿態(tài)示眾，如何延續(xù)發(fā)展，所經(jīng)歷的時代跨度又帶給當(dāng)代觀眾怎樣的啟示，它的存在空間和延續(xù)方式是否具有生命力呢？筆者試圖從藝術(shù)家作品中找出切入點進(jìn)行探討，剖析雕塑藝術(shù)家對藝術(shù)創(chuàng)作與時代關(guān)系的探索，并將這種文化積淀以新的視角解讀，探尋雕塑作品與當(dāng)下的關(guān)系。

新中國成立后，美術(shù)界崛起了一支女性雕塑家的隊伍，這在中國乃至世界美術(shù)史上都是不多見的，張得蒂就是新中國培養(yǎng)的第一代女雕塑家中的一員。這件以醫(yī)護(hù)人員為原型的大理石作品《日日夜夜》（見圖1）創(chuàng)作于1984年，是張得蒂的代表作之一，再現(xiàn)了護(hù)士輕吹湯匙喂藥的動作，整件作品純?nèi)粶喓瘢咨罄硎馁|(zhì)地表現(xiàn)出醫(yī)者仁愛的無蔽和延伸。她的人生里有22年的曲折經(jīng)歷，平反以后，為了把失去的二十多年奪回來，她夜以繼日地創(chuàng)作后病倒了，在和一位護(hù)士的接觸中，她感受到了大愛的靈魂和淳良的氣息，遂做出了這件轟動全國的作品，其曾被收錄到義務(wù)教育教材和美術(shù)史教材。

幾個古老民族的早期雕塑藝術(shù)史上，人像一直是非常重要的主題，雕塑與紀(jì)念性有著不可分割的聯(lián)系，直到19世紀(jì)后，人像雕塑與紀(jì)念意義分離，其中植入了情感因素。當(dāng)人們談到情感在視覺上的傳達(dá)與再現(xiàn)時，可能想到的是顏色，但是這件作品在色彩方面是極具限制的，純白色帶給人們空靈、純凈的感受，作品表現(xiàn)的護(hù)士形象本該在“態(tài)濃意遠(yuǎn)淑且真，肌理細(xì)膩骨肉勻”的青春時期，但縟麗被淡雅替代，被賦予了高潔的象征和詩意的符號，把大愛與無私的精神提純并縈繞在平凡的形象上，將廣義審美語言上的純粹融入作品中，單純的表象與帶給觀者無盡的幻想在這件作品上悠揚飄浮。順著這種表象線索，人們可以看到作者在古典美和當(dāng)時的文化背景下糅合出自己的形式語言：結(jié)合西方寫實技法與中國文化的寫意表現(xiàn)，達(dá)到形神兼?zhèn)涞拿缹W(xué)神韻。

張得蒂的雕塑藝術(shù)之路是大苦大澀的，1957年，她從中央美術(shù)學(xué)院雕塑研究班畢業(yè)不久，正欲露露才華，一場波及全國的政治運動剝奪了她的政治生命，也剝奪了她從事雕塑藝術(shù)的權(quán)利。在此后近二十年里，她多數(shù)時間從事簡單的體力勞動。在農(nóng)村，她耕田、收割、伐木、編筐……晴天一身汗，雨天一身泥;回到城里，她不分冬夏地蹬著三輪車，運物送貨，別人做雕塑，她只能和泥、打下手。本來就極為靈動的心和十分敏感的手當(dāng)被泥勾活之后，又不得不自我按捺下來，那份渴望雕塑的煎熬遠(yuǎn)遠(yuǎn)強過體能的精神磨煉。二十年中，張得蒂經(jīng)受了如孟子所說的“勞其筋骨”“苦其心志”的雙重磨難，把磨難當(dāng)作意志和品格的修煉。手塑不能，則用心塑。走出逆境之后，她對人生、對情感、對雕塑竟有了大徹與大悟。

1979年，張得蒂重新獲得雕塑創(chuàng)作的機(jī)會，此時她已經(jīng)47歲，當(dāng)時所有在疾風(fēng)驟雨中出逃的心靈迫切需要充滿人性溫暖的文藝作品來撫慰傷痕，立志奪回失去二十年時間的張得蒂爭分奪秒，“只要有決心，什么時候開始都不晚”。最難能可貴的是，她把人生中的逆境轉(zhuǎn)化為時代賦予的責(zé)任。在隨后的兩年里，她創(chuàng)作了表現(xiàn)雪域民族質(zhì)樸和純真的藏族小孩《小達(dá)娃》、表現(xiàn)護(hù)士無限溫柔和大愛精神呵護(hù)病人的《日日夜夜》、一斂調(diào)皮而專心彈著琵琶的小女孩《琴聲》……這些樸實溫情的作品盡精微而致廣大，恰恰滿足了當(dāng)時社會心理的需求，多次被全國各類刊物上發(fā)表，并用作不同種類的雜志封面、封底，還有的被選用在學(xué)生的教科書上。20年的苦難歷程使張得蒂的思想融進(jìn)了中國人民最真摯、最樸素的感情。

從20世紀(jì)80年代起，張得蒂專注于人物肖像雕塑的創(chuàng)作，力圖用自己的雙手表現(xiàn)和紀(jì)念她所尊敬和熱愛的人們，他們的品格、才華、學(xué)識和成就代表了一個時代特征，是值得尊敬和歌頌的，包括艾青、丁玲、吳晗、張權(quán)、新鳳霞等人的肖像。每塑一像，她必定會進(jìn)入對象的精神世界做一番情感的體驗。為詩人艾青造像，她在寫生之外，更多的時間是觀察，交談和讀詩集;雕丁玲塑像，她讀《莎菲女士日記》竟至廢寢忘食;塑孫敬修老人像，她也如癡如醉地聽老人為孩子們娓娓道來的故事……因此，她塑造的《詩人艾青》眼中透露出洞悉塵世的憂慮?！抖×嵊∠蟆穭t深印著莎菲女士反抗封建禮教的那股心氣;《故事大王孫敬修》表現(xiàn)了飽識學(xué)滿的老爺爺和藹慈善的目光;《歌唱家張權(quán)》刻畫的形象猶如月亮般明澈清純。一切美好和真實都在體驗中萌生，情感也在體驗中得到升華，由這真情實感塑造的美自然是看不到絲毫的矯飾和浮華。

詩人艾青曾說“她（張得蒂）這個人很有才華，但從外表卻看不出來，她是一個很純樸而又謙虛的人”，在看到給自己的塑像后，寫出了《給女雕塑家張得蒂》：

從你的手指流出了頭發(fā)

像波浪起伏不平

前額留下歲月的艱辛

從你的手指流出了眼睛

有憂傷的眼神

嘴唇抿得緊緊

從你的手指流出了一個我

有我的呼吸

有我的體溫

而我卻沉默著

或許是不幸

我因你而延長了壽命

短詩浪漫地描述了張得蒂雕塑作品在她手指“流出”的全程，這種不桎于心的創(chuàng)作方式在雙手的隨物而動中塑造出一件件飽含人性溫度的作品，這是一個破石見玉的過程，她所經(jīng)歷的苦難多磨，體會的丑惡與美好，構(gòu)建了她體察心會的積蓄，這種敏感促成了手指與作品的合二為一。這些詩句更精確地用文字闡述了她對作品與觀者親和關(guān)系的周全把握，并將這種親和關(guān)系通過時間的延伸又帶給人們。

晉代楊泉在《物理論》中寫道：“夫醫(yī)者，非仁愛之士，不可托也;非聰明理達(dá)，不可任也：非廉潔淳良，不可信也。”《日日夜夜》所表現(xiàn)的護(hù)士形象正是大愛與無私精神的物化體現(xiàn)，它不僅帶來了人性的溫暖，也使人看到了醫(yī)者的仁愛與淳良。

2020年初，突如其來的新冠肺炎疫情打破了原有的節(jié)日祥和，全國醫(yī)護(hù)人員共同在這個沒有硝煙的戰(zhàn)場上與病毒搏斗，一支支醫(yī)療隊伍離開故土與親人，緊急馳援武漢，長期佩戴口罩使得他們的臉上留下傷痕，更有醫(yī)護(hù)人員因感染病毒而犧牲，在為這些踏著南丁格爾足跡的“逆行者”致敬的同時，人們感受到了醫(yī)者的無私與擔(dān)當(dāng)，他們的“日日夜夜”將被人們永世傳唱。

（菏澤市美術(shù)館）

作者簡介：唐博（1986-），男，山東臨清人，碩士，三級美術(shù)師，研究方向：美術(shù)。