楊捷

2020年3月20日晚上8點，電影《大贏家》在“頭條系”的抖音、西瓜視頻等播放平臺上線，成為繼《囧媽》等片之后，第三部放棄院線發(fā)行，直接在網絡免費播出的院線電影。

根據影片片尾字幕，《大贏家》買的是日本小說《游戲永無結束時》的版權，作者是都井邦彥。小說曾在1991年被改編成同名日本電影。

日本版的電影，講的是一個較真的警察扮演的劫匪，在一場搶劫銀行的演習中成功勝出，令敷衍了事、好大喜功的警察上司和同事們顏面盡失的故事。電影是一個全景式的展開，銀行內的“劫匪”和“人質”以及被當成“空氣”的電視臺攝像師，銀行外的手忙腳亂越來越無計可施的全體警察，強力介入唯恐天下不亂的媒體，為“劫匪”加油的圍觀群眾，“劫匪”被裹挾進來的父母等一系列類似元素，可以將這個故事直接溯源到美國1976年獲得第48屆奧斯卡金像獎原創(chuàng)最佳劇本的電影《熱天午后》，不過《熱天午后》是一個真正的犯罪劇，前半部分是個鬧劇或者喜劇，后半部分卻又是個社會劇。

日本電影《游戲永無結束時》因為描述的是演習，則變成了虛擬的犯罪喜劇，或者說，是套著犯罪喜劇外殼的諷刺喜劇。2007年，韓國根據該小說改編的《率性而活》，不同于日版更偏重于諷刺喜劇的風格，韓版更像一個帶喜劇元素的傳統(tǒng)正劇，因為調查市長貪污而被降級為交警的警察，被選中在演習中扮演“劫匪”，讓新署長吃盡苦頭，騎虎難下，最后卻意外獲得市長貪腐證據，官復原職。

《大贏家》雖然購買的是日本小說版權，整個故事構成卻和韓版非常類似：一個嚴謹的銀行職員，被選中了扮演“劫匪”，面對敷衍了事的上司和同事，以及輕視自己的部分警察，靠著認真和執(zhí)著，最終“獲勝”。

得分之處

翻拍國外版權是國內影視行業(yè)近幾年的一個潮流，很多評論者和觀眾將其歸咎于影視劇創(chuàng)作者的原創(chuàng)力不足和急功近利。在筆者看來，這是世界范圍內影視劇生產的一個常規(guī)選項，無論是美國電影對漫威等大IP的多次深度開發(fā)，還是日本電影對漫畫改編的依賴，以及韓國對各種國外影視劇版權的改編翻拍等，都是影視劇創(chuàng)作在內容生產上，為了提高產品成功率，獲得可預期產品收益的一種有效策略。國內的翻拍劇改編劇盛行，不過是對這種成功路徑的復制而已。

國內的翻拍劇中，固然不乏成功者，如高票房的《西虹市首富》，翻拍自美國電影《布魯斯特的百萬橫財》，《誤殺》翻拍自印度電影《誤殺瞞天計》，《大贏家》導演和編劇的前兩部翻拍劇《來電狂想》翻拍自西班牙電影，《情圣》翻拍自美國電影。但是在翻拍劇中，失敗的例子似乎更是比比皆是，翻拍自日本電影《家族之苦》的《麻煩家族》，被譏笑為“翻譯式”翻拍，翻拍自大熱日劇同名漫畫的《深夜食堂》更是一無是處。

如何有效地進行翻拍，使之更符合中國觀眾的欣賞習慣，滿足觀眾的觀影需求，獲得可觀的經濟和社會兩方面的收益，也是擺在影視劇創(chuàng)作者面前的重要課題。

做好翻拍劇，首先要找到主題的共鳴性，即本土觀眾能很好地理解翻拍劇的主題。不同文化背景下的觀眾，對同一主題會呈現出不同的接受度，最顯著的一個例子就是當年在韓國非?；鸨摹而Q梁海戰(zhàn)》，在中國的票房幾乎可以用顆粒無收來形容，由于歷史和文化的隔膜，中國觀眾對這個題材缺乏觀影興趣。而像《復仇者聯(lián)盟》《速度與激情》這些爆米花電影卻是全球電影市場的贏家。

值得一提的是，《大贏家》主創(chuàng)者于淼和李瀟前兩部翻拍作品，《情圣》聚焦中年男人出軌，《來電狂響》聚焦手機對人日常生活的巨大影響，都選擇了觀眾喜聞樂見共鳴性極強的主題，獲得了相當不錯的票房收益。前面提及的成功翻拍片《西虹市首富》講的是人在一夜暴富之后的癲狂與回歸，《誤殺》則是一個父親為保護妻女不擇手段對抗惡警的故事，這些都是觀眾非常容易共情共鳴的故事。電影《大贏家》選擇了一個在東亞文化圈能引起共鳴的主題：認真的被忽視的小人物去對抗形式主義，官僚主義。從這一點來說，《大贏家》在主題選擇上沒有太大問題。

翻拍片還要面對的一個重要問題就是政策的問題。如何處理好政策限制，是所有影視劇不得不認真考慮的問題。在《大贏家》中將日本電影和韓國電影中的“劫匪”由原來的警察，處理成銀行職員，是根據廣電總局《關于切實加強公安題材影視節(jié)目制作、播出管理的通知》中第九條第二款的規(guī)定作出的改變。同時在影片中增加了一位嚴格要求演習警察下屬的英明的上級，也是基于同樣的考慮。而翻拍片《誤殺》，出于規(guī)避政策風險的考慮，將整個故事發(fā)生地選在了國外的華人社區(qū)。借鑒自美國電影《猛警惡匪》的國產片《鼠膽英雄》則將整個故事發(fā)生時間提前到了民國時期。畢竟對影視劇來說，能夠順利播映是整個生產最重要的一環(huán)。

同時翻拍片還要面對來自版權方的約束。據報道，尤其是來自日本的版權方，對售出的版權，還是有很多限制的，例如《嫌疑人X的獻身》，“每一個字、每一個關鍵情節(jié)、每一句臺詞的修改，都是要經過東野圭吾先生本人起碼是書面簽字確認”。相對日本版權方的嚴格限制，以筆者參與的劇本項目來看，韓國的版權方基本上沒有什么限制?！洞筅A家》選擇的是年代久遠的冷門小說，可能要面對的來自版權方的限制要小很多，從整個成片來看，自由度還是比較大的，不僅和日本的電影版偏離較遠，而且借鑒了很多韓國版電影的設定和情節(jié)。

一旦選定了翻拍的原著，接下來就是如何進行本土化。也就是在主題共通的前提下，如何用本國觀眾最容易接受的方式講述故事。主要是故事情境，人物行為方式的本土化。故事情境最為失敗的是翻拍劇《深夜食堂》，原著中的深夜食堂在中國基本上是沒有類似的場景的。人設失敗比較明顯的例子是翻拍的電視劇《約會戀愛究竟是什么》，固然有日本版權方對改編的限制，但是水土不服的人設，生硬的日式臺詞還是遭到了觀眾惡評。

在《大贏家》中，輕視演習對手的警察們，將演習視為走過場，急著下班的同事們，以勢壓人試圖強行結束演習的銀行行長，借著警方要求勸說“劫匪”兒子，卻趁機做起相親廣告的媽媽，準備讀讀通稿就走人的電視臺主持人等，都是基于我們當下的社會現實的人物的行為方式和設定。

失分之處

主題選擇能夠獲得共鳴，人物設定也基本符合國情，符合政策能夠順利播出，這還只是一個好的開始。而故事，才是保證一個電影真正成功的基礎。

《大贏家》承襲了原版的一些精彩之處，但是在翻拍過程中，故事上還是出了一些問題，使得整個影片不盡如人意。

首先基于前述的政策限制問題，將主人公由警察改為銀行職員外，還有一個重要改動，就是將最主要對抗方警察的最高領導設定為站在主角這一方的盟友，直接效果就是削弱了沖突強度。同時，也大量削減了媒體和圍觀群眾的戲份。在外部壓力減弱，大量戲份又被減省的情況下，如何能做到整個電影的緊張度和精彩度不下降，就是一個問題。

要解決這個問題，勢必要從人物關系里找到并強化沖突。不同于日本版和韓國版，《大贏家》的主角嚴謹（大鵬飾）扮演“劫匪”，最主要面對的就是朝夕相處的同事，處在了熟人構成的角色網絡里，彼此相熟了解，能產生更多的互動與沖突。

在影片最初的建置部分，主角嚴謹因為人如其名的嚴謹的態(tài)度，是一個不受待見的人，領導嫌他死板，同事排擠他，如果能在這一部分多花些筆墨展現得更加具體一些，那么在后續(xù)故事一系列的矛盾沖突中，平時被排擠被邊緣化甚至被看不起的小人物，在這一場虛擬的演習里面，就是那個手握生殺大權的人，強弱易位，那么他又會怎樣去面對那些平時高高在上的同事們，這里面可以做的戲很多，可惜《大贏家》在一點上做得不夠好，建置過少，進入主線過快，使得后續(xù)的一系列沖突減弱。

將著力點放在職場人際關系在異質環(huán)境中的變化顛倒易位上，可能是個不錯的選擇，也能提高觀眾代入感和共鳴感。可惜的是，影片沒有沿著這個全新的人物關系繼續(xù)開拓，而是更多地承襲甚至拘泥于原版以及韓國版的很多橋段，喪失了這部分的優(yōu)勢。

同樣，因為人物設定改變，“強奸”這個情節(jié)是值得商榷的，即使是在虛擬的情境下用俯臥撐示意“強奸”同事，從嚴謹善良的內心里能生出這樣邪惡的行為嗎？何況還當著他暗戀的女同事于海嬌（柳巖飾）的面。而且，一旦這個即使是假設的行為產生，如同一個過分的帶有性騷擾意味的玩笑，也會在“受害人”心里留下陰影，造成同事間長久的隔閡。而在原著里和韓國版中，警察和銀行職員之間是為演習偶爾聚集在一起的陌生人，“強奸”這個行為又來自于主角學習和模仿的真實搶劫案例，是主角真切扮演好劫匪入戲過深的一個自然結果。雖然在原著和韓國版中，這都是一個不錯的笑點，也是有效的場景，但是放在《大贏家》中，就缺乏一定的合理性，也不符合嚴謹這個人物的設定。

將于海嬌設定為嚴謹的暗樁，是個不錯的設定，這是本故事的一個最重要的次要情節(jié)，又和嚴謹和于海嬌之間的愛情發(fā)展有關，能呼應嚴謹收獲愛情的結局，可惜寫得太少。

在《大贏家》改編中，一方面對原著中的戲份做了減法，另一方面未能在新的人設和戲劇環(huán)境中挖掘出更多的戲劇沖突，導致的一個直接可觀察到的結果就是《大贏家》場景數偏少，也就意味著沖突和轉折不夠，只能是將場景拉長，這基本上已經是很多國產喜劇的一個通病了，并非重場戲的兩個同事為了脫離演習，爭相赴死的段落，長到無聊。“吃火鍋”這個段落看似很好笑，卻背離了一個人如何用認真重獲尊重的主題。如果處理成大家要吃火鍋而嚴謹不同意，應該更為貼合。而拖長和無效的場景和段落，使得在影片第二幕的后半段沖突無法升級和激化，造成影片節(jié)奏變緩慢，緊張度下降，必然會造成觀眾觀影體驗下降，進而影響口碑和后續(xù)收益。

當然，由于是免費網播，避免了票房達不到預期的困境，這一點和率先選擇免費網播的《冏媽》倒有點異曲同工。

《大贏家》最大的敗筆出現在行長進入銀行以開除全體員工要挾嚴謹，結束演習。而在之前嚴謹應該已經想好了后面脫身的后續(xù)計劃，為什么要在這個時間點認輸？在保住自己甚至是全部門的工作和個人尊嚴之間做一個兩難選擇，是個不錯的點，如果更緊扣主題將情節(jié)向前推進的話，當然應該選擇尊嚴。在這個選擇面前，不僅是被連累即將失去工作的同事們，甚至連于海嬌這個暗樁都會變成嚴謹的敵人，沖突最大化完全可以期待。讓同事們一直和嚴謹對立下去，而且對立越來越深，好過強行將同事們都扭轉成認同嚴謹。這個轉折點在日本版電影里的處理是類似的，但也是強度不足。在同樣的轉折點部分，韓國版的電影處理得相當好，入戲漸深到開始失控的“劫匪”，出現了失常的脫離了演習設定的過激舉動，甚至手中的槍都走火了，逼迫在銀行外的警察不得不同意按“劫匪”的要求安排，將整個戲順利帶向高潮部分。這也證明了同樣是翻拍片，還是有可能彌補原版的不足，將影片做得更好的。

縱觀全片，《大贏家》這次翻拍可以說是合格的，但是因為影片技術上的原因，未能在政策限制之下削減戲份，弱化外部壓力，改變人物設定之后，重新深入挖掘人物關系中的矛盾沖突，將戲劇沖突進一步強化，而是選擇拉長段落，填充無效的外部喜劇段落的方法來完成電影，不能不說是個不大不小的遺憾。

作者 ?影視劇編劇