任怡

在互聯(lián)網(wǎng)的平臺上，音樂家們和樂迷們共同找到了用音樂紓解心中郁悶的最佳方式。音樂，這一世界上唯一超越時間、超越地域的語言，在這個世界最陰暗的時刻，用她最溫暖、最直接的方式，傳遞出力量和堅強，安慰著每一個角落里柔軟的心靈。

2020年，全球正在經(jīng)歷一場前所未有的疫情考驗。新型冠狀病毒猝不及防地打亂了所有人的新年計劃，街道上冷冷清清，商場停業(yè)，曾經(jīng)讓我們習(xí)以為常并倍感親切的劇場生活按下了暫停鍵，一種發(fā)自內(nèi)心的“失重感”讓人一時間難以接受。對學(xué)生來說，居家隔離時的網(wǎng)課是對學(xué)習(xí)生活的另類詮釋，而對廣大古典音樂愛好者來說，最不能忍受的事便是—音樂廳關(guān)閉長達(dá)半年之久，去年秋天便預(yù)定好的春季音樂節(jié)門票，如今變成了網(wǎng)頁上一個又一個的“退”字，醒目而刺眼。

這不僅是中國樂迷的困境，自今年2月以后，隨著新冠肺炎疫情席卷全球，各國音樂廳、歌劇院紛紛關(guān)停，音樂家們被迫居家隔離。在這個特殊的時刻，不少音樂家呼吁“在疫情的危機時刻，藝術(shù)不應(yīng)該變得最不重要”，相反，音樂應(yīng)該承擔(dān)起“幫人排除憂愁，凈化靈魂的作用”。于是，世界各地音樂家們紛紛行動起來，或通過網(wǎng)絡(luò)直播舉行云音樂會，或錄制合奏視頻，轟轟烈烈的2020線上音樂盛宴就此拉開了序幕。

3月12日，德國柏林愛樂音樂廳宣布閉館，同時其官網(wǎng)上開啟免費線上音樂會通道，成千上萬的音樂愛好者依舊欣賞到了西蒙·拉特爾爵士指揮的貝利奧《交響曲》和巴托克《樂隊協(xié)奏曲》。4月12日，意大利跨界男高音安德烈·波切利在空蕩蕩的米蘭大教堂舉行了一場名為“希望之樂”（Music for Hope）的無人音樂會，吸引了340萬人在線觀看。著名鋼琴家巴倫博伊姆4月在美輪美奐的布列茲音樂廳舉行了五場無人演奏會，直播的觀看量達(dá)到32萬。無獨有偶，漢堡交響樂團(tuán)也舉辦了多場在線音樂會，鋼琴大師瑪塔·阿格里奇與眾多嘉賓的演奏吸引了超過50萬的觀看量。

除了直播音樂會外，音樂家們還紛紛在家里錄制表演視頻上傳至互聯(lián)網(wǎng)，免費分享給全世界樂迷。3月28日“世界鋼琴日”（World Piano Day），唱片龍頭DG公司組織了包括特里福諾夫、趙成珍、基辛、布赫賓德、皮雷斯在內(nèi)的眾多鋼琴家的“演奏接力賽直播”，將近4小時的鋼琴接力演奏，鋼琴家們用音樂傳遞了愛和力量，讓樂迷們大呼過癮。而法國國家交響樂團(tuán)演奏家們宅家錄制的《博萊羅舞曲》、維也納愛樂演奏家們云端錄制的莫扎特《魔笛》序曲等，也在樂迷中引起了不小的轟動。而在上海，上交的“在線場”系列音樂會、上廣電經(jīng)典947與上海歌劇院共同發(fā)起“用音樂溫暖世界—世界地球日特別直播”，都收到了很熱烈的反響。

在互聯(lián)網(wǎng)的平臺上，音樂家們和樂迷們共同找到了用音樂紓解心中郁悶的最佳方式。音樂，這一世界上唯一超越時間、超越地域的語言，在這個世界最陰暗的時刻，用她最溫暖、最直接的方式，傳遞出力量和堅強，安慰著每一個角落里柔軟的心靈。

然而，作為安慰和消遣是一回事，看熱鬧、云參與是一回事，專業(yè)水準(zhǔn)與否又是另一回事。面對如此數(shù)量眾多的線上音樂會，樂迷們卻意外地感到了一陣迷茫，雖然音樂會的選擇突破了地區(qū)和時間的限制，讓人足不出戶卻能欣賞到世界上最一流的表演，然而，如何高質(zhì)量地欣賞一場線上音樂會，成了樂迷們面臨的最現(xiàn)實的問題。

對于習(xí)慣于現(xiàn)場聆聽音樂會來說，有一個方面是不可忽視的，那就是音樂會帶來的儀式感。我們熟悉了從選票購票、精心穿戴出席劇場和音樂廳、仔細(xì)研讀節(jié)目單，再到關(guān)閉手機沉浸式欣賞，在“Bravo”和熱情的掌聲中，欣喜地看到演奏家們返場，這一整個過程有期待、有意外、有難以言說的愉悅，也有凈化心靈的升華，這都是線上音樂會無法替代的體驗。反觀線上音樂會的觀看體驗，有網(wǎng)友總結(jié)了云觀劇流程，讓人忍俊不禁：

與一氣呵成的線下音樂會不同，線上音樂會的完整度常常被碎片化，雖然收看者的自由靈活度加強了，實際上，沒有幾個人可以安安靜靜地坐在電視前，把柏林愛樂的一場音樂會完整欣賞完畢，更常見的情況是，一條手機微信、一聲外賣門鈴都會不時地把音樂拉扯出一條條裂縫，再偉大的演奏也經(jīng)不住最后被剪得一地雞毛。在碎片化閱讀已是常態(tài)的今天，古典音樂仍然很難走下“神壇”，抖落她一身的華衣，古典音樂不只是一個個的音符，她是人與世界的情感連接，需要在連貫而完整地呈現(xiàn)中，方能釋放她全部的魅力。因此，如果想要高質(zhì)量地欣賞一場線上音樂會，你可以不用正襟危坐，也可以不用西裝革履，但是請在一段能夠自主的時間，認(rèn)真地閱讀音樂會節(jié)目介紹，關(guān)閉手機，調(diào)整好視頻音頻播放媒介，一氣呵成地聆聽完一整部作品，這既是對隔空演奏的音樂家的尊重，也是為了自己良好的觀賞體驗。

與我們熟悉的線下音樂會相比，線上音樂會還有以一個顯著的特點：以往面對面的聽覺直觀感受，以數(shù)字轉(zhuǎn)碼后的網(wǎng)絡(luò)流媒體形式推送到電腦或手機端，這勢必對設(shè)備和技術(shù)提出很高的要求。就目前來說，國外廣播音樂會的實踐經(jīng)驗和技術(shù)積累已高度成熟，國內(nèi)音樂會轉(zhuǎn)播在播出碼率和音效訂制上也有了很大的改善。而作為接受信息的客戶端（大多是手機和平板電腦），由于自身設(shè)備的局限性，往往很難全面呈現(xiàn)出音樂會的立體聲響效果，各種低音聽不見、雜音、電流聲、甚至破音等失真問題，讓線上音樂會的效果大打折扣，極大地影響了觀看體驗。

在現(xiàn)有設(shè)備比較有限的條件下，觀看線上音樂會最好能通過投屏到電視播放，不僅屏幕更大，細(xì)節(jié)清晰，音響效果也更立體了，不論是視覺還是聽覺方面，都比手機播放要好得多。如果不能投屏到電視機端，至少要用耳機或連接至藍(lán)牙或有源音箱，使音頻在保真度方面能得到改善，較大程度地減少雜音、電流聲、破音等問題。當(dāng)然，這些措施只能在一定程度上改善線上音樂會的觀感體驗，等到疫情過去，樂迷們還是會迫不及待地回到音樂廳里獲得最佳的聲場效果和觀感體驗。正如指揮家余隆所說：“線上音樂會就像一幅平面圖，它并不具備一種‘景深感，不像坐進(jìn)劇院一樣，能直接給你的心靈帶來沖擊?！本€上音樂會這種“輕食模式”，只能算暫時讓樂團(tuán)保持曝光度的形式，“但有些音樂作品，它就沒法‘輕食，必須得有現(xiàn)場的那種厚重感、史詩感?！?/p>

自從疫情爆發(fā)以來，人們越來越發(fā)現(xiàn)，音樂不是一種消費品，而是一種必需品。音樂家們用音樂聚成一股團(tuán)結(jié)的力量散發(fā)著溫暖，向這個世界傳遞出一種超越國界的善意。雖然我們一如既往地想念現(xiàn)場，但在可期的未來，線上音樂會將迎來廣闊的發(fā)展未來，古典音樂會將極有可能采用線上和線下并存的方式，打破原有壁壘，不僅高雅而且親民?，F(xiàn)在的音樂會大都是免費形式，我們希望藝術(shù)家在保持自身藝術(shù)本色的基礎(chǔ)上，能夠在硬件軟件方面獲得突破性的提高，將古典音樂的直播進(jìn)行完美的表現(xiàn)，并且獲得相應(yīng)的經(jīng)濟(jì)收益，達(dá)到藝術(shù)家和演出團(tuán)體、網(wǎng)絡(luò)平臺、觀眾三贏的理想狀態(tài)。

作者 ?上海師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授