王卉君

摘要：中職學校幼教專業(yè)下的鋼琴課，是一門重要的專業(yè)課程。學生只有正確地識譜、掌握正確的彈奏姿勢和手形、熟悉彈奏技巧，才能正確、流暢地進行演奏。要想取得良好的教學效果，教師必須注意教學方法的運用，做到理論與實踐相結(jié)合，加深學生對鋼琴彈奏的了解，激發(fā)他們的學習興趣。

關鍵詞：識譜 彈奏方法 教法 興趣 比賽

鋼琴課是中等職業(yè)學校幼教專業(yè)開設的一門必修課程，是培養(yǎng)幼兒教師的重要途徑。中職學校鋼琴課教學有較強的專業(yè)性，與藝術類院校的鋼琴課教學相似，但在學生基本素質(zhì)、師資條件、硬件設備等方面卻與藝術類院校相差甚遠。怎樣才能讓學生少走彎路，學得更快呢？筆者針對中職院校鋼琴教學的內(nèi)容和特點，簡單談談自己的幾點體會。

一、重視識譜，狠抓學生的正確彈奏姿勢

中職學校的幼兒教育專業(yè)學生大多數(shù)沒有系統(tǒng)上過音樂課，有的甚至沒有接觸過音樂課，對于節(jié)奏、節(jié)拍等專業(yè)知識更是一無所知。對于他們來說，鋼琴是一門復雜的藝術，因此必須從識譜開始抓起。

首先，在學生正式接觸鋼琴彈奏之前，要教授學生基本的樂理知識。只有掌握基本的樂理知識，才能正確地識譜，為正確彈奏打下基礎。

其次，要讓學生了解并掌握如何在鋼琴上找到五線譜上各個音的位置。老師要一邊講解，一邊對著電鋼逐個指導學生，讓學生通過琴譜的練習，很快掌握各個音的位置。這也是彈好鋼琴必備的條件。

最后，正確的彈奏姿勢是彈好鋼琴的基本條件，有了樂理知識的鋪墊后，就要指導學生掌握正確的鋼琴彈奏姿勢。鋼琴彈奏姿勢包括三個方面：坐姿，肩、臂、手、腕的姿勢，手型。針對這三個方面，老師要一步一步地講解并示范。

幫助學生掌握正確的彈奏姿勢和手形，可以使學生更加高效地習得彈奏鋼琴的基本方法，所以教師要耐心指導并及時糾正學生常犯的錯誤，學生要認真鞏固記憶，多加練習。只有師生共同努力，才能激發(fā)學習動力，收到最佳的教學效果。

二、夯實基礎，循序漸進地組織鋼琴教學

不論哪個學校都會存在學生素質(zhì)參差不齊、教材難易程度不同的情況，中職學校也不例外。這就要求我們教師必須因材施教，按照先易后難、循序漸進的原則進行教學。教師要嚴格要求學生在練習鋼琴的時候做到以下幾點：

一要保持正確的彈奏姿勢和手形。每次上課，老師都要強調(diào)并嚴格要求，學生則要相互監(jiān)督，養(yǎng)成良好的習慣。課堂上，要注意發(fā)揮優(yōu)秀學生的示范作用，請做得好的學生上講臺示范，從而讓其他學生相互學習、相互促進，進而打牢基礎。

二要力求平穩(wěn)，放慢入門階段的教學進度。練琴是一項枯燥無味的活動，需要花費大量的時間和精力，部分學生往往因為畏難心理而半途而廢，因此要養(yǎng)成慢練的習慣，不能急于求成。有些學生拿到譜子，不仔細研究就急著彈奏，很容易就出現(xiàn)看錯音、節(jié)奏錯亂、指法錯誤等問題，彈奏的曲子聲音含混不清、彈奏力度不均勻。所以老師要引導學生養(yǎng)成拿到譜子首先仔細研究的習慣：先看拍號，從而確定怎樣打節(jié)奏;然后仔細識譜，以防看錯音;識好譜以后試著邊打節(jié)奏邊唱譜，大致了解整首樂曲的旋律;接著再看清楚指法，分手練習。一定要先慢練，彈熟練以后再合手，慢慢提速，讓彈奏速度、力度得到控制，這樣才能提高練琴效率，收到良好的練琴效果。

三要持之以恒。堅持每天練半個小時，這比隔幾天練幾個小時效果要好得多。所以，要想取得事半功倍的練琴效果，必須督促學生遵循先易后難、循序漸進的原則，每天堅持練琴，切忌一味拔高。練琴非一朝一夕之功，如果基礎不打牢，那么就會養(yǎng)成許多不良的習慣，不利于今后的學習。只有循序漸進，才能熟能生巧，琴技自然會大幅提高。

三、由淺入深，引導學生欣賞、理解彈奏作品

俄羅斯著名音樂教育家根·齊平說：“音樂作品的思想越深刻，要求再現(xiàn)這一思想的技藝則越高，這是個無須證明的事實?！敝挥谐浞炙伎疾拍芾斫庾髌返膬?nèi)涵，才能熱愛作品，才有可能很好地演奏作品。學生在彈奏小樂曲的時候，老師可以多介紹作品背后的故事。例如《北風吹》《香檳》《勇敢的騎士》等一些有創(chuàng)作背景的曲子，老師可以具體講解。講到《勇敢的騎士》這首作品時，可先介紹一下作者舒曼：舒曼是一位德國作曲家，共寫了約140首作品。他一共有八個孩子，家里的孩子多，給他了很多創(chuàng)作靈感，這或許是他創(chuàng)作一系列兒童鋼琴曲的由來?！队赂业尿T士》是舒曼創(chuàng)作的一首兒童鋼琴曲，仿佛表現(xiàn)了孩子們騎著木馬歡樂打鬧的那種很天真又揚揚得意的感覺，又仿佛表現(xiàn)了騎士勇敢前進的那種勇往直前的精神。通過故事，學生輕松地理解了作品的含義。另外，對于一些沒有創(chuàng)作背景的小奏鳴曲、復調(diào)性樂曲，老師可以和學生一起欣賞、理解。比如彈一首進行曲，就可以聯(lián)想到隊伍前進，所以要彈得有精神、有氣勢，節(jié)奏要鮮明，而不能慢吞吞、軟綿綿，一點力氣都沒有。再如彈奏一首搖籃曲，可以聯(lián)想到靜靜的夜和媽媽輕柔的歌聲，從而努力追求溫柔、恬靜的聲音，而不是干澀、生硬。若是彈奏一首三拍子的圓舞曲，則啟發(fā)學生體會三拍子的舞曲那種強弱弱的感覺，就仿佛在優(yōu)美的旋律中翩翩起舞。學生只有對作品了解清楚了，才能更好地將作品詮釋出來，而不是僅僅停留在彈奏譜面上的內(nèi)容，僵硬地表現(xiàn)作品上。

四、發(fā)掘興趣，利用比賽激發(fā)學生的學習潛能

興趣是最好的老師，無論學習哪一門知識，都需要強烈的興趣作為驅(qū)動力。只有滿懷學習熱情，才能提高學習效率，收到預期的學習效果;反之，學習的過程會非常痛苦。鋼琴的學習亦是如此。鋼琴學習的初期本就枯燥無味，這就要求老師用對方法，正確引導，讓學生對鋼琴學習產(chǎn)生濃厚的興趣。老師可以通過演奏學生喜歡的鋼琴曲，例如《獻給愛麗絲》《秋日私語》這些學生們耳熟能詳?shù)氖澜缑虿シ乓恍├衫?、李云迪演奏的視頻，讓學生在聽的過程中對鋼琴產(chǎn)生興趣，萌發(fā)學習的欲望，激發(fā)練琴的興趣。對于剛?cè)雽W的班級，學生們對鋼琴很陌生，為了使他們盡快適應新的學習環(huán)境，上課前教師可以提前進入班級，彈奏一些學生比較熟悉的兒童歌曲，這樣可以使學生一進入教室就感受到音樂的氛圍，不自覺地就開始哼唱起來，拉近學生和音樂之間的距離。趁著學生心情愉悅時進行鋼琴基本奏法的訓練，可以讓學生集中精力，更好地學習并掌握，學生們也不會覺得枯燥無味，從而提高了學生的學習效率，也激發(fā)了學生練琴的興趣。

定期舉辦鋼琴等一些專業(yè)學科比賽也能很好地激發(fā)學生的內(nèi)在潛力。通過一場正式的比賽，不但可以快速提高學生的技能技巧，還可以從中發(fā)現(xiàn)人才，更可以讓學生在比較中認識到自己的不足、總結(jié)經(jīng)驗。有的學生心理素質(zhì)不高，平時彈得非常好，一到考試、比賽等正式場合就掉鏈子。多舉行這種比賽就可以鍛煉學生的心理素質(zhì)以及隨機應變能力，同時，也能為學生以后參加各級各類專業(yè)技能大賽奠定良好的基礎。舉辦鋼琴比賽不僅豐富了學生的校園生活，對低年級或者基礎較差的同學也是一種鞭策，教師也可以發(fā)現(xiàn)問題，調(diào)整教學方法，改正自己的不足，進一步提高教學質(zhì)量。

總之，鋼琴的學習不可能一蹴而就，只有通過不懈努力才能成功。我們的教學必須把音樂教學特點與學生的個體差異結(jié)合起來，與實踐相結(jié)合，與作品表現(xiàn)力相結(jié)合，遵循循序漸進的原則，腳踏實地，夯實基礎，才能收到讓人滿意的效果。

參考文獻：

根·莫·齊平著.音樂演奏藝術——理論與實踐[M].焦東建，董茉莉，譯.北京：人民音樂出版社，2005.