劉露 馬躍峰，2 LIU Lu,MA Yuefeng

1 重慶大學(xué)建筑城規(guī)學(xué)院

2 山地城鎮(zhèn)建設(shè)與新技術(shù)教育部重點(diǎn)實(shí)驗(yàn)室

榮獲2017年普利茲克獎(jiǎng)的西班牙建筑師組合拉斐爾·阿蘭達(dá)（Rafael Aranda）、卡莫·皮格姆（Carmen Pigem）和拉蒙·比拉爾塔（Ramon Vilalta），以其意外之中的身份進(jìn)入國際建筑視野。他們結(jié)合全球時(shí)代建筑的潮流，在現(xiàn)代設(shè)計(jì)與本土文脈之間建立深刻的聯(lián)系，創(chuàng)造出一種與自然高度融合的地域性建筑語言和獨(dú)特的建筑環(huán)境構(gòu)架。因其樸素的建筑品質(zhì)和對(duì)現(xiàn)代建筑文化的深度把握，得到普利茲克評(píng)審團(tuán)的青睞。

1 RCR創(chuàng)作背景

卡莫和拉蒙就讀于奧洛特藝術(shù)學(xué)院1，拉斐爾對(duì)建筑的啟蒙來自于他的父親。在學(xué)習(xí)期間，他們參觀了巴塞羅那密斯館并深深著迷。20世紀(jì)80年代，三人先后進(jìn)入巴列斯建筑學(xué)院2，學(xué)院強(qiáng)調(diào)理論與實(shí)踐結(jié)合的教育體系促成了他們?cè)趧?dòng)態(tài)設(shè)計(jì)過程中不斷回到設(shè)計(jì)原點(diǎn)去追問事物本源、探尋項(xiàng)目本質(zhì)的“退一步”思想[1]。1988年，三人放棄了西班牙城市大建設(shè)的契機(jī)回到奧洛特，組建了以三人名字命名的RCR事務(wù)所[2]。其扎根本土、回歸自然的思想不僅源于早期的藝術(shù)和建筑教育，安藤忠雄的抽象自然、妹島和世的不確定性以及石上純也通過材料與建構(gòu)釋放建筑原有形式的日本先鋒建筑哲思對(duì)RCR也頗具影響（圖1）。

2 RCR平衡建筑觀解析

平衡指對(duì)立的兩個(gè)方面或相關(guān)的幾個(gè)方面在量上趨于均衡從而達(dá)到整體的穩(wěn)定。在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域，彼?！た苾?nèi)利斯·蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian）用紅黃藍(lán)的色彩構(gòu)成演繹了自然的抽象平衡，卡西米爾·塞文洛維奇·馬列維奇（Kazimir Severinovich Malevich）和瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）用簡(jiǎn)約的點(diǎn)線面運(yùn)動(dòng)平衡表達(dá)了復(fù)雜的世界構(gòu)成。而RCR以其獨(dú)特的建筑語匯和設(shè)計(jì)思維在建筑與環(huán)境、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、藝術(shù)與技術(shù)、顯現(xiàn)與消隱、局部與整體之間不斷尋找并創(chuàng)建多元平衡，形成化繁為簡(jiǎn)、兼容并包的平衡建筑觀，回歸人與建筑和自然的和諧平衡。

2.1 抽象自然的美學(xué)表達(dá)

萬物生而平衡，“平衡”是萬物適于生存的自然現(xiàn)象，自然界造物皆蘊(yùn)含其結(jié)構(gòu)平衡原則。現(xiàn)代建筑作為一種“抽象”藝術(shù)[3]，往往運(yùn)用純粹的線條、豐富的色彩和抽象的幾何將自然物象理性抽象，營造具有功能性和意象性的三維空間。RCR的平衡建筑觀汲取了現(xiàn)代抽象藝術(shù)理念，重新詮釋了建筑的目的，創(chuàng)造了一種能讓建筑之力和自然之力在矛盾之中共存的環(huán)境。

縱觀RCR的建筑作品，他們喜愛用水彩繪畫的方式表達(dá)草圖和設(shè)計(jì)概念。首先對(duì)自然景觀進(jìn)行抽象，然后提取樹、石、山、水等自然元素，形成線條明快的抽象水彩畫，再通過色彩、體量、比例、材料等建筑元素轉(zhuǎn)譯表達(dá)自然的真實(shí)語義，使建筑形式在理性之中融入了自然的表情和屬性。RCR的建筑動(dòng)詞表常會(huì)把樹林抽象為考頓鋼條，紅色土壤抽象為考頓鋼表面的紅色銹蝕，橡樹林抽象為射燈（表1）。顯然，在RCR“設(shè)計(jì)抽象自然”的主張下，建筑成為了自然不可分割的一部分。

2.2 融于自然的哲學(xué)意蘊(yùn)

1 RCR 的成長(zhǎng)經(jīng)歷

2 RCR 平衡建筑設(shè)計(jì)思想

3 餐廳帳亭結(jié)構(gòu)剖面示意圖

4 萊斯高爾斯休憩亭結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)過程圖

表1 RCR項(xiàng)目抽象水彩畫表現(xiàn)

5 蘇拉吉博物館

6 利拉劇院

現(xiàn)代建筑不僅作為抽象藝術(shù)，還代表著某一時(shí)代的意識(shí)形態(tài)、地域文化和自然哲學(xué)。自然哲學(xué)研究人在自然中的位置，涉及自然與人以及兩者之間的關(guān)系，即主體（人）對(duì)客體（自然）的認(rèn)知，常把主體的自我融于對(duì)客體的關(guān)照中，通過理解關(guān)照對(duì)象來體驗(yàn)和完善自我[4]。在這種物我互動(dòng)的自然哲學(xué)觀下，建筑作為人的衍生物，具有滿足人的功能性和存于自然的物性。RCR的平衡建筑觀汲取了“主客一體”的自然哲學(xué)觀，通過抽象的建筑語義，重新建立起主體（人）和客體（自然）物我為一的平衡格局。

在RCR30年的建筑職業(yè)生涯中，他們反復(fù)實(shí)踐“平衡”這一設(shè)計(jì)理念。其建筑作品表現(xiàn)出對(duì)“自然”與“本土”的直覺和敏感，通過提取自然與本土元素，運(yùn)用現(xiàn)代手法演繹奧洛特的地方傳統(tǒng)，表達(dá)建筑與自然主動(dòng)對(duì)話、和諧共生的謙卑姿態(tài)。這種“主客一體”的空間體驗(yàn)意在重新詮釋自然，對(duì)自然環(huán)境進(jìn)行純化和抽象提取，以獲得親切感和認(rèn)同感。由此可見，在RCR設(shè)計(jì)結(jié)合自然的觀念下，自然是設(shè)計(jì)中必須關(guān)照的對(duì)象，成為包容建筑、不可分割的客觀母體。

3 RCR平衡思想下的空間營造

建筑師的設(shè)計(jì)理念需要在實(shí)踐創(chuàng)作中通過具體的方法進(jìn)行表達(dá)。通過對(duì)RCR的建筑思想及創(chuàng)作實(shí)踐的研究和總結(jié)，可以窺略RCR的平衡設(shè)計(jì)經(jīng)歷了從抽象自然的美學(xué)表達(dá)到融于自然的哲學(xué)演繹，通過邊界模糊、形式統(tǒng)一、材料融合和視景疊加等空間營造，實(shí)現(xiàn)了源于自然、回歸自然的平衡理念（圖2）。

3.1 邊界模糊

“空間是通過在虛無中放置邊界而形成的?！盵1]RCR將空間理解為通過邊界的圍合狀態(tài)來獲得空間的意義，對(duì)邊界的處理通常趨于模糊化，使空間內(nèi)外通透，意圖尋求室內(nèi)外之間的平衡和滲透。

拉爾斯·戈?duì)査共蛷d帳亭是RCR模糊邊界的代表作品，帳亭原是餐廳后方的帳篷，因大雪坍塌后將其改造為可舉行各種儀式的宴會(huì)廳[5]，建成后的帳亭空間似乎在回憶被毀掉的帳篷。帳亭兩側(cè)厚厚的火山石壁墩承載著受重力作用彎曲的雙層工字鋼，下層工字鋼懸掛著帳篷塑料制成的半透明窗簾，上層工字鋼拼置了玻璃表面，中間形成通風(fēng)間層。漂浮的屋頂形成邊界過濾器，與彎曲的工字鋼隱喻著輕盈與重力的對(duì)抗。建筑漂浮于空中，空間內(nèi)外通透，帳亭內(nèi)側(cè)植入“樹袋”[6]，隨著時(shí)間的流逝樹袋覆蓋至包裹住帳亭，帳亭與自然合二為一、融為一體，成為動(dòng)態(tài)連續(xù)的自然景觀（圖3）。

萊斯高爾斯休憩亭同樣采用了模糊邊界的手法使空間達(dá)到內(nèi)外滲透的效果。RCR采用排列不同疏密的噴砂玻璃的方式使邊界形成過濾器，將光、空氣、樹木滲透室內(nèi)。休憩亭主體承重結(jié)構(gòu)由方形鋼框架單元排列而成，通過設(shè)置連續(xù)的玻璃界面使視線不被打斷。單元外部的通廊空間由可旋轉(zhuǎn)的半透明綠色層壓玻璃經(jīng)連接件固定在6mm直徑的鋼纜上，鋼纜受拉于間隔3m的鋼柱，且隱藏于雙層玻璃片之間（圖4）。噴砂玻璃映射出室內(nèi)外場(chǎng)景，樹影斑駁重疊地鏡像在深色玻璃上，模糊了內(nèi)部空間與外部自然的邊界，休憩亭與自然景觀融為一體。

3.2 形式統(tǒng)一

建筑形式從古典時(shí)期的比例、構(gòu)圖等幾何規(guī)則發(fā)展到現(xiàn)代模度、控制線等設(shè)計(jì)方法，再到數(shù)字信息時(shí)代的“動(dòng)態(tài)形式”[7]。建筑形式的核心之一是幾何學(xué)，幾何學(xué)是關(guān)于空間的學(xué)科，不僅限于測(cè)量學(xué)，更關(guān)乎地域文化和社會(huì)意義。RCR在建筑形式上常將本土的地域性元素和現(xiàn)代的結(jié)構(gòu)、技術(shù)相結(jié)合，在地域文脈和現(xiàn)代設(shè)計(jì)兩者之間建構(gòu)獨(dú)特的語匯，使建筑與自然、本土與現(xiàn)代趨于平衡共構(gòu)。

蘇拉吉博物館體現(xiàn)了地域元素與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的融合，它以水平體量坐落在花園中的高地上，與不遠(yuǎn)處的紅褐色石頭建造的哥特式主教堂形成完美構(gòu)圖，考頓鋼表面暗紅色銹跡和教堂形成統(tǒng)一。博物館五個(gè)盒子的間隔排列形式讓人回憶起傳統(tǒng)的阿韋龍地區(qū)的開窗形式并在立面上形成韻律，提供適度的間距作為視覺通道，類似于羅德茲城墻壁上的小型風(fēng)景窗和嵌套開口[8]（圖5）。光線透過細(xì)長(zhǎng)且像漂浮在空間頂部的鋼制天窗梁過濾進(jìn)來，博物館從色彩、體量和材料等方面融于場(chǎng)地，用現(xiàn)代話語敘述著古老的歷史故事。利拉劇院公共空間同樣采用了地域與現(xiàn)代結(jié)合的形式。采用現(xiàn)代考頓鋼材料，以桁架的結(jié)構(gòu)形式構(gòu)成一個(gè)取景器，景框中的傳統(tǒng)建筑成為主角，極具地域色彩的歷史建筑在現(xiàn)代舞臺(tái)上盡情演繹（圖6）。

7 RCR 建造材料使用圖表

8 體育場(chǎng)材料化表現(xiàn)

9 帳亭餐廳去材料化表現(xiàn)

10 地平線住宅框景手法

11 太陽學(xué)校

12 萊斯高爾斯餐廳休憩亭疊景手法

3.3 材料融合

材料的應(yīng)用是建筑設(shè)計(jì)的基本問題，而材料與空間之間實(shí)際是知覺意義上的聯(lián)系[9]，與材料的表面屬性更相關(guān)。材料的顯與隱是RCR關(guān)注的焦點(diǎn)，他們傾向于用單一材料來建造，通過材料與自然的對(duì)話實(shí)現(xiàn)空間的隱，表現(xiàn)為材料化和去材料化。追溯RCR的建筑作品，他們常使用單一材料表達(dá)建筑與環(huán)境的和諧對(duì)話。RCR對(duì)建造材料的探索分為四個(gè)階段：第一階段傾向石材的同質(zhì)性使用，追求一種樸實(shí)的特點(diǎn)；第二階段青睞考頓鋼的利用，揭示一種永恒的語言；第三階段注重鏡面玻璃、鋼鐵和混凝土的混合使用，展現(xiàn)一種探索的過程；第四階段專注于涂漆鋼材等新技術(shù)應(yīng)用，賦予作品強(qiáng)烈的個(gè)性和象征的真實(shí)性（圖7）。

材料化是指賦予材料新的意義和功能，是新材料與自然（原有材料）的對(duì)比與補(bǔ)充。當(dāng)RCR面對(duì)如何在奧洛特近郊森林里修建一個(gè)運(yùn)動(dòng)場(chǎng)這一命題時(shí)，巧妙地借助“在森林中奔跑”這一設(shè)計(jì)理念，在自然與人工的矛盾中尋找平衡點(diǎn)。這讓人想起希臘時(shí)期運(yùn)動(dòng)場(chǎng)的情景，延續(xù)了歷史文明。運(yùn)動(dòng)場(chǎng)的射燈與保留的橡樹形式同構(gòu)、不分彼此，交織成視線過濾器，在自然與人工的取景中不斷切換與疊合（圖8）。

當(dāng)建筑物沒有一個(gè)物化的外觀而是消隱于自然中時(shí)，稱為去材料化。RCR的去材料化不是簡(jiǎn)單的將建筑與自然融為一體，而是先創(chuàng)造一個(gè)不違背原有自然的新景觀，建筑存在于這個(gè)“新自然”中并消隱于其中，最終達(dá)到建筑與環(huán)境的融合。帳亭餐廳首先對(duì)基地進(jìn)行了適當(dāng)?shù)奶幚?，將基地按照山谷的走?shì)向下挖掘，火山巖轉(zhuǎn)化為道路、墻體、堤壩（圖9），從而創(chuàng)造出一個(gè)絕不突兀的新環(huán)境，再將建筑植入于新創(chuàng)造的基地中，使建筑更好地融合在環(huán)境中。

3.4 視景疊加

一定界域的景觀中存在著完整的視景系統(tǒng)[10]，視景系統(tǒng)中的景觀空間是一種被運(yùn)動(dòng)的身體以多種感官方式體驗(yàn)的流動(dòng)空間，其與主體（人）體驗(yàn)具有同一性，在每個(gè)瞬間生成了客體存在的價(jià)值。主體運(yùn)動(dòng)過程中的自然與建筑是視景系統(tǒng)的組成部分，處理主客關(guān)系的呈現(xiàn)方式稱為組景手法。

RCR常采取框景、借景、疊景等組景手法。通過不同的組景手法營造不同的感知體驗(yàn)，最終表現(xiàn)為景觀空間秩序和具有主觀意愿主體的平衡和融合。地平線住宅采用了框景的手法，水平向長(zhǎng)且多層次的景觀被建筑的功能盒子切割為不同的景觀片段，形成一系列高潮迭起式的編排景觀序列，強(qiáng)化體驗(yàn)的連貫性，達(dá)到一步一景、步移景異的感官體驗(yàn)（圖10）。太陽學(xué)校采用了借景的手法。基地處于傾斜地面，正對(duì)著山地景觀，為順應(yīng)基地現(xiàn)狀，建筑設(shè)計(jì)為覆土建筑，學(xué)校活動(dòng)場(chǎng)地正對(duì)著白雪皚皚的山景，在山頂俯瞰時(shí)，學(xué)校消隱在一派鄉(xiāng)村背景中（圖11），強(qiáng)調(diào)了顯與隱的視覺對(duì)比，創(chuàng)造了一種令人驚訝的反向感官體驗(yàn)。萊斯高爾斯餐廳休憩亭采用了疊景的手法，基地內(nèi)部分割的菜畦景觀與映射在玻璃上的樹影形成層次豐富的疊景（圖12）。RCR運(yùn)用反復(fù)疊加景觀的手法增強(qiáng)人對(duì)空間圖景的動(dòng)態(tài)感知，在真實(shí)與錯(cuò)覺中反復(fù)轉(zhuǎn)換，在空氣濕潤、林深陰翳的景觀空間中只留下了人與環(huán)境。誠然，主體感官體驗(yàn)與客觀存在世界達(dá)到了同一境界。

4 結(jié)語

RCR處理建筑與自然的關(guān)系有其獨(dú)特的建筑語匯，在對(duì)抗情景中尋找多元“平衡”，使自然、建筑、人三者和諧共融，這既是RCR作品的特征，也是其設(shè)計(jì)背后的精神內(nèi)涵。設(shè)計(jì)理念需要恰當(dāng)?shù)难堇[方式，RCR從美學(xué)和哲學(xué)的雙重角度理解和詮釋自然與建筑的關(guān)聯(lián)，通過內(nèi)外空間的滲透、建筑形式的統(tǒng)一、建造材料的融合、多重視景的疊加等方面，營造“主客一體”的空間序列和空間體驗(yàn)。顯然，設(shè)計(jì)源于自然、回歸自然即是RCR平衡建筑觀的核心所在。

在當(dāng)今技術(shù)引領(lǐng)建筑設(shè)計(jì)和城市無限擴(kuò)張的背景下，自然環(huán)境正在逐漸失去原有的平衡。當(dāng)設(shè)計(jì)忽略了對(duì)自然的關(guān)注時(shí)，建筑也就失去了存在的意義，建筑不僅是為人提供功能空間，更是對(duì)自然的補(bǔ)充與保護(hù)。如何在國際信息快速發(fā)展的時(shí)代保留建筑本土的特質(zhì)，RCR的平衡建筑觀為建筑領(lǐng)域提出了新的思考。

注釋

1 奧洛特藝術(shù)學(xué)院成立于18 世紀(jì)的奧洛特中心，學(xué)院以奧洛特周邊自然風(fēng)景為題材進(jìn)行創(chuàng)作的畫家團(tuán)體影響了RCR 對(duì)家鄉(xiāng)景觀的關(guān)注和后期用水彩畫表達(dá)設(shè)計(jì)概念的方式。

2 巴列斯建筑學(xué)院以培養(yǎng)獨(dú)立、具有批判性的建筑思想和扎實(shí)的建筑技術(shù)功底為教學(xué)目的，直接影響了RCR 深入項(xiàng)目本質(zhì)的設(shè)計(jì)思想。

圖表來源

圖5，6，11，13 來源于網(wǎng)絡(luò)；其他圖表均為作者自繪。