胡長鳳 黃信初

（南華大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院，湖南衡陽 421001）

裝飾圖形圖案被廣泛應(yīng)用于生活中的方方面面，隨處可見、隨時可見，而能讓人們印象深刻的品牌，它的圖案一定是有故事、有靈魂、有美感從而觸動心弦的藝術(shù)創(chuàng)作，通過產(chǎn)品應(yīng)用使其品牌變得經(jīng)典而時髦。作為芬蘭的國寶級品牌瑪莉美歌自1951 年創(chuàng)辦以來一直以其天馬行空的印花圖案和自由時尚的理念蜚聲國際，能讓這個品牌名聲大振，印花裝飾圖案的視覺影響力功不可沒。時至今日，品牌憑借著色彩斑斕、簡約實用的設(shè)計理念創(chuàng)作了超過3 000 種獨創(chuàng)印花圖案，創(chuàng)造了豐饒富庶、數(shù)量驚人的視覺寶藏，收獲了來自北歐乃至全世界的一眾“花迷”粉絲。而瑪莉美歌最打動人心的便是它對印花和色彩的專一，盡管在各個時期的印花裝飾圖案都存在一定的視覺差異性，但整體上還是具備一定的共性特點。

1 取材生活，以意取形，以形達意

芬蘭作為世界上最北的共和國，其四分之一的國土位于北極圈內(nèi)，這里的氣候分為兩季——漫長的、嚴酷的冬天和短促的、溫潤的夏天，這樣的地理、氣候條件鍛造了芬蘭人堅韌的性格和淡泊的品質(zhì)，夏天徒步、冬天滑雪、秋天采漿果，成了芬蘭人的日常生活之一。芬蘭自然資源豐厚，廣闊蒼翠的原始森林，美麗怡人的島嶼，被風(fēng)吹掃的北極丘原和無計其數(shù)的澄藍湖泊，這些質(zhì)樸如畫的山水為許多野生動物和鳥類提供了棲息地，也為瑪莉美歌的設(shè)計師們提供了許多創(chuàng)作源泉。瑪莉美歌的織品上印花圖案包羅萬象，其設(shè)計和圖樣總是以獨特的方式緊緊抓住自然，堅定不移地從自然中尋求靈感。設(shè)計師們將自然世界里的各種元素外形抽象化、簡約化，有機組合成有節(jié)奏的、互相協(xié)調(diào)的、充滿藝術(shù)韻味的印花世界。色彩繽紛的印花圖案里印著永恒的夏日時光、秋天里鮮明的色彩和自然世界里的點點滴滴，印花圖案帶著溫度和設(shè)計師的奇妙思想，夸張中又伴著細節(jié)的韻律，細膩中又蘊含著不羈的性格。

瑪莉美歌每一個印花圖案的背后隱藏著含有創(chuàng)意和故事的主題，也蘊含了設(shè)計師對于生活的感想和美好期望，他們的創(chuàng)作題材均直接或間接提取自然界和日常生活中的常見元素，無論是經(jīng)典抑或是新銳，森林、湖泊、植物、冰雪、飛鳥等元素總是楔入其中，通過提煉、簡化、歸納和變形等方法對原型圖案創(chuàng)作，形成扎根于生活與自然地貌的獨特印花風(fēng)格。芬蘭有著獨特的地理地貌，幾乎全境都是被未開發(fā)過的森林、湖泊和苔原，成為野生動物的樂園。瑪莉美歌曾在慶祝芬蘭立國100 周年時特別推出印花圖案“Veljekset（兄弟）”（圖1），設(shè)計師麥夏·盧卡利（Maija Louekari）創(chuàng)作時以“兄弟”為主題來選取貼近芬蘭自然風(fēng)貌的形象元素，又以生動的形象來傳達人與自然和諧相處的主題思想，通過形象思維手法感性地勾勒了野生動物棲息在森林里的故事，在圖中你能發(fā)現(xiàn)低頭尋覓的熊、若有所思的猞猁，總是一副驚訝表情的大灰貓頭鷹、忙著折騰堅果的松鼠，還有芬蘭的花草樹木，盡管元素很多但并非雜亂無章，設(shè)計師通過點、線、面的裝飾手法使整個畫面形成多樣與統(tǒng)一的形式美感，透露著溫暖自然而又深厚淳樸的獨特魅力，試圖找到人與自然和諧共生的平衡，引導(dǎo)人們返璞歸真，與自然和諧相處。

瑪莉美歌的誕生，正好與芬蘭由鄉(xiāng)村走向城鎮(zhèn)化的時代不謀而合。城市單調(diào)而簡樸，由石頭和磚塊所構(gòu)成的外觀，讓人對鄉(xiāng)村的迷人風(fēng)景產(chǎn)生渴望[1]。設(shè)計師們希望通過印花設(shè)計回應(yīng)人們對幸福生活的美好期待，將充滿田園風(fēng)味的蔬菜、花卉、蔬果等等植物元素進行創(chuàng)意設(shè)計，印花圖案“Siirtolapuutarha （花園）”（圖2）、“Puutarhurin parhaat（園丁的豐收）”（圖3）就是從這一主題引伸出來，表達出對大自然的迷戀以及美好生活的向往。這些極具生命力的花卉、蔬菜、果實元素，通過裝飾手法有序地排列組合，變得夢幻又富有詩意，溫馨又浪漫，親切又自然。

2 形式美感，豐富多樣，妙趣橫生

形態(tài)美簡單地說是指構(gòu)成設(shè)計產(chǎn)品形式的最基本的要素（點、線、面、造型、色彩、空間等）給人帶來愉悅的情感體驗的美感。形式美以其生動、直觀的強大視覺沖擊力成為人類為美所動的重要因素[2]。在瑪莉美歌的眾多印花圖案設(shè)計中，既能看到點、線、面（形）給產(chǎn)品帶來的生機勃勃，也能看到色彩賦予產(chǎn)品的萬紫千紅，還能感受到通過肌理、水彩、剪紙、影像處理等不同表現(xiàn)手法所展現(xiàn)的大自然的千姿百態(tài)，瑪莉美歌總能帶給人們別具一格的視覺體驗。隨著20 世紀的到來，藝術(shù)家們在創(chuàng)作過程中越來越多地采用抽象手法，把對客觀世界的反映加以變形和加工[3]，運用純粹的點、線、面為基本造型語言把精彩的可視現(xiàn)象與主觀情趣統(tǒng)一在一個“新的世界”里，妙趣橫生，并賦予其動人的藝術(shù)感染力。

2.1 點的設(shè)計形式美

圖1 Veljekset（兄弟）

圖2 Siirtolapuutarha（花園）

圖3 Puutarhurin parhaat（園丁的豐收）

圖4 Jurmo（島嶼石頭）

圖5 Bo Boo（汽車）

圖6 Pisaroi（雨點）

點在現(xiàn)實中是一切萬物的開始，是人的視覺所見最小形式的單位。雪花初現(xiàn)，是一個點，是冬的第一個暗號，飛舞的雪花落地，成了冬的樂章。點是事物的開端，森林的開始是“木”，然后化作“林”，展開為重重疊疊的“森”林景象。在視覺藝術(shù)中，點是最簡潔的形態(tài)，它與面的概念是相對的，點可視為一個畫面的集中，可聯(lián)想無限存在的顆粒形狀。不同形態(tài)的點擁有著不同的個性和特征，圓點給人以飽和、圓滿的印象；方點讓人感到堅實、穩(wěn)定；三角點給人一種尖銳感，具有一定的方向性；而自然中的點更是變化無窮。在瑪莉美歌，設(shè)計師被賦予很大的自由，有才華的設(shè)計師總有放膽一試的機會，瑪莉美歌的印花圖案里運用了許多點元素，在它的印花圖案世界里，總能發(fā)現(xiàn)不同形態(tài)的“點”——石頭、雨滴、雪花、汽車等等，設(shè)計師們希望透過圖案的“點點滴滴”給人們的日常生活傳達正能量。印花圖案“Jurmo（島嶼石頭）”（圖4）是設(shè)計師愛諾-瑪麗·梅索拉（Ainomaija Metsola）在芬蘭灣的島嶼之間航行時，看到海浪拍打著島嶼上的巖石因而變得光滑圓潤，于是潛意識構(gòu)思了這個圖樣，圖案通過形狀、顏色、大小不同的圓點在暗藍的背景中以規(guī)律的形式排列組織，或重復(fù)，或漸變，使視覺上產(chǎn)生了層次細膩、虛實相間的空間感。印花圖案“Bo Boo(汽車)”（圖5）是由瑪莉美歌的第一位日籍設(shè)計師勝阪克二設(shè)計，圖案以兒童時期的玩具汽車為創(chuàng)作靈感，通過簡化抽象處理成不規(guī)則的簡約形態(tài)，搭配明亮大膽的色彩，使整個畫面充滿童趣的童真質(zhì)感，讓大人和孩子們都頗為喜愛。印花圖案“Pisaroi（雨點）”（圖6）由設(shè)計師麥夏·盧卡利（Maija Louekari）創(chuàng)作，印花由相同形態(tài)不同顏色的雨滴組成，設(shè)計師希望運用一滴滴歡樂，擦去灰色四周，令下雨天變成美好的情境。

2.2 線的設(shè)計形式美

在幾何學(xué)中，線是點運動的軌跡，線是細而長的形象，有直、曲、粗、細、折和不規(guī)則線之分，與點相比，線的表現(xiàn)力更為豐富，直線剛硬、曲線柔和、粗線厚重、細線輕盈，而不規(guī)則線更是隨心所欲，妙趣橫生。在藝術(shù)設(shè)計中，線的情況要復(fù)雜得多。“線條是設(shè)計師通過長期的實線概括出來的可視性語言，它傳達著設(shè)計師的縷縷情思和細膩豐盈的藝術(shù)感覺，是設(shè)計師生命情懷、審美體驗、個人風(fēng)格、品質(zhì)和精神意志的集中體現(xiàn)。[4]”北歐人民酷愛條紋和植物花卉印花的審美也和瑪莉美歌有著千絲萬縷的聯(lián)系。“Tasaraita（平等條紋）”（圖7）由設(shè)計師艾妮卡·利瑪拉（Annika Rimala）在1968 年設(shè)計，當(dāng)時，牛仔風(fēng)潮正風(fēng)靡全世界，設(shè)計師希望設(shè)計一款不受性別年齡約束讓人隨心搭配牛仔褲的上衣，而寓意著“人人平等”的橫條紋衫“Tasaraita”就這樣應(yīng)運而生了，重復(fù)的水平線往往給人平靜、沉穩(wěn)、舒展的韻律美感，既經(jīng)典又通用?！癒aivo（井）”（圖8）是設(shè)計師梅嘉·伊索拉在1964年所創(chuàng)作的，其靈感是來自把木桶放進井里，木桶的沖擊力使井中的水波紋從中間往兩旁散開，設(shè)計師及時抓住靈感進行創(chuàng)作，并以“Kaivo”命名，圖案極為抽象，給人一種對比與和諧的視覺美感。“Jonah（約拿）”（圖9）同樣出自梅嘉·伊索拉之手，靈感來自太陽光照射地中海的水面，呈現(xiàn)出波光粼粼恰似跳舞一般的線條，梅嘉·伊索拉作為多才多藝的藝術(shù)家，她總是善于捕捉自然、旅行、生活的靈感，喜歡揮灑著大筆刷在紙張上自由飛舞，而這種不規(guī)則曲線通過反復(fù)、交錯的形式有規(guī)律地組合在一起，圖案里透露著自由狂放的動感，像是用線條譜成的“無聲交響曲”。

2.3 面（形）的設(shè)計形式美

圖7 Tasaraita（平等條紋）

圖8 Kaivo（井）

圖9 Jonah（約拿）

圖10 Unikko（罌粟花）

圖11 Kivet（石頭）

點運動成線，線連接變成面，但面和點的概念是相對的?！懊娴谋砬樨S富多彩，往往隨著面的形狀、虛實、大小、位置、色彩、肌理等變化而變化。[5]”面的形態(tài)可分為平面、曲面和自由面三大類，其中自由面是指沒有一定固定形態(tài)和變化規(guī)律的面，如樹葉、花朵、動物等構(gòu)成的面。自由的面總是給人以自然、優(yōu)美、溫馨、怡人的感覺，把生活中的元素通過抽象形去創(chuàng)作產(chǎn)生不規(guī)則的自由面，用作裝飾紋樣和造型形態(tài)，往往給人特別的親和力，如植物的蔓藤裝飾紋樣和動物形態(tài)的裝飾?，斃蛎栏璧脑O(shè)計師們總是不斷在自然和日常生活中尋求靈感，并將它記錄下來，通過它們的“方方面面”進行藝術(shù)創(chuàng)作。“unikko（罌粟花）”（圖10）是設(shè)計師梅嘉·伊索拉于1964年設(shè)計創(chuàng)作的大師杰作，也是瑪莉美歌有史以來認知度最高最受歡迎的經(jīng)典圖案，沒有之一。飽滿奔放的罌粟花外形占領(lǐng)了畫面的全部視線，配上鮮亮大膽的顏色，也為寒冷的芬蘭添加了鮮亮的顏色。瑪莉美歌每一年都會把印花圖案“罌粟花”進行重新配色和設(shè)計，推陳以致出新讓喜愛的人難以戒掉它?！笆^（Kivet）”（圖11）圖案的創(chuàng)作雛形來自設(shè)計師梅嘉·伊索拉在清理工作室時，心血來潮用剪刀剪出一個個形狀類似石塊的不規(guī)則“圓形”，通過有序排列便產(chǎn)生了虛實相間、對比和諧的印花圖案。

2.4 點線面結(jié)合的設(shè)計形式美

“點是力的聚集，線是力的運動，面是力的擴張。這種力的聚集、散合、運動和擴張形成了一種完整的節(jié)奏形式。這種節(jié)奏形式又因點中點、線、面的組合構(gòu)成，運用創(chuàng)造性的思維把自身的思想、情感、意圖和對生活的體驗借助于裝飾圖案給予形象化的表達。[6]”在印花圖案設(shè)計中綜合運用點、線、面的造型表現(xiàn)方法，能夠避免畫面單一、呆板使畫面更具層次變化。瑪莉美歌有大量印花圖案都是點、線、面結(jié)合創(chuàng)作，在靈活運用的同時也注意在變化中求得統(tǒng)一的美感規(guī)律，從而讓整個畫面更加穩(wěn)固和協(xié)調(diào)，繁中有序，也讓印花大放異彩。

3 結(jié)語

通過對瑪莉美歌的經(jīng)典印花裝飾圖案研究發(fā)現(xiàn)，設(shè)計師們善于從自然、生活中汲取靈感，對各種元素進行藝術(shù)主題創(chuàng)作，以意取形，以形達意，通過裝飾語言讓圖案和產(chǎn)品變得相得益彰。而在裝飾圖形圖案創(chuàng)作中，題材是情感基調(diào)的關(guān)鍵，而創(chuàng)作主要通過形式表現(xiàn)對元素進行創(chuàng)意加工，通過產(chǎn)品應(yīng)用來傳遞情感。在創(chuàng)意至上的時代，設(shè)計要在形色之美上有所超越[7]，在元素之形上有所重塑，賦予圖案新的視覺呈現(xiàn)，通過圖案與人們產(chǎn)生心靈互動，促使品牌深入人心，使品牌擁有源源不斷的新鮮血液。