摘要：改革開放以來，隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展國(guó)民對(duì)精神文明要求的提高，戲曲表演及傳統(tǒng)文化得到了新的發(fā)展。我國(guó)傳統(tǒng)戲曲音樂一直是我國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶.在現(xiàn)代音樂發(fā)展中，隨著西方樂器在我國(guó)音樂中的逐漸普及，使之能夠?qū)χ袊?guó)戲曲音樂起到很好的補(bǔ)充融合作用。

關(guān)鍵詞：西方樂器;戲曲音樂;小提琴

小提琴是西方音樂中最為重要的樂器之一，享有“樂器皇后”的美譽(yù)。大概在民國(guó)初年小提琴傳入中國(guó)，新中國(guó)成立以后，小提琴在與舞臺(tái)藝術(shù)的結(jié)合中有了更為廣闊的發(fā)展，歌劇《白毛女》，大型音樂舞蹈史詩《東方紅》，“樣板戲”《紅色娘子軍》、《智取威虎山》，還有著名小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》等作品都融入了小提琴的演奏?！读荷讲c祝英臺(tái)》是在越劇曲調(diào)的基礎(chǔ)上，結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)音樂與西方作曲技法創(chuàng)作的，是小提琴與民族藝術(shù)融合的結(jié)晶?！读鹤！返淖髑吆握己老壬?，曾經(jīng)在浙江越劇團(tuán)工作。二十世紀(jì)五十年代，浙江越劇團(tuán)的前身浙江文工團(tuán)，首次在樂隊(duì)中引進(jìn)了西洋樂器小提琴，發(fā)展至今，包括浙江越劇團(tuán)在內(nèi)的省內(nèi)眾多戲曲表演團(tuán)體都已經(jīng)形成了由小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴組成的完整西洋弦樂建制，并成為樂隊(duì)中重要的聲部配置力量。

小提琴之所以能夠快速和深度的融入中國(guó)戲曲音樂，成為戲曲樂隊(duì)廣泛采納的樂器，與其所具有的特性是分不開的。首先是：小提琴音域?qū)拸V。它為五度定弦，從低音開始分別為：g、d1、a1、e2，音域超過三個(gè)半組，涵蓋了戲曲音樂常用音區(qū)的中音區(qū)和高音區(qū)，且能運(yùn)用自如，實(shí)際有效。第二：音色豐富。她的g弦發(fā)音深沉、厚實(shí)、穩(wěn)重，富有張力。d1弦和a1弦，音色優(yōu)美、柔和、有親和力，音質(zhì)柔軟富有表情，演奏旋律接近人聲，是戲曲音樂和聲和織體的主要音區(qū)。e2弦發(fā)音清澈、明亮、動(dòng)人心脾，好似遠(yuǎn)方的姑娘“純凈而美麗”，這里是戲曲音樂中獨(dú)奏旋律的主要音區(qū)。第三：技法多樣。左手有揉弦、打指、泛音、滑音，撥弦等。右手有頓弓、跳弓、碎弓、拋弓和右手手指撥弦等。這些技法使小提琴在演奏時(shí)有豐富的表現(xiàn)手段，能夠適應(yīng)戲曲多變的舞臺(tái)環(huán)境和劇情情節(jié)的需要，并且不斷適應(yīng)其發(fā)展。

當(dāng)然，小提琴雖然有諸多天然的、與生俱來的長(zhǎng)處，但對(duì)我國(guó)民族音樂來講，它畢竟是一件“舶來品”，怎樣融入戲曲音樂的器樂體系當(dāng)中，讓它為中國(guó)戲曲音樂“錦上添花”，是一件需要研究和探討的事情。本人在長(zhǎng)期的工作實(shí)踐中，積累了一定的演奏經(jīng)驗(yàn)，這里與大家分享一下。首先是調(diào)性感覺。絕大部分小提琴演奏員從小都是練習(xí)西方大小調(diào)成長(zhǎng)起來的，對(duì)民族五聲調(diào)式是不熟悉的。所以平時(shí)要多聽多練民族樂曲和戲曲唱腔，這樣會(huì)增加自己對(duì)五聲調(diào)式和調(diào)性的感覺，在實(shí)際演奏中，就會(huì)更加貼近戲曲的原汁原味。有些演奏員在演奏戲曲音樂時(shí)，像是在拉西方古典器樂作品，那么可能就是這方面出問題了，這是必須要解決的。第二是演奏技法。比如說揉弦：因?yàn)閯》N和劇目不同，所以應(yīng)該區(qū)別對(duì)待。在秦腔中，因?yàn)檠輪T表演比較激烈，唱腔比較高亢，所以揉弦幅度要大，頻率要高。而在越劇中，一般表演內(nèi)容多是江南水鄉(xiāng)的故事，柔美的情況多，所以揉弦要控制，幅度不大，頻率不高，經(jīng)常使用延遲揉弦，以配合抒情緩慢的舞臺(tái)氣氛。還有比如說滑音：在西方古典音樂中，小提琴滑音是不多見的，而在中國(guó)戲曲音樂中卻是普遍的，演奏者應(yīng)先設(shè)計(jì)手指滑動(dòng)的距離、速度、力度，選擇不同的滑音類型，上滑音、下滑音、回轉(zhuǎn)音、往返滑音等。同樣的情況下，可以借鑒二胡、板胡、越胡的演奏手法，以達(dá)到合適的演奏效果。第三是對(duì)戲曲音樂和唱腔的熟識(shí)度。本人演奏過很多劇種，越劇、甬劇、姚劇、婺劇、甌劇、錫劇、秦腔、京劇、五音戲等等，無論哪個(gè)劇種，對(duì)于小提琴演奏員而言，了解該劇種音樂的風(fēng)格特色和熟悉演員的唱腔韻律都是極為重要的。小提琴演奏員還必須具備民樂常用簡(jiǎn)譜的識(shí)譜能力，了解戲曲傳統(tǒng)五聲調(diào)式概念，這樣才能夠深入體會(huì)戲曲中唱腔的韻味，同時(shí)依托自己的基本功，加上采取合適匹配的演奏技法和手段，便能更貼切、更完滿地完成戲曲音樂的演奏呈現(xiàn)。

文化有共識(shí)，藝術(shù)無國(guó)界。我國(guó)是戲曲大國(guó)，西洋樂器小提琴與中國(guó)戲曲藝術(shù)的結(jié)合，為民族音樂注入了新的活力，為傳統(tǒng)戲曲音樂增添了新的力量。使小提琴在戲曲音樂中得到更好運(yùn)用發(fā)揮更大的作用，旨在弘揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)，發(fā)展民族音樂，讓我們祝愿戲曲音樂的明天會(huì)更加美好和燦爛！

作者簡(jiǎn)介：

羅范（1984.11-）男，民族：漢，籍貫：慈溪，學(xué)歷：本科，職稱：（現(xiàn)目前的職稱）三級(jí)演奏員，研究方向：小提琴演奏。