盧順姬

摘 要：舞蹈作為最古老的藝術(shù)形式，不管時代怎樣變遷，一直以傲然的姿態(tài)站立于民族藝術(shù)殿堂之中。我國是一個多民族國家，幾乎每個少數(shù)民族都有著屬于自己獨特的舞蹈創(chuàng)作藝術(shù)。少數(shù)民族舞蹈是各民族文化的凝聚，不僅具有極高的藝術(shù)價值，更具有非常珍貴的人文價值和社會價值。通過少數(shù)民族的舞蹈藝術(shù)，可以了解到這個民族的整體精神面貌，對于民族舞蹈文化的傳承起到了非常重要的作用。

關(guān)鍵詞：少數(shù)民族;舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作;發(fā)展狀況

一、前 言

透過少數(shù)民族的舞蹈藝術(shù)，可以了解到這個民族的整體精神面貌，對于民族舞蹈文化的傳承起到了重要的作用。因此，中華民族舞蹈藝術(shù)的傳播顯得尤為重要。隨著社會的發(fā)展，很多民族藝術(shù)藝術(shù)形式開始漸漸消亡，究其根本原因就在于沒有找到藝術(shù)形式的特性所在，無法在原有藝術(shù)形式上進行創(chuàng)新，導致這些藝術(shù)形式漸漸失去了生命力。少數(shù)民族的舞蹈藝術(shù)亦是如此，它不應該是一個簡單的單向傳播藝術(shù)，更應成為一種融會貫通、舞蹈創(chuàng)作者與表演者互相影響的藝術(shù)。為了達到這樣的目的，首先就要做到對少數(shù)民族的舞蹈藝術(shù)進行深入分析，系統(tǒng)地揭示這種藝術(shù)形式的特性，并提出少數(shù)民族舞蹈創(chuàng)編革新的方法，從而促進少數(shù)民族舞蹈的進一步發(fā)展。

二、少數(shù)民族舞蹈創(chuàng)作發(fā)展現(xiàn)狀

（一）現(xiàn)代文明的沖擊下外部生存環(huán)境的改變帶來了機遇與挑戰(zhàn)并存的狀況

旅游城市的開發(fā)，能充分帶動少數(shù)民族地區(qū)的經(jīng)濟發(fā)展，同時，對外開放，民族長期的封閉性也逐漸消失，進入市場，接受市場的運作也就自然成為了一種必然性。少數(shù)民族的文化藝術(shù)—民間舞蹈、音樂、美術(shù)等，作為旅游裝飾、陪襯和點綴，例如餐廳歌舞，吸引了大批的游客，規(guī)模較大的一些旅游餐廳，有較完整的一套演出設(shè)施，有較專業(yè)的演出工作人員，對宣傳旅游資源是一個好的窗口，是城市的一面鏡子。

總體看，表面似乎收到了很好的經(jīng)濟效益，但是民族舞蹈在此過程中的變化卻逐漸模糊、含混，越來越不“民族味”，在不同的餐廳可以看到不同的跳法，有些已開始變形、變味。甚至有的把原本好的節(jié)目亂改亂編，較相似的服裝混穿，因為觀眾不懂而愚弄觀眾。實質(zhì)上，這些問題也是市場化過程中出現(xiàn)的問題。藝術(shù)的市場化、商品化，似乎是在現(xiàn)代文明沖擊之下，建立現(xiàn)代社會市場經(jīng)濟的過程之中藝術(shù)的必然趨勢。但是，是成為純粹的商品還是成為有價值的藝術(shù)品，兩者之間的關(guān)系是很難把握的，在面對急功近利，追逐好奇的接受者面前，我們的民族舞蹈似乎走向了完全的商品化。餐廳伴舞、夜總會舞蹈等，在進行著表面的、淺層次的“民族舞蹈”的傳承，而忽視了對少數(shù)民族舞蹈深層次的人的精神層面的理解與把握。長此以往少數(shù)民族舞蹈的發(fā)展將會進入一個誤區(qū)。當然，市場化有著很大的機遇，成熟的市場運作，只會使真正的少數(shù)民族舞蹈更加走向社會、走向世界。

（二）少數(shù)民族的傳承體系不夠完善

從現(xiàn)有的科研隊伍情況來看，有部分青年教師意識到了科研活動的重要性，逐步開始參與到科研項目中，但仍然處在科研經(jīng)驗尚缺、研究能力不足的境況之中，亟待在老教授的帶領(lǐng)下，積累豐富的研究經(jīng)驗，更進一步提升科研能力，增強高校舞蹈研究隊伍實力。

高校的科研人才隊伍結(jié)構(gòu)情況，決定了科研隊伍的研究能力和研究水平，直接影響到科研成果和質(zhì)量;也導致高校部分舞蹈科研論文或者調(diào)查報告表現(xiàn)出論文質(zhì)量不高，論文視野較狹小，研究深度不夠，研究內(nèi)容流于表層等一系列問題。在研究隊伍建設(shè)方面，由于缺乏一個專門的領(lǐng)導機構(gòu)或組織，有效地形成穩(wěn)定的科研團隊，一方面，不能針對不同的科研課題，科學、合理地配備科研人才隊伍進行全面、深入的課題研究工作。另一方面，不能合理有效地發(fā)揮學科帶頭人的作用，有效地在年輕教師的研究隊伍中進行研究指導工作。

（三）創(chuàng)作思想、觀念和創(chuàng)作的文化含量不能令人滿意

在一些少數(shù)民族晚會上，其舞蹈表現(xiàn)思想、內(nèi)容單一、雷同，創(chuàng)作中少了一些理念的認識，舞蹈語匯貧乏，缺乏創(chuàng)新，動作之間銜接不好，沒有較好的連貫性和流暢性。作品除了表現(xiàn)一些民間傳說或簡單的情緒表演外，不再有別的。很多晚會看完，感覺都差不多。作品本身的底蘊不足，沒有在文化認識上更上一層，沒有真正去研究現(xiàn)代社會中各少數(shù)民族的生存空間、發(fā)展狀態(tài)、生命個體等。舞蹈似乎成了單純的“表演藝術(shù)”，而沒有揭示出人的本質(zhì)，沒有把舞蹈和現(xiàn)代社會、現(xiàn)代人的思想心態(tài)結(jié)合起來，真正做到去挖掘人、揭示人，這些和編導的文化素質(zhì)與思想有直接聯(lián)系。編導不是編舞的匠人，而是舞蹈的思想者，這是新時代對舞蹈工作者，特別是編導提出的更高要求?，F(xiàn)代社會，要用全新的思想、觀念來審視舞蹈。編導應該用這門獨特的形體藝術(shù)去提示、發(fā)現(xiàn)人的本質(zhì)。目前云南的這種編導非常少且地州的編導能力非常弱。一個地區(qū)、國家的舞蹈發(fā)展，編導起到了關(guān)鍵性的指路和帶領(lǐng)方向的作用。

三、傣族舞蹈作品創(chuàng)編的革新

（一）創(chuàng)新與繼承傳統(tǒng)文化相結(jié)合

傣家有“孔雀之鄉(xiāng)”的美名，傣族人民視孔雀為“神鳥”，認為孔雀象征幸福和吉祥，對孔雀懷著崇敬的感情，她是傣家民族精神的象征?？兹肝枋谴鲎迦嗣褡钕矚g的舞蹈，在民間是一種自娛性的舞蹈表演形式，人人都會跳。民間藝人通過“空間的自由發(fā)揮，使個性情感的流露更加鮮明、透徹，具有相當?shù)母腥玖?。“掌式”“眼式”“步伐”模仿孔雀，仿佛是孔雀飛出窩巢、尋水戲水、森林漫步的情景。在舞蹈藝術(shù)家的創(chuàng)作中，多將模擬孔雀的動作提煉、加工用之于舞蹈藝術(shù)的表達。舞蹈《雀之靈》的主要動作素材都源自于孔雀的基本形象，但又超越了外在形態(tài)的模仿，以形求神，是孔雀舞的一個突破和創(chuàng)新。舞蹈在肢體語言的編排上，通過手指、腕、臂、胸、腰、髖等關(guān)節(jié)的有節(jié)奏的運動，塑造了一個超然、靈動的藝術(shù)形象，譜寫了一首生命的贊歌。

（二）提高創(chuàng)作者個人素質(zhì)

當今的傣族舞蹈創(chuàng)作是對以往傳統(tǒng)民俗生活的表達，加以更高的追求和唯美化定位上的塑造。在舞蹈創(chuàng)作意境上，追求唯美特色和力求創(chuàng)新。大型歌舞《云南印象》，演員大多來自云南各山寨。一方面是原生態(tài)的再現(xiàn)：舞蹈演員身著民族生活原型的服裝，表現(xiàn)原汁原味的民族舞蹈風格;另一方面是傳統(tǒng)的舞蹈與現(xiàn)代舞蹈、新型舞美的完美融合：尤其在第一場《太陽、月亮》中，楊麗萍的獨舞《月光》，打破了人們印象中的傳統(tǒng)傣族舞蹈。舞者輕盈曼妙的身姿，結(jié)合抽象的形體動作，好似用臂膀擁抱高原皎潔的月光，用扭動的身姿綻放花一樣的生命?！对颇嫌∠蟆返乃囆g(shù)性展示，離不開舞美的和道具。美妙動人的燈光場景和造型逼真的道具，立體的呈現(xiàn)出少數(shù)民族生活的畫面，用現(xiàn)代時尚的方法表現(xiàn)出民族特有的藝術(shù)風格。

如今的傣族舞蹈作品，正以新穎的表現(xiàn)手段將傣族舞蹈文化的傳統(tǒng)審美和現(xiàn)代審美完美結(jié)合。傣族舞蹈的編創(chuàng)和突破，是在尊重傣族人民的民族文化的前提下，進行了大膽的發(fā)展創(chuàng)新;是在把握傣族人民的心理和審美的基礎(chǔ)上，進行了深層次的探究。中華民族舞蹈各美其美，表現(xiàn)各自民族特有的文化個性和藝術(shù)風格。我們看到的優(yōu)秀的民族舞蹈作品，是對少數(shù)民族文化藝術(shù)做出的認知和詮釋。

結(jié) 語

舞蹈是一種極為重要的藝術(shù)形式，在我國這個多民族國家中，少數(shù)民族舞蹈更是一道十分亮麗的風景。民族舞蹈源于各個民族的勞動人民在生產(chǎn)勞作中的情感表達，在形式上具有優(yōu)美的韻律，而在內(nèi)容更是包含著各民族勞動人民的智慧和對美好生活的向往，這種形體美與內(nèi)容美的結(jié)合造就了民族舞蹈獨特的人文價值和藝術(shù)魅力。從我國少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的審美特征角度來講，它具有地方性、豐富性特征和包容性的特征，從我國少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的時代特征角度講，它具有大眾性、娛樂性和現(xiàn)代性的特征。然而，隨著社會的發(fā)展，無論是藝術(shù)還是文化都呈現(xiàn)除了多元的態(tài)勢，這對于民族舞蹈的發(fā)展來講既是機遇也是挑戰(zhàn)。機遇在于隨著科技的進步，一些舞蹈可以憑借著科技的力量，超越原來舞臺、布景的限制，得以重新演繹，迸發(fā)新的生機;而挑戰(zhàn)則在于，隨著社會節(jié)奏的加快，一些舒緩的舞蹈失去了市場和觀眾。這就要求我們對于少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)有充分的了解和認識，為挖掘其特性和價值提供堅實的理論基礎(chǔ)，從而更好地發(fā)展少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)。

（甘肅演藝集團敦煌藝術(shù)團）

參考文獻

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