康犖

電影人寄語中國電影 迎難而上 履險如夷

盡管沒有明星紅毯，但第十屆北京國際電影節(jié)的啟動式，卻在樸素中更見情懷，讓人能夠靜靜地聆聽電影的心跳。

在啟動儀式上，北京市委常委、宣傳部部長杜飛進表示：“在這樣一個特殊背景下舉辦電影節(jié)，不僅是半年多來我國疫情防控取得巨大成功的有力證明，是我們對廣大影迷熱切期盼的鄭重回應，更傳遞了我們對光影藝術始終不變的執(zhí)著追求?！?/p>

電影導演張藝謀，本屆電影節(jié)形象大使吳京，博納影業(yè)創(chuàng)始人、董事長于冬，中國電影股份有限公司副董事長、總經理，華夏電影發(fā)行有限責任公司董事長傅若清，電影頻道節(jié)目中心主任曹寅，中國電影資料館館長孫向輝，北京師范大學資深教授、博士生導師黃會林，中國電影家協(xié)會主席、著名演員陳道明依次發(fā)表感言，寄語中國電影。電影人們紛紛表示，2020年是對中國電影產業(yè)的一次考驗，但中國電影從業(yè)者勢必迎難而上，履險如夷。中國電影有豪情壯志，中國電影人更將不負期待、登高望遠。中國電影人正站在前所未有的發(fā)展節(jié)點，將更加積極地與全球電影人交流合作，傳播中國電影文化，引領新時代潮流。

電影人要發(fā)一份光散一份熱，不忘我們電影的初心，這個初心不簡單是電影人的初心，更是作為中國人的初心。

——中國電影家協(xié)會主席、著名演員 陳道明

如今電影重啟，中國在內的世界電影產業(yè)都需要復工復產，電影產業(yè)格局、生產方式、經營理念都必然會發(fā)生深刻調整，越是在這種時刻，越要堅持中國電影人的追求。

——博納影業(yè)創(chuàng)始人、董事長 于冬

疫情還沒有結束，生活不易，創(chuàng)作更加不易。雖然電影不是生活的全部，但電影是一面反映生活的鏡子。有更多的中國故事需要我們繼續(xù)講述，有更多的中國故事需要我們講述給世界。我們需要繼續(xù)努力，通過我們的工作，給每一個人帶去一些新的故事，帶去一些感動和力量。

到今天全國已有超過8500家影院復工，多部重量級的新片、大片于近期陸續(xù)上映，電影市場正在逐步回暖。在中國電影人的共同努力下，電影產業(yè)穩(wěn)中向好、長期向好的基本面不會改變。

——中國電影股份有限公司副董事長、總經理，華夏電影發(fā)行有限責任公司董事長 傅若清

和電影短暫的別離，造就了更文明、更渴望、更挑剔的觀眾，來自他們的壓力很大，但攀登者就是喜歡壓力，因為這其實是對電影的巨大熱情和殷切希望，能推動電影向著遠方加速、再加速，擺脫“洛希極限”式的毀滅威脅，成為藝術銀河里永恒的星球。

——第十屆北京國際電影節(jié)形象大使吳京

李安：如果電影還不如在家里看，那就不能怪觀眾待在家里

8月25日，第十屆北京國際電影節(jié)舉辦李安導演大師班，這是北京國際電影節(jié)十年以來首次設立大師班。本次李安導演大師班的主題是“東方表達與數(shù)字技術”，主辦方邀請到導演楊子和顧曉剛作為特邀嘉賓，而李安導演則以遠程視頻連線的方式，和大家進行云交流。

近幾年中，李安先后推出《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》和《雙子殺手》兩部高幀率的電影，在國際影壇上先后掀起過一波技術浪潮。有人稱贊這是“未來電影”，有人則并不看好。對此，李安表示自己并非技術控，手機只會打電話，其他都不會。他拍了二十年，整個心情都是放在膠片上面，直到后來發(fā)覺必須要做出改變。不管外界的聲音如何，李安仍舊在堅持對高幀率電影的探索，并不止一次在公開場所坦言，如果資金沒問題，下一部還是希望能拍高幀率影片。

李安導演作品《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》劇照

李安導演作品《雙子殺手》劇照

對話李安

Q東方表達與數(shù)字技術如何融合？

A談論融合有點沉重，因為技術與表達本該一體，無論是數(shù)碼拍攝還是其他新技術，都只是一種媒介，重要的是表達內心。我不是技術控，手機除了打電話，其他功能不太會用。

我是一個非常老式的電影工作者，拍了20年膠片電影，不斷學習如何表達、溝通，學習了解這個世界。最近10年，我拍了《比利-林恩的中場戰(zhàn)事》《雙子殺手》兩部新技術電影。在“新技術”的環(huán)境中，我還在摸著石頭過河。電影必須要靠媒介，才能把創(chuàng)作者內心的抽象世界傳達給觀眾。不論是繪畫、文字、膠片、數(shù)碼，還是2D、3D，必須依靠這些媒介形式，表達內心。

Q 3D、4K、120幀等新技術的運用，對電影語言設計是否產生影響？你如何適應新技術？

A觀眾對數(shù)碼影像要求高，能接受的信息更多，因此展現(xiàn)給觀眾的信息要豐厚一點。對應的拍攝方式、材料準備，都需要更豐厚一些。120幀對我而言，不是高幀率，數(shù)碼電影就應該這樣拍。如果數(shù)碼拍攝的效果還像以前的媒介一樣朦朧，甚至還沒膠片效果好，這是荒謬的。

在拍攝3D電影《少年派的奇幻漂流》時，我發(fā)現(xiàn)3D和2D影像中，演員的表演看起來不一樣。在3D電影中，演員表演既不能那么夸張，也不能那么平面，必須更精致、更含蓄，內心的層次要更豐富，因為演員無意識狀態(tài)下透露的東西，也會被攝影師捕捉下來，所以對演員的要求非常高。此外，還需要用燈光、攝影、化妝等方式表達立體感。

水、小孩、老虎等，都是我不熟悉的拍攝內容，就像片中小孩與老虎漂在太平洋上一樣，我的內心充滿恐懼感。因此我決定，運用新技術拍電影時，必須創(chuàng)新，找到新的素材與表達方式，讓文本與技術更好地結合。未來，我希望電影表達能夠更自由，無論片長還是表達形式。過去，電影基本都是2小時左右的規(guī)格，觀眾也習慣了“全片三幕戲”，這種表達方式有些僵化。

Q如何將東西方文化融合在一起？

A東方尤其是東亞，呈現(xiàn)的是幾千年農業(yè)社會的文化，敬畏天地，尊重團體。人是渺小的，社會團體是龐大的，觀眾比較關心如何在社會團體中生存。東方文化講意境，比如東方繪畫，人很小，天地山水廣大，畫面留白多。

西方文化可能與游牧民族的歷史有關，征服性、侵略性較強。尤其美國電影，強調個人意志，很多影片都注重表達個人如何改變世界。

在電影中，個人如何改變世界的故事，看起來會更過癮。從這一點看，東方人可能會吃虧一些。我們應該把東方文化的強項，比如意境、似有似無的結構，還有崇敬天地的感覺發(fā)揮出來。

Q你最想表達什么樣的人性特質？

A我最想表達的是，人在經歷多次努力仍然不成功時，無可奈何的“真情流露”。我的電影不是要解答疑惑，而是我內心的一種解析，是對日常生活的一種觀察、表達。我不會計劃未來10年要拍什么題材，當我對某一題材感興趣時，我當時最關心的人生議題、觀察到的社會印象，以及內心感悟，都會在這一題材上自然表達。

Q為什么想要改編《臥虎藏龍》這部小說？

A在創(chuàng)作電影《臥虎藏龍》前，我曾看過同名小說。當時，我覺得李慕白像自己，俞秀蓮像我太太，玉嬌龍做了我心里想做但又不敢做的事情。

在拍攝改編時，我不想做小說的翻譯。電影篇幅沒有小說長，但影像更直觀，我希望觀眾觀影后能體會到一種筆墨不能形容的感受。我一般會從電影結尾開始思考，然后從后往前鋪墊和堆砌劇情。

Q如何看待疫情期間，流媒體對院線電影的沖擊？

A想要觀眾走進影院，影院就要給觀眾誘因。電影人唯有自己努力，創(chuàng)造新的影像、新的故事，讓觀眾覺得這些內容在流媒體平臺、在家無法體驗。

影院的優(yōu)勢是群體感、儀式感，這是影院以外無法實現(xiàn)的。疫情讓電影變革的時代提前到達，電影人應接受挑戰(zhàn)，創(chuàng)作出讓觀眾心甘情愿走進影院的作品。

Q你剛剛步入40歲時，如何選擇電影題材？

A孔老夫子說“四十而不惑”，很多人認為，到40歲就應該明白很多道理。但我認為，作為藝術創(chuàng)作者，“惑”很重要。電影最迷人之處在于“惑”?！安换蟆睍r，電影就會乏味、說教。我相信老子的“道可道，非常道”。做藝術的人，要努力面對自己的困惑、短板。觀眾的眼睛是雪亮的，能看出來這些“惑”。如果只拍輕松的娛樂片，“不惑”沒關系;但如果要做藝術家，就要面對你的“惑”，不斷發(fā)現(xiàn)它。這個“惑”是最可貴的，永遠不要放掉心里的“惑”。

Q青年導演要走出舒適圈嗎？

A就我個人而言，我選擇要冒險。如果不冒險，我整個人就會焦躁不安，冒險反而讓我有一種安全感。

8月25日上午，第十屆北京國際電影節(jié)“李安電影大師班”在北京雁棲湖國際會展中心舉辦

TIPS

本屆北京國際電影節(jié)共設立四個大師班。截至發(fā)稿，本屆北京國際電影節(jié)還有兩場大師班待舉辦，分別為憑借電影《小小喬》一舉入圍戛納主競賽單元的奧地利導演杰茜卡·豪絲娜，8月26日帶來的主題為“女性先鋒影人之國際道路”的演講，以及塑造東方女性形象、在華語影壇獨樹一幟的導演關錦鵬，8月28日帶來的主題為“傳統(tǒng)繼承與發(fā)展超越”的演講。

而在李安電影大師班前一天，8月24日“好萊塢電影大師班”已經先行舉辦。今年的MPA大師班以“中國電影工業(yè)化道路和人才培養(yǎng)體系”為主題，來自美國電影協(xié)會（MPA）成員公司的高管和資深電影人通過現(xiàn)場與云端展開視頻對話，與中國青年電影人交流。

活動還邀請到深受中國影迷喜愛的《復仇者聯(lián)盟》系列電影導演：羅素兄弟之一的喬·羅素先生，通過視頻的方式與觀眾見面。喬·羅素表示，在過去的幾年中，美國電影協(xié)會成員公司相繼推出眾多電影制作和管理培訓項目，加強好萊塢和中國電影人之間的溝通與合作?！半娪皠?chuàng)作是集體的智慧和努力，而不是將一己之見強加于他人，而是關乎互動和文化之間的交流。因此讓我們繼續(xù)尋找各種模式來緊密合作，交流想法?！?h3>第十屆北京國際電影節(jié)舉行露天放映活動 夜空下的浪漫

第十屆北京國際電影節(jié)今年首次推出了“ 露天放映”單元，放映場地包括北京中間藝術區(qū)、南鑼書店、楓花園汽車影院、合景·摩方購物中心四個地點。

露天電影曾經給一代又一代影迷，制造了無數(shù)值得回味的記憶。自上世紀70年代開始，露天電影在我國逐漸流行。放映的消息一發(fā)出，熱愛電影的觀眾們便紛紛搬著板凳聚集到放映電影的空場，更有忠實的影迷，哪怕是隔著十里八鄉(xiāng)，也會被電影吸引而來。

今年的北京國際電影節(jié)露天展映單元，給影迷們提供了回味記憶的契機。本單元包含：《我們是X》《水的重量》《憤怒的自行車》《天刃》等13部國內外佳作，滿足了影迷們不同的觀影喜好。

本次露天展映主要放映地點

中間影院

海淀區(qū)杏石口路中間藝術園區(qū)

南鑼書店

地鐵南鑼鼓巷站E口西行30米南鑼書店4F露臺

楓花園汽車影院

朝陽區(qū)亮馬橋路21號

合景·摩方（北京）購物中心

東城區(qū)崇文門外大街1號