馬建麗

山西廣播電視大學(xué)人文與經(jīng)濟(jì)學(xué)院，山西太原，030027

白羽平在當(dāng)代畫壇是一位藝術(shù)特色鮮明的晉北畫家，他的繪畫作品在突出油畫藝術(shù)厚重的人文氣息和精神追求的同時，大膽借鑒中國傳統(tǒng)繪畫的用筆以及氣韻，凸顯出大膽創(chuàng)新的藝術(shù)特色。

白羽平通過油畫創(chuàng)作展現(xiàn)出黃土高原人民堅韌的品格、積極樂觀的生活態(tài)度，通過描繪北方蒼涼雄壯的洪荒曠陌，帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)廣闊的天地，體會那片土地的厚重韻味和高原人民對于藝術(shù)的追求。經(jīng)過多年積淀、反復(fù)創(chuàng)作，白羽平的油畫作品形成特有的繪畫語言，具有較高的識別度以及影響力。他的油畫藝術(shù)魅力主要表現(xiàn)在其作品呈現(xiàn)出的人文主義內(nèi)涵以及對畫面高度概況的統(tǒng)一處理，使作品具有一種難以言說的空靈之感，引起觀者對宇宙、自然和人生的冷靜思考。藝術(shù)源于生活，又高于生活，他的作品既寫生，亦寫聲，“生”是祖國大好河山的生動秀麗，“聲”是創(chuàng)作者的心聲。

1 中西合璧的油畫語言表達(dá)

白羽平是一個土生土長的晉北畫家，他對于家鄉(xiāng)廣袤土地的熱愛幾乎達(dá)到了癡迷的程度，其作品體現(xiàn)出了對傳統(tǒng)文化的熱愛，并在學(xué)習(xí)前輩趙無極和吳冠中的東方式表現(xiàn)手法中找到了適合自己的繪畫語言——“意象油畫”。他的創(chuàng)作風(fēng)格既不是完全的寫實，也不是徹底的抽象，而是介于兩者之間。正如劉建平所言，“他喜歡中國，他對中國傳統(tǒng)的形式理解和對中國傳統(tǒng)的語言領(lǐng)悟，使他的形式和表面顯示出精神的品質(zhì)和逐步深化的境界”[1]。從中國油畫的發(fā)展角度來看，本土化情結(jié)即采用油畫這種西方“舶來品”和自己本土特色相互融合，變成屬于本民族特有的藝術(shù)特征。毋庸置疑，白羽平先生的風(fēng)景油畫作品無一不是他對油畫民族化創(chuàng)作形式的思考，他把本土化的繪畫語言和西方油畫的技法兩種藝術(shù)形式有效融合，形成了自己特有的藝術(shù)風(fēng)格。

1.1 色彩關(guān)系和諧

白羽平的風(fēng)景油畫最大的特點(diǎn)就是畫作整體色彩關(guān)系非常和諧。他喜歡使用大面積的同類顏色描繪事物、風(fēng)景的大致格局，同時不乏細(xì)節(jié)性微妙的色彩運(yùn)用，靜穆的底色營造天地之美，不講求高度寫實卻能帶人身臨其境，欣賞他的作品有種被天地懷抱的感受。

在白羽平的風(fēng)景油畫中，色彩與形體協(xié)調(diào)得恰到好處，運(yùn)用大片的同類顏色，巧妙銜接景物的輪廓。白羽平有著異于同輩的沉靜、質(zhì)樸的氣質(zhì)，他的風(fēng)景作品著重于運(yùn)用灰色、褐色的色彩色調(diào)來達(dá)到畫面的和諧統(tǒng)一，其作品可將觀眾帶入人與自然的思考中去。

1.2 筆觸肌理獨(dú)特

筆觸是藝術(shù)家的繪畫語言，是塑造藝術(shù)形象最重要的手段，是傳達(dá)內(nèi)心情感與審美思想的媒介[2]。從物理形態(tài)角度，筆觸通過外在表達(dá)方式顯現(xiàn)出組織畫面結(jié)構(gòu)以及色彩關(guān)系，筆觸是藝術(shù)家描繪的畫面節(jié)奏、肌理、動感等外在形式的手段。

相較于人物油畫，風(fēng)景油畫更強(qiáng)調(diào)筆觸肌理變化，來表現(xiàn)和概括不同物質(zhì)的質(zhì)感。白羽平在這方面處理得十分到位，他選擇控制色彩的豐富度、降低色彩飽和度，使得整體畫面更具觀賞性與解讀性。白羽平繪畫創(chuàng)作時善于應(yīng)用寬度不等、大小不同的畫刀、畫筆、海綿等繪畫工具來體現(xiàn)筆觸肌理變化，使得視觸覺語言多樣化。例如《晨光》通過刮和擦的手法，用以表現(xiàn)出近景中土層外暴露的陡峭巖石，達(dá)到氣勢逼人的畫面效果。

白羽平的創(chuàng)作母體是黃土高原，刮刀的靈活應(yīng)用恰到好處地呈現(xiàn)出了其特有的質(zhì)感和厚重飽滿的特征，使得作品極具視覺沖擊力。他對筆觸的應(yīng)用也進(jìn)行了思考和研究，如利用厚涂法凸顯亮部，暗部則筆觸輕擦而過，明暗對比，形成鮮明的視覺反差。以《富家溝》《雪》等作品為例，不難發(fā)現(xiàn)各種筆觸遍及畫布，以及大面積使用刮刀，使作品呈現(xiàn)出厚重的顏料效果，體現(xiàn)出鮮明的油畫質(zhì)感。

1.3 構(gòu)圖關(guān)系巧妙

風(fēng)景油畫創(chuàng)作前期都應(yīng)仔細(xì)推敲作品的構(gòu)圖，構(gòu)圖直接影響畫面的代入感。白羽平筆下的天地、高原、湖泊等構(gòu)圖關(guān)系都十分巧妙，展現(xiàn)出色塊之間的顏色、虛實、干濕、點(diǎn)線的完美銜接[3]，獨(dú)具創(chuàng)作風(fēng)格。白羽平的創(chuàng)作都很中國式，這也是沿襲幾代油畫家對油畫本土化改革創(chuàng)新，不斷尋求新發(fā)展的繼承和發(fā)揚(yáng)。他巧妙運(yùn)用中國畫的留白，張弛有度，大小色塊穿插錯落，筆觸平涂厚堆。他非常善于運(yùn)用線條之美，其作品中的線條硬朗有余而不僵硬，清晰地展現(xiàn)面與面之間的關(guān)系，畫面節(jié)奏、穿插、轉(zhuǎn)折均微妙不死板，即使繪制大的色塊也不忘點(diǎn)綴小的點(diǎn)線面，達(dá)到掩映的效果，很好地起到破立的作用[4]。

白羽平的風(fēng)景油畫作品氛圍營造得十分細(xì)致到位。他繪制驕陽似火的景象，讓人立刻感受到陽光的溫度，同時又能巧妙處理景物中背陰處的冷暖細(xì)節(jié)，使人同樣有錯落有序的溫度差體驗。白羽平創(chuàng)作方法主要是外出寫生，遇到疾風(fēng)驟雨、烏云密布的景象，他同樣可以妥善處理，著重描繪漫射光線中的平面構(gòu)成，意味深長[5]?？傊?，無論是銀裝素裹的北國雪景，抑或是七月流火的山野麥田，他都可以合理組織畫面的構(gòu)圖關(guān)系。白羽平早期的油畫作品多為自然風(fēng)光主題，體現(xiàn)出畫家淡泊名利、留戀自然的心境，這也證明他的人生經(jīng)歷是其繪畫創(chuàng)作的基本元素。

例如，圖1是白羽平著名的油畫作品《冰雪消融》，體現(xiàn)了他獨(dú)特的繪畫構(gòu)圖風(fēng)格。在這幅油畫作品中，藝術(shù)家巧妙應(yīng)用平行線組合，以一條水平線挑起整幅作品的框架，貫穿畫面，營造舒展的形態(tài)；線條與塊面交織，廣袤的雪原，一馬平川，無限延伸；縱向蜿蜒的溪流起到平衡畫面的作用，使得整幅作品造型莊重渾厚，畫面壯觀豪邁，凝視這幅《冰雪消融》仿佛置身北方雪原，體會著大山的深沉。畫家的運(yùn)筆彰顯出其酣暢淋漓的創(chuàng)作過程，展現(xiàn)出他對高原的深厚情感，同時能夠誘發(fā)觀眾的理性思考與情感起伏，從畫家的創(chuàng)作虔誠中我們能夠感受到一種精神感召力。

圖1 白羽平油畫作品《冰雪消融》

1.4 人文內(nèi)涵深厚

藝術(shù)作品不僅靠技法，更是源于作品背后藝術(shù)家自己對世界的理解和認(rèn)識。技法只是輔助工具，白羽平的繪畫技法無疑是收放自如的，他之所以是成功的，主要是其作品蘊(yùn)含深厚的文化內(nèi)涵，足以讓觀眾沉浸在其作品所營造的精神氛圍之中。他的作品風(fēng)格不能因再現(xiàn)部分的具象而被簡單定義為寫實主義，他的作品里還吸收了傳統(tǒng)文化的意蘊(yùn)、寫意，而且寫意更占主導(dǎo)地位。

白羽平的風(fēng)景油畫所描繪的漫卷飛煙、無垠天地景象，給人以空曠寂寥之感，能傳達(dá)出畫家對自然、對大好河山內(nèi)斂、沉靜、真實而深沉的熱愛。白羽平的作品不同于印象派、歐洲古典派，他用西方油畫工具形象表達(dá)出中國繪畫的精髓——天人合一、崇尚自然的精神世界。他的作品兼具寫實與寫意，一方面借鑒中國山水畫的造型觀，追求瀟灑草草的寫意性，整個創(chuàng)作過程更偏向于傳達(dá)自然精神，富有東方意蘊(yùn)；另一方面他的作品表達(dá)出其對新時代的熱愛與關(guān)注，對人與自然關(guān)系的思考[6]，體現(xiàn)其內(nèi)在精神情懷，同時給予觀眾極大的心靈認(rèn)同感。

2 情景交融、主客觀統(tǒng)一的藝術(shù)境界

白羽平創(chuàng)作的最大特點(diǎn)就是堅持自我，他對貧瘠卻廣袤無垠的黃土高原有著無比的深情厚愛，這份愛也淋漓盡致地展現(xiàn)在他的畫作中，通過寫生創(chuàng)作將本土化情節(jié)全部融入作品創(chuàng)作中，展現(xiàn)了不忘初心的藝術(shù)魅力。

2.1 主客觀統(tǒng)一的藝術(shù)表達(dá)

白羽平運(yùn)用油畫語言營造出古典藝術(shù)的意境，在他的作品中常會有言外之意和鏡花水月般說不盡的韻味。他善于用油畫語言再現(xiàn)一個具有中國傳統(tǒng)繪畫特色的風(fēng)土人情，弘揚(yáng)民族美學(xué)價值。畫家的審美意識和人文修養(yǎng)決定其繪畫語言的再現(xiàn)，白羽平利用油畫語言構(gòu)建并完善自我精神世界，作品中無不流露著傳統(tǒng)文化對他的影響。繪畫語言有其奇妙之處，其形式變化微妙，在實物之外構(gòu)造出帶有人性特色的另一物體。白羽平通過油畫表達(dá)情感，他認(rèn)為繪畫不是單純的再現(xiàn)實物，最重要的是與內(nèi)心的自己進(jìn)行交流[7]，只有這樣才能體會到繪畫的意義，才能樹立自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，創(chuàng)造出較高的審美價值以及藝術(shù)價值。

寫實派油畫的優(yōu)勢在于細(xì)致刻畫，抽象派油畫的魅力在于深刻的思想情緒傳達(dá)。白羽平的油畫著眼于寫意派油畫的打造，在主觀與客觀、自我與世界之間實現(xiàn)一種平衡。繪畫作品中最直觀的展現(xiàn)是畫面形式感，繪畫語言又是這種形式感主要的組成元素，包括構(gòu)圖造型、筆觸、色彩以及肌理運(yùn)用。繪畫語言是畫家表達(dá)創(chuàng)作意圖的體現(xiàn)，是觀眾感悟作品情感的途徑。繪畫語言的表達(dá)方式與創(chuàng)作者所處的環(huán)境存在密切的聯(lián)系。繪畫意境與蘊(yùn)含的精神是創(chuàng)作的靈魂，作品形式則是創(chuàng)作的生命。創(chuàng)作主體只有親身體驗情境，真實飽滿地感受自然景象，藝術(shù)家才能將客觀事物轉(zhuǎn)化成主觀的表達(dá)。

白羽平創(chuàng)作的風(fēng)景畫具有一大特色，即畫面的書寫性，將中國傳統(tǒng)藝術(shù)作品中的水墨意蘊(yùn)融入到油畫語言的獨(dú)特表達(dá)中。他利用油畫刀成功表達(dá)出傳統(tǒng)書法中的書寫性，有效地融合了中西藝術(shù)的技法。如《晉北殺虎口》(圖2)，作品畫面飽滿，色彩濃郁，刀筆融合，筆法張弛有度。他筆下的黃土高原，溝壑縱橫，線條交錯著塊面，或圓或方，鮮明集中。畫家巧妙運(yùn)用黃色與白色，客觀表達(dá)景物的顏色，主觀表達(dá)景物的純潔美感，大片使用不同類型的黃色，就像印象派梵高的向日葵一樣在深溝淺壑中，形成有韻律的色彩節(jié)奏和對生活的激情。

圖2 白羽平油畫作品《晉北殺虎口》

2.2 情景交融的藝術(shù)探索

白羽平的風(fēng)景油畫堅持本土化特點(diǎn)，有著深厚的文化內(nèi)涵和地域特點(diǎn)。他畫過許多獨(dú)具詩意、壯觀綺麗的祖國大好河山，但是他最鐘情的還是家鄉(xiāng)風(fēng)光。在其風(fēng)景油畫創(chuàng)作中，他選擇始終注視這片土地，俯視它，凝視它，從各種角度挖掘它不平凡的美。歷史的厚重、地域的廣闊和人民的質(zhì)樸，奠定了白羽平的風(fēng)景畫氣勢恢宏、莊靜肅穆的情感基調(diào)。他描繪月色中的高原，臨摹秋風(fēng)中的山脈，凝視冬日里的雪野，風(fēng)雨滄桑的塞北高原在白羽平眼中四季迷人。

白羽平的風(fēng)景油畫注重意境的營造，他的油畫有效借鑒了中國傳統(tǒng)意境理論的“以有限帶無限”，將無限之宇宙感受寓于有限的畫面之中。他的油畫在創(chuàng)作思路上大膽運(yùn)用傳統(tǒng)寫意繪畫的“留白”和“屋漏痕”手法，將古典繪畫筆墨的濃淡干濕以及各種皴法加以大膽的變形夸張，形成既有西方油畫語言的獨(dú)特魅力，又帶有中國古典繪畫意境的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。

3 結(jié) 語

繪畫只是一種藝術(shù)表現(xiàn)手段，如何使作品富有生命力，能體現(xiàn)出中國時代精神和社會風(fēng)貌是藝術(shù)家的擔(dān)當(dāng)和使命。在這個新時期，藝術(shù)多元化和多樣化并存，也引發(fā)了中國油畫界“意象油畫”的熱潮，白羽平無疑是當(dāng)代“意象油畫”的引領(lǐng)者。他的風(fēng)景油畫作品，體現(xiàn)出繼承和發(fā)揚(yáng)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，彰顯民族自信方面的藝術(shù)價值，做到了中西繪畫的融通，他將本土文化融入到油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，體現(xiàn)出黃土高原獨(dú)具特色的精神氣質(zhì)。藝術(shù)創(chuàng)作中的堅持自我，遵從內(nèi)心的表達(dá)，即“心之所向，明心見性”更加難能可貴，對當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展也起到了積極的推動作用，也為后輩油畫藝術(shù)愛好者指明了方向。