徐志剛

我這里所說的“跨界”，指的是類似于京劇票友的玩票。在書畫界，名作家玩票、“跨界”到書畫行當(dāng)里，爆得其名的就不少。像天津的馮驥才、湖南的熊召正、和咱陜西的賈平凹等。作家跨界成書畫家，大致還算正常，畢竟都是一個文化圈子。可幾十年成功活躍于蘇陜兩地的江蘇鹽城籍企業(yè)家孫啟高先生，“跨界”玩票，成為一名在蘇陜兩地都頗有名氣的丹青高手，的確讓我吃驚。

2011年，孫先生的第一本個人畫集《孫啟高花鳥集》在天津人美出版前，著名花鳥畫家江文湛先生以《恬淡詩意的寫真》為題，欣然為其作序，序中寫道：

“啟高的畫風(fēng)是恬淡的。他的畫沒有信馬由韁的張揚(yáng)恣肆，沒有橫潑豎抹的敷制鋪陳、卻有信手拈來、源于生活的題材范本…

啟高的畫風(fēng)是溫暖的。他的畫作筆墨縱橫、率真放達(dá)，但他不喜歡獵奇搶眼，裝腔作勢…

啟高的畫風(fēng)是靈動的。傳統(tǒng)的文人畫多是士者的感懷、遁者的輕嘆、隱者的閑吟，他卻無意這些悲戚傷感、無病呻吟…”

孫先生的花鳥畫唯美、自然，率真、恬淡、含蓄。和其他的畫家不同，作為一位成功的實業(yè)家，“跨界”為一花鳥畫家，繪畫無生記之憂，無絲毫功利之心，純屬個人愛好，是一種享受。他以自然為師、師造化，以古為師、師先賢;意在筆先，以意示像，我筆寫我心。雖然，在他的畫作里，可以偶然看到他對人生一世、草木一秋的感傷，但他終究像是一位歌者，他把他自己生活中所有美的物象以及這些物象帶給他的感悟，都以花鳥畫的形式，給我們做出了近乎完美的展示。就好比最常在他作品集中頻頻出現(xiàn)的荷花，齋號“清荷堂”的孫先生，從早年始，一直到今天都尤喜荷花，常以荷花的清雅高潔自比，荷花是他最喜涉足和表現(xiàn)的題材。

“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩”（蘇軾句）。孫先生酷愛詩詞、涉足廣泛;不論是古人名作，還是今人新作，但凡是他喜歡的、讓他感動的、他都力爭以之為題，美美的畫上幾筆，把他們畫成作品、或是把他們題在畫作的題款中。這也使其畫作，更符合中國傳統(tǒng)文化審美的意趣。

“未覺池塘春草夢，階前梧葉已秋聲”（朱熹句）。作為“60后”的孫先生，實業(yè)上的成功早已使他無五斗米之累，從容大氣;繪畫上的修煉更使得他更具君子范兒，溫文爾雅。換做別人，傾其一生，在其中任一項上能達(dá)到他的高度，都不容易。先賢曹孟德的《龜雖壽》寫到：“神龜雖壽，猶有竟時。螣蛇乘霧，終為土灰。老驥伏櫪，志在千里。烈士暮年，壯心不已。 盈縮之期，不但在天。養(yǎng)怡之福，可得永年”。我想，這應(yīng)該也是對孫先生的寫照。