摘要：本文從聲樂演唱的角度，論述了音樂形象的真實(shí)性塑造問題，認(rèn)為作為演唱者需要從音樂分析、演唱情緒與音樂情緒以及理智與激情關(guān)系的角度進(jìn)行演唱實(shí)踐，才能夠體現(xiàn)出聲樂作品的藝術(shù)價值。

關(guān)鍵詞：聲樂演唱;音樂形象;真實(shí)性塑造

中圖分類號：J616 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2020）17-0048-02

一、前言

由人類文明活動所產(chǎn)生并發(fā)展的各種藝術(shù)門類中，藝術(shù)形象是一個不容忽視的存在，無論是以視覺感知為主的繪畫、雕塑藝術(shù)，還是以聽覺感知為主的音樂藝術(shù)，都離不開對藝術(shù)形象的塑造。聲樂演唱雖然隸屬于音樂范疇，但是由于它的音響價值需要在舞臺上呈現(xiàn)，所以聲樂應(yīng)當(dāng)是一種視聽結(jié)合的音樂形式，這也是它與器樂音樂最為明顯的區(qū)別。同時，作為聲樂演唱的文本載體一聲樂作品，又被賦予了文學(xué)性因素，因此聲樂演唱中的音樂形象實(shí)際上依賴于歌詞中的文學(xué)形象。如何在演唱中表現(xiàn)出音樂形象的真實(shí)性，不僅關(guān)系到演唱者對聲樂作品分析能力程度大小的與否，也關(guān)系到演唱者對演唱技術(shù)的駕馭。本文就聲樂演唱中音樂形象的真實(shí)性塑造問題談?wù)劰P者的看法。

二、聲樂藝術(shù)中音樂形象的特點(diǎn)

聲樂藝術(shù)是一種綜合性藝術(shù)，在聲樂藝術(shù)美的總體構(gòu)成中，蘊(yùn)含了多方面的造型手段與環(huán)節(jié)，喃音樂形象是作曲家在創(chuàng)作過程中由于形象思維的能動作用而“想象”出的一種概括性表現(xiàn)對象，同時這一形象又對音樂接受者的感知產(chǎn)生聯(lián)系。構(gòu)成音樂形象最主要的還是音樂旋律，旋律的組成、變化將決定音樂的風(fēng)格與形象的定位。逗正如德國古典哲學(xué)家黑格爾所說“藝術(shù)形式就是訴諸感官的形象”，這說明音樂形象在音樂藝術(shù)的重要性。

聲樂藝術(shù)中的音樂形象特點(diǎn)主要表現(xiàn)在兩個方面：一是音樂形象源于歌詞中的文學(xué)形象。作曲家的形象思維并不是一種空洞無邏輯的心理意識，而是源于歌詞文本中內(nèi)容的存在，即歌詞中的文學(xué)形象對作曲家的情感心理產(chǎn)生刺激，因而促使了形象思維的形成。如歌劇《江姐》中的《紅梅贊》一曲，如果沒有“千里冰霜”、“三九嚴(yán)寒”等文字的描繪，則不會有著發(fā)自內(nèi)心的扣人心弦、情動于中的旋律，因而也刻畫不出高傲獨(dú)立、品質(zhì)高貴的“紅梅”形象;二是對音樂形象的感悟離不開人們的通感作用。相對于器樂音樂而言，由于歌詞的文學(xué)性闡釋，所以人們對聲樂中的音樂形象有著較為明確的感知。但是要做到對音樂形象以及背后所要表達(dá)的情感有著深度的了解，必須要形成情感上的共鳴。因此在聲樂演唱中，演唱者只有與創(chuàng)作者形成時空上的情感溝通才能真實(shí)的刻畫和再現(xiàn)音樂形象，以致于在舞臺表演過程中達(dá)到與觀眾心靈的上的交流，凸顯出聲樂藝術(shù)的表演價值?；谏鲜隹芍鳛橛兄闱樾员举|(zhì)的聲樂藝術(shù)，其內(nèi)涵源自于音樂形象的概括，而聲音藝術(shù)價值則體現(xiàn)在演唱中對音樂形象的塑造。

三、聲樂演唱中音樂形象真實(shí)性塑造的意義

在聲樂藝術(shù)實(shí)踐中，演唱屬于表演的范疇，也稱為二度創(chuàng)作，是聯(lián)系創(chuàng)作與欣賞的中間環(huán)節(jié)，因此演唱的意義也體現(xiàn)在與創(chuàng)作、欣賞的前后關(guān)系上，簡而言之，聲樂作品通過演唱體現(xiàn)其創(chuàng)作價值和風(fēng)格特征，人們對聲樂的視聽體驗(yàn)而獲得心靈上的感染也是基于演唱者的表演。在聲樂演唱中，真實(shí)性指的是演唱者要將自己完全融入到歌曲之中，根據(jù)歌曲形象的特點(diǎn)選擇不同的情感表達(dá)方式，以此完成對音樂形象的完美塑造。

從具體意義上看，主要體現(xiàn)在以下兩個方面：一是對作品中的音樂形象完美在再現(xiàn)在舞臺上。音樂形象第一存在載體是無聲的文本，如果沒有演唱者的表現(xiàn)，它將永遠(yuǎn)缺乏生命力，當(dāng)演唱者通過歌唱技術(shù)和表演技術(shù)去進(jìn)行詮釋是，人們才能夠體會到歌曲所要表達(dá)的主題是什么，因此演唱是對音樂形象的一個再造過程;二是對音樂形象的真實(shí)性塑造時促進(jìn)聲樂藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵途徑。

音樂形象的舞臺再造需要演唱者以一定的演唱技術(shù)來實(shí)現(xiàn)，是演唱技術(shù)與音樂表現(xiàn)的有機(jī)統(tǒng)一。演唱者在塑造不同的音樂形象時，既要求個人有著高度的音樂分析能力，又需要個人以不斷完善的演唱技術(shù)和舞臺表現(xiàn)力，因此豐富多彩而又有著內(nèi)涵意蘊(yùn)的音樂形象在客觀上倒逼演唱者不斷的探尋和追求，以此推動聲樂藝術(shù)的發(fā)展。

四、聲樂演唱中音樂形象真實(shí)性塑造的途徑

從聲樂演唱表面的概念上理解是一個注重實(shí)踐的過程，同時也需要理論上的支持，筆者在教學(xué)和演唱實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，雖然很多演唱者能夠掌握高難度的演唱技術(shù)，但是在對歌曲的詮釋以及舞臺表現(xiàn)力上仍然存在著諸多的缺陷，尤其是在塑造音樂形象時，在肢體動作運(yùn)用、面部表情等舞臺語言表現(xiàn)上缺乏感染力，在情感的表現(xiàn)上也存在著不足或者過度表現(xiàn)的不良現(xiàn)象。因此以上這些問題都不能形成對音樂形象的真實(shí)性塑造，究其原因，筆者認(rèn)為演唱者并沒有從理論的角度對作品中的音樂形象進(jìn)行深入的分析，以導(dǎo)致對音樂形象的把握不足，其次就是在技術(shù)的運(yùn)用上沒有準(zhǔn)確的把握切入點(diǎn)，缺乏對演唱技術(shù)與音樂形象塑造之間關(guān)系的理解，因此從音樂形象真實(shí)性塑造的具體途徑看，應(yīng)當(dāng)從以下三個方面予以實(shí)施：

一是從音樂分析的角度對作品的創(chuàng)作背景進(jìn)行深入理解。在當(dāng)今聲樂教育中，存在著一個很大的弊端，就是忽略了對音樂分析理論的教學(xué)，而是只注重歌唱技術(shù)的訓(xùn)練。所以很多聲樂學(xué)習(xí)者能夠勝任不同難度的歌唱技術(shù)，而音樂分析能力存在明顯的不足。如在演唱某一首外國歌劇詠嘆調(diào)時，最為重要的目的是將歌劇人物的性格特點(diǎn)進(jìn)行表現(xiàn)，大多數(shù)演唱者會將重點(diǎn)放在氣息的運(yùn)用、咬字吐字的處理以及共鳴發(fā)聲技術(shù)等具體的技術(shù)上，而不去考慮詠嘆調(diào)中人物性格特點(diǎn)的構(gòu)成因素，即沒有從旋律、節(jié)奏、調(diào)性、速度、力度等具體的音樂要素上進(jìn)行結(jié)合分析，所以在塑造人物時難以休現(xiàn)出其音樂形象的真實(shí)性;

二是要注重演唱情緒與音樂情緒的結(jié)合，對音樂形象進(jìn)行剖析，從而更準(zhǔn)確地把握作品的音樂風(fēng)格特點(diǎn)尸悔一首聲樂作品都有著獨(dú)立個性的音樂形象，由于聲樂作品在主題表現(xiàn)上的獨(dú)立性和唯一性，所以不同鳳格的作品在形象的塑造上有著各自的特點(diǎn)，對于演唱者而言，需要適應(yīng)不同風(fēng)格作品的演唱就必須有著豐富的情感體驗(yàn)，即在日常生活中體驗(yàn)喜怒哀樂各種情緒，并深刻揣摩各種情緒的運(yùn)用特點(diǎn)，這樣才能夠適應(yīng)不同音樂形象的表現(xiàn)。當(dāng)然，聲樂作品中的音樂形象也是融匯于音樂的情緒之中，如歡快、明朗的律動節(jié)奏表現(xiàn)喜悅、興奮的音樂形象;而緩慢低徊、消沉粗重的旋律表現(xiàn)悲傷、哀怨的音樂形象等，都體現(xiàn)出音樂情緒的不同表現(xiàn)，這就要求演唱者在理解音樂情緒的同時去合理的選擇演唱情緒，體現(xiàn)出對音樂形象塑造的真實(shí)性效果;

三是在演唱技術(shù)的運(yùn)用上要懂得激情和理智之間的關(guān)系。聲樂作為一種抒情的藝術(shù)，需要演唱者以積極的情感投入到演唱中，但是在激情表現(xiàn)的同時還需要理智情感的控制，否者會出現(xiàn)由于過度激情而造成速度加快、節(jié)奏紊亂、音色含糊、音高不準(zhǔn)等不良現(xiàn)象，這些對于音樂形象的真實(shí)性塑造產(chǎn)生消極的影響。④

五、結(jié)語

在聲樂藝術(shù)中，音樂形象是對歌詞中文學(xué)形象的音樂化反映，它通過各種不同的音樂要素有機(jī)配合而構(gòu)成，演唱時對音樂形象進(jìn)行音響化、舞臺化的視聽再現(xiàn)過程，要想完美的實(shí)現(xiàn)音樂形象的再現(xiàn)，離不開演唱者對音樂形象的真實(shí)性塑造。針對在演唱過程中音樂形象的真實(shí)性塑造，演唱技術(shù)的運(yùn)用并不是唯一性因素，而是需要演唱者具備音樂分析的能力、演唱情緒與音樂情緒結(jié)合的能力和對演唱技術(shù)有效的控制能力，這樣才能夠通過真實(shí)性的音樂形象塑造體現(xiàn)出聲樂作品的藝術(shù)價值。

注釋：

①余篤剛.聲樂藝術(shù)的形象性與語義性[J].當(dāng)代音樂，2017（03）：10-16.

②徐麗燕.關(guān)注音樂要素塑造音樂形象——三大音樂教育體系在小學(xué)音樂課堂教學(xué)中的運(yùn)用與思考[J].當(dāng)代音樂，2016（22）：37 38.

③位云蛟.聲樂套曲《美麗的磨坊女》中主人公的音樂形象[J].當(dāng)代音樂，2019（10）：104-105.

④鄂冬明.談聲樂演唱中二度創(chuàng)造與情感表現(xiàn)的特征[J].戲劇之家，2020（04）.

作者簡介：吳驍（1990-），女，山東膠州人，助理講師，研究生碩士，研究方向：聲樂教學(xué)演唱。