摘 ?要：“假山”作為中國園林建造中的基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)，不僅具有實用性而且極具審美價值，它以造景為目的，構(gòu)成園林的主要景觀、劃分園林的各個區(qū)域，在中國園林中扮演著舉足輕重的作用?！凹偕健钡慕ㄔ炜梢宰匪葜燎貪h時期，“假山”的建造技術(shù)由最初簡單模擬自然山川的形態(tài)到明清時期精細的表現(xiàn)自然，古人對“假山”的審美意味也發(fā)生著改變。文人不僅通過游玩園林看“假山”修身養(yǎng)性，更將“假山”搬入畫中，狀物言志。以“太湖石”為切入點探究傳統(tǒng)中國畫中“假山”的面貌，并以當代藝術(shù)家的中國畫作品為例，結(jié)合時代語境，淺析中國畫中“假山”的審美意味。

關(guān)鍵詞：中國畫;假山;湖石;園林

一、中國園林設(shè)計中的“假山”及其審美演變

魏晉時期，魏晉玄學(xué)是把老莊思想的五個方面即“無為”“自然”“反規(guī)范”“養(yǎng)生”“情意我”作為追求目標和修身的內(nèi)容所導(dǎo)致的結(jié)果。山水作為天地“自然”的體現(xiàn)，必定“以形媚道”，而游山玩水也就成了體悟天道的修身方式。但由于時間、空間的限制，中國文人在無法真正游山玩水時便想到了在自家花園建造園林，亦或是寄情于山水詩或山水畫中?！爸袊鴪@林”以追求“雖由人作，宛自天開”為最終目的，是人類文明的重要遺產(chǎn)。

而“假山”作為中國園林中不可缺少的元素，具有多方面的造景功能。郭熙在《林泉高致》中曾說：“山以水為血脈，山得水而活;水以山為面，故水得山而媚?！薄吧健迸c“水”都是中國園林中的重要元素。用假山模仿自然的山體結(jié)構(gòu)，用池塘模仿自然中的河流，中國園林以大自然為摹本，以小見大，承載的是祖國的大好河山。

中國園林中“假山”的建造始于秦漢，但秦漢宮苑中的山，通常是在遼闊的人造水池中造三座土山，象征蓬萊、方丈、瀛洲三山，并無很高的藝術(shù)價值;東漢時期的梁翼園大將軍園圃中的假山，效仿了崤山的大致輪廓，粗略地模擬了大自然山川的形態(tài)，只可遠觀;魏晉南北朝時期，由于園林規(guī)模逐漸變小，“假山”由粗略地模仿自然轉(zhuǎn)為精細的表現(xiàn)自然，“假山”的建造趨向精細化;唐朝造山堆石的技藝大大提高了，且文人開始以賞石為樂趣，特別是喜歡奇石、怪石。白居易的《太湖石記》贊之曰：“撮要而言，則三山五岳、百洞千壑，縷簇縮，盡在其中;百仞一拳，千里一瞬，坐而得之?！彼未娜水嬇d起，“假山”不僅僅是擺放在園林之中供人觀賞，更是作為擺件出現(xiàn)在了文人士大夫的幾案之上。宋四家之一的米芾愛石如命，并提出了“瘦、漏、透、皺”的賞石審美標準;明清時期，賞石又到了一個巔峰時期，關(guān)于“假山”的著作、畫作層出不窮，如計成的《園治》、文震亨的《長物志》。清代人更注重“假山”的觀賞性和裝飾性，更追求怪異乖張的形態(tài)。

中國園林用“假山”作為基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)，通過“假山”的錯落擺放及“假山”本身的孔洞，使園林曲徑通幽、神秘致幻，同時也打造了移步換景的人間幻境?！凹偕健弊鳛橹袊鴤鹘y(tǒng)文化中極為重要的審美符號之一，文人士大夫既通過“假山”打造了虛擬的山水空間，同時也寄情于山水，以此修身。

二、“假山”在傳統(tǒng)中國畫中的表達

孫位的《高逸圖》，是現(xiàn)存的最早以“假山”入畫的中國畫作品，該作品描繪了魏晉時期的“竹林七賢”，但現(xiàn)存的作品只剩下“四賢”。在長卷中四位士大夫分別坐于方毯上，身旁有小童侍候，花木樹石將四位士大夫隔開。畫中的兩塊太湖石以墨線勾勒、以淡墨皴擦設(shè)色，兩塊石頭分別與芭蕉和樹相組合，一高一矮、一寬一窄，映襯著士大夫“不事王侯、高尚其事”的品格氣質(zhì)。

北宋宋徽宗的《祥龍石圖》描繪了一塊造型獨特、水潤清輝、宛如祥龍的湖石，筆法工細，承襲了黃筌富麗堂皇的畫風，取龍鳳呈祥之意，與“瘦金體”題跋非常協(xié)調(diào)。畫面中僅畫一塊太湖石，湖石上端生長了幾顆異草，畫家以遒勁的線條勾勒出石頭的外形，又以水墨層層分染，呈現(xiàn)出細膩剔透的形態(tài)，由于湖水千百年的沖刷，湖石上有深淺不一的坑眼，也一一畫出，一絲不茍。這塊太湖石宛若蛟龍上下翻轉(zhuǎn)，“祥龍”上部生長的異草也被宋徽宗譽為大宋國運之祥兆。整張作品雖然只是普通的一塊湖石，但它具備“瘦、漏、皺、透、丑”的審美條件，極富觀賞性。

元代畫家王蒙的《具區(qū)林屋圖》截取了江蘇太湖林屋洞中的一塊區(qū)域，層巒疊嶂、密不透風的山林、錯落有致隱于山間的房屋和碧波蕩漾的湖面組成整個畫面。畫中的太湖石形態(tài)各異，用“牛毛皴”和“解索皴”干筆皴擦山石，用疏密不同的線條表現(xiàn)假山的層巒起伏，枯筆中見潤澤、深厚中顯剔透，墨色層層點染、濃淡干濕層層疊疊，同時以藤黃、朱砂等色點染，盡顯秋意濃。

而到元代，畫家對于山石的表達更多地投入了自己的情緒，寫意性也更強。而至明代吳門畫派，將眼光聚集到自己生活的庭院之中，如文徵明的《真賞齋圖》，該畫描繪的是一幅園林小景，其中的草堂構(gòu)造位置錯落有致，草堂書屋中兩人相對而坐，旁邊站一侍童，草堂周圍是參天的古樹和剔透的怪石，湖石用淡墨勾勒、石青渲染，恰到好處地表現(xiàn)了太湖石溫潤的感覺。湖石旁邊有湖水，在畫面的左上角湖水漸行漸遠。整幅作品筆墨沉穩(wěn)但不失靈氣、蒼勁不失秀潤。

明清時期文人的賞石之風興盛，流傳下來了大量的石圖手卷，這時期的畫家更注重自己內(nèi)心的表達，不拘于程式化的繪畫語言，在畫“假山”上有更獨特的個人風貌。如八大閃人的《安晚圖 巨石》，左側(cè)一塊普通敦厚的巨石，不險峻、不玲瓏，巨石右側(cè)一朵普通的小花，不嬌艷、不婀娜，普通的巨石和小花其實表達的是《世說新語》中子猷和恒伊的故事，君子之間，可以沒有交往，但心靈卻是相通的。八大閃人筆下的“假山”烙印著強烈的生命印記，圓潤沒有鋒芒、頭重腳輕、隨意放置在畫面中也不管會不會倒下，或許正是“墨點無多淚點多，山河仍是舊山河”的內(nèi)心寫照吧！

三、當代中國畫中“假山”的審美意味

（一）徐累

徐累是中國當代藝術(shù)“新水墨”的代表作家，徐累通過湖石、屏風、帷幔、輿圖、馬這些生活中的的物象，搭配虛幻縹緲的意境，輔以大面積的藍色，營造出獨具東方魅力的古典意。

徐累的作品中經(jīng)常運用“湖石”這一元素，徐累生長于江南水鄉(xiāng)，也許從一開始他對于“假山”就有別樣的情愫。在徐累看來，文人通過“石中乾坤”，寄情于“假山”以達“修身”，是東方意識的結(jié)晶體。從他早期繪畫中用“假山”置景，到近期用“湖石”獨立成篇，徐累的石頭代表著不同時期、不同地域的修辭符號。

2015年徐累在蘇州博物館舉辦“賦格——徐累個展”，他為蘇州博物館做了一副《天凈沙》和一個裝置作品《移山》，在展廳之外是貝聿銘依照宋代米芾山水畫意設(shè)計的《片山假石》，如此的距離，正如徐累致敬貝聿銘，貝聿銘致敬米芾?！兑粕健愤@個裝置作品中的八塊片石依據(jù)貝聿銘畫中疊石的形象單獨拿出來，排列在裝置中，每塊石料后都有自己的軌道，既可完全還原貝聿銘的山水構(gòu)圖也可自己設(shè)計構(gòu)圖，這正呼應(yīng)了中國園林中“移步換景”的功能。蘇州博物館中貝聿銘的山水實景、裝置藝術(shù)《移山》虛景、《天凈沙》山石的幻境，互為映襯，如同展覽名“賦格”一樣，都是強調(diào)“假山”這一主題，但通過不同的形式不斷重復(fù)和變化，營造出“石非石，山非山”的禪意空間。

徐累是一個游走于古今中外之間的藝術(shù)家，他借傳統(tǒng)筆墨韻味，渲染當代個人情感;以當代思想立意，反照傳統(tǒng)美學(xué)思想，正如他喜歡的“假山”——湖石一般，給人曲徑通幽的感受。徐累的藝術(shù)成就也歸屬于江南文化底蘊。

（二）喻慧

值得一提的還有另一位愛畫石的女畫家——喻慧。喻慧在年輕時對中國古典園林有很大的偏見，她認為這違背自然，就像盆景是把自然生態(tài)中的花鳥扭曲成侏儒式的病樹，假山假景，矮小局促。后來隨著年齡和閱歷的增長，喻慧對假山石產(chǎn)生了獨特的情感。她認為這些奇石難覓，加工太湖石的作坊用工具在石頭上雕鑿出貌似天工的奇石。畫石頭就像雕鑿石頭一般，既能奪其自然又能隨心塑造。喻慧筆下的太湖石，不同于純粹的畫石，往往在周邊配上飛鳥、貓、狗等動物與之相結(jié)合，一靜一動，孤寂透露出生機，在生與死中找到了精神的平衡。畫家曾以“時空 流痕”為個展主題，就是想表達“一只鳥飛過去，生命都是脆弱的，都是轉(zhuǎn)瞬即逝的，而石頭可能是長存的”。喻慧把院體畫和文人畫巧妙地結(jié)合在一起，進而自然轉(zhuǎn)入當代審美繪畫藝術(shù)，表現(xiàn)出“天人合一”的思想境界。

在徐累的畫中流露出一種文人畫的畫品，以及一種融合西方及東方的拿捏自如的表現(xiàn)形式。而在喻慧的畫種流露出的是一種將自然的永恒感與個體生命的短暫、鮮活相結(jié)合而產(chǎn)生的當代花鳥畫語言，是一種“天人合一”思想境界的體現(xiàn)?！凹偕健币圆幻赖男问竭_到了一種極美的狀態(tài)，這其中包含了作者對自然的看法，更包含了對生命的看法。

作者簡介：王天瑜，湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)碩士研究生。研究方向：中國畫藝術(shù)研究。