筆墨是中國畫的精髓,內(nèi)涵淵博,非“筆”與“墨”二字所指意義疊加所能涵蓋,蓋因筆墨內(nèi)涵為幾千年文化積淀所賦予。筆墨內(nèi)涵包括形而上的思想層面和形而下的技術(shù)層面,蘊(yùn)內(nèi)則為思想精神的寄托,表外則可傳神、狀物,內(nèi)外二者為—體之兩面。雖然筆墨有其固有的程式、法度,但筆墨源于生活,受藝術(shù)主體的思想情操及才情能力等因素影響,所以產(chǎn)生了時(shí)代、地域和個(gè)人的差異,具有個(gè)性化特點(diǎn)。“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,亦能反映時(shí)代。在全球一體化的語境下,筆墨不僅具有新的時(shí)代性探討意義,更是關(guān)乎中國繪畫藝術(shù)的民族性走向問題。
一、筆墨內(nèi)涵的兩個(gè)主要層面
筆墨內(nèi)涵大體包含思想和技術(shù)兩個(gè)層面,如石魯所言:“筆墨者,藝之總歸、術(shù)之微要也?!痹诰眠h(yuǎn)的發(fā)展歷史中,筆墨技巧逐步形成了完備的系統(tǒng)。張彥遠(yuǎn)云“書畫用筆同法”,書法中的運(yùn)筆技巧被中國畫所吸納,形成畫家們“以書入畫”的筆墨觀。“如錐畫沙”“如屋漏痕”“入木三分”“力透紙背”等一些書法要求也被引入中國畫筆墨要求當(dāng)中,擴(kuò)大了中國畫筆墨技巧的內(nèi)涵。
畫中筆墨要與物象和所傳達(dá)的意境結(jié)合,“筆以立其形質(zhì),墨以分其陰陽”,物象的質(zhì)感不同,所傳達(dá)的意境不同,畫家要使用與之相適應(yīng)的筆墨技巧。這就要求畫家掌握的技巧要全面,運(yùn)用要靈活。在傳統(tǒng)筆墨思想中,技巧的理想狀態(tài)是“技進(jìn)乎道”。普通畫家無法達(dá)到大師的藝術(shù)水準(zhǔn),很重要的原因在于筆墨功力這一關(guān)難以跨越。筆墨功力非一朝一夕所得,就黃賓虹所總結(jié)的“五筆七墨”而言,掌握絕非易事。而石濤所謂的“用無不神而法無不貫也。理無不入而態(tài)無不盡也”,能至此等筆墨境界者,可謂代不數(shù)人。
從廣義來講,筆墨內(nèi)涵的思想層面以儒、釋、道三家思想作支撐,又有文學(xué)、書法、金石等文化注入,為中華民族智慧的結(jié)晶。“畫者,文之極也。”上承廟堂精英文化之正統(tǒng),下融江湖民間技藝之鮮活,顯有巨匠宗師偉才之推波,隱有高士奇人清逸之品格,想要領(lǐng)會(huì)個(gè)中三昧,不僅需要畫家的藝術(shù)實(shí)踐及思考,更由畫外得來,所謂“讀萬卷書,行萬里路,胸中脫去塵濁,自然丘壑內(nèi)營”。從個(gè)體角度看,筆墨作為寫意主旨的客體,是畫家心性學(xué)識(shí)的流露,也是畫家人格修養(yǎng)的反映。筆墨作為主體,本身具有人文關(guān)懷,不僅針對(duì)創(chuàng)作者,也針對(duì)欣賞者,透過技巧層面,使人獲得美的享受及文化的熏陶。
二、筆墨的功能
筆與墨是相互依存的關(guān)系,中國畫以線造型,實(shí)質(zhì)上就是“筆”的問題。以筆運(yùn)墨,筆墨合一才具有價(jià)值。反之,無墨之筆,也不能成立?!豆P法記》中載:“筆者,雖依法則,運(yùn)轉(zhuǎn)變通,不質(zhì)不形,如飛如動(dòng);墨者,高低暈淡,品物淺深,文采自然,似非因筆?!闭?yàn)楣P墨功能的相互依附,產(chǎn)生了奇特的效果,才能應(yīng)付所表現(xiàn)的客體的千姿百態(tài)。同時(shí),筆墨可以表達(dá)作者的思想情感,并具有獨(dú)立的審美價(jià)值。
在創(chuàng)作中,筆墨的功能表現(xiàn)為如下幾個(gè)方面:
(一)存形功能。張彥遠(yuǎn)有云:“宣物莫大于言,存形莫善于畫?!惫P墨作為傳達(dá)工具,是一種形式語言,是藝術(shù)家心中物象的載體。筆墨形式語言,所合“詞匯”豐富, “語義”寬泛,表達(dá)準(zhǔn)確。王微言“以一管之筆擬太虛之體”,筆墨語言可表達(dá)的范疇是極為廣泛的。
(二)“寫心”功能。石濤言:“夫畫者,從于心者也?!惫P墨是連通藝術(shù)主體的思想與客觀自然的橋梁,筆墨在表現(xiàn)物象過程中,經(jīng)過作者“外師造化,中得心源”的過程,可以把藝術(shù)主體的審美理想與之融合,抒發(fā)作者的思想與情感。觀古今佳作,無不有如魚脫筌之暢快以及超越自然束縛之感慨。藝術(shù)家在“寫胸中逸氣”中,獲得自我的精神解放。
(三)審美功能。筆墨形態(tài)本身包含了用筆的節(jié)奏、氤氳的墨色、枯濕濃淡的對(duì)比、點(diǎn)線面之間的關(guān)系等審美要素,產(chǎn)生韻律美、抽象美、力量美等美感。加之宣紙、毛筆等工具和材料的特性所帶來的水墨效果,創(chuàng)造了東方所獨(dú)有的氣韻之美。
(四)筆墨是風(fēng)格面貌的基礎(chǔ)。不同的“心性”產(chǎn)生不同的“筆性”,筆墨是作品的基本單位,基本單位的區(qū)別產(chǎn)生了作品的多樣性。每個(gè)畫家的個(gè)性、才情、閱歷、修養(yǎng)不同,筆墨形態(tài)便凸顯個(gè)性。青藤、白陽、八大、石濤、虛谷、老缶,面貌殊異,各得自家筆墨之精妙,其中重要原因在于他們對(duì)于筆墨的運(yùn)用各有側(cè)重。
(五)使中國畫表現(xiàn)獲得自由。中國畫不拘于焦點(diǎn)透視的局限,表現(xiàn)方式自由?!懊钤谒婆c不似之間”,使得創(chuàng)作藝術(shù)空間更大。這與以筆墨為表現(xiàn)形式有直接關(guān)系。無論是浪漫主義題材還是現(xiàn)實(shí)主義題材,無論使用抽象表現(xiàn)語言還是具象表現(xiàn)語言描繪刻畫,都可以找到筆墨的對(duì)應(yīng)表現(xiàn)方法。畫家在創(chuàng)作時(shí),可以巧妙地利用筆墨與空白,產(chǎn)生和諧的效果。
三、筆墨的時(shí)代精神
傳統(tǒng)包括繼承與發(fā)展兩個(gè)方面,無繼承,則文脈斷裂;無發(fā)展,則止步不前。時(shí)代發(fā)展,社會(huì)進(jìn)步,筆墨也應(yīng)“當(dāng)隨時(shí)代”。黃賓虹說:“變者生,不變者淘汰?!敝袊嬜鳛閮?nèi)涵復(fù)雜且歷史悠久的文化,其自我更新表現(xiàn)為鮮明的時(shí)代性特點(diǎn)??v觀中國畫發(fā)展史,宋畫有宋人的特點(diǎn),元畫有元人的風(fēng)格,明清有明清的面貌,一目了然,并且不同時(shí)期都對(duì)筆墨的內(nèi)涵進(jìn)行了拓展。具體來說,筆墨作為表現(xiàn)形式,服務(wù)于藝術(shù)主體的旨趣。審美觀念轉(zhuǎn)變必將導(dǎo)致審美趣味轉(zhuǎn)變,觀念新則意境新,隨之而來的筆墨也要新。所以,筆墨形式革新是中國畫時(shí)代的召喚。
值得注意的是,“革新”并不是以與傳統(tǒng)割裂為代價(jià),而是對(duì)傳統(tǒng)筆墨范疇的拓展,以求在筆墨的民族性基礎(chǔ)上展現(xiàn)時(shí)代的精神。如石魯言:“筆墨既可變,又不可變??勺冋咝郧橐?不可變者規(guī)律也。故言筆墨,當(dāng)以意、理、法、趣求之。”筆墨規(guī)律是不變的,“意、理、法、趣”是不同時(shí)代、不同身份的人附加于筆墨客體之上的意識(shí)形態(tài),是可變者,是所謂“道代代傳,法代代破”的道理。我認(rèn)為,筆墨的時(shí)代精神既不是盲目效仿當(dāng)下流行元素,也不是從西方現(xiàn)代繪畫中照搬復(fù)制,而是在充分了解民族藝術(shù)精髓后,反映當(dāng)代人的審美觀,用自己的眼睛觀察世界,以適合自身的筆墨反映自我思想。
當(dāng)然,今天的中國畫呈現(xiàn)出多元化的面貌,郎紹君先生曾總結(jié)并歸納為“傳統(tǒng)型”“泛傳統(tǒng)型”和“非傳統(tǒng)型”三類?!靶滤薄皩?shí)驗(yàn)水墨”等藝術(shù)形式填補(bǔ)著傳統(tǒng)筆墨的空白,這是時(shí)代發(fā)展的趨勢(shì),無可厚非?!岸嘣辈⒉槐硎竟P墨的倒退或落后,今天的現(xiàn)代必將成為明天的傳統(tǒng),筆墨作為中國文化的—部分,也在不斷地與時(shí)俱進(jìn)。理解筆墨的角度和審美的類型更多樣了,反映了時(shí)代在進(jìn)步。但我們也應(yīng)反思,與傳統(tǒng)經(jīng)典相比,過度的制作化表現(xiàn)手段是否缺失了一些筆墨思想內(nèi)涵。傳統(tǒng)筆墨是前人智慧的結(jié)晶,等待著我們“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”,我相信,只要中華民族精神尚在,筆墨依然具有強(qiáng)大的生命力,依然可以帶給我們精神上的從容與慰藉。
約稿、責(zé)編:徐琳祺
韓建文 Han Jianwen
韓建文,遼寧沈陽人。本科、碩士畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院。現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院研究生院美術(shù)學(xué)專業(yè)在讀博士生、李可染畫院青年畫院畫家。