張 卿

(東華理工大學 藝術(shù)學院，江西 撫州 344000)

傳統(tǒng)的江西民歌是人們生產(chǎn)生活中不可或缺的一部分，她輔以勞作、通情達事、借發(fā)情感、娛樂嬉戲，描繪情景，內(nèi)容豐富，浸透于日常生活的方方面面。學界關于江西民歌的論述多關注于江西民歌發(fā)展的歷史、藝術(shù)特色、創(chuàng)作特征與表演藝術(shù)等，但針對江西民歌中的文化與精神的角度來研究探討的文章還較缺乏。筆者對不同時期的江西民歌中蘊藏的江西文化、精神情懷、文化自信的內(nèi)涵進行深入挖掘和解讀，以期展示江西民歌在日新月異變化時代下的創(chuàng)作與革新，同時探尋江西文化理想、精神情懷不斷演變、成長的新道路。

1 傳統(tǒng)的江西民歌

20世紀50—60年代，有關部門通過各種渠道收集、整理了江西不同歷史時期、各地區(qū)不同民族的民歌1.6萬余首，最終選取了其中的1262首編入《中國民間歌曲集成·江西卷》。這些民間歌曲將勤勞善良、淳樸智慧的江西人民建造自己美麗家園的故事一一描繪，其短小精煉的歌謠中處處體現(xiàn)著江西各地風淳俗美的地域風情?！督骶怼钒吹乩砦恢?，將江西民歌劃分為五個板塊，分別是江西贛中民歌、贛東北民歌、贛西民歌、贛西北民歌、贛南民歌。地理地貌、歷史淵源、民俗習慣和語言等差異，使得這五個區(qū)域的民歌都有著各自的藝術(shù)風貌，其中極具代表性的有《斑鳩調(diào)》《十送紅軍》《紅米飯 南瓜湯》《蘇區(qū)干部好作風》等等[1]。這些傳統(tǒng)的江西民歌詞曲質(zhì)樸，與民眾生產(chǎn)生活緊密相連，猶如映照不同時期民俗風情、人民精神面貌的一面鏡子。

革命戰(zhàn)爭年代，一首首紅歌曾教育鼓舞并吸引了無數(shù)的革命前輩為革命事業(yè)英勇奮斗。這些歌曲具有時代性的信念與理想，在單純民族、風土、娛樂為基礎的民歌基礎上，延伸出適合革命戰(zhàn)爭時期吟唱的一曲曲具有共同力量和信念的紅色歌謠。瞿秋白說：“通俗易唱的歌曲對群眾教育作用大，沒有人寫譜，就按民歌曲譜填寫歌詞，它好聽、好唱，群眾熟悉，馬上能流傳，比有些創(chuàng)作的曲子還好些，所以當?shù)氐拿窀枳兂闪烁锩枨{(diào)的首選”[2]。在那個特殊的年代，因為蘇區(qū)沒有專門的音樂工作者，把方針政策編成歌詞套用于當?shù)孛癖姸炷茉?、喜聞樂見的民歌曲調(diào)的創(chuàng)作方式十分常見。這些極易上口的革命歌曲，題材內(nèi)容十分豐富，從塑造紅軍形象到表現(xiàn)紅軍戰(zhàn)斗歷程和戰(zhàn)斗精神，從宣傳反帝反封建、提倡破除陋習到擴大紅軍、瓦解敵軍，新思想、新理念快速地在廣大民眾中傳播開來，在革命戰(zhàn)爭中起到了聚集、團結(jié)群眾、凝聚力量的作用。例如，紅歌杰出代表《十送紅軍》，正是源于贛南采茶戲中的長歌《送郎調(diào)》。這首歌曲起初表現(xiàn)的是妻子送丈夫外出打工，一路上依依不舍的惜別之情，后來在這首長歌曲調(diào)的基礎上改編延伸出當?shù)匕傩諏τH人去當紅軍時的那份不舍和對未來充滿希望的《十送紅軍》。像這樣用現(xiàn)成的江西民歌曲調(diào)填詞后，采用新唱方式的紅歌在當時那個年代極為普遍，達到了傳播共產(chǎn)主義理想、表達軍民魚水情的效果。

2 新時代下的江西新民歌

隨著時代的高速發(fā)展，老舊的生產(chǎn)生活方式迅速地被科技帶來的便捷和高效所改變。同時，在互聯(lián)網(wǎng)高速發(fā)展的背景下，多元化且各種媒介相互融合，國際化的視聽和新思維的涌現(xiàn)不斷充斥著人們的生活，大眾審美能力迅速提高，文化藝術(shù)產(chǎn)品種類繁多。這些使得傳統(tǒng)民歌逐漸失去了生存、發(fā)展的“土壤”，優(yōu)秀的江西民歌也不例外。當一種藝術(shù)形式已經(jīng)不適應社會發(fā)展時，如僅僅被動地保護，充其量只能是讓其消亡的速度減緩而已,但民歌中所蘊藏的中華文化的精髓雖在當前環(huán)境下有所局限，卻仍然熠熠生輝。因此，將傳統(tǒng)的江西民歌進行改編創(chuàng)作，用新的藝術(shù)手段加工，讓她沖破審美的單一性，才能使江西民歌在不同時期不斷展現(xiàn)她的動人魅力。

21世紀以來，作曲家們在沿用傳統(tǒng)的民歌基礎上加入西方作曲技法，使得具有江西民歌特點的新民歌孕育而生。這些歌曲一般經(jīng)過以下寫作手法改變創(chuàng)作而成：(1)江西地方民歌旋律不變，但在主干音上加入裝飾音，使得歌曲更柔美、動人；(2)在原始旋律的基礎上變化發(fā)展，音樂豐富后能給聽眾在新穎中又透著熟悉的美感；(3)調(diào)式、調(diào)性的變化發(fā)展穿插于整首作品或部分樂段當中，通過轉(zhuǎn)調(diào)構(gòu)成曲式結(jié)構(gòu)的擴展，或是通過加入對比的曲調(diào)而構(gòu)成的曲式結(jié)構(gòu)的擴展，大大地豐富了原有音調(diào)發(fā)展的可能性；(4)在旋律簡單演變的基礎上，加入多彩的伴奏，多樣化的和聲、和弦結(jié)構(gòu)的進行更容易滿足現(xiàn)代聽眾們立體化的審美需求。在音樂的語言中不斷豐富自身，使得民歌具有了現(xiàn)代社會中的多元性，例如《紅土香》《茶香中國》《那一片紅》等作品，都深受民眾的喜愛。

江西民歌除了音樂形式在發(fā)生種種變化外，表演及創(chuàng)作的手法上也更為豐富，更加立體。2008年，由江西民歌特色主題音樂改編的原創(chuàng)民俗風情組歌《贛鄱謠》在國際民歌博覽周亮相，并得到了廣泛的好評。該組歌在11首江西最原生態(tài)且具典型意義的民歌基礎上添加具有時代性的音樂元素，濃縮出“一個比較完整的江西民歌體系 ”[3]，從音樂中折射出江西特有的風土人情，讓江西民歌賦予新的內(nèi)涵?！囤M鄱謠》中的民歌素材取自于江西省內(nèi)不同的地域，如贛南的長歌、興國山歌、上饒地區(qū)的弋陽腔、武寧打鼓歌等，都一一展現(xiàn)出江西各地民間音樂的不同特點。此組歌共分為四部分：《喊春》《張燈》《唱彩》《接?！?，在傳統(tǒng)民歌和現(xiàn)代創(chuàng)作手法的音樂的編織中展現(xiàn)出一幅極其立體感的江西傳統(tǒng)習俗的文化生態(tài)圖。第一幅畫面《喊春》，從江西古老的農(nóng)耕文化唱起，描繪了勤勞樸實的江西人民在日出而作、日落而息的生產(chǎn)生活中結(jié)出了豐碩果實。第二部分《張燈》，講述了善良可愛的江西老表甜蜜、動人的愛情故事。第三部分《唱彩》，則表現(xiàn)出具有濃郁書院文化、人杰地靈的江西：不僅有領冠中華書院文化的鵝湖書院、白鹿洞書院，更有一大批文人墨客，如湯顯祖、王安石、朱熹、陸九淵等等。他們不僅文采斐然，更有為百姓謀福祉、取義成仁的理想與追求。最后一部分《接?！?，喜慶連連地表現(xiàn)出贛鄱大地上豐富多彩的民俗民風，用人們心底的歌聲唱出這片土地之上人們的樂觀開朗和他們用智慧與汗水建立的美好幸福的家園。

3 江西新民歌中音樂文化與地域文化精神的共同傳承

千百年來，江西積淀了獨特的文化，每方土地都藏著其地域魅力。無論是穿越東西方古絲綢之路的陶瓷文化，還是遙響世界的湯顯祖戲劇藝術(shù)，或是根植深厚的紅色精神等等，都代表著江西這片熱土上人們的智慧與勇氣。而這些地方特色形成的不同的文化氣韻，正是魅力江西的靈魂所在。

當人們談到江西，必會首先想到瓷都——景德鎮(zhèn)?！爸袊庇糜⑽钠磳憰r是“China”，而“china”的最初意思正是“瓷器”。產(chǎn)于唐，興于元的青花瓷器，永遠在她那一身傲骨中透出含蓄、內(nèi)斂的東方美。江西的兩位作曲家鄧偉民、熊緯，他們都選取了這舉世聞名的“青花”作為創(chuàng)作元素，用音樂的語言訴述著江西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中最為重要而璀璨的一員——青花瓷。作曲家們從江西民歌中尋找到了他們音樂的種子，而詞作者們不僅從陶瓷文化的演變、發(fā)展、傳承的進程中描繪著景德鎮(zhèn)瓷器中的青花之美，更是對創(chuàng)造、傳承著青花瓷這種技藝，并且將她打造成為藝術(shù)品的一代代樸實勞作人們的勤勞、智慧進行了謳歌。動人的詞句配以優(yōu)美的旋律線條描繪出兩種不同風格的《青花》。(這兩首歌曲以下將簡稱為鄧氏《青花》和熊氏《青花》)

3.1 小家碧玉式的鄧氏《青花》

鄧氏《青花》是運用了江西贛南民歌名片“哎呀嘞”的音型發(fā)展而成(圖1)，七聲D羽調(diào)式，單三部曲式結(jié)構(gòu)配以相對規(guī)整的節(jié)奏，3/4拍、4/4拍的奇數(shù)與偶數(shù)交替拍子的出現(xiàn)，展現(xiàn)出鮮明的江西民歌中濃郁情感的音樂個性。

圖1

歌詞寫作多為七字一句，運用了“ang”的韻腳，押韻的詞句中處處透露出一種單純與質(zhì)樸的氣息，體現(xiàn)著江西民歌歌詞的特點。歌曲描慧了早期手工小作坊里人們制瓷的勞動、生活場景：農(nóng)耕文明時，最原始的手工作坊里只有夫妻二人日出而作，日落而息。他們同心相攜，在苦中帶樂的分工合作下，完成了采土、畫瓷、添香、燒制等一系列繁復的燒制青花瓷的程序(圖2)。

圖2

歌詞中將世世代代的制瓷人薪火相傳的情景一一描繪。青花瓷上美麗的畫作不僅代表了他們的夢想與希望，更是勤勞智慧的江西人民不辭辛勞、奮勇開拓這片紅色熱土的寫照。正是灌注著無數(shù)生命智慧和美好情感于其中，才最終開創(chuàng)出這如玉般的青花藝術(shù)遍灑三江、生生不息的局面。

3.2 溫婉大氣的熊氏《青花》

熊氏《青花》和鄧氏《青花》在詞曲表現(xiàn)既猶如兩朵姐妹花——各具風韻形成極為強烈的對比，同時又有一脈相承具有連續(xù)性。從歌詞意境中看，相較之鄧氏《青花》，熊氏《青花》如溫婉大氣的姐姐，是青花瓷的成長成熟的體現(xiàn)。她采用了江西民歌中很常見的頌歌題材，七聲bE宮調(diào)式，帶前奏和尾聲的單二部曲式結(jié)構(gòu)下，2/4拍與4/4拍的偶數(shù)拍子的寫作組合顯得音樂格外的方整大氣。南詞主題旋律的演變發(fā)展中加入“變徵”使得音樂賦予雅樂的典雅中正感，映襯出深厚底蘊的中華文化雋永秀朗青花瓷的風姿。同頭換尾加上多次旋宮轉(zhuǎn)調(diào)的音樂變化進行，活力與時尚感的節(jié)奏，配以花腔的寫作手法，模進式的三連音花腔的嘖嘖贊嘆，表現(xiàn)世人對景德鎮(zhèn)造瓷精湛技藝的慨嘆，最后歌曲的落筆之處再次回歸南詞的曲調(diào)，贛劇古樸大氣的色彩在歌曲中再次展現(xiàn)，可謂是畫龍點睛(圖3)。

圖3

曲中多處的中西結(jié)合的歌曲創(chuàng)作手法交相得益彰。而歌詞中不斷抒發(fā)的慨嘆中細膩婉約的詞句更是不絕于耳，配上頗具特色的倒裝詞的運用表現(xiàn)“青花”大氣中的清雅之態(tài)(圖4)。經(jīng)鄧氏《青花》后感受熊氏《青花》，猶如看到人的一生從青澀邁向成熟的過程。

圖4

詞作家秦庚云撰寫的歌詞，以歌頌的口吻贊揚著走過千年，且青出于藍而勝于藍的“青花”是江西人祖祖輩輩的精神文化的寫照。她帶著唐時的雍華富貴，看遍宋時的嫣紅紫姹，穿越元時的百媚千嬌，歷經(jīng)明清的淡雅清新，展于世人眼前總有其獨屬的那一抹芬芳。在兢兢業(yè)業(yè)的人們勾勒的妙筆下生出青翠欲滴的花，在無數(shù)次金木水火土的淬煉中鑄造了她典雅、古樸的絕代風華，越千年長盛而不衰。

這兩首《青花》不僅代表了詞曲作家自身的審美感受及藝術(shù)理想，同時更是傳承著江西音樂和地方文化中孕育的思想精髓，讓人們通過江西新民歌這樣的一個視角去認識江西這片土地上人們由古至今的自然、社會、歷史的一系列變遷，是了解這一方土地人們勤勞善良的品質(zhì)下的藝術(shù)、人文的智慧結(jié)晶。把這兩首《青花》放置在一個時間的平臺上去仔細品味，一定能感覺到那曼妙的民歌藝術(shù)語言帶領人們進行著一次穿越古今的文明之旅：打開人們精神世界窗口的同時，讓人們從音樂中領略更加絢麗多姿的江西地域文化。

4 結(jié)語

生長在中國大地的各地民歌都受到了中華民族幾千年優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的影響，江西民歌也是如此。正是有了這深厚的文化底蘊才讓她能在新的經(jīng)濟、文化、社會環(huán)境中總能不斷突破其自身的局限而長期發(fā)展。著名詩人余光中在20世紀60年代就主張“回歸論”，認為傳統(tǒng)與現(xiàn)代需透過中國古典傳統(tǒng)來結(jié)合，以一種“新古典主義”來重新認識傳統(tǒng)的精神。江西民歌的發(fā)展要在不斷借鑒西方音樂手法發(fā)展的基礎上，結(jié)合更多優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)的藝術(shù)、文學形式，在一個更廣義的中國古典傳統(tǒng)的范疇中用更貼近生活與民眾的語言傳遞“以歌載道”的精神[4]。在當下物質(zhì)生活已經(jīng)相對充足的社會環(huán)境中，作為音樂工作者要在秉承中國傳統(tǒng)之美的基礎上不斷挖掘、汲取江西各地方優(yōu)秀的民歌資源，并且不斷地加入符合時代發(fā)展、人們審美需求的各種元素，構(gòu)思具有新的生命和活力的新民歌。時代的召喚指引著江西民歌前行的道路：重新讓生活與生命交織的傳統(tǒng)在歌聲中體現(xiàn)，輻射和感染更多年輕人，用江西民歌這種方式培育他們的生命力量，建設江西人民的精神熱土。