胡玥

摘 要：“藝術(shù)源于生活而又高于生活”，車爾尼雪夫斯基這句話闡述了藝術(shù)和生活的關(guān)系。藝術(shù)家通過對物體特征的概括提煉，將自己的感情融入其中，塑造出帶有人情味的作品，或借景抒情，或借物喻人，通過繪畫作品傳達(dá)情感。好的作品可以讓人引起共鳴，引人深思，是有深度的藝術(shù)品。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)實(shí)主義;油畫;靜物油畫;藝術(shù)理念

在中國油畫的發(fā)展歷程中，靜物油畫處于邊緣位置，直到20世紀(jì)80年代才開始崛起和繁榮。當(dāng)今，靜物畫的各種形式和技法日益變化，代表著新的思想，如現(xiàn)實(shí)主義、表現(xiàn)主義、抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格，表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)魅力和強(qiáng)烈的生活氣息。靜物油畫藝術(shù)的偉大在于通過對靜物的描繪，來彰顯它們的美，通過色彩等各種視覺傳達(dá)語言的相互融合又相互碰撞，造就美和意境。

悠久的歷史文化會給我們帶來無盡的遐想與驚喜，而我們每個人都是形形色色的，心里的想法與思想都是不相同的。我們有自己的思維創(chuàng)意，有屬于自己獨(dú)特的筆觸和對事物的感覺，所以每個人賦予自己作品的思維和情感也是獨(dú)一無二的，再結(jié)合歷史文化帶給我們的靈感，所創(chuàng)作出來的作品也就各有各的姿態(tài)。

一、油畫靜物中體會到靜物具有的“生命”

（一）“靜態(tài)”與“動態(tài)”

當(dāng)我們面對自然時，很多感覺和情感都是發(fā)自內(nèi)心的，這是大自然留給我們的印象，這是大自然的美。經(jīng)歷了數(shù)百年的探索和發(fā)現(xiàn)，靜物油畫也開始從關(guān)注對象到關(guān)注內(nèi)心，從注重繪畫技巧和繪畫筆觸的運(yùn)用，到注重內(nèi)心感受和性情的抒發(fā)，注重作品的情感表達(dá)和形式畫法的統(tǒng)一。畫一個動物、一個花瓶，描繪一幅大的場景與描繪面部表情在本質(zhì)上都是一樣的。畫臉部需要更細(xì)的手法與技巧，需要畫得活靈活現(xiàn)才更加有韻味。雖然生活中很多都是無生命的靜物，都是靜止的，但也需要我們賦予它們情感，以“形神兼?zhèn)洹钡淖藨B(tài)來體現(xiàn)它們的美。以“靜態(tài)”畫“動態(tài)”，以“靜物”畫“動物”，圖片對話并不是一個簡單的形式，更重要的是情感。因?yàn)槿祟愂嵌嘣蛷?fù)雜化的，是有思想的高級動物，所以面對靜物縮小在畫布上，我們也是有感情的，每一筆描繪出的感情都是來自于畫家內(nèi)心的。畫家只有投入專業(yè)技法和思想感情，才能創(chuàng)作出完美貼合人意的畫面。

（二）投入的情感

靜物畫不僅是靜態(tài)的，它也是生活的濃縮，包含著“生命”和感情。靜物畫創(chuàng)作重要的是可以注意其基本特征，可以將最直接的情感投入和藝術(shù)形式相結(jié)合，完美展示出主觀情感和客觀形象。面對靜物對象，仔細(xì)觀察，用心感受便不難發(fā)現(xiàn)，每個靜物對象都有自己的情感意義。一束花給人以舒適和溫馨的感覺，一個花瓶給人以高貴和優(yōu)雅的姿態(tài)。在油畫靜物創(chuàng)作的過程中，筆觸和顏料的疊加，肌理的交錯，從心底感受物體本身，將意境與風(fēng)格充分展現(xiàn)。如果不是從自己的內(nèi)心抒發(fā)出的繪畫作品，就不會有情感，更不會有意境的存在，只是沒有靈魂的軀殼。

油畫靜物表達(dá)和繪畫情感是分不開的，對物體的觀察和感受先由物體映射到大腦中，經(jīng)過大腦的分析和情感的處理，使物體有了附加值，有了人情味。畫家只有找到繪畫技法和情感表達(dá)巧妙的銜接點(diǎn)，與畫融為一體，感受畫里的情感，才可以展現(xiàn)出自己獨(dú)特的畫風(fēng)與魅力。

二、“物”與“生命”的感受

雖然靜物畫在不同時期會有不同理解和表達(dá)方法，不管是從什么角度出發(fā)，是主觀還是是客觀理解靜物畫，我們都要親身體驗(yàn)感受靜物中大自然的美妙之處，每一次的感覺感受都是不相同的，每一次的體會都是有力的情感涌動。“靜物”有“生命”，需要帶著我們心中的畫筆去描繪不同的情感和感受，它才可以是靈動的。靜物畫有它自己的規(guī)則和規(guī)律，但有些還是不一樣的，要表現(xiàn)它們的細(xì)節(jié)，關(guān)鍵在于是否能仔細(xì)觀察，是否能吃透它的本質(zhì)，這樣我們在創(chuàng)作靜物畫時，就不會猶豫不決，不知怎么下筆了。小小的畫框里卻能體現(xiàn)偉大的藝術(shù)魅力。在描繪畫面的時候，看到物體本身觸發(fā)情感，找到框架，然后運(yùn)用恰當(dāng)?shù)念伾c繪畫方法形成情景交融的畫面，這便是一般靜物畫創(chuàng)作的過程。

繪畫有它自己的內(nèi)心世界，所以畫的內(nèi)容是什么并不太重要，重要的是審美情感和靜物的組合。一幅好的靜物作品一定是包含很多情感的，是理性和非理性的完美結(jié)合，進(jìn)行真實(shí)的感情流露，實(shí)現(xiàn)真正的人與物的互相感應(yīng)。

三、油畫靜物創(chuàng)作中的情感體會

我們接觸的很多西方文化更重視原則方法，因此，更能反映出實(shí)際的藝術(shù)世界的性質(zhì)和相應(yīng)的關(guān)聯(lián)。而我們中國文化則更加注重情感，針對藝術(shù)的傳遞強(qiáng)調(diào)“因情而生，因景而觸”。同樣，這個道理也可以通過油畫靜物來展示，因?yàn)樗械睦L畫都是相通且能夠相互融合的。油畫的世界是一個復(fù)雜變化的世界，我們要做到看到一幅畫面有全身心的感應(yīng)，這樣才能夠通過油畫看到和發(fā)現(xiàn)內(nèi)心深處的感悟。

藝術(shù)發(fā)展到一定的程度，可以通過作品傳達(dá)人類的情感世界，通過描繪展現(xiàn)出特殊的藝術(shù)形式來做人類情感交流和傳遞的載體，而確保繪畫語言的合理性是一個重要的標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)藝術(shù)家自身的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)品位。有許多因素影響靜物油畫創(chuàng)作，而情感的表達(dá)是其中最重要的因素，因?yàn)榇嬖谥饔^性，所以更難以傳達(dá)與控制。

每一幅作品的繪畫內(nèi)容和繪畫形式都有所不同，繪畫中情感的表達(dá)也是不一樣的，任何純粹模仿內(nèi)容而沒有自己體會的繪畫，都沒有辦法引起別人的思想和感情的共鳴。繪畫的意義并不只是要滿足人們視覺的審美需求，還要使藝術(shù)作品呈現(xiàn)出更高層次的意味，使人們體會更深層次的意義與意境。

西方繪畫主要是對色彩方面的表現(xiàn)和創(chuàng)造，這是因?yàn)轭伾强梢宰钪苯?、最感性傳達(dá)藝術(shù)情感的媒介。如紅色給人熱情奔放的感覺，藍(lán)色顯示的感情是淡然的，白色反映了純粹的平靜，黑色傳達(dá)的是負(fù)重和嚴(yán)謹(jǐn)。油畫豐富的色彩可以迅速吸引到欣賞者的眼球，由關(guān)注到思考，再到情感的迸發(fā)，逐漸使欣賞者與創(chuàng)造者產(chǎn)生情感共鳴，進(jìn)而開始內(nèi)心世界的交流。

現(xiàn)如今，觀念藝術(shù)似乎很流行，很多東西都被流行賦予更多的意義，“演繹”似乎一時間成了時代的潮流風(fēng)向。在過分追求個性狂潮的時代，靜物畫所要表達(dá)的內(nèi)容也開始復(fù)雜多變，很多靜物作品不再單純、真誠、純粹地展現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中的事物。有時候我們并不需要特意渲染理想化的風(fēng)景，而是通過景物觸發(fā)一種與大自然相融的、更抒心的內(nèi)心感受。靜物畫所能承載的也只有它本身和作畫人對它的情感，使本無生命的靜物充滿了“生命”和“神氣”，把作畫者的內(nèi)心表達(dá)出來，給作畫者的情感和內(nèi)心表達(dá)提供一個合理的載體。

藝術(shù)來源于生活，生活是藝術(shù)的源泉。生活是創(chuàng)作主體進(jìn)行創(chuàng)作的前提基礎(chǔ)，正如毛澤東所說，已經(jīng)存在于人們生活的藝術(shù)原材料，它的形式是自然的事情，是粗糙的，但也是最生動、最豐富、最基本，在這方面，它們是取之不盡、用之不竭的文學(xué)和藝術(shù)之源。生活也是藝術(shù)所能表達(dá)展現(xiàn)的對象，在生活中創(chuàng)作出美好的作品也是為了讓更多的人欣賞。我們要從生活中發(fā)現(xiàn)不可能，這就要求我們創(chuàng)作作品的時候要提取精華，到生活中去描繪那些被人忽略的情感和物體。對于油畫而言，我們將生活中的不可能畫在畫布上，那便是一個美麗動人的故事，每一幅作品便都是有“生命”的。每次提筆創(chuàng)作，筆者都感覺到自己有太多的東西想要去表達(dá)，想要去描繪，自己的探索與有感而發(fā)是發(fā)自內(nèi)心深處的，一個小小的筆觸和肌理，就可以成就畫面的生動表達(dá)。而生命的意義也是在體會精神和不斷的耕耘中逐漸來表現(xiàn)的。靜物油畫創(chuàng)作時，不管怎樣都不要關(guān)上自己的心靈之窗，如同自己沉浸在自己的繪畫中一樣，敞開心扉和各種感官與這個世界相擁，體會油畫的創(chuàng)作精神和不斷學(xué)習(xí)的過程，充分認(rèn)識知識積累和欣賞的重要性。畫出好的作品和熟練的筆法不是一朝一夕就能完成的，把自己的想法和觀點(diǎn)與油畫藝術(shù)更好地融為一體，將油畫語言表達(dá)得更加完美充分，是需要很多方面積累和學(xué)習(xí)的。油畫靜物的創(chuàng)作應(yīng)該融合相應(yīng)的造型色彩，提煉出想要表達(dá)的思想感情，構(gòu)成一個完美的畫面，繪畫作品應(yīng)當(dāng)淋漓盡致地表達(dá)自身的內(nèi)在感受，使觀眾通過簡單的色彩和直觀的情感，產(chǎn)生物與情的關(guān)聯(lián)，給觀眾留下更多遐想的空間。

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作者單位：

山西師范大學(xué)