李 燁 陳葉蕾

（湖北工業(yè)大學(xué),湖北武漢 430000）

一、插畫的概念

插畫在《辭海》中的意思為“插附在書刊中的圖畫”，在阿拉丁的字義里是“照亮”的意思。簡單來說，插畫的存在能使文字更加容易被理解和感知，中國古代的甲骨文也是由一幅幅生動(dòng)的畫面慢慢演變而來。然而現(xiàn)如今，插畫的存在僅僅停滯在“為文字說明”上這個(gè)觀點(diǎn)變得愈來愈狹義，插畫作為視覺傳達(dá)的一種重要形式，能激發(fā)起讀者強(qiáng)烈的共鳴，它能從讀者的眼滲透到讀者的心中，在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中插畫的作用已經(jīng)超越了“照亮文字”。

二、插畫的作用

中國最早的插畫是以版畫的形式出現(xiàn)的，最早是為了宣傳教義、圖解經(jīng)文。中國插畫歷史的發(fā)展也可以說是民間年畫史的發(fā)展，不單單局限于此，洞窟壁畫也是插畫的一種表現(xiàn)形式，插畫最多的載體也是紙張和壁窟，其作用就是記錄、注解文字和傳播思想。西方的早期插畫的作用也與我們大致相同，其多用于宗教讀物和給書籍注解。

插畫的藝術(shù)感染力極強(qiáng)，它是能最直觀地讓人理解主題思想的方式之一，能成為一個(gè)極好的輔助工具來完善人們?nèi)笔У南胂?，或是豐富人們單一的想象。插畫的初始意義是照亮。照亮文字或是人們無法想象畫面的頭腦，美麗的或是悲痛的畫面，在藝術(shù)家的筆下，插畫都能夠表現(xiàn)出來。

三、繪本插畫的概念

繪本，顧名思義就是“用繪畫表現(xiàn)的書籍”，繪本中一般文字較少，圖畫偏多，用插圖來講故事。市面上的兒童繪本占很大的一部分，但是如今成人可閱讀的繪本也不少。繪本是藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，能給予人們更加細(xì)膩的藝術(shù)感受。

在我國，秦漢時(shí)期就已經(jīng)有十分成熟的圖文書籍，在唐代已經(jīng)到達(dá)完備的程度，在今天更是能在書店里隨處可見，我認(rèn)為繪本是表現(xiàn)故事、抒發(fā)心情和文化傳播的一種有力手段。

藝術(shù)的表現(xiàn)也是分受眾的，如果將一本兒童識字的繪本給一位成人看，其一定覺得索然無味，如果將一本精致、內(nèi)容晦澀的繪本給一位兒童看，其一定覺得毫無樂趣。所以，繪本的受眾是作者要考慮的重要問題之一。

四、手制書繪本的創(chuàng)新形式

繪本展現(xiàn)的不單純是書中的內(nèi)容，還體現(xiàn)了作者的內(nèi)心，能讓人產(chǎn)生共鳴、身心上的愉悅和深層的思考。繪本大多是批量生產(chǎn)而來，滿足了大部分人對于藝術(shù)的追求與神往。然而繪本也有藝術(shù)家用手工制作而成的，手工制作的繪本類書籍被稱為是手制書，因手工的形式有限，手工費(fèi)時(shí)費(fèi)力，所以手制書可以說是一種十分珍貴的藝術(shù)品，當(dāng)然在現(xiàn)如今，隨著科技的發(fā)展，各種新穎的印刷技術(shù)、裝幀技術(shù)越來越容易被運(yùn)用，各種特殊材質(zhì)也越來越好獲得，手制書制作的豐富程度也隨之提高。

日本的一位藝術(shù)家大野有資就創(chuàng)作了一本360°立體雕刻書，其外觀是一本正常的圖書，每張書頁都通過細(xì)線相互連接，翻開后3D的圖像就像魔法般展現(xiàn)在讀者的眼前，從各個(gè)不同的角度都可以看到各種景深的，由富士山，云，群鶴交織成的生動(dòng)的立體場景。海貝卡·朵特梅是聞名全球的法國插畫師，她繪制的《海貝卡的小劇場》也將繪本與手制書結(jié)合，運(yùn)用了激光雕刻的技術(shù)，將200余頁的書籍每一頁都進(jìn)行了細(xì)致入微的鏤空，同時(shí)身為劇作家的她還在每一位出場的角色身后標(biāo)明了出場順序，并在最后幾頁列出了一份“出演名單”。

在手制書的制作過程中，不論是制作者還是讀者都可以更好地參與并融入書中，增添閱讀的趣味性，具象化我們對藝術(shù)的感知。手制書與繪本相結(jié)合，是一種視覺傳達(dá)新表現(xiàn)的同時(shí)，也是對歷史文化的傳承與發(fā)展。

五、古風(fēng)元素的手制書創(chuàng)作

1.古風(fēng)元素的紋樣設(shè)計(jì)與服飾色彩搭配

作品以中國傳統(tǒng)古風(fēng)元素為主題，目的是宣揚(yáng)優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化，以《時(shí)之箋》作為書名，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的源遠(yuǎn)流長。用創(chuàng)新有趣的方式讓更多的年輕人了解傳統(tǒng)文化，體會(huì)到傳統(tǒng)文化的美好，并將這份美好傳承下去。

作品選取出了中國古代的十個(gè)朝代，體現(xiàn)了時(shí)間的流逝而古韻留存的感覺，這也是《時(shí)之箋》這個(gè)名字由來的原因，這十個(gè)朝代分別是：秦、漢、三國、南北朝、唐、宋、元、明、清、民。作品采用組內(nèi)成員分工協(xié)作的方式，每位成員負(fù)責(zé)兩個(gè)朝代的繪制，查閱許多資料，了解了各個(gè)朝代的服飾特點(diǎn)，工藝品的制作，家具和美食等等。

用秦漢這兩個(gè)朝代的元素舉例，東漢學(xué)者王充在《論衡·物勢論》中說：“東方木也，其星蒼龍也；西方金也，其星白虎也；南方火也，其星朱鳥也；北方水也，其星玄武也?！保@就是“四神紋”，由青龍、朱雀、白虎、玄武四種靈獸的形象構(gòu)成。同時(shí)它們也代表了四個(gè)顏色，青龍代表青色，朱雀代表紅色，白虎代表白色，玄武代表黑色。手制書中選取了這種傳統(tǒng)的四神紋紋樣，制作出了具有創(chuàng)意的“書內(nèi)拼圖”，讀者在享受手制書視覺沖擊和傳統(tǒng)文化韻味的同時(shí)，也增添了書籍的趣味性和可玩性。

傳統(tǒng)的服飾元素也成為一大亮點(diǎn)，書中以人物為主題的畫面占據(jù)了比較大的篇幅。以漢代的傳統(tǒng)服飾為例，漢代尚火德，所以服飾主紅色和黑色。西漢建立時(shí)基本上沿用秦代的服制。東漢時(shí)期穿黑色衣服必配紫色絲織的裝飾物。主要的服飾有袍、襦、裙等。在繪制的配色方面，漢代的服飾采用兩套配色方案——“墨色、栗色、緋色、淡黃”和“鴉青、松柏綠、青白、鴨卵青”。漢代的服飾顏色較為沉穩(wěn)大氣，而唐代服飾的色彩就明快鮮艷許多，在這個(gè)朝代的繪制上，作品采用鮮明的對比色進(jìn)行搭配，“靛藍(lán)、殷紅、象牙白”等顏色則是很好的選擇。顏色源于自然，中國的傳統(tǒng)色彩也在時(shí)間的更迭中經(jīng)歷了由簡到繁的過程，呈現(xiàn)出了傳統(tǒng)色彩與元素的千姿百態(tài)。

2.古風(fēng)元素的家具設(shè)計(jì)

除了紋樣與服飾，古風(fēng)元素家具的繪制也十分重要，隨著人們的居坐習(xí)慣從席地而坐演變到垂足坐，中國傳統(tǒng)家具也逐漸發(fā)生改變，從矮到高，從單一到多樣，積淀了濃厚的文化內(nèi)涵，形成了民族特征與風(fēng)格。

傳統(tǒng)家具可分為席、床榻類、椅凳類、桌案類、箱柜類、屏風(fēng)類、架具類等等。以中國傳統(tǒng)家具屏風(fēng)為例，有一種屏風(fēng)叫“座屏”，是插在屏座之上的屏風(fēng)，其做工精美，多作為陳設(shè)品來欣賞，座屏有獨(dú)扇和多扇之分。獨(dú)扇座屏屏扇為長方形，多陳設(shè)在室內(nèi)主要座位的后面，用來體現(xiàn)主人的尊貴，也起到一個(gè)遮擋的作用。多屏座屏有三扇屏、五扇屏、七扇屏和九扇屏，多為單數(shù)。清代宮廷的正殿明間都陳設(shè)一組多屏座屏，屏前擺放寶座、香幾、宮扇、仙鶴、燭臺等等。在漢代還有一種雙層直立板屏，其分為上下兩層，上下層玉片中間透雕漢代流行神話“東王公”和“西王母”的形象，玉屏兩側(cè)的支架各透雕一條龍。

除了屏風(fēng)，手制書中也呈現(xiàn)了許多其他種類的傳統(tǒng)家具，如箱柜類的梳妝箱、鏡箱等，椅凳類的玫瑰椅、寶座等。箱柜類也將制作出趣味效果，將書中的箱柜立體化，并在箱柜中放入繪制剪切的小物，用家具增添手制書的趣味性。

3.古風(fēng)元素的建筑設(shè)計(jì)

傳統(tǒng)建筑的設(shè)計(jì)與繪制也不可或缺。中國傳統(tǒng)建筑是指從先秦到19世紀(jì)中葉的建筑，是一個(gè)獨(dú)立形成的建筑體系經(jīng)過了漫長的歷史過程，是數(shù)千年來中華民族經(jīng)過實(shí)踐逐漸形成的特色文化之一，也是各個(gè)時(shí)期的勞動(dòng)人民創(chuàng)造和智慧的積累。中國傳統(tǒng)建筑并不是一成不變的，各個(gè)時(shí)期的建筑風(fēng)格和技術(shù)都會(huì)有所改變，傳統(tǒng)建筑與其時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、文化等等因素密不可分。從建筑形態(tài)上來看，中國的建筑大體可以分為城墻、宮殿、禮制壇廟、園林、民居、陵墓、寺廟、道觀、塔、牌坊、橋梁等幾大類型。

手制書中除了人物，也會(huì)以傳統(tǒng)建筑豐富內(nèi)容，例如用分層繪制的方式，將一幅園林建筑圖分為三個(gè)圖層，遠(yuǎn)景的山，中景的傳統(tǒng)建筑與近景的園林花卉，形成一幅有層次的園林插圖。

4.手制書的制作設(shè)計(jì)

在繪畫與制作上，作品采取手繪與板繪相結(jié)合的方式，一部分成員用手繪來繪制，一部分用板繪，這也是將每位成員的特點(diǎn)與長處發(fā)揮到極致的方法，也是保證手制書質(zhì)量的方法。在手繪方面，運(yùn)用水彩、馬克筆、勾線筆等工具來繪制，這種方式能很好地體現(xiàn)出傳統(tǒng)元素古韻的色彩。運(yùn)用手工機(jī)械壓花機(jī)來制作出細(xì)致的浮雕花紋，也是將繪畫與鏤空雕刻相結(jié)合的方法。另外作品也不單單用繪畫來表現(xiàn)，運(yùn)用一些特殊材質(zhì)，例如金屬，布料，和植物書簽等等，更能增添手制書的創(chuàng)新感和趣味性，讓讀者在讀到手制書時(shí)眼前一亮。

在書籍的制作方面，作品采用精裝本書籍的制作方式，將書本的魅力發(fā)揮到極致。圖書藝術(shù)是一個(gè)包羅萬象的藝術(shù)，書本的核心就是書本所傳達(dá)出來的思想和形式。作品遵循傳統(tǒng)的手工書籍制作，但也不拘泥于此。

5.手制書的市場效應(yīng)

作品不單單有原稿件，也保留了畫面的電子版，目的是以后的批量發(fā)行出版。計(jì)劃從書籍的裝幀出版開始，在完成制作后從出版社入手，投入激光切割印刷技術(shù)，完成鏤空紙雕的效果，由出版社出版發(fā)售，知名的出版社有一定的宣傳作用，由出版社到各大書店，不光是實(shí)體書店，網(wǎng)上的書店也可以進(jìn)貨此產(chǎn)品，另外網(wǎng)絡(luò)信息的傳播也比較迅速，能擴(kuò)大產(chǎn)品的知名度。之后再投入人力銷售和進(jìn)一步的宣傳和生產(chǎn)。

六、結(jié)語

插畫以繪本為載體呈現(xiàn)，而手制書作為創(chuàng)新形式的繪本，其價(jià)值就在于它的多樣性與趣味性。插畫也不再局限于平面的紙張上與電子屏幕中，而是以一種創(chuàng)新的姿態(tài)以趣味、立體的方式被收錄于手制書中?，F(xiàn)如今科技的發(fā)展對書籍的要求也是越來越苛刻，要在紙質(zhì)書籍中更好地生存，就要發(fā)揮自身的創(chuàng)意去吸引更多的讀者。一本好的書籍也是有溫度的，在一個(gè)快餐文化隨處可見的時(shí)代，手捧一本具有一定藝術(shù)價(jià)值的書籍無不令人感到激動(dòng)與喜悅。這就是傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代創(chuàng)新結(jié)合的力量，其開辟了一條新的藝術(shù)之路。