【摘要】音樂作為一種藝術形式,對加強人們精神文明建設、陶冶人類文化情操有重要作用。在我國音樂藝術的發(fā)展過程中,民族聲樂與美聲唱法逐步形成了各具特色的演唱風格與歌唱體系。本文主要以民族聲樂和美聲唱法教學與演唱為切入點,分別探索了民族聲樂及美聲演唱的演唱技巧和提升其課堂教學有效性的具體措施。
【關鍵詞】共鳴腔體;情感表達;穩(wěn)定度
【中圖分類號】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X(2020)12-0198-02
【本文著錄格式】杜雪瑤.民族聲樂與美聲唱法的教學與演唱研究[J].北方音樂,2020,06(12):198-199.
引言
現代音樂藝術作為一個開放化、多元化的藝術體系,廣泛融合了多種演唱形式與音樂風格。音樂作為一種能豐富人們文化生活、加強人們精神建設的重要藝術形式,在文化發(fā)展過程中占據著重要地位。為推進我國音樂藝術發(fā)展,發(fā)揚我國傳統(tǒng)音樂文化,各教育部門和教師要積極做好民族聲樂與美聲唱法的教學工作,充分將傳統(tǒng)演唱與現代文明相結合,推動我國藝術事業(yè)發(fā)展。
一、民族聲樂的教學與演唱
(一)民族聲樂的演唱技巧
1.氣息的把控
良好的氣息把控是進行民族聲樂演唱的基礎要求,所以在進行民族聲樂學習的過程中,要充分重視對于自身氣息的把控,確保后續(xù)演唱過程中氣息的穩(wěn)定性。在氣息的練習過程中,關鍵是堅持氣息的“深”“通”“活”原則。具體是說,首先在呼吸過程中要將呼吸的部位深入到腰腹部,這樣才能有效確保氣息的穩(wěn)定度;其次要配合胸、肩、頸部位的放松,使吸入氣體能夠順暢呼出,保證氣流和音波不會產生阻礙;最后要根據不同作品的演唱特性,靈活運用氣息。對氣息的良好把控,可以使演唱者在演唱過程中保持聲音的飽滿,避免氣息不穩(wěn)、破音等狀況的出現,進而有效提升整體演唱水平。
2.共鳴腔體的把控
把握好共鳴腔體,不僅可以提升演唱時音色的明快感,還能夠表達出民族聲樂的特色與氣魄。腔體共鳴具體包括頭腔、胸腔、口腔三個部位,頭腔共鳴是通過頭腔與口腔來明確語言表達,彌補由于口腔共鳴不足而產生的發(fā)音模糊等問題,使演唱者的演唱音色更為明快。口腔共鳴則是利用聲帶來實現,通過保持喉的主動作用并結合口腔聲帶來進行整體發(fā)聲。胸腔共鳴則廣泛應用于民族聲樂演唱中的低音發(fā)聲,經過胸腔發(fā)出的聲音更加低沉、渾厚、有力,具有較強的穿透性。
3.混合聲的練習
混合聲具體是指演唱時的真聲與假聲混合。在演唱過程中,使用混合音不僅可以充分展現真聲的明亮與力度,還能夠進一步體現假聲的圓滑與高度,進而能夠豐富民族聲樂演唱的情感表達,提高整體演唱水平。此外,應用科學訓練的混合聲,能夠進一步接近我國傳統(tǒng)的民族語言特點,提升演唱的吐字清晰度與聲音明亮性,更符合中國觀眾的欣賞習慣。
(二)提升民族聲樂教學有效性的具體措施
1.轉變民族聲樂教學理念
正確的教學理念對教學工作具有重要的指導意義,因此需要教師在開展民族聲樂教學之前,樹立系統(tǒng)化、規(guī)范化的教學理念。樹立正確的音樂教學理念,首先需要教師具有開拓性的教學發(fā)展視野。由于受到客觀條件限制,我國音樂藝術發(fā)展較為緩慢,音樂藝術體系發(fā)展不成熟。因此,在教學過程中需要教師樹立開拓發(fā)展的視野,充分整合西方聲樂文化的先進部分,合理借鑒西方聲樂的演唱技巧以及藝術體系,豐富我國傳統(tǒng)聲樂演唱理論;其次,需要教師具備符合時代發(fā)展的審美。隨著我國經濟水平和科技水平的不斷提高,人們觀看音樂及其他藝術形式的演出也逐步增多,對音樂藝術也提出了較高的要求。為適應現代化大背景下人們的需求變化,教師要樹立與時俱進的教學理念,確保民族聲樂教學能適應時化發(fā)展[1]。
2.創(chuàng)新民族聲樂教學方法
由于我國民族聲樂藝術具有豐富性和多元化的特征,這就要求教師在教學過程中要改變原有的單一式教學方法,進一步豐富教學形式、創(chuàng)新教學手段。民族聲樂教學方法的創(chuàng)新,主要從以下兩個方面:第一,確立學生在學習過程中的主體地位。在以往的民族聲樂教學中,往往是由教師對歌曲背景、演唱技巧、表達情感進行講述和示范。這種以教師作為課堂主體的教學模式,在一定程度上降低了學生的學習興趣,也使教師不能夠準確知道學生的學習成果。為避免相關問題的產生,教師要轉變自身的主體性地位,充分構建以學生為主體的學習模式,使學生能夠廣泛參與到課堂學習中來;第二,為學生打造良好的學習環(huán)境。在民族聲樂教學中,教師還可以為學生聘請具有地方特色的民間聲樂演唱藝人,或者是經驗豐富、水平較高的民族聲樂演唱人員等,為學生進行演唱指導,確保學生能準確感知民族聲樂演唱過程中的技巧與情感表達,進一步提高自身的演唱水平。
3.注重傳統(tǒng)聲樂文化傳承
我國傳統(tǒng)民族聲樂文化發(fā)展歷史悠久且具有厚重的歷史文化底蘊,因此,在進行傳統(tǒng)民族聲樂的教學中,必須要注重對傳統(tǒng)聲樂文化的傳承。第一,學生必須熟練掌握民族聲樂的演唱技巧,并在此基礎上對其進行豐富與創(chuàng)新。就當前我國民族聲樂發(fā)展現狀來看,原生態(tài)民歌在民族聲樂體系中占據重要地位,由于原生態(tài)民歌具有難度大、技巧多等特點,需要學生具備較高的演唱水平。學生只有在具備堅實的演唱基礎上,才能進一步豐富歌曲的情感表達,創(chuàng)新歌曲的演唱形式,使傳統(tǒng)藝術適應于現代發(fā)展;第二,注重實現個性化人才培養(yǎng)。在民族聲樂的教學中,教師要充分了解學生先天條件及演唱能力,根據其自身特點選擇適合演唱的作品,確保能夠準確突出學生自身優(yōu)勢,實現特色化的民族聲樂藝術傳承[2]。
二、美聲唱法的教學與演唱
(一)美聲唱法的演唱技巧
1.演唱的形體與姿勢
正確的唱歌姿勢與形體表現,不僅能充分展示演唱者的良好心態(tài),還能夠在一定程度上提高演唱效果。演唱者在平時的訓練過程中要注重自身的形體練習,養(yǎng)成良好的演唱習慣,確保能做到兩眼平視有神、脊背挺直、小腹微收、腰部穩(wěn)定等形體要求,以此來提升演唱過程中的氣息流暢度與穩(wěn)定度。
2.演唱的呼吸
美聲演唱過程中往往會有高音、長音等演唱部分,因此就需要演唱者注重呼吸技巧的練習。在吸氣時要保持正確的演唱姿勢,保持腰背挺直、形體放松,進而稍打開口腔進行吸氣,在吸氣過程中還要注重自身神態(tài),做到眉眼上調、笑肌上抬,這樣在確保氣息穩(wěn)定的基礎上還能提升表演者的整體形態(tài),保證演出的整體效果。
3.演唱的咬字
為提升美聲演唱的整體效果,演唱者要注重發(fā)音的練習,確保咬字、吐字的清晰度。在進行練唱時,要明確漢字的語言結構規(guī)律,充分地將歌曲與咬字相結合,要做到以字帶聲,確保在演唱時吐字清晰、字正腔圓。
(二)提升美聲唱法教學有效性的具體措施
1.利用現代化的多媒體教學法
在我國美聲演唱的教學方法中,由于受到傳統(tǒng)觀念的約束,致使教學方法較為單一,不能夠在學習過程中充分調動學生的學習興趣。為提高課堂教學的有效性,充分提升學生的學習興趣,教師可以利用現代化的多媒體教學設備來進一步豐富教學形式,提升課堂教學的有效性。應用多媒體教學需要教師做好以下兩個方面:第一,教師要明確多媒體教學法的重要性。隨著當今網絡與科學技術的高速發(fā)展,以多媒體設備為主的教學設備被廣泛應用于教學課堂中,通過大量的實踐表明,采用新穎的多媒體教學方法能夠充分吸引學生的注意力,調動學生的積極性,有效提高學生的學習效率;第二,教師要具備熟練的計算機操作能力。應用多媒體教學方法需要教師具有一定的計算機操作能力,通過將教學內容與幻燈片、音頻、視頻等形式相結合,使學生能夠更為直觀地去理解美聲演唱過程中的技巧與方法[3]。
2.開展情感教學
美聲唱法不僅僅是一門學科,更是一種情感與藝術的表達。作為音樂的重要組成部分,教師在開展美聲唱法的教學過程中,要充分重視學生對于作品情感的表達,幫助學生充分理解作品。在開展情感教學時,首先,教師要通過加深學生對作品情感的理解來提升學生的學習興趣。在傳統(tǒng)的美聲教學模式下,教師普遍追求有難度的作品演唱以及演唱技巧的教學,進而忽視了對于作品情感的理解。單一的音樂學習會在一定程度上影響學生的學習興趣,因此,教師在進行美聲教學的過程中,要從作品本身出發(fā),在充分了解作品背景、內容以及情感表達的基礎上引導學生學習,使學生在演唱過程中能通過歌曲來充分表達自己的內心情感,進而提升學生的學習興趣;其次,教師在進行美聲教學時,要多層次、多角度地進行演唱教學。在應用美聲唱法的過程中,情感表達不僅僅局限于演唱,肢體動作、面部表情等都能滲透音樂情感。因此,在教學過程中,教師要對學生進行多方位的關注,通過對演唱過程中的肢體動作、面部表情等方面的指導,促使學生從多方位表達作品感情。
3.注重基礎技巧的教學
堅實的基礎是提高美聲演唱水平的重要前提,更是提高課堂有效性的關鍵。在以往的美聲唱法中,學生對于美聲唱法的演唱技巧有諸多誤區(qū),因此,在教學過程中,教師要注重對學生開展美聲唱法的基礎知識與技巧教學。由于美聲唱法對肺活量要求較高,所以氣息也是美聲唱法基礎教學中的關鍵部分,在吸氣時要利用口鼻同時吸氣,并通過腰腹擴張,橫膈膜下沉來進一步提升吸氣效果,而在呼氣時應盡量自然打開牙關,確保呼氣的通暢性。通過對其正確呼吸方式的引導與練習,可以有效提升演唱過程中的穩(wěn)定度與流暢度[4]。
三、結束語
綜上所述,在音樂藝術蓬勃發(fā)展的新時期,民族聲樂與美聲唱法作為重要的音樂藝術形式,在豐富人民文娛生活、加強精神文明建設等方面有重要作用。相關人員要重視對于其演唱技巧的學習,并通過改進教學方式、豐富教學形式、傳承聲樂表演藝術等措施來進一步提高音樂教學的有效性,推進我國藝術發(fā)展。
參考文獻
[1]羅琪.論民族唱法與美聲唱法在聲樂教學中的趨同傾向[D].成都:四川師范大學,2019.
[2]高鵬飛.民族聲樂教學對美聲唱法的借鑒與融合[J].藝術研究,2019(1):122-123.
[3]高旖.論民族聲樂與美聲唱法的有機結合[J].北方音樂,2018,38(23):126-127.
[4]羅紅梅.民族聲樂教學受美聲唱法的影響分析[J].北方音樂,2017,37(4):184.
作者簡介:杜雪瑤(1987—),女,漢族,重慶,研究生,助教,研究方向:聲樂教育。