馬天程 何一波

【摘要】隨著社會以及藝術(shù)事業(yè)快速的發(fā)展。巴赫是世界范圍內(nèi)的著名音樂人，《F大調(diào)第二勃蘭登堡協(xié)奏曲》是他的代表作之一，該作品也是協(xié)作曲的優(yōu)秀典型，對音樂發(fā)展具有跨時代的意義。巴赫的作品風(fēng)格簡潔、靈活，和同時期的音樂作品相比有很大創(chuàng)新。巴赫是偉大的作曲家，一生致力于音樂創(chuàng)作，《F大調(diào)第二勃蘭登堡協(xié)奏曲》格式為意大利協(xié)奏曲，巴赫的作曲具有自身的特點，本文分析了第二勃蘭登堡協(xié)奏曲的藝術(shù)特色，討論了第二勃蘭登堡協(xié)奏曲的作曲技法。

【關(guān)鍵詞】巴赫;作曲技法;F大調(diào)第二勃蘭登堡協(xié)奏曲

【中圖分類號】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）09-0042-02

【本文著錄格式】馬天程，何一波.巴赫《F大調(diào)第二勃蘭登堡協(xié)奏曲》作曲技法分析[J].北方音樂，2020，05（09）：42-43.

1719年，巴赫創(chuàng)作的《F大調(diào)第二勃蘭登堡協(xié)奏曲》屬于大協(xié)奏曲類型。作品主要分為三個樂章，采用快、慢、快的音樂結(jié)構(gòu)。樂隊的編制主要包括雙簧管、長笛、高音小號以及小提琴等.通過四重協(xié)奏能夠充分體現(xiàn)其音樂魅力。在目前的樂隊中難以聽到高音小號音域，曲目的旋律比較突出。在實際的創(chuàng)作過程中，巴赫選擇了獨奏的樂器組，風(fēng)格非常獨特，通過獨奏樂器進(jìn)行四重演奏具有全奏和獨奏的優(yōu)勢。

一、F大調(diào)第二勃蘭登堡協(xié)奏曲的藝術(shù)特色

（一）勃蘭登堡協(xié)奏曲反映了宗教背景下的世俗生活

在巴赫時代，當(dāng)時德國統(tǒng)治比較黑暗，相關(guān)的藝術(shù)活動比較受限，大部分的音樂表演都是為宮廷服務(wù)，除此之外，就是擔(dān)任教堂的音樂家。巴赫是新的教徒，命途多舛，宗教是他唯一精神支持。受到啟蒙運動的影響，巴赫在創(chuàng)作的過程中體現(xiàn)出了歡快和幽默，能夠反映人們積極生活的狀態(tài)[1]。《勃蘭登堡協(xié)奏曲》和傳統(tǒng)教會音樂具有很大的差異性，打破了以往的限制，作品的世俗情感比較豐富，具有革新精神，在傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行探索。

（二）勃蘭登堡協(xié)奏曲的表達(dá)方式比較豐富

巴赫屬于復(fù)調(diào)音樂大師，巴赫的表達(dá)方式比較突出的，創(chuàng)作技巧千變?nèi)f化，是其他人無法超越的。在作品中應(yīng)用賦格體，主要技巧是指在一個聲部快結(jié)束時將另一聲部插入進(jìn)去，達(dá)到聲部重疊目的，橫向和縱向互相交錯，音樂呈現(xiàn)出舒緩、和諧的狀態(tài)[3]。賦格屬于技巧訓(xùn)練，巴赫巧妙地將和聲部分和復(fù)調(diào)緊密結(jié)合在一起，實現(xiàn)了最佳的表現(xiàn)方式，很大程度上發(fā)展了音樂。

（三）勃蘭登堡協(xié)奏曲表現(xiàn)出了作者不竭的創(chuàng)新精神

勃蘭登堡協(xié)奏曲在配器方面，和傳統(tǒng)的創(chuàng)作方法不同，通過結(jié)合新穎的樂器，比如在第一首圓號的應(yīng)用能夠表現(xiàn)出巴洛克的華麗風(fēng)格[4]。在第二首中，利用高音小號，小號是主要的演奏樂器。在第四首利用高音豎笛作為主要的演奏樂器。在第五首中利用羽管鍵琴，在協(xié)奏曲中利用同奏低音具有較好的效果。將鍵盤樂器作為獨奏樂器是前所未有的。在作品的結(jié)構(gòu)方面，全面協(xié)奏曲采用快、慢、快的結(jié)構(gòu)，目前，獨奏協(xié)奏曲將這種樂章布局仍在沿用。和以往不同的是，在第一首和第三首后使用小步舞曲，第三首是完全不一樣的，去除慢樂章，利用柔板和弦過度，能夠?qū)⒖鞓氛鹿?jié)融入進(jìn)去，能夠看出巴赫的創(chuàng)新精神[5]。除此之外，《勃蘭登堡協(xié)奏曲》具有基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)，為后世的交響曲創(chuàng)新夯實了基礎(chǔ)，為貝多芬等音樂家提供了豐富的經(jīng)驗。

二、勃蘭登堡協(xié)奏曲的作曲技法分析

（一）勃蘭登堡協(xié)奏曲配器的小號聲部

在第一樂章開始的時候，獨奏樂器和協(xié)奏部分同時進(jìn)行，音樂主題通過小提琴、豎笛以及雙簧管等同時演奏得以發(fā)展，將小號的八分音符作為旋律的伴奏。在第一樂段中，將小號的聲部作為兩個樂句，又可將樂句分為樂節(jié)，樂句的音樂動機(jī)是一致的。將第一樂節(jié)作為基點擴(kuò)充第二樂節(jié)，從而對整個樂句進(jìn)行發(fā)展。在小的樂段中，小號不能對主體旋律進(jìn)行演奏，但是小號自身具有嘹亮的音色，這個樂段能夠形成長旋律線條，對小號伴奏具有一定的輔助作用，從而凸顯出小號的旋律[6]。在插段中，引入小提琴引入，能夠?qū)⒇Q笛和雙簧管承接起來，旋律交給雙簧管。在第十四小節(jié)中，具有無窮動的特點，三個聲部能夠?qū)⒅黝}旋律凸顯出來，但是小號的聲音依然占據(jù)重要的部位。小號在39節(jié)是主題旋律聲部，在這個樂段中，音樂的關(guān)系發(fā)生了很大變化，從小調(diào)轉(zhuǎn)變?yōu)橄聦僬{(diào)，主題旋律是不同的獨奏聲部不斷交替，音樂此起彼伏，各個獨奏樂器具有競奏對比的效果。在60節(jié)，音樂又開始進(jìn)入插段，在這個樂段，音樂是比較清晰的，進(jìn)入第二主題。在75節(jié)，在下屬調(diào)上能夠表明這一主題的動機(jī)。在103小節(jié)，所有的聲部再次凸顯主題地位，將聲部增高，小號聲部主旋律比較清晰，音樂的收束感比較強(qiáng)，很大程度上烘托了歡快、明亮的氣氛。

在第三樂章，音樂采用的是極快的板，和第一樂章存在很大的不同，在這個樂章中，小號具有一定的主導(dǎo)地位，小號此時發(fā)揮作用，將音樂主題展現(xiàn)出來，此時不但應(yīng)用了卡農(nóng)還引用了復(fù)調(diào)[7]。在41小節(jié)，小號重現(xiàn)，音樂緊密的銜接起來，且呈現(xiàn)出交替演奏的狀態(tài)。在全曲結(jié)束之后，小號的部分符合樂章的主旋律，音樂在歡樂的氣氛中停止。

（二）勃蘭登堡協(xié)奏曲的高音部分

這首協(xié)奏曲中，“高音”是重點內(nèi)容，對于銅管樂器而言，能夠?qū)Ω咭粞葑囫{馭，主要取決于作品的成功性。在協(xié)奏曲的樂章中，降音出現(xiàn)頻率較多，同時出現(xiàn)次數(shù)角度。對于演奏者而言，這個代溝是無法逾越的，在整個小號作品中，大部分演奏者不會完整地對作用進(jìn)行演奏，甚至出現(xiàn)演奏者望而卻步的現(xiàn)象。

（三）勃蘭登堡協(xié)奏曲的氣息

高音小號具有哨管窄、管徑短的特點，在實際的吹奏過程中，演奏者需要用到的氣息阻力非常大，和常規(guī)吹法的反差非常大。因此，作品對演奏者的氣息具有較高的要求。在這個作品中，高音較多，低音和高音的跨度較大，倘若頻繁的轉(zhuǎn)換，演奏者的氣息持續(xù)處于興奮狀態(tài)，倘若演奏低音，沉下氣息難以平緩，對低音的把握具有嚴(yán)重的影響，甚至出現(xiàn)音準(zhǔn)問題[8]。因此，對于演奏者而言，高低音的練習(xí)是非常重要的，能夠快速地將高音和低音進(jìn)行轉(zhuǎn)換，演奏者將自身的口風(fēng)放大，從而保證低音的準(zhǔn)確性。

（四）勃蘭登堡協(xié)奏曲的耐力

針對這部作品來說，高音出現(xiàn)的次數(shù)較多，這部作品中，演奏者的休息時間比較少，幾乎無休息時間，因此，對體能耐力的要求較高。倘若在演奏的過程中，演奏者的休息緩沖時間較少，在高音區(qū)域進(jìn)行頻繁的演奏，嘴唇會出現(xiàn)肌肉疲勞的現(xiàn)象，演奏者嘴唇長時間處于疲勞狀態(tài)，會引發(fā)災(zāi)難性后果。因此，相關(guān)的演奏人員需要一氣呵成，基本功必須扎實，從而完美解決勃蘭登堡協(xié)奏曲的關(guān)鍵問題。

三、勃蘭登堡協(xié)奏曲不同樂章和聲分析

（一）第一樂章和聲分析

在這個樂章中，首先需從F大調(diào)開始，然后插入B大調(diào)和C大調(diào)。也可將g小調(diào)和a小調(diào)進(jìn)行轉(zhuǎn)換，將小調(diào)應(yīng)用到樂曲，能夠發(fā)揮其手法。在28小節(jié)，將F大調(diào)和C大調(diào)進(jìn)行轉(zhuǎn)換，下屬和弦當(dāng)作共同和弦，也就是CD/Ⅶ-ED/S，利用和弦進(jìn)行過度，從而增加樂曲的新鮮要素。實施變格，S-Ⅱ-V-I，通過這樣形式，能夠表現(xiàn)出和聲時期的影響，在《勃蘭登堡協(xié)奏曲》中，絕大多數(shù)利用V-I形式，這也是向和聲部分進(jìn)行。針對旋律性的音形，在不同的聲部上增加旋律，具有裝飾的效果。在巴赫的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》中，較短音型應(yīng)用較多，但是大部分都是低音。以七和弦作為基礎(chǔ)，通過應(yīng)用下屬和弦能夠增加樂曲色彩。對于節(jié)奏性音型，對于不同的和聲需要使用的不同的結(jié)構(gòu)方式，演奏的效果也很不相同。在實際的節(jié)奏上，變化的樂曲體現(xiàn)出了巴洛克時期的音樂主調(diào)。作品音型化織體未廣泛應(yīng)用，音樂主調(diào)不斷的發(fā)展。

（二）第二樂章和聲分析

第二樂章曲調(diào)比較緩慢，但是親切含蓄，樂曲容易引發(fā)聯(lián)想，具有較大的感染力，能夠看出德國幽靜的鄉(xiāng)村風(fēng)景和民俗習(xí)慣。在該段樂曲中，小號沒有參與，人們感受到的是另一個音響世界。該段樂曲主要是從d小調(diào)進(jìn)圖，然后轉(zhuǎn)入a小調(diào)、F大調(diào)以及g小調(diào)。在《勃蘭登堡協(xié)奏曲》的伴奏聲部，主要是利用七和弦進(jìn)行，具有豐富主題的效果，襯托出主旋律。在第二樂章，七和弦不夠和諧，副下屬應(yīng)用和弦較少，在21小節(jié)利用C大調(diào)的同時，應(yīng)用D/S-S的和聲，大調(diào)式能夠快速進(jìn)入g小調(diào)。小調(diào)的特征主要為溫和以及恬靜等，具有自然連接的作用。

（三）第三樂章的和聲分析

第三章從F大調(diào)進(jìn)入，通過小號清晰展示主題。在和聲的作用下進(jìn)行，主要為T-S-D-T-Ⅶ-T，第三章樂曲和聲不夠豐富，但是從剛開始的時候，和聲展示比較穩(wěn)定。尤其是利用古鋼琴進(jìn)行伴奏，通過后十六分音符的節(jié)奏進(jìn)行伴奏，旋律能夠和小號的節(jié)奏完美的結(jié)合在一起。第三樂章的內(nèi)容和風(fēng)格不同于第一樂章和第二樂章，在小夜曲的溫順中將小號插入，符合民間舞蹈主題。在《勃蘭登堡協(xié)奏曲》中，具有典型協(xié)奏曲風(fēng)格特征，在忙碌且活潑的氛圍下，表現(xiàn)音樂的魅力。作品能夠讓人感受到真摯的情感，具有較強(qiáng)的感染力。樂曲的氣氛比較愉快。

四、結(jié)束語

巴赫的作品比較獨特，對世界范圍內(nèi)的音樂具有較大影響。在音樂文化史上，巴赫具有“西方音樂之父”的稱號，由此可以看出，巴赫對西方音樂的巨大貢獻(xiàn)。巴赫的音樂作品眾多，《勃蘭登堡協(xié)奏曲》只是其中之一，為愛好音樂文化的人提供藝術(shù)源泉，很大程度上促進(jìn)了世界音樂文化的發(fā)展。

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作者簡介：馬天程（1999—），男，浙江臨海，南昌大學(xué)，研究方向：音樂理論研究。