何秀

（景德鎮(zhèn)市青少年宮陶藝中心，景德鎮(zhèn)市，333000）

潑墨，是中國水墨技法之一。新華詞典解：“即多用水墨，筆勢奔放，墨如潑出?！?明·李日華在《竹嬾畫媵》中解：“潑墨者用墨微妙，不見筆跡，如潑出耳?！鼻濉ど蜃隍q在《芥舟學(xué)畫編》中解：“墨曰潑墨，山色曰潑翠，草色曰潑綠，潑之為用，最足發(fā)畫中氣韻?！?潑墨技法始于唐人鄭虔、項容、王洽一門。

鄭虔是唐代的文學(xué)家、書法家、畫家，在《宋·宣和畫譜·卷五·人物敘論》里，鄭虔名列“自吳、晉以來，號為名手者，才得三十三人”之中。鄭虔與潑墨技法的關(guān)聯(lián)，無書明載，但可以從清·吳其貞在《書畫記》卷四中評價鄭虔的《淵明圖》的一段話中推出，話曰：“畫法精好，與梁楷所畫無異，概楷祖此而然耶?！痹捴幸馑际钦f，梁楷之法承于鄭虔，我們都知道，梁楷的《潑墨仙人圖》可是潑墨人物畫的標(biāo)志。

項容是鄭虔的門人，唐代畫家。荊浩（五代后梁著名畫家、北方山水畫派之祖）在《筆法記》中對項容的畫風(fēng)有評論：“項容山人，樹石頑澀，用墨獨(dú)得玄門，用筆全無其骨。”荊浩非常推崇項容，曰“吳道子畫山水，有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾當(dāng)采二子之長?！?/p>

王洽與項容是師生關(guān)系。項容的“有墨無筆”之風(fēng)，到他的學(xué)生王洽筆下變成了大潑墨法?！短瞥嬩洝罚ㄌ啤ぶ炀靶┯休d：“王墨（王洽）者，不知何許人，亦不知其名，善潑墨畫山水，時人故謂之王墨。多游江湖間，常畫山水松石雜樹，性多疎野好酒。凡欲畫圖障，先飲醺酣之后，即以墨潑，或笑或吟，腳蹙手抹，或揮或掃，或淡或濃，隨其形狀為山為石為云為水；應(yīng)手隨意倏若造化，圖出云霞，染成風(fēng)雨，宛若神巧，俯視不見其墨污之跡，皆謂奇異也?！薄懂嬭b》（元·湯垕撰）也有載：“王洽潑墨成山水，煙云慘淡，脫云筆墨町畦。余少年見一幅，甚有意度?！泵鞔嫾叶洳龑ν跚⒌臐娔剿墙o予了極高的評價，曰：“云山不始于米元章，蓋自唐時王洽潑墨，便已有其意。”董其昌認(rèn)為王洽的潑墨山水畫才有云山真意。

王洽之后，潑墨技法獨(dú)開一枝，人物、山水、花鳥畫家多采用之，得到很好的傳承和發(fā)揚(yáng)。潑彩，是“以潑墨技法為基礎(chǔ)，借用工筆花鳥畫的‘撞水’、‘撞色’二法，并從西畫中吸取營養(yǎng)而創(chuàng)造出來的新技法”。

潑彩的始作俑者是張大千。張大千“在古人潑墨基礎(chǔ)上增加了溶繪色彩的豪放畫法”，讓水墨與色彩在畫面中互破互融，通過不同顏色的塊面穿插來經(jīng)營畫面，形成了獨(dú)特的水墨潑彩大寫意山水畫風(fēng)格，創(chuàng)水墨潑彩之門。

張大千作水墨潑彩山水畫，采用先潑墨為底，然后再潑彩的做法，他認(rèn)為“色之有底，方顯得凝重，且有舊氣。是為古人之法?！?/p>

張大千的水墨潑彩山水畫非常注重中國山水畫的傳統(tǒng)要素，他常常利用這些傳統(tǒng)要素為畫點(diǎn)睛，或點(diǎn)人物、或點(diǎn)釣艇漁舟、或點(diǎn)樹木、或點(diǎn)房舍草屋，雖只寥寥數(shù)筆，卻點(diǎn)醒了畫面中的那些潑染成片的墨與色，呈現(xiàn)了中國傳統(tǒng)山水畫的神韻。

我一直在研究和效仿張大千之法。以水墨潑彩技法作山水畫，強(qiáng)調(diào)胸有成竹，一氣呵成。通常，作者需先根據(jù)自己的構(gòu)思，在宣紙上淺淺地勾勒出隱約可見的大致的色彩區(qū)域，然后根據(jù)預(yù)設(shè)好的構(gòu)圖和整個畫面的藝術(shù)效果，將調(diào)配好的顏料有的放矢地潑灑在宣紙上，并即時引導(dǎo)顏料在宣紙上流動，完成畫面的主體大構(gòu)圖，與此同時，還要注意引導(dǎo)和利用濃淡不同、色彩不同的顏料相互滲透，使之能產(chǎn)生所需的肌理效果。當(dāng)然，一氣呵成，不是說不能補(bǔ)充，如果有些局部沒有達(dá)到預(yù)期效果，是可以采取補(bǔ)救措施的。比如，某些局部色彩的飽和度不夠，就需要加潑第二次、第三次，使之達(dá)到所需的飽和度；比如，某些局部的色彩的濃度過了，就需要以水筆將其沖淡。補(bǔ)充需要注意的是，多次潑彩，要防止因顏料堆滯而造成對畫面色彩效果的新的破壞；以水筆沖色，要注意控制水量，不能讓其蔓延到鄰區(qū)，破壞鄰區(qū)已達(dá)到效果的部分。

圖1

水墨潑彩山水畫最精細(xì)的地方還是要用畫筆來呈現(xiàn)的，比如畫面中的點(diǎn)綴物——人物、茅舍、亭臺、樓閣、花草、樹木、飛禽、走獸，比如山石的肌理不到位的時候，需要精細(xì)刻畫的內(nèi)容，還是需要動筆描繪的。

我是一位瓷畫藝人，主攻釉上水墨潑彩山水。釉上，從字面上就能理解，是指在已成瓷的素瓷胎上施彩。

學(xué)習(xí)創(chuàng)作之初，我采取了雙管齊下的方針，一方面努力學(xué)好國畫的水墨潑彩技法，一方面努力掌握釉上彩工藝技能，因為我深知，釉上水墨潑彩山水畫需要將這兩方面的知識融合在一起，哪一方面的知識有欠缺都不能成就自己。當(dāng)我能嫻熟地在宣紙上創(chuàng)作自己滿意的水墨潑彩山水畫后，當(dāng)我已熟諳釉上彩繪工藝技能后，我開始了釉上水墨潑彩山水畫的探索。

我們都知道，瓷體是光滑的，沒有一絲的吸水性，熟練的國畫水墨潑彩技法，只能借鑒，不能襲用。釉上水墨潑彩與釉上彩繪的作畫方式不同，熟諳的釉上彩繪工藝，只能借鑒，不能襲用。為了能掌控顏料在瓷面的流動性，為了掌控好顏料潑灑在瓷體上如何形成預(yù)設(shè)的色塊形態(tài)，為了掌控好多種顏料相互滲入后的色彩變化，要自己摸索適合水墨潑彩藝術(shù)效果的顏料配制方法和操作方法。比如要針對不同的色彩效果反復(fù)實驗顏料的色度、飽和度和密度；比如要想顏料能呈現(xiàn)自己預(yù)設(shè)的形態(tài)，要反復(fù)實驗引導(dǎo)顏料在瓷面上流動的手法和力度；比如需要多色融合時，要反復(fù)實驗各種顏料的比例配置，反復(fù)入窯試照子；比如在色塊與色塊的臨界處，兩種顏料相遇時，會出現(xiàn)怎樣的色變，產(chǎn)生怎樣的肌理，如何控制兩種顏料相遇時相互滲透的量才能達(dá)到預(yù)期的色變和肌理效果，也需要反復(fù)實驗。探索的過程有點(diǎn)苦、有點(diǎn)難，但功夫不負(fù)有心人，我堅持下來了，我成功了，我能創(chuàng)作出我想要的藝術(shù)作品了。

我摘取唐·寒山的《詩三百三首》中的“登陟寒山道，寒山路不窮。谿長石磊磊，澗闊草濛濛。苔滑非關(guān)雨，松鳴不假風(fēng)。誰能超世累，共坐白云中”，創(chuàng)作了水墨潑彩瓷板畫《瀏覽江南尋詩意》。

我學(xué)范寬《溪山行旅圖》的構(gòu)圖方法，讓崇山峻嶺占據(jù)了畫面三分之二，以呈山之氣勢；學(xué)張大千大膽潑彩、掌控留白，以營山、營水、營云、營霧；我以傳統(tǒng)的釉上彩繪技法精細(xì)刻畫不假風(fēng)鳴之松，推開波浪之船，悠然觀景之人，營畫之聲、營畫之境。我在畫中采用了寶石紅、黃、藍(lán)、綠四種顏料，按照我摸索出來的經(jīng)驗使之相互調(diào)合，冷暖之色自然過程，呈真山真水之貌。

水墨潑彩山水雖屬寫意，卻需盡心經(jīng)營。努力精湛技藝，應(yīng)心作畫，大膽潑墨潑彩，精心收拾，是我的創(chuàng)作體會。