文/Slowly

這是三月的最后一天。我站在窗邊凝望著外面，樓下的樹梢上冒出了花蕊，河邊的柳葉遠遠地鋪成一片淺綠色，清新又養(yǎng)眼。鶯飛草長，春光大好，卻無法痛快地去擁抱它，這樣的遺憾和感傷滋長于心底。抬眼看，天空是陰沉沉的灰白色，好像還沒睡醒的樣子，倒是很符合現(xiàn)在的這份心情。突然想起一句頗為應景的詞句，“四時最好是三月，一去不回唯少年”，三月即過，年少不再，似沙漏般匆匆流走的時光，令人唏噓感慨。

少年，多么青蔥干凈的一個詞匯，讀于齒間便已能感受到這份恬靜與美好。前幾日，我聽了一首火遍全網的歌曲，由夢然作詞、作曲并演唱，名字就叫《少年》。這首歌命中了許多成年人的內心，也喚醒了我對于年少時代的記憶，在我眼中，它是不知天高地厚的清狂張揚，卻又單純得宛若陽光下的一捧清泉。

我想，不妨趁著當下的這份心境，將一些關乎少年的歌，重新翻找、拾起，權當回顧往昔的純真吧。

夢然《少年》

“我還是從前那個少年，沒有一絲絲改變”

一位名不見經傳的女歌手，輕易地掀起了一眾人對于年少時代的回味。簡單的鋼琴和弦與些許混響下，輕輕地幾句哼唱編織出一個頗為夢幻的開端。鼓點的進入，立刻呈現(xiàn)強烈的節(jié)奏感，有些“輕燃”味道。夢然適時地用了一些連音將樂句“粘合”起來，所以即便是唱腔跳躍，也沒有絲毫的斷裂感。

主歌部分描述了化繁為簡、順其自然的人生狀態(tài)，而筆鋒一轉，隨后的這句“只要記得你是你呀”自然地引出副歌的內容?！皼]有一絲絲改變”“心中信念絲毫未減”“再多艱險不退卻”，這樣的詞句實在稱不上別出心裁，卻偏偏擊中了許多人的“命門”。在歷經爾虞我詐、彷徨迷惑過后，這樣直給的鼓勵，仿佛大汗淋漓后的一瓶冰鎮(zhèn)汽水，讓人百般的清爽與振奮。

第二段副歌后加入的Rap橋段，簡單順口，加劇了跳躍感，在懷舊情緒以外增添一份俏皮，很符合歌曲“青春”“活力”的氣質。接下來，突然的一個轉調讓音樂擺脫了不停重復下的枯燥與單調，仿佛有了一層力量感的提升。結尾處的“我還是從前那個少年”讓整首歌的意蘊再明顯不過，所謂少年，赤心如初。

鄒玲兒《少年》

“你是四季如風，宛如清泉清澈的少年”

“最近我的《少年》又被大家關注，可能是大家搜錯了歌，我應該是蹭了一波熱度吧?！闭玎u玲兒本人所說的那樣，我便是在這種情況下偶然聽到了這首歌。同為“少年”，其主題絕非勵志，而在于言情與懷念。

“還記得初次相遇那一天，沒有防備的淪陷”，一句簡單的開場白，將時間撥回到過去，鄒玲兒用輕柔的口吻唱著年少的故事。這份情意，或許是暗藏心底的一份悸動，侵占了她全部的青春記憶，柔軟又深刻。如歌中所言，她因此有了勇氣去“熬過十二月寒風凜冽，等四月花草重現(xiàn)”，即便是“在最苦澀的季節(jié)荒廢了時間”，也是如此的甘之若飴、無怨無悔。

只不過同多數(shù)人的青春一樣，再美好的諾言終究還是被現(xiàn)實狠狠地上了一課。這樣寫實的結局走勢并不出乎意料，讓許多人在其中尋到了自己的影子，和一份感同身受的觸動。配器方面，鋼琴和木吉他的搭配，很“老套”，卻也“實用”，同時呈現(xiàn)清新和憂傷的氣質。

鄒玲兒說：“愛過的少年如風一樣在記憶里，后來沒有在一起，只能用一首歌送給記憶里的少年?！蹦晟俚膼蹜伲钍菃渭?，也最是遺憾，一曲《少年》飽含的唯有曾經的留戀。

光良&曹格《少年》

“伸出雙手就能擁抱全世界，相信所有的夢想一定會實現(xiàn)”

這首歌發(fā)行于2005年。我第一次聽是在高中時期，和朋友一人一只耳機，坐在教室的某個角落，伴著安靜輕柔的鋼琴前奏，陷入無限的想象。碧空之下是無邊海岸線，和煦的陽光灑在海面，兩位白衣少年赤腳踏在沙灘上，張開雙臂擁抱海風，驕傲與輕狂寫滿年輕的臉龐。正值年少的我們，篤定地相信“偏執(zhí)”“信念”這樣的詞匯乃是自己的寫照，所以聽歌時就多了份代入感。多年以后，再去回望那份篤定，才覺得羞澀和傻氣。不知不覺中，這段美好的曾經早已連同歌曲一起，住進了我的青春記憶里?；蛟S，這便是一直以來我偏愛這首歌的緣由吧。

《少年》的演唱者為光良和曹格。乍一聽，兩人的聲線有很多相似之處，皆為音高而細膩，所以和聲的貼合度極高。仔細聽下去，會發(fā)現(xiàn)光良的聲音布滿溫柔與清甜，曹格則多了些堅定與釋放，真假音的不斷轉換呈現(xiàn)出松弛有度的層次感。

兩人演唱這首歌時早已不再年少，但絲毫沒有裝腔作勢的油膩感，反而多了份對于成熟的把控。他們唱著年少輕狂，唱著歲月如梭，即便是“世界嘗試改變當初的那個少年”，仍一如年少模樣地堅守一份倔強、執(zhí)著。歌曲給人的感覺像是看了一部臺灣偶像劇，清新且自然，在此之外，透過這兩副聲音的詮釋，我竟聽到了一股不斷蔓延著的溫柔的力量，這才是真正令我動容的地方。

許巍《少年》

“我依然看到那些少年，站在九月新學期操場”

整首歌給我的第一印象是滄桑感。名為“少年”，但無論配器還是旋律并沒有任何清新的元素，反而是極重的電吉他痕跡勾勒出滿滿的年代感。有意思的是，這樣的年代感又令人不覺沉重，好像只是在實事求是地陳述與感悟著自己的學生時代。

在這首歌里面，“許少年”仿佛在自言自語著那些往昔，他感嘆時光的飛逝，懷念曾經廝混在一起的兄弟，許久不見的想念裹挾著惘然流露于詞句間。雖然已至中年，但年少時的某些畫面伴隨著情感仍在心中無法忘卻?！拔乙廊豢吹侥切┥倌?，站在九月新學期操場，仰望著天空清澈的眼神，向著無限的未來”，這樣的場面讓他看到了當年的自己，朝氣與歲月在頃刻間的碰撞，每每聽到都讓人心有悸動。

許巍的聲音里自帶沙啞及憂郁，《少年》便從頭至尾都留有歲月的痕跡，以及一股莫名的情懷。歌曲后半部分有近一分半時長的電吉他solo，有時候情緒這樣東西好像根本不需要語言的助力，反而單純的器樂演奏更能令其無限拉長、蔓延，彰顯得徹底。

周華健《少年》

“昂首走了好久好遠，在世界的盡頭撒野，卻想念最初的少年”

周華健以獨自一人時的發(fā)想拉開歌曲帷幕，一些告別、幾次奔波，夢想與現(xiàn)實不斷交織下的是無奈、疲倦。這樣的情緒下，他回頭張望，唱出了心中那句話，“想念最初的少年”。接下來，他陳述著走過的路、看過的風景，然后發(fā)現(xiàn)“想證明什么不會變，改變是永遠的不變”。他把這些相遇和再見、成功或失敗唱進一首首歌曲里面，留下的便是他以為的“不變”。

面對“歲月總是跑在靈魂的前面”，他無奈卻也淡然，“別忘記心中的少年”，像是說給所有聽歌的人，也是說給內心的自己。音樂在隨后的短暫停頓，為的是迎來一小波情感的高潮，伴隨著向上的音調走勢，周華健以簡單的“呼”聲將內心各種復雜情緒一同釋放。而后，他又用極為溫柔且堅定的聲音唱出尾聲的那句“最初的少年”，仿若擾亂心緒的時光指針突然停擺，一切回至如紙般的純白。

聽歌之前，我總在想：年近60歲的周華健要怎樣將“少年”的故事唱得免落俗套。聽后我發(fā)現(xiàn)，原來他想要的無所謂突破或是改變，只是如一位普通的長者，云淡風輕地說了想說的話。話的內容從情感這些狹小話題，擴展至有關人生的種種，也讓我清楚地聽到，周華健住在音樂里的那顆心，一如他所唱的“少年”那般，赤忱未變。

李榮浩《少年》

“趁著不害怕，選條路出發(fā)，不要回頭望，趁著少年郎”

這首歌最引起我關注的是，其穿插采用了阿卡貝拉的形式，且由李榮浩一人完成，“一個人一支隊伍”的說法太過貼切。前奏、第一段主副歌的“樂器”部分皆由阿卡貝拉撐起，這一番操作讓“人聲”與“樂器”間有了很好的共鳴，李榮浩本就溫柔的聲音更立體起來。在我看來，這樣的呈現(xiàn)就像是寫文章時，正文前的那段引子，與主體的關系很微妙，獨立卻也不可分割。為了配合這件“人聲”樂器，李榮浩將接下來的曲子以慢三拍的節(jié)奏來呈現(xiàn)，緩慢搖曳、層次明晰、穩(wěn)中有序。

歌詞方面更像是一種散文體，用了比喻手法，但不夸張和華麗，有股樸素的味道。李榮浩不斷為少年打氣加油，“不要覺得你不夠無價，越純潔越是一種強大”，他認為純白如紙正是少年們獨有的底氣?？稍掍h一轉，他又“嘮叨”地預告了接下來可能會發(fā)生的事情，犯錯、折磨、遭遇……這些都不會成為阻礙前進的絆腳石，也不必過分害怕和擔憂。他在歌曲的最后給出了理由，因為“人生就是人生”。

整首歌聽下來，李榮浩的情緒是從始至終的淡定，這一席對于少年的鼓勵言辭，絲毫沒有過來人那種高高在上的強硬口吻，反而如鄰家大哥哥的問候一般，娓娓道來，扎實安穩(wěn)。

許飛《少年去游蕩》

“別孤單別緊張，你看遠方的星光多漂亮”

“少年去游蕩，不規(guī)定任何場景，不規(guī)定美好與不美好。它意味著不停地顛覆，也意味著反復地重生?！边@是專輯文案中的一句話，用作解釋這首歌的含義。在我看來，“少年”與“游蕩”兩個詞，一個寓意輕狂，一個頗顯隨意，巧妙的搭配彰顯著無限的可能性，如初入世的少年看待世界的眼眸一樣。

歌曲分別在前奏與間奏處加入了一些真實的聲音采樣，仔細聽，麥田里的收割機在隆隆作響，孩子們的嬉笑聲飄向整片上空，這樣的拾音增添了一份平日里的煙火氣息。清脆的口哨聲出現(xiàn)在首尾兩處，這很有“少年感”，如歌謠一般，令人輕松和愜意。

在詩人董玉方的筆觸下，《少年去游蕩》就像是一篇散文詩，擁有真實而唯美的畫面感。作為譜曲者和演唱者，許飛讓這樣的畫面感通過聲音得以呈現(xiàn)。這并非兩人的首次合作，在經歷最初的試探與磨合過后，他們已逐漸了解對方的創(chuàng)作思路，從詞曲搭配到情感表達才能做到如此契合。

“少年”以外，歌詞中還安置了多個角色，“酒鬼”“殺手”“鐵匠”“水手”“船長”……對于詩和遠方，每個人都代表著不一樣的態(tài)度。那么，董玉方和許飛呢？“該受傷你就去受傷，該放蕩你就去放蕩”，他們鼓勵少年們懷揣夢想，勇敢出發(fā)，又在下一刻表明，“但別去惹那老板娘，她的丈夫就在你身旁”，這可以看做是一些適時的勸告，何為原則，何為底線。愿少年永葆一顆好奇的心，用步伐來丈量這個世界，遍歷山河，品嘗百味，不懼人言，不畏歲月。

S.H.E《你曾是少年》

“當我和世界初相見，當我曾經是少年”

在搜索歌曲信息時，我看到了一句話：總有那么一些歌，讓我們悲傷，讓我們哭泣。但其實讓我們哭泣的并不是那些歌本身，而是藏在回憶里的那些人。沒錯，S.H.E就是我們青春記憶里的那一頁精彩篇章。單曲封面上的這三人，笑得如此燦爛，甚至讓我有些恍惚，唱著《戀人未滿》《Super Star》《不想長大》的三個小妮子，怎么突然就各自邁向了新的人生軌跡？而伴隨著她們歌聲的我們，又是在何時悄悄地長成大人了呢？

這首歌發(fā)行于2015年，彼時S.H.E已經一起走過14年的光景，Selina、Hebe、Ella三位成員也已逾而立，這首《你曾是少年》更代表著一種情懷。但實事求是的說，無論從旋律、歌詞，還是編曲上，這首歌都非常能“打”。它所講述的內容并不復雜，簡直是都市人的真實寫照，甚至于每個漂在北上廣深的都可以做里面的主人公。

年少時，我們的懷里抱著閃耀發(fā)光的夢想，發(fā)誓要離開這些小地方，去大城市闖蕩拼搏，滿滿當當?shù)娜菍ξ磥淼钠谠S與渴望；多年后，我們在摸爬滾打中度日，也學會了虛與委蛇之詞，我們逐漸站穩(wěn)了腳跟，卻不知何時深陷都市的泥沼中無法自拔。迷茫和落寞在我們的身體里隱隱作痛，這樣的感覺在某個爛醉的深夜最是明顯，看著鏡子中那張再熟悉不過的面孔，好像突然不認識眼前的自己了。執(zhí)著的相信，最初的勇敢，是否漸漸地被我們弄丟了？

或許每個人都經歷著別人想象不到的一些苦痛、煎熬，在都市的迷宮中被自己的期望、夢想所束縛，面對這樣的現(xiàn)實，S.H.E在歌曲里面推心置腹地唱出很多心聲，她們渴望叫醒渾渾噩噩的人們?！斑€記得年少時的模樣嗎？”那便是來時的路，心底的凈土、純白的少年，從未離開。