梁鈞豪

摘? ? 要：貝多芬是18世紀(jì)德國著名的作曲家、鋼琴家、指揮家，在他一生中，為世界音樂貢獻(xiàn)了大量的音樂作品，而在他人生前期的作品之中，特別以《悲愴》奏鳴曲最突出特別?！侗瘣怼返膭?chuàng)作理念與貝多芬兒時經(jīng)歷、后來發(fā)生的失聰及社會的動蕩是密不可分的，另一個角度來看，《悲愴》的取名也許是為貝多芬后半生不盡如人意的生活埋下了伏筆和成為了一個寫照，但本身更表現(xiàn)出英雄般不屈服的信念和毅力。文章從《悲愴》的三個樂章中音符的律動以及表達(dá)的思想情感進(jìn)一步來賞析這篇偉大的杰作。本篇我們一起對《悲愴》奏鳴曲做出一個欣賞和分析。

關(guān)鍵詞：貝多芬;古典音樂;《悲愴》

c小調(diào)第八鋼琴奏鳴曲《悲愴》，作品第 13 號，創(chuàng)作于 1798 年至 1799 年初，作品是創(chuàng)作并獻(xiàn)給他的贊助人與仰慕者利赫諾夫斯基王子。此曲是貝多芬早期鋼琴奏鳴曲之頂峰的杰作，也是唯一讓貝多芬親自寫下標(biāo)題的曲目，因其戲劇性的優(yōu)美旋律而成為世人所熟悉的作品。本曲無論在內(nèi)容、旋律和結(jié)構(gòu)等諸多方面，都滲透著一種日耳曼民族特有的理性，這也是貝多芬等德國音樂家共有的特質(zhì)。本曲的演奏技巧并不太難，因此被演奏的機會也非常之多，更是許多鋼琴初學(xué)者愛不釋手的曲目。關(guān)于“悲愴”這個詞匯，與貝多芬后半生那感人肺腑而又凄愴深刻的悲劇性生活還有相當(dāng)?shù)囊欢尉嚯x，因為這畢竟是他的早期作品。史科托把這部作品與《羅米歐與朱麗葉》比較，指出兩者間存在共通的[青春哀傷感]第 23 號鋼琴奏鳴曲由于前后兩個樂章如暴風(fēng)雨般有萬鈞一發(fā)之勢而為出版商命名為熱情，而[華爾斯坦]是在貝多芬制作最輝煌階段的作品，給人以一種輝煌與壯麗的效果，鋼琴大師54年在美國錄制的這盤唱片，淋漓盡致地表現(xiàn)出作品中動人心強的人生激情。

全曲分為三個樂章：

第一樂章：

從引子開始，已經(jīng)開始在為全曲的主題作出鋪墊和映照，它實質(zhì)上是作者情感矛盾因素的沖突、反復(fù)變化，是沉重的、低落又激烈的發(fā)號施令和壓力以及苦惱之間的對比，而命運陰沉的壓力，附帶著卻是痛苦的嘆息，它有時暗示的是明亮的希望，有時卻是可望不可即的絕望感覺， 這樂章的引子是貝多芬激烈的情感碰撞和具體邏輯強度的思維最完美的杰作，它的音調(diào)極其富有表現(xiàn)力，它的速度、感情處理以及節(jié)奏等等方面與快板部分保持了同一個旋律波動，其復(fù)雜精致的旋律線條仿佛隱藏了一些想說而又說不出口的語言，成為內(nèi)心活動可塑的音樂形象和一種力量的積壓而逐漸變得躁動起來。呈示部所采用的積極節(jié)奏和不斷運動，很容易使人像是看到大海里漂泊的巨輪風(fēng)雨飄搖的感覺，像卷起巨浪拍擊岸上的礁石一樣，為了使內(nèi)容和表達(dá)回到統(tǒng)一，貝多芬非常天馬行空的使用了統(tǒng)一的節(jié)奏脈動，它充滿了快速變化的旋律節(jié)奏，充滿了他內(nèi)心最真實的感受，快板部分的旋律進(jìn)行是以二分音符為單位，而引子和快板部分也在尖銳對立中求得共同的統(tǒng)一，要求節(jié)奏絕對準(zhǔn)確，不允許有絲毫的自由，往上升的渴望支配了快板主題的所有部分，一種使內(nèi)心獲得自由的解放感，使樂思與連貫性形成統(tǒng)一。在分解八度轟響的背景上，主要主題用斷奏彈出，暴風(fēng)雨般向上和向下的沖動帶有極強的威武激動的因素，充滿了激昂的意志力。副主題的寂靜，是一段優(yōu)美非凡的旋律，表現(xiàn)出即興的狂喜之情，具有那個時代不凡的“浪漫派色彩”的調(diào)性，但也只是假象的安寧，只是喘一口氣，心臟的不安仍在跳動，整個音樂幾乎使生理上產(chǎn)生呼吸緊迫的感覺，它集中反映了貝多芬鋼琴藝術(shù)上的熱情的幅度。展開部是簡練緊湊的，但又含有新的感情細(xì)節(jié)，引子的動機與快板的動機相結(jié)合，緊密的突進(jìn)到快板的內(nèi)部，成為巨大的統(tǒng)一性的根源，整個音響好像在遠(yuǎn)離、減弱，乃之又產(chǎn)生了鈴鐺般的鏗鏘聲，有如旋風(fēng)襲擊著一切，我們可以從中聽到悲慘的呼吸、凄涼的哀訴，清晰地表現(xiàn)出貝多芬急躁的沖動和鋼鐵般的意志。再現(xiàn)部又以變奏、擴大和縮小的手法，重復(fù)呈示部的成分?？傊谝粯氛乱载惗喾宜湫蜔岢赖男拍詈蛣傄愕墓綖榻Y(jié)束。

第二樂章：整個樂章的結(jié)構(gòu)貫穿著主題的敘述條理和令人震驚的旋律緊密感，極其寬廣的旋律出現(xiàn)在十六分音符均勻的進(jìn)行背景上，音樂的走向及陳述時比較 自由的，音和音之間稍有朗誦音調(diào)的性質(zhì)，當(dāng)聲音成四聲部旋律時，猶如男女聲二重唱，這是人們在傾訴內(nèi)心的憤恨，喚起對現(xiàn)實中的各種壓迫的不滿和吼聲。激蕩的旋律和密集的排列一步一步循序漸進(jìn)的帶領(lǐng)我們走入他所創(chuàng)造打的那個世界之中，樂章的確凝結(jié)著貝多芬的崇高構(gòu)思和苦心雕琢的技藝，同時也預(yù)示了遙遠(yuǎn)的后期創(chuàng)作世界。我們可以看到這樂章與第九交響曲很相似，可以說，其構(gòu)思的廣闊、思想的深刻、形象的豐富已達(dá)到驚人的程度?？梢哉f這部分的表達(dá)非常有感染力，為后來的演奏者和創(chuàng)作者所感嘆和追捧，更體現(xiàn)了貝多芬令人驚嘆的音樂才能和創(chuàng)作能力。

第三樂章：在這樂章中，憂郁思鄉(xiāng)的情緒一直保持到曲終，快樂的情緒始終未能占據(jù)上風(fēng)。由于激烈的表現(xiàn)出不安與動搖的氣氛，掩飾不了幾份神經(jīng)質(zhì)的感覺，貝多芬在這里治療了內(nèi)心的創(chuàng)傷，似乎在尋找擺脫生活暴風(fēng)雨的避難所，在森林和田野中、在天空中尋找感情的發(fā)泄。這個樂章無論在音調(diào)、織體的氣氛和寫法上都帶有與第一樂章相同的性質(zhì)某種滿了戲劇性的矛盾和悲壯的情緒，但并沒有正面回答和解決第一樂章所呈示的矛盾，整個音樂那種排山倒海的熱情是顯 而易見的。在受苦難的相互敵視的人類和對人的溫存、大自然的幸福這二者之間擇一得問題是貝多芬經(jīng)常思考的。在尾奏激烈的熱情爆發(fā)中，降 A 大調(diào)的主要動機像遠(yuǎn)方安慰的幻影突然以弱音出現(xiàn)，不禁使我們找到了結(jié)論：內(nèi)心要平穩(wěn)，在大自然的懷抱中勇敢地去斗爭。緊接著那千軍萬馬般往下奔騰的最強奏音階，好像刻意把所有的一切粉碎那樣，這種轟轟烈烈的結(jié)束手法，實在是天才式的構(gòu)想，顯示了貝多芬大膽的作風(fēng)。第三樂章c小調(diào)，4/4拍，快板的回旋奏鳴曲式。這個樂章的主題與第一樂章的副部主題有些相似之處。它運用了大量的連線，彈奏時在各樂句樂段的結(jié)束處要適時地提起手腕，這樣既能表現(xiàn)出樂句樂段的結(jié)束又能讓手臂適時得到休息。最后，樂曲結(jié)束在c小調(diào)上，它用堅定有力的主和弦給了自己一個肯定的、充滿信心的回答。