◆廖本生（臺灣 臺中）

第二次世界大戰(zhàn)的結(jié)束也正是歐洲藝術(shù)新紀(jì)元的開始，新的觀念正逐漸在年輕一輩藝術(shù)家頭腦中醞釀，隨著一連串畢加索和其他重要現(xiàn)代藝術(shù)家的作品回顧之后，人們對于戰(zhàn)爭前的美術(shù)運動紛紛感到有重新評價的需要。戰(zhàn)爭遺瘡帶來普遍彌漫的絕望情緒，正有待藝術(shù)家從新的出發(fā)點審視及反映這種現(xiàn)象。同時存在主義成為一種人生哲學(xué)的依歸，受其影響，藝術(shù)家急欲尋求一種更個人、更主觀的繪畫，為衰畫的純粹主義與構(gòu)成主義注入更具時代意義的內(nèi)容。

藝術(shù)依其本體的建構(gòu)發(fā)展中，從制作的過程方式、造型型態(tài)的探究、物質(zhì)媒材語言的開發(fā)、空間場域的擴(kuò)展、身體的參與、觀念的介入……藝術(shù)形式在不斷地依序歷史背景之慣性時間的演進(jìn)中，顯露了其“藝術(shù)性質(zhì)”能量之無窮盡的開發(fā)。尤其當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作思維及型態(tài)里，將人、事、時、地、物等作為作品建構(gòu)的參數(shù)，也更加趨向一種多元體系的參合，呈現(xiàn)出藝術(shù)之自由行、多方位性格的探索路線，造就了一套豐碩的純粹美學(xué)系統(tǒng)，當(dāng)然也成就凝聚出了一股龐大的現(xiàn)代、當(dāng)代藝術(shù)之創(chuàng)造體系，同時顯示出一種全球性、國際性的語言來發(fā)展。

觀察守中老師的創(chuàng)作，其手法諸如：描寫、夸張、對比、比喻、象征、渲染、托物言志、抒情、想象等等，每一手法都能找到繪畫與文學(xué)之間相互對應(yīng)的表現(xiàn)。而所謂文學(xué)性的“意境”者，是指作品中所呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實相生的形象統(tǒng)合以及所誘發(fā)和開拓的想象空間、意蘊與狀態(tài)。對于繪畫的文學(xué)性思考，是指一個畫家對創(chuàng)作的一種特定要求，是詩畫互襯的全然表現(xiàn)。

守中老師的作品以物體的光影來分析或已復(fù)合透視原理予以組成，再以色彩明度的層次區(qū)分來構(gòu)成畫面色塊之空間。近期作品，已漸漸朝自己內(nèi)心的省思下手。帶有一些形而上的風(fēng)格，在造型的界線內(nèi)，表現(xiàn)一種必然的精神性，將對象的幻影完全表現(xiàn)出來，即是以暗示法表現(xiàn)出事物的側(cè)面及其背后的未知世界，并把內(nèi)心的沖動完全從對象的視覺影像及細(xì)節(jié)中解脫出來。

觀其近作，富于冒險與常識，但卻溫和沉潛，也有極為強烈的包容性。守中老師非常在意構(gòu)圖的平穩(wěn)、景物透視結(jié)構(gòu)上的經(jīng)營、色彩與意象的聚合變化，具有較為理性的唯美要求，企求完整與平實。

曠野寄情 油畫 游守中

水都戀曲 油畫 游守中

騰山腳下 油畫 游守中

淡海心曲 油畫 游守中

冬陽 油畫 游守中

守中老師的畫，有詩樣的藝術(shù)靈魂，其性靈更是亦詩亦哲。那浮沉的奇異景象，或高歌或低吟，是沉潛也飛揚。他的作品，夾帶著鄉(xiāng)土因子，細(xì)數(shù)著柔美詩情，在高崗上吟唱。當(dāng)音韻飛升，是高亢；當(dāng)色蘊低沉，卻飽含時代更迭的滄桑與深深的嘆息。在他的眼里，“藝術(shù)是帆，文學(xué)是舵”，少了帆，藝術(shù)缺乏動能；沒有文學(xué)，藝術(shù)何人掌舵？繁華落盡見真淳，是以，他寧愿多一點文學(xué)的思慮，少一點世俗與無明，對世事，時時保持敏銳的關(guān)照；于胸臆，擁有詩意的激情與性靈。藝術(shù)之路，盡管漫漫長夜，他依然蟄伏與沉潛再創(chuàng)新與文學(xué)之間，期待自己的“繪畫文藝?yán)碚擉w系”的到來，攀向藝術(shù)的另一個高峰。謹(jǐn)祝福展出成功。共勉之！