吳泱
摘 要:橋社是20世紀的一個重要流派,表現(xiàn)主義更是在各個領(lǐng)域風(fēng)靡全球,對于后世影響甚大。而作為表現(xiàn)主義的開端,橋社由最初的志同道合的朋友圈子發(fā)展成為影響藝術(shù)界的一個藝術(shù)團體,批判審視傳統(tǒng)藝術(shù),是美術(shù)史上重要的革新者。在德國的野獸派橋社中,一位優(yōu)雅的詩人出現(xiàn)了,他就是奧托·穆勒(Otto Muller),他作為橋社藝術(shù)團體中不可缺少的一位成員,用自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格,使橋社更加多元化。國內(nèi)對穆勒的研究甚少,文章主要基于一些國內(nèi)著作和外文翻譯中對橋社的藝術(shù)思想和精神,以及穆勒的畫作解讀,聯(lián)系一些當(dāng)時的思想背景和環(huán)境,研究穆勒在繪畫上與橋社其他藝術(shù)家的不同,以及他自己的一些獨特性思想和藝術(shù)風(fēng)格,探尋畫家的繪畫藝術(shù)價值。
關(guān)鍵詞:表現(xiàn)主義;橋社;奧托·穆勒
奧托·穆勒是德國表現(xiàn)主義早期團體橋社的一位成員和藝術(shù)家。橋社作為德國表現(xiàn)主義的開端具有非常大的研究意義和價值。在德國藝術(shù)世界碎片化的情境下,橋社藝術(shù)家利用激進的新風(fēng)格去審視批判既有的傳統(tǒng)學(xué)院派。在尼采對藝術(shù)精神的推崇下,以及前人凡·高、高更、塞尚等一系列影響下,橋社那種強勁有力、表現(xiàn)直觀、攝人心魄、直擊靈魂的藝術(shù)風(fēng)格應(yīng)運而生?;<{恩斯特·路德維?!P爾希納作為橋社的領(lǐng)導(dǎo)人以及發(fā)起人已經(jīng)被藝術(shù)界熟知,而后來才加入橋社的奧托·穆勒雖不廣為人知但也具有自己獨特的藝術(shù)情懷和價值。
橋社藝術(shù)家作為一個青年團體,他們踐行了一種共同創(chuàng)作的繪畫方式,這種方式不同于傳統(tǒng)的集體創(chuàng)作合作完成,而是用不同的視角去觀察繪畫同一物象,具有著同時性,但創(chuàng)作卻不同。幾個不同的重要成員,如基希納、赫克爾、佩希斯泰因、羅特盧夫以及穆勒等等。都曾在同一地方,共同進行著創(chuàng)作。以至于橋社藝術(shù)家的作品往往有著異曲同工之妙。
橋社被稱為德國的野獸派,顧名思義,橋社像野獸派一樣,有著對抗傳統(tǒng),力求革新的思想。而在橋社大部分藝術(shù)家粗放的筆觸、活潑亮麗的色彩表達方式中,出現(xiàn)了一位優(yōu)雅的詩人,那就是穆勒。
年輕的女人和寂靜的風(fēng)景是他所熱愛的。在畫的技法表達上,他的畫古拙,深沉,厚重,明確,隨性間又有著傳統(tǒng)的影子。男男女女在林間一起玩樂的場景,如同烏托邦,簡直是世外桃源。他的作品是對人和自然的偉大贊歌。對于在1910年熱情接納他的橋社來說,沉默寡言的他是如此不同,但這個表現(xiàn)精神的團體讓他完全展現(xiàn)其藝術(shù)個性。
穆勒描繪沐浴場景的作品大約是他在橋社的最后一年,去波羅的海費馬恩島看望基希納時所畫。他的個人風(fēng)格這時候已經(jīng)完全形成。在作品《森林中的三女》中,畫面整體透著黑壓壓的顏色,只給女性身體提了幾筆亮亮的淡黃色來突出光和主題。在這里,三個中性的裸體少女,都沒有面孔沒有依附,在林間規(guī)律互動,在深邃幽暗的森林里,三位女性猶如雕塑在黑暗中擺放著。裸女們黑影,輪廓分明,仿佛置身于他們自己沉默的氣氛之中。驚人之處在于,明亮的身體以不同的姿勢圍繞著幾棵樹,良好和有秩序地分布排列。雖然風(fēng)景中是各種綠色陰影,但是這些用黑線勾勒的陰影融于背景之中,將女性更完美地展現(xiàn)了出來。這些色彩的布局,以及黑線的勾勒都是是為了服從潛意識的秩序。
直到20世紀20年代,穆勒在東南歐拜訪吉普賽人,從而意識到他早已下意識感覺到人生主題,才讓他的畫有了生命的意義?!澳吕盏淖髌肥菍τ谌撕妥匀缓椭C共存想象中的一個例子,這種平衡在粗糙的麻布上涂了薄薄的膠水。蒼白的土黃色,灰蒙蒙的綠色和嬌嫩的粉紅色共存在一種不可思議的構(gòu)成框架里。輕盈盈的氣息穿過一片片裸露的輪廓和不同的色彩區(qū)域。只有一雙看得表面和膚淺的眼睛,才能把穆勒想表現(xiàn)他那抒情無名人性中自信的尖刻和憂郁同抒情的、田園詩般的感情混為一談?!边@種膠畫涂料的使用,給他的作品造成無光表層的效果,更具有著深沉、厚重之感。
奧托·穆勒作為橋社藝術(shù)家的一員,其作品具有橋社藝術(shù)家共同的藝術(shù)特征——直觀、強硬、厚重以及帶有原始性的趣味等。但是他還具有自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格和情趣。下面是穆勒繪畫的一些獨特點:
第一,繪畫風(fēng)格方式上的不同。在大量橋社藝術(shù)家中,橋社藝術(shù)家都追求尼采著重強調(diào)的藝術(shù)精神,大部分藝術(shù)家為了表現(xiàn)物象內(nèi)在本質(zhì)的這種精神,運用的都是豪放不羈的筆觸,色彩顏色鮮明,用筆講究隨意隨性。而到了穆勒這里,他更好地體現(xiàn)了德國人一直以來傳統(tǒng)的思想情感——嚴謹、深沉、賦予哲理性。在他的繪畫中,具有很明顯的傳統(tǒng)思想的滲透。傳統(tǒng)的明暗關(guān)系,以及表現(xiàn)人物、物體的體積、厚度等都是有著傳統(tǒng)技法的影響。這有些像德加一樣,在印象派畫法中帶有著傳統(tǒng)技法。
第二,繪畫主題和題材上的不同。雖然橋社藝術(shù)家在繪畫題材有著一定的一致性,但是在創(chuàng)作主題的選擇上有著一定的不同。穆勒的人物畫以吉普賽人為主題,場景用森林、湖泊等大自然之景。畫中顯示出一種厚重感,畫面上粗糙的紋理、隨性的一些處理、清晰的輪廓概括,將田園牧歌表達得淋漓盡致。穆勒還創(chuàng)作一個主題是,夫婦主題。穆勒繪畫了許多組夫婦,涉及很多不同人種。這類作品的明顯特點就是,女性比男性刻畫得細致,而且女性都是以很亮的顏色突出,男性大都是沒有很多細節(jié),大面積涂色勾勒,從而襯托女性的美麗。穆勒還創(chuàng)作過許多單人女性,這明顯表現(xiàn)出穆勒對于女性題材的喜愛。
穆勒在主題的選擇上有一種禁欲的選擇,在變形上有一種高貴的超然,他在橋社是一個局外人,他的女性裸體、他的沐浴者和他的一些雙人組合繪畫都不是為了表達色情和煽情。畫面氣氛和諧,是田園景觀,穆勒保持著溫和的秩序和安靜的和諧。他的畫充滿對世外桃源的向往,而不是對世外桃源的疾呼。這可能是因為時代的頹廢,物質(zhì)資本等工業(yè)文明擴張、侵染,以及第一次世界大戰(zhàn)來臨之際,人們所受世俗壓力的影響。這有些像中國的隱士一樣,小隱隱于野,去尋找自己的樂園,例如元四家在亡國之后,寄情于山水,抒發(fā)自己的悲痛。而穆勒更像倪瓚一些,只是出于對女性和自然偏愛,聊以自娛,僅此而已。
穆勒自己說過:“我的主要目標(biāo)就是要以最可能的簡潔性去表現(xiàn)我對風(fēng)格和人類的體驗?!奔氈掠^察,我們可以發(fā)現(xiàn)穆勒的繪畫中,人物雖然是主題,但是他對于人物面部表情的表達不是那么精細,對于男女性的分別也只是草草勾勒,可能這是由于這些都不是他所想要追求和想突出的。他說“我只畫我喜歡的”,所以在畫面的構(gòu)成上,人物的表情和性別已經(jīng)不是重要的因素,人物的排列與環(huán)境之間形成的秩序,以及秩序所展現(xiàn)出來的寂靜,才是穆勒想要追求的烏托邦。在這個世外桃源中,人與自然和諧,人和大自然相互熱愛,和諧共處。
值得一提的是,穆勒對于版畫和其他材料的運用,穆勒的版畫和他的油畫都是統(tǒng)一的,大部分的油畫創(chuàng)作都是有著木刻版畫的大量實驗,所有穆勒繪畫的風(fēng)格,有可能得益于版畫,版畫中的一些因素深深影響著他。
橋社藝術(shù)家杜絕國家對他們的資助,從根本上與當(dāng)時官方品味劃清界限,維護了藝術(shù)領(lǐng)域的純粹標(biāo)準。橋社藝術(shù)家踐行了直面碎片化的世界的理念,樹立了藝術(shù)家在社會中的道德姿態(tài),橋社也就形成了藝術(shù)家的理想團體?;<{曾就此說過:“這里既沒有規(guī)章制度,也沒有領(lǐng)導(dǎo)機構(gòu),共同的準則都是由全體成員商討并實施的?!弊詈螅瑯蛏缭?913年因內(nèi)部分歧解散,但是它引領(lǐng)的表現(xiàn)主義在德國世界蔓延開來。在貢布里希看來,表現(xiàn)主義橋社藝術(shù)家都在進行著實驗,從現(xiàn)代藝術(shù)來看,“他們渴望著一種不是由可以學(xué)會的訣竅組成的藝術(shù),渴望著這么一種風(fēng)格,使它絕不僅僅屬于風(fēng)格,而是跟人的激情相似的某種強有力的東西”。
在物質(zhì)文明迅速膨脹,日益侵蝕生活本真的情況下,奧托·穆勒保持著最后的純真,追尋著自己的樂園。當(dāng)代繪畫又到了分叉的路口,重新反思藝術(shù)時代的劇變是很必要的。而對于穆勒的研究還遠遠不夠,他的詩意的畫卷值得我們深刻學(xué)習(xí)和探索。
參考文獻:
[1]曹衛(wèi)東.審美政治化[M].上海:上海人民出版社,2015.
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作者單位:
首都師范大學(xué)