摘? 要:高居翰指出,20世紀(jì)以來(lái)中國(guó)學(xué)者對(duì)世俗畫(huà)未給予廣泛的關(guān)注,其主要原因如下:第一,人們認(rèn)為世俗畫(huà)不符合鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系,這一評(píng)價(jià)體系深受帶有文人偏見(jiàn)的傳統(tǒng)鑒藏繪畫(huà)標(biāo)準(zhǔn)的影響,因與之相違背,世俗畫(huà)在流傳的過(guò)程中被隨意地忽視或淘汰;第二,人們所秉持的鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系建立在帶有儒家因素的“文人畫(huà)理論”基礎(chǔ)之上,這一理論把繪畫(huà)作為傳達(dá)個(gè)人情緒的藝術(shù)手段,對(duì)繪畫(huà)的功能及其表達(dá)方式的論述隱藏著道德方面的內(nèi)容。世俗畫(huà)因描繪人們的日常生活而沒(méi)有包含倫理道德方面的內(nèi)容被排斥在文人士大夫所編纂的繪畫(huà)理論之外。除高居翰所詳細(xì)論述的以上兩點(diǎn)原因之外,處于20世紀(jì)20年代特殊歷史時(shí)期的知識(shí)分子對(duì)“文人畫(huà)”的廣泛提倡,也是世俗畫(huà)“被壓抑”的重要且不能被忽視的原因。對(duì)世俗畫(huà)“被壓抑”的原因探究,利于引起學(xué)者對(duì)世俗畫(huà)的關(guān)注,也是進(jìn)一步研究世俗畫(huà)的基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞:高居翰;世俗畫(huà);鑒藏繪畫(huà);文人畫(huà)理論;文人畫(huà)
高居翰認(rèn)為,20世紀(jì)以來(lái)有關(guān)中國(guó)繪畫(huà)的著述頗豐,但對(duì)世俗畫(huà)的研究卻很少。中國(guó)繪畫(huà)的研究主要集中在士人畫(huà)上,世俗畫(huà)還沒(méi)有引起人們的廣泛關(guān)注,這是眾所周知的。高居翰指出,明清時(shí)期曾呈繁榮之勢(shì)的世俗畫(huà),在人們的日常生活中起到非常重要的作用,深受人們的喜愛(ài)。然而,在后來(lái)的流傳過(guò)程中,世俗畫(huà)被認(rèn)為是內(nèi)容低俗的繪畫(huà)作品而不受人們的重視,同時(shí)也被排除在繪畫(huà)史之外。高居翰在其著作《怡情與致用的繪畫(huà)——大清盛世時(shí)期的世俗繪畫(huà)》(Picture for Use and Pleasure——Vernacular Painting in High Qing China)中對(duì)這一問(wèn)題尤為重視,剖析了世俗畫(huà)“被壓抑”的原因。
高居翰指出,20世紀(jì)以來(lái)世俗畫(huà)未得到廣泛關(guān)注,主要表現(xiàn)在以下三個(gè)方面:第一,有關(guān)著述方面。高居翰說(shuō),無(wú)論是中國(guó)研究者還是海外研究者,都對(duì)中國(guó)繪畫(huà)進(jìn)行了大量的研究,且相關(guān)的著作頗豐。然而,被他稱之為世俗畫(huà)(vernacular painting)的領(lǐng)域卻尚未被開(kāi)發(fā)[1]1。世俗畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)的重要組成部分,理應(yīng)有相關(guān)的著作對(duì)其進(jìn)行研究,但不論是中國(guó)研究者還是海外研究者都忽略了世俗畫(huà)這一繪畫(huà)領(lǐng)域。第二,有關(guān)收藏、流傳方面。高居翰認(rèn)為,流傳至今的中國(guó)畫(huà),實(shí)際上已經(jīng)過(guò)精英階層的嚴(yán)格審查,即精英階層決定哪些繪畫(huà)應(yīng)該被保存,什么時(shí)候需要重新裝裱和修復(fù),還決定了哪些畫(huà)作需要被忽視和淘汰[1]2。中國(guó)繪畫(huà)在后世的收藏和流傳的過(guò)程中受到了嚴(yán)格的控制,而世俗畫(huà)在這一管控之下被認(rèn)為是不值得收藏的,應(yīng)該被丟棄、損毀,而以某種方式幸存下來(lái)的作品卻非常之少,最終屈居于“被遺忘”的角落。第三,有關(guān)美人畫(huà)類型方面。高居翰對(duì)一幅有著偽跋的描繪女子的畫(huà)作給予了充分的關(guān)注,指出至今尚未有人很認(rèn)真地研究過(guò)這一類型的繪畫(huà)作品[1]2-3。明清時(shí)期婦女在中國(guó)社會(huì)中的角色已經(jīng)發(fā)生了轉(zhuǎn)變,社會(huì)史以及其他領(lǐng)域?qū)@一問(wèn)題的研究為美人畫(huà)的研究提供了啟示,然而這一時(shí)期的美人畫(huà)卻還未有人很認(rèn)真地看待,即研究者在對(duì)作品作者、偽跋還沒(méi)有深入了解的情況之下,就把美人畫(huà)列入低俗之作,將其邊緣化。作為世俗畫(huà)一種類型的美人畫(huà),它的遭遇也反映出世俗畫(huà)不被重視的狀況。
在高居翰看來(lái),世俗畫(huà)被長(zhǎng)期忽視、貶低和邊緣化,其中的原因則是世俗畫(huà)與中國(guó)繪畫(huà)研究者所秉承的傳統(tǒng)鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系相違背,而這種評(píng)價(jià)體系建立在文人所主導(dǎo)的帶有儒家因素的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理論基礎(chǔ)之上。換言之,高居翰認(rèn)為,中國(guó)自宋代開(kāi)始的文人編纂的繪畫(huà)理論,把繪畫(huà)作為一種表達(dá)情緒、提升道德修養(yǎng)的藝術(shù)方式,并且提倡士人畫(huà)貶低畫(huà)工畫(huà),這種批判思想主導(dǎo)了我們對(duì)繪畫(huà)評(píng)價(jià)、研究的態(tài)度。另外,除了以上高居翰所詳細(xì)論述的兩點(diǎn)原因之外,20世紀(jì)對(duì)“文人畫(huà)”的大力提倡,也對(duì)后來(lái)的中國(guó)繪畫(huà)研究產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,這是另一個(gè)導(dǎo)致世俗畫(huà)被忽視的原因。因此,本文從鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系、“文人畫(huà)理論”中的儒家因素與20世紀(jì)對(duì)“文人畫(huà)”的提倡等三個(gè)方面,闡述世俗畫(huà)被壓抑的原因。
一、鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系
高居翰指出,中國(guó)明清時(shí)期出現(xiàn)了大量的世俗畫(huà),這些畫(huà)作是由居住在城市里的畫(huà)工按照客戶的要求創(chuàng)作而成的,它們所描繪的主題常常令欣賞者為之動(dòng)容,滿足了顧客對(duì)繪畫(huà)作品的需求;顧客在得到這些世俗畫(huà)作之后,常常將其懸掛在房間里或作為禮物贈(zèng)送他人,世俗畫(huà)的價(jià)值由此得以彰顯[1]6??梢?jiàn),世俗畫(huà)在當(dāng)時(shí)人們的日常生活中起到了非常重要的作用。然而,作為一種備受當(dāng)時(shí)人們喜愛(ài)的繪畫(huà)類型,卻沒(méi)有受到現(xiàn)在研究者的高度重視,他們認(rèn)為世俗畫(huà)是一種低俗的繪畫(huà)作品,沒(méi)有審美價(jià)值,不值得被廣泛關(guān)注。
高居翰認(rèn)為,中國(guó)繪畫(huà)研究者所秉持的是一種傳統(tǒng)的鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系。自古以來(lái),收藏者所收藏的繪畫(huà)很大程度上都是追求名家真跡,他們認(rèn)為只有名家真跡才具有較高的收藏價(jià)值。宋代以后,鑒藏家所鐘愛(ài)的是文人-業(yè)余畫(huà)家及其創(chuàng)作的作品,在鑒藏家們看來(lái),文人-業(yè)余畫(huà)家創(chuàng)作的繪畫(huà)作品具有一種超然性,因?yàn)槲娜?業(yè)余畫(huà)家的“時(shí)間與精力主要放在文學(xué)研究和造福百姓上。理論上,他們只在業(yè)余時(shí)間以一種修身養(yǎng)性的形式,并非是為了獲取利益而創(chuàng)作繪畫(huà)作品”[1]3??梢?jiàn),鑒藏家秉持的是一種審美無(wú)功利的鑒賞態(tài)度,他們鑒藏繪畫(huà)是為了愉悅消遣、陶冶情操。在他們看來(lái),畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)是否具有功利目的成為了區(qū)分文人-業(yè)余畫(huà)家與畫(huà)工的重要因素,其中不以利益為目的而作畫(huà)的文人-業(yè)余畫(huà)家及其創(chuàng)作的作品往往能夠得到鑒藏家的青睞。一方面,文人-業(yè)余畫(huà)家長(zhǎng)期飽讀詩(shī)書(shū),文化素養(yǎng)較高,畫(huà)家個(gè)人身份能夠得到鑒藏家的認(rèn)可;另一方面,文人-業(yè)余畫(huà)家作畫(huà)只是為了表現(xiàn)自己的情緒、抒發(fā)自身的情感,這種繪畫(huà)的創(chuàng)作意識(shí)反映在畫(huà)作上也必然能夠滿足鑒藏家的鑒藏目的。
由此可以看出,鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系帶有嚴(yán)重的文人偏見(jiàn),在這一偏見(jiàn)之下,民間畫(huà)工及其繪制的世俗畫(huà)被排除在外。高居翰指出,明清時(shí)期中國(guó)繪畫(huà)的品鑒標(biāo)準(zhǔn)為如下的公式:“文人-業(yè)余畫(huà)家=筆墨=書(shū)法=自我表現(xiàn)=鄙視再現(xiàn)=高風(fēng)亮節(jié)=佳作”[1]5。這是一個(gè)不受質(zhì)疑的方程等式,我們對(duì)中國(guó)繪畫(huà)的研究深受其影響,“雖然沒(méi)有人對(duì)此問(wèn)題進(jìn)行研究,但這仍然是中國(guó)乃至他國(guó)思考和寫(xiě)作的基礎(chǔ)”[1]5。因此,在這一帶有偏見(jiàn)的鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系之下,形成了如下鑒藏世俗畫(huà)的不利因素:第一,鑒藏者品鑒繪畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)之一為文人-業(yè)余畫(huà)家身份。世俗畫(huà)的創(chuàng)作者為民間畫(huà)工,他們與飽讀詩(shī)書(shū)的文人士大夫相比文學(xué)素養(yǎng)較低;民間畫(huà)工一般處于社會(huì)的底層,只有少數(shù)畫(huà)家能夠在地方作畫(huà)獲得名氣之后進(jìn)入宮廷,為皇帝服務(wù)或成為官員的幕僚,因此,民間畫(huà)工與文人-業(yè)余畫(huà)家(文人士大夫)相比,一般名氣較小或者沒(méi)有名氣。另外,一些世俗畫(huà)的畫(huà)家身份不易確定,這是因?yàn)橛械漠?huà)家不擅長(zhǎng)書(shū)法故不在畫(huà)上署款,有的是畫(huà)作內(nèi)容含有情色信息畫(huà)家不方便在畫(huà)中署款,還有的是畫(huà)家只是按顧客要求作畫(huà)故不被允許在畫(huà)上署款。畫(huà)家身份不確定,給世俗畫(huà)的鑒藏活動(dòng)帶來(lái)消極的影響。第二,鑒藏者品鑒繪畫(huà)的目的是怡情養(yǎng)性、陶冶情操,以求達(dá)到賞心悅目的審美感受,因此,他們主張畫(huà)家作畫(huà)要排除功利目的,畫(huà)家創(chuàng)作的作品也要排除實(shí)用性。然而,世俗畫(huà)是民間畫(huà)工按照客戶要求創(chuàng)作的作品,這種畫(huà)作除了具有“怡情性”之外還具有“致用性”。“新的社會(huì)階層極為渴望士紳階層和上層官員所特有的優(yōu)雅的生活方式,由此為畫(huà)家、工匠、作家、藝人提供了空前的工作條件與服務(wù)場(chǎng)所?!盵1]6也就是說(shuō),民間畫(huà)工把繪畫(huà)作為一種謀生手段,顯然他們作畫(huà)是為了一定的利益。另外,擁有了世俗畫(huà)的顧客,有的是將世俗畫(huà)作為禮物贈(zèng)送他人,有的是將畫(huà)作懸掛在房間中以營(yíng)造某種氣氛,由此世俗畫(huà)的價(jià)值得以體現(xiàn)。但是,在中國(guó)傳統(tǒng)的品鑒繪畫(huà)的文化環(huán)境中功能主義往往被鄙視,于是,不論是世俗畫(huà)的產(chǎn)生基礎(chǔ)還是其自身的價(jià)值呈現(xiàn),都令鑒藏家嗤之以鼻。第三,高居翰指出,鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系認(rèn)為,文人-業(yè)余畫(huà)家的個(gè)性化筆法是形成佳作的基礎(chǔ),而注重世俗畫(huà)的繪畫(huà)技法不對(duì)文人的繪畫(huà)路數(shù),也沒(méi)有凸顯藝術(shù)家的個(gè)人繪畫(huà)才華[1]4。世俗畫(huà)借鑒的是“院體”的繪畫(huà)風(fēng)格,即“以一種嫻熟且被設(shè)色的方式描繪人物與建筑的細(xì)節(jié)外表與精美顏色,以一種近距離細(xì)致觀看的方式描寫(xiě)植物和動(dòng)物,其筆墨描繪出了樹(shù)木與巖石的結(jié)構(gòu)與體積,并結(jié)合了被要求的繪畫(huà)主題中的元素”[1]13產(chǎn)生出了復(fù)雜但清晰可讀的繪畫(huà)作品。在清代,世俗畫(huà)又融合了西方的繪畫(huà)技巧,“以一種新的自然主義來(lái)呈現(xiàn)其主題的場(chǎng)景,表現(xiàn)出來(lái)的人物更具有人性化,人物和周圍的物體在清晰可讀的空間內(nèi)具有一種真實(shí)存在感”[1]88。世俗畫(huà)借鑒“院體”的繪畫(huà)風(fēng)格是為了增強(qiáng)畫(huà)面的真實(shí)感,而對(duì)西方透視法的學(xué)習(xí)是為了將觀者的目光完全吸引到畫(huà)家所想要表現(xiàn)的人物身上,促使觀者參與其中。顯然,世俗畫(huà)不是為了表達(dá)畫(huà)家的創(chuàng)作個(gè)性,而是注重繪畫(huà)技巧、追求“形似”,以強(qiáng)調(diào)畫(huà)面的真實(shí)感,由此導(dǎo)致了模式化的創(chuàng)作方法,忽略了畫(huà)家的個(gè)性。第四,繪畫(huà)的題材及其主題。世俗畫(huà)的創(chuàng)作是為了滿足顧客的特定需求,即作為禮物贈(zèng)送他人或者懸掛房間營(yíng)造某種氣氛,這種創(chuàng)作目的決定了世俗畫(huà)特定的題材及主題?!霸谥袊?guó),畫(huà)家生涯的一個(gè)重要部分就是創(chuàng)作特定主題的圖畫(huà),屬于某種類型或者風(fēng)格,以滿足某些社交場(chǎng)合的需要?!盵2]世俗畫(huà)的創(chuàng)作目的決定了民間畫(huà)工以日常生活中的人物及其活動(dòng)為畫(huà)作的表現(xiàn)對(duì)象,形成了祝壽、美人、家慶等繪畫(huà)題材。高居翰認(rèn)為,世俗畫(huà)“描繪可以想象的如同正在發(fā)生的情節(jié)一樣的場(chǎng)景,不是儒家典范或歷史人物仕途中的決定性時(shí)刻,也不是世外桃源中的隱士的理想生活,而是構(gòu)成人際關(guān)系的真實(shí)人物日常生活中的小事件及其感悟。”[1]20然而,因有些世俗畫(huà)略帶或者純粹帶有情色意味,對(duì)嚴(yán)肅畫(huà)家來(lái)說(shuō)世俗畫(huà)已步入了令人不齒的禁區(qū)。于是,在鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系中,世俗畫(huà)就被認(rèn)為是低俗之作,飽受歧視。
總之,高居翰認(rèn)為,帶有文人偏見(jiàn)的傳統(tǒng)的鑒藏繪畫(huà)評(píng)價(jià)體系,對(duì)后世的中國(guó)繪畫(huà)研究的態(tài)度產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。這一評(píng)價(jià)體系把接受定制的滿足顧客需要的世俗畫(huà)排斥在優(yōu)秀的佳作之外,認(rèn)為其收藏與鑒賞的價(jià)值較低,為世俗畫(huà)的收藏與流傳設(shè)置了屏障。然而這種評(píng)價(jià)體系,背后有著深厚的繪畫(huà)理論基礎(chǔ),即它是在文人士大夫主導(dǎo)下的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理論基礎(chǔ)之上形成的,而這種繪畫(huà)理論實(shí)際上是一種帶有儒家因素的“文人畫(huà)理論”。因此,剖析世俗畫(huà)“被壓抑”的原因,文人所主導(dǎo)的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理論是其中深層次的原因。
二、“文人畫(huà)理論”中的儒家因素
在蘇軾到董其昌五百年間的繪畫(huà)發(fā)展過(guò)程中,中國(guó)文人士大夫建立的繪畫(huà)理論體系及其批判思想,被后世研究者認(rèn)為是一種“文人畫(huà)理論”,這一理論及其批判思想帶有嚴(yán)重的文人偏見(jiàn),他們偏愛(ài)文人畫(huà)家及其繪畫(huà)作品,認(rèn)為士人畫(huà)勝于畫(huà)工畫(huà),并且對(duì)畫(huà)工持貶低態(tài)度。在高居翰看來(lái),“文人畫(huà)理論”的偏見(jiàn)是有一定的原因的,即這一理論是由文人士大夫建立的,他們把繪畫(huà)作為表現(xiàn)作者內(nèi)心情感的藝術(shù)方式,而不是作為獲取經(jīng)濟(jì)利益的途徑,這一理論帶有儒家因素。世俗畫(huà)被認(rèn)為與之相違背,流傳至今的世俗畫(huà)沒(méi)有呈現(xiàn)出實(shí)際的發(fā)展?fàn)顩r。
首先,高居翰指出,“文人畫(huà)理論”的創(chuàng)作者為文人士大夫,即儒家學(xué)者,同時(shí)他們也是創(chuàng)作文人畫(huà)的作者[1]2。文人士大夫?yàn)闃I(yè)余畫(huà)家,他們主要的時(shí)間與精力放置在了儒家學(xué)說(shuō)和造福百姓上,而把繪畫(huà)作為一種業(yè)余愛(ài)好?!霸谥袊?guó),詩(shī)和書(shū)法是上流藝術(shù),是文人仕途生涯的資本,也是向朋友們展示才華的手段。像詩(shī)一樣,文人們也開(kāi)始通過(guò)畫(huà)作在社交聚會(huì)中互相唱酬。”[3]14文人士大夫在朋友們的聚會(huì)上創(chuàng)作繪畫(huà),并且利用繪畫(huà)顯露個(gè)性與才華,因此,這種文雅的藝術(shù)也需要特別的品評(píng)與鑒賞。卜壽姍指出:“在社交聚會(huì)中,當(dāng)一位友人創(chuàng)作出一幅畫(huà),會(huì)被其他人看作是他人格和時(shí)代環(huán)境的反映。每當(dāng)名士作畫(huà),他的朋友又題跋其上。后人把這看作歷史的遺珍,并感慨藝術(shù)家的離去。對(duì)中國(guó)文人來(lái)說(shuō),鑒賞作品不僅是理解畫(huà)家的風(fēng)格,更是要見(jiàn)畫(huà)如見(jiàn)其人?!盵3]24可見(jiàn),畫(huà)家的個(gè)人品格是鑒賞家評(píng)判繪畫(huà)作品高低的因素,文人士大夫?qū)⒗L畫(huà)作為宣泄自身情緒或表達(dá)審美趣味的藝術(shù)方式,作為一種提升自身修養(yǎng)品味的手段,對(duì)于文人士大夫來(lái)說(shuō),畫(huà)中的“士氣”遠(yuǎn)比其他東西更為重要。因此,文人畫(huà)理論也是以畫(huà)家的個(gè)人品格作為繪畫(huà)批評(píng)的主要衡量標(biāo)準(zhǔn)的,他們認(rèn)為畫(huà)家的個(gè)人品格直接決定了畫(huà)作的好壞或優(yōu)劣。于是,高居翰指出,11世紀(jì)的文人-業(yè)余畫(huà)家認(rèn)為自己的畫(huà)作優(yōu)勝于職業(yè)畫(huà)家的作品,到了14世紀(jì),“關(guān)于繪畫(huà)的這種思維方式以及文人士大夫所崇尚的士人畫(huà)的風(fēng)格被廣泛接受,以至于危機(jī)到其他繪畫(huà)類型的已被接受的評(píng)價(jià),特別是對(duì)職業(yè)畫(huà)家的畫(huà)作持貶低態(tài)度?!盵1]2
其次,高居翰認(rèn)為,“文人畫(huà)理論”把繪畫(huà)作為一種傳達(dá)個(gè)人情緒或情感的藝術(shù)手段,而不是為了其他的利益[4]46。文人-業(yè)余畫(huà)家稱,他們作畫(huà)不同于職業(yè)畫(huà)家作畫(huà),即文人作畫(huà)是“作為學(xué)術(shù)研究間歇時(shí)的一項(xiàng)消遣,發(fā)泄過(guò)剩的精力;或是作為讓其他人理解自己的性情、情感和思想的一種手段”[4]58,而職業(yè)畫(huà)家作畫(huà)是把繪畫(huà)作為謀生的一種手段,即是為了經(jīng)濟(jì)利益而作畫(huà)。高居翰指出,“文人畫(huà)理論”的基本論點(diǎn)是“一幅畫(huà)(或起碼應(yīng)該是)畫(huà)這張畫(huà)的畫(huà)家的性情之揭示,是表明畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)的心緒和感情。因此,繪畫(huà)所表現(xiàn)的內(nèi)容就更多地取決于畫(huà)家個(gè)人的品質(zhì)和他變幻無(wú)常的情感,而不大取決于他所描繪的主題的性質(zhì)。”[4]46文人采取作畫(huà)這種方式,如同運(yùn)用詩(shī)歌或書(shū)法的方式一樣,都是為了表達(dá)自身的情感或情緒,即繪畫(huà)作為一種宣泄個(gè)人情感的方式;畫(huà)家在繪畫(huà)作品中所要表現(xiàn)的內(nèi)容也取決于畫(huà)家個(gè)人的品質(zhì)及其情感,而不是畫(huà)中的主題。“文人畫(huà)理論”告訴我們,在欣賞或閱讀一幅畫(huà)時(shí),不僅僅要看到畫(huà)中呈現(xiàn)的內(nèi)容,而且還要體察到作者在畫(huà)中所傳達(dá)的個(gè)人情感,如此,才能更好地完成作品的價(jià)值??梢钥闯?,文人-業(yè)余畫(huà)家是把繪畫(huà)作為一種表達(dá)情感或情緒的途徑或方式的,這種對(duì)待繪畫(huà)的方式深受“書(shū)不盡言,言不盡意”觀念的影響,即文人士大夫認(rèn)為文字中暗含的東西要比文字直接表達(dá)出來(lái)的東西要更為深?yuàn)W,作為表達(dá)作者情感的一種方式的繪畫(huà)也理應(yīng)如此。
最后,在高居翰看來(lái),“文人畫(huà)理論”對(duì)繪畫(huà)的功能及其表達(dá)方式的論述隱藏著道德方面的內(nèi)容[4]56。文人畫(huà)理論不再把“形似”和“再現(xiàn)”作為繪畫(huà)的第一要義,而是將繪畫(huà)作為一種“非再現(xiàn)”的藝術(shù),以求畫(huà)作的內(nèi)容得到更加普遍的認(rèn)可,從而達(dá)到表現(xiàn)作者氣質(zhì)與趣味的目的,為繪畫(huà)找到了描繪事物本身之外的意義。“文人畫(huà)理論”認(rèn)為,繪畫(huà)所表現(xiàn)的內(nèi)容取決于畫(huà)家——文人-業(yè)余畫(huà)家的內(nèi)心,繪畫(huà)的鑒賞標(biāo)準(zhǔn)是畫(huà)家的個(gè)人品格,那么繪畫(huà)的作者在繪畫(huà)鑒藏的過(guò)程中顯得尤為重要。高居翰指出,文人畫(huà)的創(chuàng)作者為文人士大夫,文人士大夫是儒家思想的踐行者,而不是禪宗或道教的代言人[4]28-30,他們將繪畫(huà)作為如詩(shī)歌、書(shū)法一樣的表現(xiàn)自己內(nèi)心的藝術(shù),那么其創(chuàng)作的繪畫(huà)作品也隱含了儒家的思想內(nèi)涵。文人畫(huà)家除在繪畫(huà)中表現(xiàn)其自身情緒、情感之外,還將繪畫(huà)作為提升自己個(gè)人修養(yǎng)品味的手段。文人士大夫在朋友圈中創(chuàng)作,而欣賞者把畫(huà)家個(gè)人品格作為繪畫(huà)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),也把畫(huà)中所反映的令人敬佩的品質(zhì)看作是繪畫(huà)作者個(gè)人品質(zhì)的反映,因此,在欣賞者欣賞、品評(píng)繪畫(huà)的過(guò)程中,自身的修養(yǎng)品味也同樣得到了改善與提升。在高居翰看來(lái),君子與普通人發(fā)泄情感所起的作用有所不同:“普通人表達(dá)情感的唯一作用是精神發(fā)泄(catharsis)、情感釋放,因?yàn)橐坏┣楦惺艿揭种?,心靈就會(huì)受到遮蔽。然而當(dāng)一位君子發(fā)泄他的情感時(shí),就會(huì)起到另一種作用,即在儒家系統(tǒng)中賦予藝術(shù)一種道德價(jià)值的作用。如果這位君子能把心靈的許許多多方面,性格以及懲戒的性質(zhì)在一個(gè)藝術(shù)作品中傳達(dá)出來(lái),這些性質(zhì)就會(huì)被別人察覺(jué),并且牢固地樹(shù)立于他們心中?!盵4]40石守謙指出,文人畫(huà)家們“一再重新反省繪畫(huà)藝術(shù)的最終本質(zhì)”,其中一方面原因是出于“文人基本性格中的‘反俗傾向”,“另一方面則顯示了一個(gè)在創(chuàng)作上前衛(wèi)精神的傳遞傳統(tǒng)之存在?!盵5]顯然,文人畫(huà)理論正是利用文人-業(yè)余畫(huà)家創(chuàng)作文人畫(huà)發(fā)泄個(gè)人情感,而試圖達(dá)到引起欣賞者情感共鳴的藝術(shù)效果的,即“君子的藝術(shù)創(chuàng)造”具有“在文人的傳統(tǒng)中培養(yǎng)一種精神的共同性和一種基本價(jià)值的連續(xù)性”的目的性。于是,高居翰認(rèn)為,“繪畫(huà)與文學(xué)和書(shū)法一道,幫助儒家文人學(xué)者在一個(gè)宏大的人文主義傳統(tǒng)中保持著一種合乎儒家需要的連續(xù)性,使情感和認(rèn)識(shí)長(zhǎng)期持續(xù)下去,否則它們便會(huì)與感受它們的人一起消逝?!盵4]48
在高居翰看來(lái),這種帶有儒家因素的文人畫(huà)理論“調(diào)節(jié)了繪畫(huà)的創(chuàng)造也調(diào)節(jié)了欣賞?!盵4]53文人-業(yè)余畫(huà)家作畫(huà)是為了表達(dá)自己的內(nèi)心世界,并通過(guò)繪畫(huà)這一藝術(shù)形式提升個(gè)人的修養(yǎng)品味,因此,文人-業(yè)余畫(huà)家及其創(chuàng)作的繪畫(huà)作品便格外受到文人士大夫的青睞,由此形成的“文人畫(huà)理論”包括繪畫(huà)的思維方式及士大夫所欣賞的繪畫(huà)風(fēng)格被廣泛接受之后,會(huì)嚴(yán)重威脅到其他繪畫(huà)類型的評(píng)價(jià)。世俗畫(huà)與文人畫(huà)在表現(xiàn)內(nèi)容上有著巨大的差異性,“文人畫(huà)理論”以此判定世俗畫(huà)為下品,認(rèn)為世俗畫(huà)是任何畫(huà)家學(xué)習(xí)畫(huà)作的反例與警戒。除此,“文人畫(huà)理論”對(duì)把繪畫(huà)作為自己謀生手段的畫(huà)工也給予較低的評(píng)價(jià),認(rèn)為他們只是求得一技之長(zhǎng)(畫(huà)畫(huà)),而沒(méi)有展現(xiàn)自己完整的個(gè)性,同時(shí)也有著反對(duì)商業(yè)性的感情傾向。因此,高居翰認(rèn)為,世俗畫(huà)在帶有儒家因素的“文人畫(huà)理論”的排斥之下,一直處于“被壓抑”的狀態(tài),后世研究者深受“文人畫(huà)理論”的影響,也把世俗畫(huà)當(dāng)作是不符合鑒藏評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的畫(huà)作,不對(duì)世俗畫(huà)給予重視。
三、20世紀(jì)“文人畫(huà)”的提倡
高居翰把世俗畫(huà)不受重視的深層原因歸結(jié)到了文人士大夫提倡的“文人畫(huà)理論”上,認(rèn)為帶有儒家因素的“文人畫(huà)理論”是文人-業(yè)余畫(huà)家輕視、奚落世俗畫(huà)及其畫(huà)家的原因?,F(xiàn)在研究中國(guó)畫(huà)的學(xué)者在受到了“文人畫(huà)理論”的影響之后很少關(guān)注世俗畫(huà)。然而,世俗畫(huà)不受學(xué)者們的重視還有其他原因,即20世紀(jì)“文人畫(huà)”概念的提出、全國(guó)美展活動(dòng)的舉辦以及美術(shù)史的書(shū)寫(xiě)所產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響等等都對(duì)世俗畫(huà)形成“遮蔽”的影響。“文人畫(huà)”作為芬諾洛薩提出的一個(gè)飽含貶義的外部概念,經(jīng)過(guò)陳師曾的反轉(zhuǎn)之后,成為20世紀(jì)20年代的提高國(guó)民素質(zhì)的新理想;又經(jīng)過(guò)1929年全國(guó)美展活動(dòng)的開(kāi)展,“文人畫(huà)”躋身為國(guó)畫(huà)的新格;而20世紀(jì)30年代逐漸成熟的中國(guó)美術(shù)史的書(shū)寫(xiě)也堅(jiān)持把“文人畫(huà)”作為一個(gè)重要的繪畫(huà)史概念,這些對(duì)“文人畫(huà)”的提倡包含著提高國(guó)民修養(yǎng)與素質(zhì)的人文關(guān)懷,認(rèn)為描繪人們?nèi)粘I畹氖浪桩?huà)是粗俗、低俗的作品,世俗畫(huà)不會(huì)對(duì)提高人們的素養(yǎng)有益處,甚至?xí)纬勺璧K因素。這是世俗畫(huà)不受重視的另一個(gè)重要的但高居翰在其書(shū)中沒(méi)有詳細(xì)論述的原因。
首先,陳師曾等人重新闡釋的“文人畫(huà)”的含義與蔡元培提出的“美育”觀念相一致,即認(rèn)為繪畫(huà)具有提高國(guó)民道德素質(zhì)與修養(yǎng)的作用,而表現(xiàn)人們?nèi)粘I罴捌淝楦械氖浪桩?huà)成為了批評(píng)的對(duì)象。20世紀(jì)中國(guó)社會(huì)處于混亂之中,知識(shí)分子們深感國(guó)家的強(qiáng)大必須從提高人們的道德修養(yǎng)開(kāi)始。陳師曾等人認(rèn)為繪畫(huà)可以作為提高國(guó)民素質(zhì)與修養(yǎng)的途徑,因此他在“文人畫(huà)”的重新闡釋過(guò)程中,提出了“文人畫(huà)”的四要素——“人品”“學(xué)問(wèn)”“才情”“思想”,并把畫(huà)家的“人品”放置到最重要的位置,反轉(zhuǎn)了芬諾洛薩提出的并且被康有為、梁?jiǎn)⒊㈥惇?dú)秀、魯迅等人用來(lái)“反儒家”“反傳統(tǒng)”“反文言”的包含貶義的“文人畫(huà)”概念。陳師曾在《文人畫(huà)之價(jià)值》中云:“何謂文人畫(huà),即畫(huà)中帶有文人之性質(zhì),含有文人之趣味,不在畫(huà)中考究藝術(shù)上之功夫,必須于畫(huà)外看出許多文人之感想,此之所謂文人畫(huà)?!盵6]5陳師曾定義的“文人畫(huà)”是由文人所畫(huà)的帶有文人性質(zhì)、文人趣味的畫(huà)作,他認(rèn)為文人“個(gè)性優(yōu)美”“思想高尚”,修養(yǎng)品格“迥出于庸眾之上”,其藝術(shù)作品“自然引人入勝,悠然起澹遠(yuǎn)幽微之思,而脫離一切塵垢之念”[6]5。在陳師曾看來(lái),“文人畫(huà)”區(qū)別于其他類型的畫(huà)作主要是因?yàn)椤拔娜水?huà)”中含有文人的精神與品味,觀賞者在欣賞這種畫(huà)作的時(shí)候能夠“感情移人”,即如文人一般生出“澹遠(yuǎn)幽微之思”,進(jìn)而“脫離塵垢之念”。陳師曾此種觀點(diǎn)與蔡元培提出的“以美育代宗教”說(shuō)的文化政策是一致的。蔡元培在《以美育代宗教說(shuō)》中認(rèn)為:“純粹之美育,所以陶養(yǎng)吾人之感情,使有高尚純潔之習(xí)慣,而使人我之見(jiàn),利己損人之思念,以漸消沮者也。”[7]4早在1913年魯迅在《擬播布美術(shù)意見(jiàn)書(shū)》中也提出了“美術(shù)可以輔翼道德”之說(shuō)——“美術(shù)之目的,雖與道德不盡符,然其力足以淵邃人之性情,崇高人之好尚,亦可輔道德以為治。物質(zhì)文明,日益曼衍,人情因亦日趣于膚淺。今以此優(yōu)美而崇大之,則高潔之情獨(dú)存,邪穢之念不作,不待懲勸,而國(guó)又安。”[7]8-9于是,陳師曾認(rèn)為,普及“文人畫(huà)”能夠提高整個(gè)國(guó)民的品德修養(yǎng),然“文人畫(huà)”的普及不是使學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)文人的趣味,而是使其受到文人思想品格方面的陶冶,“不求其本而齊其末,則文人畫(huà)終流于工匠之一途,而文人畫(huà)之特質(zhì)掃地矣。若以適俗應(yīng)用而言,則別有工匠之畫(huà),又何必以文人而降格越俎耶?”[6]14在陳師曾看來(lái),世人如果只是學(xué)習(xí)文人的趣味,而沒(méi)有學(xué)習(xí)文人的思想品格,那么“文人畫(huà)”就如“工匠畫(huà)”一樣,也就是說(shuō),陳師曾尤其重視文人的思想品格,他認(rèn)為正是因?yàn)楫?huà)作中含有文人的思想品格,文人畫(huà)才區(qū)別于工匠畫(huà),而工匠之畫(huà)只是一種迎合世俗趣味的畫(huà)作,在畫(huà)品上低于文人之畫(huà)。盧輔圣指出“陳師曾對(duì)文人畫(huà)四要素‘人品‘學(xué)問(wèn)‘才情‘思想的強(qiáng)調(diào),潘天壽‘畫(huà)格即人格之投影的信念,蔡元培‘美育代宗教說(shuō)所揭橥和發(fā)揚(yáng)的傳統(tǒng)人文美學(xué)原則,都是將藝術(shù)的價(jià)值基點(diǎn)建筑在功能坐標(biāo)之上的。”[8]陳師曾重新闡釋的“文人畫(huà)”概念適應(yīng)了時(shí)代的要求,是知識(shí)分子尋找到的富國(guó)強(qiáng)民的一種“美育”途徑,描述人們?nèi)粘I畹氖浪桩?huà)被認(rèn)為不具有此種功能,成為批駁的對(duì)象。
其次,1929年開(kāi)展了全國(guó)美展活動(dòng),“文人畫(huà)”是一個(gè)被高度關(guān)注且評(píng)價(jià)較高的繪畫(huà)類型,并且躋身為國(guó)畫(huà)的新格。一方面,評(píng)論家對(duì)送展的作品進(jìn)行了分門(mén)別類,認(rèn)為“文人畫(huà)”是其中的優(yōu)秀作品,稱之為“逸品畫(huà)”。黃賓虹在《畫(huà)家品格之區(qū)異》一文中指出:“國(guó)畫(huà)正宗。約有三類。一曰文人畫(huà)。有詞章家有金石家。二曰名家畫(huà)。有南宗法有北宗法。三曰大家畫(huà)。學(xué)取眾長(zhǎng)不分門(mén)戶?!盵9]并且認(rèn)為創(chuàng)作“文人畫(huà)”的畫(huà)家因時(shí)常誦讀古人詩(shī)文著作,祛除了心中的囂俗之氣,因而創(chuàng)作畫(huà)作成為居于神品、妙品、能品之上的逸品畫(huà)。陳小蝶在《從美展作品感覺(jué)到現(xiàn)代國(guó)畫(huà)畫(huà)派》中把國(guó)畫(huà)分為“復(fù)古派”“折衷派”“新進(jìn)派”“美專派”“南畫(huà)派”“文人派”六個(gè)類別,并指出“文人派自古逸品,每在神品之上?!盵10]馬孟容在《現(xiàn)代國(guó)畫(huà)之派別及其趨勢(shì)》中分為“文人畫(huà)”“匠人畫(huà)”“新派畫(huà)”等類型[11]??梢?jiàn),評(píng)論家在劃分繪畫(huà)類別時(shí),盡管分類方法不一致,但是都把“文人畫(huà)”作為一個(gè)重要的且位于其他繪畫(huà)之上的繪畫(huà)類別,凸顯了“文人畫(huà)”在中國(guó)繪畫(huà)史中絕對(duì)重要的地位。另一方面,全國(guó)美展的展評(píng)將“文人畫(huà)”作為國(guó)畫(huà)的新格,“文人畫(huà)”被提高到了國(guó)畫(huà)的高度,這種觀念在當(dāng)時(shí)得到了普及并影響了后來(lái)人們對(duì)待繪畫(huà)的態(tài)度及評(píng)價(jià)。俞劍華在《怎樣才可以完成一個(gè)國(guó)畫(huà)家》中認(rèn)為畫(huà)家需具備“一寫(xiě)字、二詩(shī)詞、三文章、四圖章、五讀萬(wàn)卷書(shū)、六行萬(wàn)里路、七人品高尚、八遺世獨(dú)立”[12]這些條件才能成為一位國(guó)畫(huà)家。書(shū)法、詩(shī)詞、文章、人品等等是文人-業(yè)余畫(huà)家所擁有的特點(diǎn),俞劍華以此要求國(guó)畫(huà)畫(huà)家,可以看出“文人畫(huà)”在當(dāng)時(shí)被提高到了國(guó)畫(huà)的高度。頌堯在《文人畫(huà)與國(guó)畫(huà)新格》一文中說(shuō):“堇獨(dú)新進(jìn)派,則凡青年之畫(huà)家,無(wú)不有此傾向,于會(huì)中出品,觸目皆是此種畫(huà)派,其見(jiàn)地與文人畫(huà)出于一軌,文人畫(huà)風(fēng)之,將勇進(jìn)彌已矣。”[13]這里所說(shuō)的“新進(jìn)派”其實(shí)是延續(xù)“文人畫(huà)”繪畫(huà)風(fēng)格的繪畫(huà)類別,不是陳獨(dú)秀等人批判的保守含義的“文人畫(huà)”,而是與陳師曾等人重新闡釋的含義一致的繪畫(huà),并且頌堯在文中預(yù)言“文人畫(huà)”是今后畫(huà)壇的新方向,他的預(yù)言在以后幾屆的全國(guó)美展中得到了驗(yàn)證?!拔娜水?huà)”被廣泛提倡以致后來(lái)被提高到國(guó)畫(huà)的高度,主要是因?yàn)樗鼘儆诳梢员挥脕?lái)提高國(guó)民修養(yǎng)與素質(zhì)的一種畫(huà)作類型,而作為表現(xiàn)人們世俗生活及其情感的世俗畫(huà)因被認(rèn)為是“恬熟俗賴之品。是有害于國(guó)人者也。宜有制抑之。”[14]被拒之美展門(mén)外,也不被當(dāng)時(shí)人們認(rèn)可。
最后,20世紀(jì)20年代逐漸成熟的中國(guó)繪畫(huà)史,把“文人畫(huà)”作為一個(gè)重要的繪畫(huà)史概念,有意忽視與“文人畫(huà)”繪畫(huà)風(fēng)格不相符的民間畫(huà)工及其繪畫(huà)作品。滕固《唐宋繪畫(huà)史》、陳師曾《中國(guó)繪畫(huà)史》都對(duì)“文人畫(huà)”概念進(jìn)行了代表性的論述,對(duì)后來(lái)的研究者產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,這是眾所周知的。被俞劍華譽(yù)為“中國(guó)繪畫(huà)通史之開(kāi)山祖師”的鄭午昌《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》,把中國(guó)繪畫(huà)劃分為實(shí)用化、禮教化、宗教化、文學(xué)化四個(gè)時(shí)期,他在闡發(fā)文學(xué)化時(shí)期說(shuō):“唐代繪畫(huà),已講用筆墨,尚氣韻;王維畫(huà)中有詩(shī)。藝林播為美談。自是而五代、而宋、而元,亦加講研,寫(xiě)生寫(xiě)意,主神主妙,逸筆草草,名曰文人畫(huà),爭(zhēng)相傳摹;澹墨楚楚,謂有書(shū)卷氣,皆致贊美;甚至謂不讀萬(wàn)卷書(shū),不能作畫(huà),不入篆籀法,不為擅畫(huà);論畫(huà)法者,亦每引詩(shī)文書(shū)法相證印。蓋全為文學(xué)化矣。明清之際,此風(fēng)尤盛。是為第四時(shí)期?!盵15]因宋至清的繪畫(huà)與書(shū)法、詩(shī)文緊密結(jié)合,鄭午昌稱此時(shí)期的繪畫(huà)為“文人畫(huà)”,體現(xiàn)了繪畫(huà)文學(xué)化的特征。潘天壽在《中國(guó)繪畫(huà)史》中也延續(xù)了“文人畫(huà)”的觀念,他雖把中國(guó)繪畫(huà)分為古代史、上世史、中世史、近世史四個(gè)時(shí)期,實(shí)則一一對(duì)應(yīng)了鄭午昌所劃分的實(shí)用化、禮教化、宗教化、文學(xué)化四個(gè)時(shí)期。潘天壽認(rèn)為文學(xué)化中國(guó)繪畫(huà)區(qū)別于西方繪畫(huà)的獨(dú)特概念,他對(duì)這一概念的闡發(fā)“散見(jiàn)于緒論及宋元明清各章共十余處,這些論述共同定義了中國(guó)繪畫(huà)的‘文學(xué)化。概括而言,潘天壽述及的繪畫(huà)‘文學(xué)化包含了以下要素:(1)與詩(shī)文為緣;(2)非實(shí)用;(3)士大夫所畫(huà);(4)文人之余事;(5)重禪理;(6)尚筆墨;(7)不重形似,不講物理;(8)以書(shū)法為畫(huà)法?!盵16]這些要素其實(shí)都是“文人畫(huà)”所具備的要素,潘天壽將其作為中國(guó)繪畫(huà)的“文學(xué)化”因素,可見(jiàn)他對(duì)中國(guó)繪畫(huà)內(nèi)在邏輯的析理,是建立在“文人畫(huà)”觀念的影響之上的。滕固、陳師曾、鄭午昌、潘天壽等人較為關(guān)注“文人畫(huà)”,他們?cè)诰唧w論述過(guò)程中對(duì)文人畫(huà)及其創(chuàng)作者給予了充分的重視,有意無(wú)意地忽略了與“文人畫(huà)”特征不相符甚至與之相違背的其他類型繪畫(huà)及其創(chuàng)作者——世俗畫(huà)及民間畫(huà)工。稍后出版的俞劍華《中國(guó)繪畫(huà)史》中也沒(méi)有提及民間畫(huà)工及其繪制的繪畫(huà)作品。繪畫(huà)史的著作未曾論及民間畫(huà)工及其繪畫(huà)作品,也就意味著人們不把世俗畫(huà)納入到繪畫(huà)史之中,由此致使人們?cè)陂喿x中國(guó)繪畫(huà)史時(shí)誤以為世俗畫(huà)是不入史的低俗作品,由此完成了對(duì)世俗畫(huà)的誤讀。
四、結(jié)語(yǔ)
綜上,高居翰認(rèn)為,作為中國(guó)繪畫(huà)重要組成部分的世俗畫(huà),在20世紀(jì)以來(lái)沒(méi)有引起人們的廣泛關(guān)注是有一定的原因的。在他看來(lái),人們?cè)阼b藏之時(shí)秉持的是傳統(tǒng)的鑒藏繪畫(huà)的評(píng)價(jià)體系,而這種評(píng)價(jià)體系是建立在“文人畫(huà)理論”基礎(chǔ)之上的,又由于中國(guó)繪畫(huà)理論中帶有儒家因素,因此,世俗畫(huà)被人們認(rèn)為是一種不符合甚至與鑒藏繪畫(huà)評(píng)價(jià)體系相違背的繪畫(huà)類型,從而被認(rèn)為是低俗的繪畫(huà)作品。除高居翰所詳細(xì)論述的原因之外,20世紀(jì)20年代知識(shí)分子對(duì)“文人畫(huà)”的廣泛提倡,也是世俗畫(huà)“被壓抑”的重要原因。當(dāng)時(shí)的知識(shí)分子提倡“文人畫(huà)”有著特殊的時(shí)代背景,他們把繪畫(huà)作為提升人們道德修養(yǎng)水平的一種方式,世俗畫(huà)因不具有此種作用便被淘汰在20年代中國(guó)繪畫(huà)史的編寫(xiě)之中。然而,這些原因都易使人對(duì)世俗畫(huà)產(chǎn)生誤讀,認(rèn)為世俗畫(huà)為低俗之作不應(yīng)被載于繪畫(huà)史之中。因此,探究世俗畫(huà)“被壓抑”的原因,利于對(duì)世俗畫(huà)作進(jìn)一步的研究,也利于豐富中國(guó)繪畫(huà)史的內(nèi)容。
參考文獻(xiàn):
[1]James Cahill.Picture for Use and Pleasure——Vernacular Painting in High Qing China[M].Berkeley:University of California press,2010.
[2]高居翰.畫(huà)家生涯[M].楊賢宗,等譯,北京:生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店,2012:19.
[3]卜壽姍.心畫(huà):中國(guó)文人畫(huà)五百年[M].皮佳佳,譯.北京:北京大學(xué)出版社,2017.
[4]高居翰.張保琪,譯.中國(guó)繪畫(huà)理論中的儒家因素[C]//扎瓦茨卡婭,等著.外國(guó)學(xué)者論中國(guó)畫(huà).長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,1986.
[5]石守謙.從風(fēng)格到畫(huà)意:反思中國(guó)美術(shù)史[M].北京:生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店,2015:64.
[6]陳師曾.中國(guó)文人畫(huà)之價(jià)值[M].杭州:浙江人民美術(shù)出版社,2018.
[7]顧森,李樹(shù)聲,主編.百年中國(guó)美學(xué)經(jīng)典:中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)(1896-1949)[M].深圳:海天出版社,1998.
[8]盧輔圣.中國(guó)文人畫(huà)史[M].上海:上海書(shū)畫(huà)出版社,2012:538.
[9]上海書(shū)畫(huà)出版社,浙江省博物館,編.黃賓虹文集(上)[M].上海:上海書(shū)畫(huà)出版社,1999:466.
[10]陳小蝶.從美展作品感覺(jué)到現(xiàn)代國(guó)畫(huà)畫(huà)派[J].美展,1929(4).
[11]馬孟容.現(xiàn)代國(guó)畫(huà)之派別及其趨勢(shì)[J].美展,1929(3).
[12]俞劍華.怎樣才可以完成一個(gè)國(guó)畫(huà)家[J].美展,1929(3).
[13]頌堯.文人畫(huà)與國(guó)畫(huà)新格[J].婦女雜志,1929第15卷(7).
[14]白堅(jiān).觀全國(guó)美術(shù)展覽會(huì)參與部感言[J].美展,1929(5).
[15]鄭午昌.中國(guó)畫(huà)學(xué)全史[M].北京:中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社,2009:4.
[16]潘天壽.中國(guó)繪畫(huà)史[M].北京:商務(wù)印書(shū)館,2019:300.
作者簡(jiǎn)介:申麗媛,江蘇師范大學(xué)文學(xué)院文藝學(xué)專業(yè)碩士研究生。