□ 王 鵬

隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，鋼琴這個(gè)西洋樂(lè)器已經(jīng)慢慢地在我國(guó)龐大的中產(chǎn)階級(jí)家庭中普及開(kāi)來(lái)，有關(guān)數(shù)據(jù)顯示我國(guó)學(xué)習(xí)鋼琴的人群已經(jīng)達(dá)到千萬(wàn)。伴隨著學(xué)琴人數(shù)的激增，業(yè)余鋼琴基礎(chǔ)教育的師資也出現(xiàn)了空前的壓力，同時(shí)在各類行業(yè)協(xié)會(huì)鋼琴考級(jí)的驅(qū)使下，我國(guó)的業(yè)余鋼琴基礎(chǔ)教育開(kāi)始出現(xiàn)一種工廠式（每年為了考級(jí)只彈三至四首作品） 的教學(xué)模式，學(xué)生演奏出的鋼琴作品連正確都難達(dá)到，更不用說(shuō)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)了。其實(shí)將鋼琴演奏好聽(tīng)不是一件遙不可及、不可思議的偶然事件，如能運(yùn)用科學(xué)的教學(xué)方法，完全有可能將自然樂(lè)感不佳的學(xué)生訓(xùn)練成具備良好的鋼琴演奏的能力，且具有一定的音樂(lè)審美能力的學(xué)生。如果教師能夠在學(xué)生鋼琴啟蒙階段一直牢牢把握鋼琴演奏的完整性和鋼琴演奏的質(zhì)量，那么學(xué)生把鋼琴作品演奏得優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)將是一件水到渠成的事。

一、鋼琴演奏中的完整性

鋼琴演奏的完整性是演奏質(zhì)量的前提，簡(jiǎn)而言之可以歸納為三個(gè)正確一個(gè)流暢：音符正確、節(jié)奏正確、指法正確、演奏流暢。其實(shí)平心而論，以我國(guó)目前的業(yè)余鋼琴水平來(lái)看，一個(gè)琴童能夠做到這四點(diǎn)已經(jīng)是十分優(yōu)秀了，以我多年擔(dān)任鋼琴考級(jí)和鋼琴比賽的評(píng)委經(jīng)驗(yàn)來(lái)看，有70%以上的琴童在這四點(diǎn)上都會(huì)出現(xiàn)問(wèn)題。當(dāng)然大部分教師也明白這個(gè)道理，但始終很難完全解決學(xué)生演奏完整性的問(wèn)題。尤其是現(xiàn)在大部分考級(jí)琴童都存在“拔高”現(xiàn)象，也就是其實(shí)只有3 級(jí)的水平通過(guò)突擊“拔高”想要通過(guò)6 級(jí)的考試。在這樣的大環(huán)境下，想讓學(xué)生的鋼琴演奏達(dá)到一個(gè)基本正確的狀態(tài)是很困難的，但是鋼琴演奏的完整性肯定是演奏好聽(tīng)的前提。這就像古詩(shī)朗誦比賽一樣，如果將“床前明月光”朗誦成“床頭明陽(yáng)光”亦或是將“鋤禾日當(dāng)午”朗誦成“鋤禾月當(dāng)空”，哪怕你朗誦再有感情恐怕也只能換來(lái)聽(tīng)眾的嘲笑而不是掌聲。

如果一個(gè)學(xué)生解決了鋼琴演奏完整性的問(wèn)題，那么代表他已經(jīng)走完了將鋼琴演奏好聽(tīng)的第一段路。這段路不長(zhǎng)也不短，而且時(shí)不時(shí)還會(huì)反復(fù)地走彎路和回頭路，完整性的問(wèn)題可能是一個(gè)琴童學(xué)習(xí)鋼琴三至五年中還會(huì)反復(fù)發(fā)生的問(wèn)題，但只要老師和學(xué)生同心協(xié)力，相信這個(gè)問(wèn)題的解決只需要時(shí)間和耐心而已。

二、鋼琴演奏中的演奏質(zhì)量

在鋼琴啟蒙教學(xué)中學(xué)生的演奏質(zhì)量絕對(duì)不是等到完整性解決之后才開(kāi)始重視的,而是要將質(zhì)量這個(gè)意識(shí)從第一堂課、演奏第一個(gè)音就開(kāi)始強(qiáng)調(diào)，要求學(xué)生只要會(huì)彈一個(gè)音就一定能將這個(gè)音演奏成有質(zhì)量的聲音，也就是好聽(tīng)的聲音。我們可以在一個(gè)學(xué)生的鋼琴啟蒙階段著重訓(xùn)練學(xué)生的四種基本演奏法、樂(lè)句處理、正確的節(jié)拍律動(dòng)、合理的力度設(shè)計(jì)，依托這四個(gè)方面能力的提升來(lái)提高學(xué)生的鋼琴演奏質(zhì)量。

1.四種基本演奏法

鋼琴演奏質(zhì)量的開(kāi)始其實(shí)也就是學(xué)習(xí)不同鋼琴演奏法的開(kāi)始,只有科學(xué)正確的演奏法（發(fā)聲方式） 才能獲得有質(zhì)量的樂(lè)音。非連奏、連奏、小連線、斷奏四種基本演奏方法，就是我們鋼琴啟蒙教學(xué)中最重要的彈奏方式。

（1） 非連奏

一般情況下，我們?cè)阡撉賳⒚芍惺褂梅沁B奏演奏法作為第一種演奏方式。非連奏演奏法最大的意義在于解決鋼琴演奏中的第一個(gè)對(duì)立問(wèn)題“緊-松”。這里說(shuō)的“緊”是在演奏中的手指需要緊張起來(lái)，起到支撐手臂重量的作用。而“松”指的是手臂和手腕要完全放松，將重量掛在手指上，做到力灌指尖。掌握正確的非連奏之后,學(xué)生應(yīng)該可以在鋼琴上演奏出自然且有共鳴的聲音,而不是通過(guò)擠壓、砸落、生硬的敲擊獲得類似“噪音”的琴聲。

“重量轉(zhuǎn)移”是非連奏演奏法可以解決的第二個(gè)問(wèn)題。當(dāng)學(xué)生能將手臂的重量用手指掛在鍵盤上后，便可以開(kāi)始引導(dǎo)學(xué)生用不同的手指來(lái)轉(zhuǎn)移手臂的重量。通常經(jīng)過(guò)一至兩個(gè)月的非連奏學(xué)習(xí),學(xué)生基本能熟練地掌握用手臂和手腕進(jìn)行重量轉(zhuǎn)移。此外，我們?cè)趧倓傞_(kāi)始學(xué)習(xí)非連奏的時(shí)候，最好從三指開(kāi)始而不是大指，因?yàn)槿柑幵谥虚g位置，手臂放松后重心越靠中間越容易把重量掛上鍵盤，而大指處在最外側(cè)，偏離重心最多,是最難放松的手指。當(dāng)然,有時(shí)候也會(huì)出現(xiàn)例外,比如有些琴童手指特別軟,三指完全無(wú)法直立，這時(shí)候從最強(qiáng)壯的大拇指開(kāi)始學(xué)習(xí)也是一種可以接受的選擇?！耙蛉硕悺迸c“對(duì)癥下藥”是兩個(gè)在鋼琴教學(xué)中非常重要的法則。

（2） 連奏

一般情況下，學(xué)生學(xué)習(xí)了一至兩個(gè)月的非連奏之后，我們就可以進(jìn)入連奏的學(xué)習(xí)，我們?cè)诮虒W(xué)中可以把是否掌握重量轉(zhuǎn)移作為能否開(kāi)始學(xué)習(xí)連奏的標(biāo)準(zhǔn)。非連奏與連奏這兩種演奏法本質(zhì)來(lái)講是一樣的,都是為了實(shí)現(xiàn)手臂重量的轉(zhuǎn)移。它們唯一的不同點(diǎn)在于，非連奏是用手臂提起實(shí)現(xiàn)重量轉(zhuǎn)移聲音不太連也不太斷,而連奏是抬起手指進(jìn)行重量轉(zhuǎn)移，如果演奏正確聲音是連貫和歌唱的。當(dāng)然連奏的難點(diǎn)也是顯而易見(jiàn)的,就是前面提到“緊-松”的升級(jí)，在連奏中手臂要在放松的同時(shí)還能盡可能抬高手指并以較快的速度爆發(fā)下落（一般在剛剛學(xué)習(xí)連奏時(shí)先使用較快的落鍵速度進(jìn)行練習(xí)），這種“緊-松”的對(duì)立肯定是不好協(xié)調(diào)的，但是重量轉(zhuǎn)移的感覺(jué)與非連奏是相通的，在一定程度上減少了連奏的難度，也讓我們的教學(xué)有了一定的延展性。

在啟蒙時(shí)我們可以從《小湯姆森1》的《火車》和《傘兵》這兩首曲子開(kāi)始學(xué)習(xí)右手與左手的連奏。建議分為三周、四周來(lái)練習(xí)，從四拍一次連奏到兩拍一次連奏最后到一拍一次連奏這么來(lái)循序漸進(jìn)地練習(xí)連奏，也就是抬起手指的重量轉(zhuǎn)移。通過(guò)這兩個(gè)曲子近一個(gè)月的練習(xí)，基本可以掌握大指與二指的連奏技巧，有了這個(gè)基礎(chǔ)，余下的手指只要按部就班地學(xué)習(xí)，便不會(huì)出現(xiàn)太大的反復(fù)。

（3） 小連線

小連線也被稱為二音連線、落提或者落滾，在熟練掌握非連奏與連奏后我們可以開(kāi)始學(xué)習(xí)它。小連線的技術(shù)動(dòng)作要點(diǎn)為落下和提起兩件事，也就是先落下第一個(gè)音將手臂的重量掛在琴鍵上，然后將要演奏第二個(gè)音的手指輕輕地貼放在對(duì)應(yīng)的琴鍵上，最后自然放松地提起手腕同時(shí)發(fā)出第二個(gè)音。小連線大多數(shù)時(shí)候表達(dá)一種嘆息的語(yǔ)氣。重音一般在第一個(gè)，類似我們語(yǔ)言中的“哎呀”。在演奏中很多琴童容易把提起這個(gè)動(dòng)作做成用力推或者僵硬的抬起，導(dǎo)致第二個(gè)音過(guò)于強(qiáng)，背離了這個(gè)演奏法想要實(shí)現(xiàn)的音樂(lè)效果。

（4） 斷奏

斷奏的學(xué)習(xí)一般情況下放在非連奏、連奏和小連線之后進(jìn)行，因?yàn)榍叭N演奏法大多數(shù)情況強(qiáng)調(diào)手臂和身體的重量掛在鍵盤上，而斷奏的關(guān)鍵是重量要離開(kāi)鍵盤。斷奏演奏法和非連奏演奏法非常相像，兩者的區(qū)別在于非連奏下落后手指不離開(kāi)鍵盤將手臂的重量掛在琴鍵上，而斷奏下落后要求手指立刻離開(kāi)鍵盤，獲得一個(gè)干凈且有彈性的聲音。大多數(shù)業(yè)余琴童在演奏斷奏時(shí)會(huì)出現(xiàn)自下而上的斷奏，也就是先將手指放在琴鍵上，然后生硬地向上推動(dòng)琴鍵來(lái)發(fā)生，這樣發(fā)出的聲音是緊張僵硬的，缺少?gòu)椥耘c共鳴。

2.樂(lè)句的處理

我們都聽(tīng)說(shuō)過(guò)“音樂(lè)是人類共同的語(yǔ)言”這句話，其原因在于音樂(lè)是有語(yǔ)言屬性的，它就好像我們說(shuō)話一樣也是要呼吸和斷句的。我們?cè)谡莆账姆N基本演奏方式后，就可以把基本的音樂(lè)語(yǔ)匯彈好聽(tīng)了，大概可以理解為我們已經(jīng)可以把一句話里的主語(yǔ)、謂語(yǔ)、賓語(yǔ)等等單個(gè)詞語(yǔ)說(shuō)得非常優(yōu)美，下一步就是要想辦法將這些詞匯組成的樂(lè)句表達(dá)得優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。

樂(lè)句的處理主要建立在兩個(gè)能力之上那就是讀譜能力和音樂(lè)感悟力。光有樂(lè)感沒(méi)有讀譜能力容易把樂(lè)曲詮釋得脫離了作曲家的本意，而光有讀譜能力缺少樂(lè)感也容易讓音樂(lè)缺少語(yǔ)氣。大部分業(yè)余琴童比較集中的問(wèn)題在于，樂(lè)句的起始不夠深，樂(lè)句的結(jié)尾不夠弱。就像我們正常情況下說(shuō)話都是弱收尾的，試想一下如果我在說(shuō)“你今天好嗎？”、“我今天很好”這兩句的結(jié)尾“嗎”和“好”字時(shí)都用重音收尾，這是不符合我們語(yǔ)言習(xí)慣的，也就是不好聽(tīng)的說(shuō)話方式。在樂(lè)句的處理中也是這樣，如果我們?cè)诔鯇W(xué)的時(shí)候沒(méi)有把樂(lè)句的弱收尾學(xué)會(huì)，那么我們的音樂(lè)語(yǔ)言也是不容易被人接受的。

3.正確的節(jié)拍律動(dòng)和速度

在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中經(jīng)常有一個(gè)誤區(qū)，就是把節(jié)拍律動(dòng)和速度統(tǒng)稱為“節(jié)奏”，其實(shí)節(jié)拍律動(dòng)（rhythm） 和速度(tempo)是完全不同的兩個(gè)概念，前者指音樂(lè)的強(qiáng)弱規(guī)律，簡(jiǎn)單的理解就是什么音應(yīng)該強(qiáng)一些，什么音應(yīng)該弱一些；而后者指的音樂(lè)的快慢，也就是應(yīng)該用多快的速度來(lái)演奏。音樂(lè)的節(jié)拍律動(dòng)和速度是否正確，往往也直接影響所演奏的音樂(lè)是 否 好聽(tīng)。

王 鵬 近照

在鋼琴基礎(chǔ)教育中我們應(yīng)該先給學(xué)生建立強(qiáng)拍強(qiáng)位和弱拍弱位的概念,讓他們明白演奏音樂(lè)的強(qiáng)拍在什么位置和強(qiáng)拍里并不是每一個(gè)音都應(yīng)該彈強(qiáng)。其次應(yīng)該讓學(xué)生們理解邏輯重音的概念,也就是在一些連續(xù)演奏的快速音群中不要把每個(gè)音都彈得一樣響,可以把音分為若干組，找出組與組之間有邏輯關(guān)系的音稍稍加以強(qiáng)調(diào)即可，這也是處理節(jié)拍律動(dòng)的一個(gè)重要準(zhǔn)則。

4.合理的力度設(shè)計(jì)

在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中關(guān)于力度的教學(xué)往往存在“一視同仁”的誤區(qū)。所謂的“一視同仁”指的是比如一個(gè)力度記號(hào)F(強(qiáng))，它無(wú)論出現(xiàn)在樂(lè)曲的引子、呈示、高潮、結(jié)尾等等段落都用同樣的強(qiáng)這個(gè)力度來(lái)演奏。音樂(lè)的強(qiáng)弱記號(hào)其實(shí)只是一種相對(duì)的概念，同時(shí)在不同的音樂(lè)段落同一個(gè)力度記號(hào)應(yīng)該使用不同的力度來(lái)演奏。比如在音樂(lè)剛開(kāi)始呈示的段落中的F（強(qiáng)） 與音樂(lè)高潮部分的F（強(qiáng)），我們?cè)谘葑嘀写蠖鄶?shù)情況都會(huì)將高潮部分的強(qiáng)彈得比剛開(kāi)始的強(qiáng)要多一些，如果要用力度來(lái)表示高潮部分的F（強(qiáng)） 至少會(huì)彈成FF(很強(qiáng))。鋼琴演奏中的力度設(shè)計(jì)是否合理，也是能否將鋼琴演奏好聽(tīng)的一個(gè)關(guān)鍵因素。

簡(jiǎn)而言之，一個(gè)學(xué)生從零開(kāi)始經(jīng)過(guò)這些技術(shù)與音樂(lè)訓(xùn)練之后,應(yīng)該可以掌握一定的手指跑動(dòng)能力，具有多種不同的觸鍵方式，具備較強(qiáng)的音樂(lè)分析能力和正確的讀譜能力。而這些能力正是打開(kāi)鋼琴演奏完整性與完成質(zhì)量的鑰匙，進(jìn)而讓鋼琴演奏者演奏出打動(dòng)人心的美妙樂(lè)章。