[摘 要]箏曲《袖夢》是當代青年古箏演奏家劉樂所作。樂曲取材于中國的“袖舞”，作者運用唐代音樂的獨特樂律和流動的音樂線條營造出水袖舞動時“行云流水”一般的種種形態(tài)。同時運用古箏特有的表現形式，來展現樂曲的魅力。本文對《袖夢》創(chuàng)作理念與藝術特色進行闡述，來分析樂曲中的藝術技巧、情感表達以及相關的美學思想。

[關鍵詞] 袖舞;藝術特色;演奏技巧;情感表達

[中圖分類號]J605[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2020）10-0166-03

[作者簡介]林芷羽（1998—"），女，河南大學音樂學院本科學生。（開封"475000）

在我國傳統音樂與樂器的發(fā)展過程中，古箏具有一定的地位和較高的影響力。它作為表演藝術最高的民族樂器，可以展現出多種形式的音樂感覺。《袖夢》一曲的創(chuàng)作，是源于曲作者觀看了一場中國古典袖舞的表演后，對其舞動翩翩，時強時弱的“水袖”產生了創(chuàng)作靈感。曲作者結合古箏特有的表現形式和較高的演奏技巧，對此曲做出了完美的詮釋。本文對《袖夢》進行分析，進一步了解此曲的藝術特色和演奏技巧之間的微妙關系，具體闡述如下。

一、樂曲的定弦手法

由于傳統的五聲定弦的方法使古箏在音樂創(chuàng)作上受到非常多的限制，樂曲在調式的轉變上很不便捷，所以當代作曲家突破了傳統的定弦方式，創(chuàng)造出了新調式結構——人工音階定弦法。又由于《袖夢》的基本來源為中國的袖舞，屬于舞蹈與與戲曲的融合。在唐朝，袖舞的（技能）發(fā)展達到了中國古代的頂峰。所以作曲家運用唐代的雅樂音律，并與當代箏曲定弦方式的十二平均律相結合。

樂曲《袖夢》就是采用這種定弦方式，在傳統民族調式的基礎上做出了現代改編。在D調的基礎上定弦表現出了B羽調式的感覺，并對前三個弦做出了適當的調整，加入了#5的變化音。在中間的音節(jié)中，加入了小二度，為觀眾呈現出深遠的意境。這樣的定弦不僅提高了音樂的表現力，也方便了演奏，形成了獨特的藝術特色，帶給大眾耳目一新的感覺。[1]

二、《袖夢》之意

在這首曲子中，并不只是展現袖舞的那種優(yōu)雅、舒緩，如叮咚泉水般在山間流過的感覺，而是從三個方面展現了水袖的美感及其韻味，帶給觀眾不一樣的視聽享受。袖舞與音樂合二為一的感覺，作者將水袖舞的技法更加形象生動具體地描繪出來，營造出與大眾所理解不同的中國古典舞的特色，既繼承了傳統的柔情，又結合了當代富有節(jié)奏感的表達方式，充滿了時代氣息。在情感上，從一開始的虛無縹緲、惆悵到后來充滿希望，從失望中領悟的精神升華。對于全曲，我將分段進行各個段落的表現手法和段落意向的解讀。

（一）流動的“夢”

樂曲第一段采用的是八六拍的節(jié)奏。在開始時，演奏者使用左右手配合的演奏方式來展現若有若無，如夢般流動的場景。左手能夠進行和弦的分解，右手能夠長音持續(xù)。利用這種形式體現出一種流動性的音樂境界，夢中游離的光影，黑白都在第一段有所展現。并且利用音樂由弱到強的力度變化，把聽眾從現實緩緩拉入夢境當中，進入演奏的情景當中。第一段使人置身于云霧繚繞的森林當中，去感受與自然的結合，打造出夢與音樂合二為一的完美融合。

在這段樂曲表現中，仿佛有一個身材曼妙的女子，緩緩地走到了你面前，她用潔白的水袖在聽者面前輕輕地舞動著。這時仿佛一切都靜止了，空氣中凝聚了舞者的呼吸，眼中只有舞者的身影，如影隨形般美好安靜。一時間忘卻了現實世界，仿佛夢是真實的，令人陶醉。

這一段中，有一個非常重要的古箏演奏技法——輪指。輪，有按照次序替換的意思，如輪流、輪換。而輪指就是五個手指除了小指，其余四個手指輪流彈奏有相同快速節(jié)奏型的相同音符。由于古箏是點狀性的樂器，不如管弦樂器的聲音具有延續(xù)性，所以古箏這個樂器在發(fā)展的過程當中，作曲家與演奏家們創(chuàng)造了許多具有延續(xù)性的演奏方式。輪指就是其中之一，用點狀的音符快速連接起來，并通過力度以及強弱的改變，賦予段落生命，使樂曲段落形成一個線條。之所以《袖夢》可以展現出流動的“夢”，便是運用輪指這種流動的音樂線條，去營造出水袖舞動時綿綿不絕的場景，展現袖間絲絲情意，如夢境般的旋律流動。

（二）舞動的“情”

如果說第一段是流動的“夢”，那么第二段就是舞動的“情”。之所以這樣說，是因為兩點：第一點，“舞動”。上一段中“流動的”是運用古箏演奏技法中的輪指，“由點到線”地將音樂連接成整體，輕緩的音樂將聽眾慢悠悠地從現實世界拉到了美好的夢境當中。是一個準備的過程，給大家一種心靈的洗禮，使人遠離現實的煩惱，進入一個世外桃源。而“舞動”，代表了前面的鋪墊已經完成，就要切入正題。此時的音樂已經進入新階段，速度和節(jié)奏與第一段不同，具有明顯變化。音樂的變化仿佛意味著袖舞在此時正式舞動了起來，身姿輕盈的女子，拋撒著時快時慢的水袖，使人感受到了袖舞技法中獨特的魅力。第二點，就是“情”。在這一段落，樂曲第48小節(jié)的刮奏將本段推向了高潮，刮奏之后樂曲低沉的旋律線條表達了作者對情感的宣泄，抒發(fā)了內心情感。同時用低沉的音符作為“袖舞”的重音點，可以感受到作者描述出舞者對水袖的傾注，對世間萬物的感嘆。所以，以音樂色彩為主的本段終于顯現了它的作用。我們能從音樂中感受到作曲家在盡情地釋放自己的情感，盡情地揮灑自己在創(chuàng)作上的天賦。作曲家從他感性與理性的思維觀察，并結合他的二次創(chuàng)作，找到了音樂中更多的發(fā)現與其中蘊含的“美”。通過對舞動的“情”中的感覺、情感、知性、意志的感受和演奏，實現了《袖夢》的美，賦予了《袖夢》生命。[2]在這一段中，出現了與新演奏技法輪指不同的傳統演奏技法——“以韻補聲”。這個演奏手法恰恰是古箏這一樂器微妙傳神的秘密所在?！耙皂嵮a聲”就是以右手取音彈奏為主，左手以補韻為主?！白黜崱笔枪殴~音樂的根本，是箏樂之魂。通過這種獨特的技巧及獨特的韻味，奠定了古箏在民族音樂中的作用及非凡的演奏效果。[3]古箏作為民族樂器，傳統的曲目中調式基本都為宮、商、角、徴、羽，也就是do，re，mi，sol，la，沒有fa與si。所以，我們在彈奏這兩個音的時候，是利用左手將mi和la按出來。而“以韻補聲”的最大作用就是巧妙運用左手的各種作韻技法對音樂旋律加以潤飾，使其配合出來的效果更富于韻味，使音樂更加抒發(fā)情感，表達出作者的思想情感。所以，在這個段落里，我們可以感受到這是一個抒情段落，一個用舞蹈用音樂來表現自己的故事。

（三）炫動的“舞”

此段落與前面兩個段落不同，與前面形成反差，擺脫了前兩個段落溫婉抒情的演奏方式，而是加快了彈奏速度，以富有節(jié)奏感的點狀旋律、具有線條感的搖指段落和一些現代演奏的高難度技法，為大家展示出不一樣的袖舞風格，展現了樂曲動感十足，剛柔并濟的樂曲特點。就如在電影《十面埋伏》中，演員章子怡表演的一段擊鼓袖舞，此段舞蹈與我們平常所見到的不同，舞蹈充滿了力量。她剛勁有力，不拖泥帶水的舞蹈動作，讓人看起來瀟灑自在。在這一段，快板是慢起的，舞動的，由緩到急的節(jié)奏變化，恰似漁舟破水，掀起驚濤拍岸的動態(tài)。

本段最大的特色就是展現了舞動袖舞的“流水”般的形態(tài)和眾多舞者一起舞動時的宏大場面，同時把水袖在舞動時的剛柔并濟，人袖合一的舞蹈情緒展現得淋漓盡致。之所以可以把這些統統都展現出來，是運用了大量的古箏表演技法，再結合演奏者的個人加工，把樂曲推向了高潮。

快板段落開頭，是做了一個由慢漸快的處理，通過幾個小節(jié)的鋪墊將速度提上去。第116小節(jié)與搖指段落之前，是快板前端的小高潮。這一小段落，是模仿中國古典樂器大鼓的節(jié)拍點所設計，以充滿節(jié)奏感的點狀旋律展現了樂曲的力量，同時將樂曲推向下一個精彩段落。

第124小節(jié)到第131小節(jié)所呈現的是本段重點演奏技法——搖指。搖指同輪指的意義相同，是一個音樂增加延續(xù)性的古箏演奏技法。搖指在當代古箏演奏中運用得十分廣泛，作曲家與演奏者主要運用搖指去抒發(fā)感情，展現樂曲的線條之美。右手搖指的強弱與節(jié)奏的改變，加上左手和聲性的琶音組合，使人感受到了作者筆下想表達袖舞演員那剛直遒勁，輕盈飄逸的舞姿。搖指段落的各種變化吸收了袖舞技法的效果，表現出了它所蘊含的神韻和內在感覺，用或強或弱的力度和或快或慢的節(jié)奏，來體現袖舞不同的美。從第140小節(jié)到第147小節(jié)，是我們快速指序段落。快速指序與傳統演奏技法不同的是，傳統技法主要一指多音，主要展現樂曲的韻味，而快速指序解決了現代箏曲演奏時各種快速旋律的困難，提高了古箏獨奏的表現能力。本段中，右手主要以單音重音點為主，左手三個手指為旋律音。樂段利用現代演奏技法主要想表現出袖舞表演者在展現高超的袖舞技巧。以輕盈的舞姿，自信的表情，去面對觀眾，給觀眾留下了深刻印象。

在我看來，這個小段落還展現了另外一種美。我把這段看作是隨風飄逸，不被人所“制約”的水袖。就像是，遠處飄來了一陣風，風輕輕地撫摸著那衣袖，衣袖隨風搖曳，自由自在，不受拘束。

三、樂曲情感表達

靈感來自袖舞的《袖夢》，是一支十分清新的樂曲，在我看來，它可以凈化聽眾的心靈。樂曲所想展現的一幅畫面就如一位身材曼妙的女子，在江南人家的小庭院里，緩緩地走出來，她慢慢地揮灑著那潔白的水袖，像是書法般行云流水的模樣。她在舞動時，時快時慢，時強時弱，她的一點一提，都恰到好處。她羞澀的笑容沁人心脾。

“水袖以舞者自己的身體為基礎，它抓要準，沖要直，揚袖走弧線，團擾繞袖迂回周旋。”其本身只是一種沒有生命的技法，但融入舞者的情感、氣韻、思想，才被賦予生命的氣息。所以更加強調舞者與水袖之間的關系，這樣才能使二者“合二為一”，達到作者想要呈現出來的藝術效果?！缎鋲簟返木裼纱硕鴣?，作者對水袖的理解，他的所思所想，以及他對古箏的理解與未來，運用了雅樂的音律和流動的音樂形式營造出來。夢中的場景和水袖舞動時的“揮灑自如”，從他的創(chuàng)作中都顯現出來。

當然，好的情感表達，并不只是我們憑空而說，而是需要曲作者和演奏者的結合。曲作者的樂曲創(chuàng)作是曲子成功的一半，而優(yōu)秀的演奏者的二次創(chuàng)作是樂曲的靈魂。樂曲中有很多現代古箏演奏技法，它需要演奏者強大的技術水平和基本功。如何將樂曲表現得和作曲家的創(chuàng)作初心一致，還需要演奏者的藝術才華。樂曲中的美，需要我們用心去感受，當然也需要演奏者把其中所蘊含的美學表現出來。

結"語

音樂是一個可以展現情感的藝術，作者通過一首《袖夢》，利用水袖素材為主題，表現他的情感與思想，讓我們感受到他對音樂的“美”的追求。我們追隨著他的腳步，走入他的夢里，走進他的音樂世界。通過《袖夢》中所蘊含的感情、感受、氣韻，來實現創(chuàng)造美的世界的理想目標，讓觀眾不僅聽到曲子，而是能領略到曲子的“美”。

《袖夢》大篇幅使用現代古箏演奏技術，并加入了全新的元素，不僅更加符合新時代的特點，還能夠將自身的音樂思想凸顯出來，使表演者能夠將自身的情感蘊藏其中，賦予整首箏曲更豐富的生命力，形成與觀眾的情感共鳴。音樂與舞蹈藝術結合，形成多元化的藝術融合，增加了音樂的多樣性，促進我國傳統音樂的健康長遠發(fā)展。

注釋：

[1]周"錦.淺析古箏曲《袖夢》的音樂創(chuàng)作[J].北方音樂，2017（01）：216.

[2]姚"聃.箏曲《袖夢》的意境分析和美學意蘊[J].黃河之聲，2018（17）：36—37.

[3]趙"星.從“以韻補聲”到“以音表現”——淺談箏演奏中左手技法的變化及由此引發(fā)的思考[J].黃河之聲，2009（19）：34—37，33.

（責任編輯：崔曉光）