[摘要]

巴拉基列夫是19世紀(jì)的俄國(guó)作曲家，他的音樂絢麗多彩，采用了很多民間音樂的主題，可稱為最具影響力的俄國(guó)民族主義的推崇者。《云雀》是巴拉基列夫創(chuàng)作的鋼琴作品，賦予了新的生命和獨(dú)特的民族魅力。本文會(huì)從巴拉基列夫作品《云雀》的音樂創(chuàng)作個(gè)性等方面進(jìn)行研究，并在創(chuàng)作的背景、曲式、和聲、旋律、節(jié)奏和演奏等方面對(duì)樂曲進(jìn)行具體分析。

[關(guān)鍵詞]巴拉基列夫;民族音樂;云雀

[中圖分類號(hào)]J65[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2020）05-0094-02

一、巴拉基列夫生平簡(jiǎn)介及曲目介紹

巴拉基列夫是19世紀(jì)的俄國(guó)作曲家、鋼琴家。巴拉基列夫與居伊和穆索爾斯基是良師益友，1861年—1862年，他們的組合中又增加了兩位成員鮑羅丁和里姆斯基-科薩科夫，形成了以巴拉基列夫?yàn)槭椎摹靶露砹_斯樂派”，也稱“五人團(tuán)”，他們創(chuàng)作出大量?jī)?yōu)秀的音樂作品推動(dòng)了俄羅斯民族音樂在創(chuàng)作上的發(fā)展，并促進(jìn)了世界民族音樂的發(fā)展。

民族樂派的俄羅斯作曲家格林卡曾創(chuàng)作出了聲樂作品《云雀》，而這首聲樂作品是格林卡寫的一部聲樂套曲《向彼得堡告別》中的第九首，這首作品富有俄羅斯民族風(fēng)格，并廣泛流傳。巴拉基列夫根據(jù)這首聲樂作品改編成了同名的鋼琴作品，也稱鋼琴變奏曲。巴拉基列夫運(yùn)用自己獨(dú)特的創(chuàng)作手法讓這首鋼琴作品體現(xiàn)出了俄羅斯民族音樂的特色，推動(dòng)了民族音樂的發(fā)展。

二、作品分析

這首鋼琴作品《云雀》的結(jié)構(gòu)為引子+主體+變奏一+變奏二+尾聲。

（一）引子部分（1-12）

開始就緊緊抓住了主題，采用引用的手法將這首作品的音樂形象完美展現(xiàn)出來，并重復(fù)主題，在聽覺上完美展現(xiàn)出云雀的意境，將云雀的形象描繪得十分生動(dòng)優(yōu)美，可將之分為三個(gè)樂句，每四小節(jié)一個(gè)樂句。第一樂句（1-4）就是這首作品的動(dòng)機(jī)，右手兩小節(jié)的單旋律以上行漸強(qiáng)下行漸弱的行板開始，展現(xiàn)出云雀的聲音，似忽遠(yuǎn)忽近。第二樂句（5-8）在第一樂句右手單旋律的基礎(chǔ)上加上了裝飾音的變化，力度變化為mf。這三樂句的最后兩小節(jié)都以左手琶音的音型向高音區(qū)發(fā)展，右手使用前倚音的裝飾音的單旋律同樣向高音區(qū)發(fā)展，來模仿出云雀的鳴叫[1]。

（二）主體部分（13-33）

以新的左手音程伴奏織體進(jìn)入，右手旋律采用引子的第一樂句動(dòng)機(jī)（1-2），并將之高八度演奏，雖與引子采用同樣的動(dòng)機(jī)，但呈現(xiàn)出了不同的音樂色彩，有較為明顯的音樂對(duì)比。從第14小節(jié)開始，每四個(gè)小節(jié)劃分為一個(gè)樂句，五個(gè)樂句都采用同樣的引子（1-2）動(dòng)機(jī)，將主題旋律全部呈現(xiàn)出來。主題被劃分成了三個(gè)聲部：高聲部連貫的主題旋律、中聲部的音程以及低聲部的左手單音，使主題顯示出豐富的色彩，與引子的單音旋律主題形成鮮明的對(duì)比，這樣的左手伴奏織體使得主題旋律具有流動(dòng)感。主題的第一樂句（14-17）和第二樂句（18-21）同頭異尾，調(diào)性由降b小調(diào)轉(zhuǎn)至降D大調(diào)，音樂色彩更為明亮清晰，加深了主題的印象，形成了一個(gè)完美的方整樂段。第三樂句（22-25）和第四樂句（26-29）與前兩句一樣，調(diào)性由降G大調(diào)轉(zhuǎn)至降e小調(diào)，對(duì)主題進(jìn)行了鞏固。第五樂句（30-33）重復(fù)了第四樂句的前兩小節(jié)，后兩小節(jié)進(jìn)行了變化，以“f”的顫音自由延長(zhǎng)加上左手的分解和弦，力度變化至f，左手渾厚的低音加上右手清晰的高音的快速跑動(dòng)的琶音使整個(gè)主題部分推向高潮，為后面的變奏部分做了鋪墊。

（三）變奏部分

1變奏一（34-55）

變奏部分還是延續(xù)了主題的旋律，并加以變奏。雖然織體發(fā)生了變化，運(yùn)用了多聲部的和聲織體，但是高音聲部的旋律還是主題材料中的旋律，運(yùn)用了對(duì)比復(fù)調(diào)的手法，使整個(gè)變奏一更為豐富、更加具有層次感。由主題的Andantino變?yōu)閎rillante，使整個(gè)音樂形象更為明亮輝煌，前后強(qiáng)弱對(duì)比明顯，主題更加鮮明。變奏一部分可以看出分為四個(gè)層次，高音聲部為主要旋律，中音聲部為十六分音符的分解和弦，次中音聲部運(yùn)用了連音線貫穿，可以看出次中音聲部采用了引子部分小節(jié)（3-4）的右手旋律，這種對(duì)比的復(fù)調(diào)手法使這個(gè)聲部與高音聲部相呼應(yīng)，以及低音聲部的八分音符，雖然結(jié)構(gòu)織體十分豐富，但是作曲家用“-”的保持記號(hào)，為了突出十六分音符中的主旋律，使主旋律更加連貫，更具有層次感，到了46小節(jié)左手織體由音程變化為和弦，使音樂更具有張力。50-53小節(jié)開始運(yùn)用了左右手的八度音程及柱式和弦，八度音程和柱式和弦相互交替穿插，力度轉(zhuǎn)化為f，使整個(gè)變奏一結(jié)尾更加強(qiáng)烈，烘托音樂的氣氛并走向高潮，但是旋律聲部依舊在右手的八度的高音位置，隨后進(jìn)入變奏二。

2變奏二（56-64）

由兩個(gè)不規(guī)整的平行樂句構(gòu)成，速度變化為pocomenomosso，速度稍慢，尾聲第65小節(jié)開始又重新再現(xiàn)了引子部分（3-4）的材料，使整個(gè)尾聲與引子做到呼應(yīng)，完美地與主題統(tǒng)一，并進(jìn)行了多次重復(fù)，最后以pppp的力度結(jié)束了整首曲子。

三、演奏探析

這首作品雖是由聲樂作品改編來的，但是還是包含了很多技巧的處理，如：琶音、音階、八度、顫音、裝飾音、分解和弦、踏板的運(yùn)用以及旋律的歌唱性、觸鍵等。

（一）觸鍵

因?yàn)檫@首曲目是由聲樂作品改編來的，源于民間曲調(diào)，風(fēng)格質(zhì)樸優(yōu)美，所以歌唱性尤為重要，這首曲目主題的旋律幾乎在右手展開，如引子（1-2）小節(jié)，為行板的速度，要注意譜面上的連音線，并且要注意右手第一個(gè)單音下鍵的速度，不能著急，下鍵力度要深厚。以及左手琶音的觸鍵，不能生硬，要如豎琴般輕巧，琶音要快速輕巧帶過，主要是突出右手如云雀歌唱性的旋律主題，氣息要寬廣[2]。

（二）音階

這首曲目跑動(dòng)的地方如主體的第33小節(jié)：首先要確定好適合自己合理的指法，指法是演奏的基礎(chǔ)。音階上下行跑動(dòng)時(shí)的力度控制，上行漸強(qiáng)、下行減弱，在跑動(dòng)時(shí)手臂的動(dòng)作要一氣呵成，注意手指是整個(gè)手臂的延長(zhǎng)，掌關(guān)節(jié)要撐住，彈的過程中每一個(gè)手指要提前抬好，手臂要自然向兩側(cè)打開，要帶動(dòng)肩關(guān)節(jié)。音階要多次練習(xí)由慢速到快速遞進(jìn)，每一個(gè)時(shí)值要平均一致，穿指的練習(xí)也尤為重要，注意穿指時(shí)指頭不能躺在琴鍵上，要積極主動(dòng)，下鍵速度要快。左右手琶音交替跑動(dòng)地方的時(shí)值容易彈奏不均勻，因此注意可用斷奏的形式演奏出十分緊湊的感覺，清晰地敲擊琴鍵，做出漸強(qiáng)推動(dòng)了氣勢(shì)，利用踏板使琶音跑動(dòng)得更加連貫。

（三）聲部的控制

從變奏一（34-55）可看出，運(yùn)用了多聲部的和聲織體，層次較多，分為四個(gè)層次，要注意突出高聲部的旋律，右手的高聲部旋律要有力度要演奏得多一些，注意這個(gè)地方的保持音記號(hào)是為了能夠更好地突出旋律，因此八分音符時(shí)值要彈滿。

（四）速度的控制

引子部分（1-12）開始標(biāo)注的是AndanteQuasirecitativo的速度，也就是行板，近似宣敘調(diào)，節(jié)奏較為自由，所以演奏時(shí)節(jié)奏不可呆板，要根據(jù)歌唱旋律的流動(dòng)性來控制速度，起速要稍慢，不可著急。尾聲部分（65-68）的左右手三對(duì)二的節(jié)奏型，右手是引子部分的音型，兩個(gè)八分音符的前倚音裝飾音要演奏清晰，須單獨(dú)練習(xí)。左手三連音要彈出流動(dòng)性，分手練習(xí)后再合手，要突出右手的“鳥鳴音型”，如同云雀在歌唱。以及變奏中的六十四分音符音階琶音部分節(jié)奏要流動(dòng)起來，以快速跑動(dòng)的琶音使整個(gè)主題推向高潮。變奏一至尾聲部分有較多的速度轉(zhuǎn)換。如變奏一的第54小節(jié)的最后兩拍pocoapocoritard，注意這個(gè)部分要由快速跑動(dòng)開始逐漸慢下來，要控制好減慢的頻率，以四個(gè)三十二音符為一組減慢，隨后變奏二（56-64）小節(jié)以pocomenomosso稍慢的速度進(jìn)入，可與引子部分速度一樣，61小節(jié)pocoaccelerando開始逐漸加速，也要控制好加速的頻率，以一個(gè)小節(jié)為一組。要掌握好每一部分的速度，才能自如地演奏。

（五）華彩部分的力度處理

在第33小節(jié)出現(xiàn)的華彩句，運(yùn)用左右手同時(shí)彈奏不同的分解和弦，出現(xiàn)了f-p-pp-sf-f-pp的強(qiáng)弱處理，除了速度的跑動(dòng)以外，力度的處理十分重要，對(duì)比要十分明顯。描繪了一群嘰嘰喳喳的云雀在枝頭歡快地叫著，之后是一個(gè)下行的音階式的華彩句再加一個(gè)上行的華彩句，這個(gè)上行的華彩句是以左右手交叉彈奏分解和弦來進(jìn)行的，之后進(jìn)行漸慢的處理，預(yù)示著上一段音樂的結(jié)束和下一段音樂的開始。

到了變奏一的第50小節(jié)，左右手的織體都發(fā)生了變化，左右手變?yōu)榘硕纫舫碳雍拖遥旨尤肓艘粲蚩缍容^大的華彩樂句，作曲家在這里的力度記號(hào)定“f-sf-mf”，所以這里的力度處理要細(xì)致，預(yù)示著從這里開始進(jìn)入全曲的高潮。到了第54小節(jié)力度記號(hào)變?yōu)椤皃p”并開始減慢，注意力度記號(hào)pp前左右兩手和弦相互交替穿插地方的漸強(qiáng)漸弱處理要細(xì)致。所以50-54小節(jié)的強(qiáng)弱處理須十分注意，這里的結(jié)束是為了更自然地引出變奏二。

結(jié)語

鋼琴變奏曲《云雀》是根據(jù)作曲家格林卡的同名聲樂作品改編來的，巴拉基列夫繼承和發(fā)揚(yáng)了格林卡的音樂傳統(tǒng)，在聲樂作品《云雀》的旋律主題基礎(chǔ)上，加入了自己獨(dú)特的變奏手法，使得鋼琴演奏更加輝煌，體現(xiàn)了俄羅斯民族音樂的特色。通過他的作品，我們能感受到民族性音樂的獨(dú)特魅力，可以感知到這種民族性音樂的愛國(guó)精神，值得我們?nèi)W(xué)習(xí)研究。

注釋：

[1]宋曉婷.巴拉基列夫《云雀》的音樂風(fēng)格[J].黃河之聲，2019（23）：31.

[2]李月.淺析巴拉基列夫鋼琴曲《云雀》[J].西部皮革，2016（14）：203.

（責(zé)任編輯：崔曉光）