摘要：保羅·塞尚不僅是立體主義的先驅(qū)，他更在繪畫語言方面做出很大突破，常運用厚重的顏料和筆觸來塑造形體。他提倡不用線來造型，而利用色塊來組織畫面。他的畫面一直保持著沉靜、平衡的氛圍，始終追求最“真實”最“理性”的畫面特點，影響了后期的很多畫家。

關(guān)鍵詞：保羅·塞尚 藝術(shù) 畫面

法國畫家保羅·塞尚于1839年1月19日出生于法國普羅旺斯的一個小鎮(zhèn)，他的父親路易斯·奧古斯特在小鎮(zhèn)里做制帽廠生意。正是因為這樣，給塞尚創(chuàng)造了一個富裕的生活環(huán)境，他不用再為了金錢問題而擔(dān)憂苦惱。1856年，塞尚在艾克斯藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)繪畫，但并沒有得到父親的支持，為了遵循父親的意愿，他決定從美術(shù)院系轉(zhuǎn)為法律專業(yè)。然而隨著時間的推移，他越來越意識到這并不是自己要走的路。對繪畫的熱愛一直在心里萌生，內(nèi)心仿佛有一個地方在召喚著他，那就是巴黎。因此，塞尚不顧父親的反對，向瑞士學(xué)院提交了申請。塞尚時常去參觀展覽，其中就有當(dāng)時著名的巴黎沙龍展。他還常常在盧浮宮對著名畫駐足許久。他很欣賞庫爾貝和德拉克洛瓦的作品，并在一次巴黎沙龍展中被馬奈的畫深深吸引。他仿佛能體會到馬奈作品里蘊含的時代特點，這在當(dāng)時也是一個特殊的轉(zhuǎn)折點。1869年，塞尚與一名模特奧爾唐絲·菲凱墜入愛河，在這期間他創(chuàng)作了大量的肖像畫和風(fēng)景畫，帶有強(qiáng)烈的感情色彩。畫作極富熱情和戲劇性，這與他研究巴洛克風(fēng)格也有一定的聯(lián)系。例如作品《痛苦》《解剖》等，畫面色調(diào)陰暗并伴隨著扭曲的人體。塞尚更注重于內(nèi)心情感的表達(dá)，并不拘泥于傳統(tǒng)繪畫的表達(dá)方式。

1874年，塞尚在傳統(tǒng)畫家的反對下，還是決定將自己的作品送到印象派的第一次畫展上。在展覽上，他展出了自己對馬奈致敬的作品《現(xiàn)代奧林匹亞》。果然，引來了大片的嘲諷。一個評論家竟稱他為精神扭曲的癮君子，認(rèn)為他的作品無法登上大雅之堂。他開始分析畫面的結(jié)構(gòu)和物體內(nèi)在的形態(tài)，開始追求畫面結(jié)構(gòu)的平衡感。在他的作品《蘋果與餅干》中，他注重空間的表現(xiàn)和各物體在不同光線下的平衡。這與印象派的觀念產(chǎn)生了對立，他致力于追求物體本質(zhì)的結(jié)構(gòu)規(guī)則，并不只是肉眼所見的描摹，通過眼睛的觀察加上理性的分析，才是塞尚所想表達(dá)的全新的理念。

1887年后，塞尚的繪畫作品質(zhì)量越來越高，作品風(fēng)格也相對穩(wěn)定。他一心投入于繪畫，心無旁騖地研究物體結(jié)構(gòu)。他認(rèn)為，萬物都存在透視關(guān)系并將透視置于畫面的首要位置，把自然景物經(jīng)過理性的分析轉(zhuǎn)化成圓柱、矩形或錐形。在這一時期他的作品有《安納西湖》《樹叢中的小溪》等，這些畫作色彩明亮但又帶有濃烈莊嚴(yán)的氣息。 1905年，塞尚完成了歷時七年的作品《大浴女》，并在巴黎秋季沙龍展出。畫面中構(gòu)圖均衡，人物與背景自然統(tǒng)一，色調(diào)和諧典雅，畫面的透視由近至遠(yuǎn)，浴女們排列而坐，畫面形成一個穩(wěn)定的三角構(gòu)圖。塞尚為了遠(yuǎn)離市區(qū)的繁亂，獨自一人搬到法國南部地區(qū)的小村莊里，開始了全身心投入自己的創(chuàng)作。樹木和山林是他最熱愛的題材，他在此期間完成了作品《圣維克托山》和《松林》。畫面中運用色塊的筆觸使畫面更具有豐富的層次感，綠色的樹林中房屋若隱若現(xiàn)，他的風(fēng)景畫就如同交響樂一般，每一幅都各有千秋。他曾說：“我的進(jìn)展十分緩慢，自然在我面前呈現(xiàn)的太多了，看來我需要做的事情還有很多，我可以為了一個題材廢寢忘食好幾個月，因為在不同的光線下，同一處風(fēng)景也是完全不同的?！痹谧约鹤詈蟮娜松猛局?，塞尚雖然遭受病痛的折磨，但他卻從未停止寫生，他常常一個人背著畫箱徒步幾個小時去山丘寫生。1906年10月22日，他照常在清晨出去寫生，已經(jīng)將病魔拋之腦后的他沒能挺過疾病的侵襲，這位偉大的畫家在這一天倒下了。

塞尚生活的時代充滿變革和不確定性，但他卻將藝術(shù)融入生活，從真正意義上引領(lǐng)了一個美術(shù)的變革。他去世后，作品在巴黎沙龍展覽上展出56幅，這是他第一次真正意義上的大型個人展覽，也是人們對這位偉大的藝術(shù)家致以最崇高的敬意。有人說，他影響了法國繪畫至少三十年，他對于現(xiàn)代藝術(shù)作出的努力鼓舞了很多年輕人。他提倡解放自我、解放畫面，使得當(dāng)代藝術(shù)重獲新生。此后，他也被譽為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”。與印象派最不同的是，印象派認(rèn)為自然只依靠主觀感情色彩就可以，畫面通過色彩交織表達(dá)出來的意境才是真實的。而塞尚卻認(rèn)為，不同物體之間的特性是不相同的，它們應(yīng)該被區(qū)別對待。塞尚用筆描繪著畫面的“真實性”，他完全崇尚自然，眼睛看到的景物再經(jīng)過頭腦理性的分析，最后折射到畫面上。塞尚是一位新時代藝術(shù)的引領(lǐng)者，他一生研究的空間造型分析惠及很多畫家，正是這種張弛有度的畫面結(jié)構(gòu)能力，將塞尚的畫面推向現(xiàn)代藝術(shù)的高峰。

參考文獻(xiàn)：

[1]王溢.淺談塞尚的繪畫觀和自然觀[J].美術(shù)教育研究，2019（21）.

（作者簡介：王才勻，女，碩士研究生在讀，吉林大學(xué)，研究方向：油畫）（責(zé)任編輯 劉冬楊）