陳濤
《閃閃的紅星》是由八一電影制片廠(chǎng)攝制的一部?jī)和}材的紅色影片,于1974年10月1日上映。該片根據(jù)李心田同名小說(shuō)集體改編,王愿堅(jiān)、陸柱國(guó)執(zhí)筆,李昂、李俊執(zhí)導(dǎo),祝新運(yùn)、趙汝平、劉繼忠等主演。電影講述了上世紀(jì)30年代艱難困苦的環(huán)境中,少年潘冬子在黨和前輩的教育、幫助下逐漸成長(zhǎng)為革命小英雄的故事。
對(duì)于這樣一部經(jīng)典的紅色電影,我們?cè)凇爸刈x”時(shí),除卻主題和敘事等層面的內(nèi)容,更應(yīng)當(dāng)關(guān)注其形式和美學(xué)方面的特征,重讀這一經(jīng)典影片所包含的豐富美學(xué)意蘊(yùn)。“紅色經(jīng)典”之所以經(jīng)典,不僅在于內(nèi)容和意識(shí)形態(tài)方面的引導(dǎo)性?xún)r(jià)值,而且同其藝術(shù)語(yǔ)言和美學(xué)風(fēng)格密不可分。
作為一種極富表現(xiàn)力的視覺(jué)語(yǔ)言,色彩在電影中具有十分重要的作用。“文革”故事片中的色彩往往兼具現(xiàn)實(shí)與象征的雙重作用:一方面,這些影片通過(guò)色彩來(lái)表現(xiàn)秀麗竹林、蒼茫群山、遼闊大漠、豐收盛景,以一種真實(shí)性的方式呈現(xiàn)人民生活;另一方面,電影也會(huì)用一種形式主義的方式來(lái)運(yùn)用色彩,有選擇性地采取不同色彩、光影甚至色調(diào),來(lái)彰顯特定造型、傳達(dá)象征意義,甚至構(gòu)成影片整體視覺(jué)風(fēng)格?!堕W閃的紅星》也不例外。在影片中,江西竹林青翠的綠色、當(dāng)?shù)孛窬哟u瓦的青色、土豪胡漢三衣衫的黑色等鮮明的色彩都令觀(guān)眾留下了印象,然而支撐起整部電影靈魂的還是紅色。影片中眾多紅色的衣飾與道具(例如紅領(lǐng)巾、紅袖章、紅衣衫、紅領(lǐng)徽、紅色的黨旗以及漫山遍野的映山紅等),具有強(qiáng)烈的造型和表現(xiàn)作用。尤其是片名中突出強(qiáng)調(diào)的“紅星”,作為影片的核心意象,成為感召和引領(lǐng)主人公不斷進(jìn)步的動(dòng)力和目標(biāo)——而電影主題曲《紅星歌》的歌詞也清晰地點(diǎn)明了這一核心意象的象征意義。
除卻造型和象征作用,“紅色”在影片中也表達(dá)了強(qiáng)烈的抒情意味。電影借由色彩的運(yùn)用,將畫(huà)面點(diǎn)染出深遠(yuǎn)的意境,并具有強(qiáng)烈的情感色彩。例如,核心意象“閃閃的紅星”不僅隱喻了革命、正義和希望,而且寄托了少年主人公對(duì)紅軍父親的思念和追隨革命的信念。尤其在“小小竹排江中游”這一經(jīng)典場(chǎng)景中,坐在竹排上的潘東子小心翼翼地取出用油紙包著的紅星,陽(yáng)光下的紅星閃著璀璨的光芒,同波光粼粼的江面相互輝映,表達(dá)出畫(huà)外音歌曲中“紅星閃閃亮,照我去戰(zhàn)斗”的歌詞意境。碧波、青山、翠竹、紅星構(gòu)成了詩(shī)意的畫(huà)面,與優(yōu)美的旋律和歌聲相配合,共同表現(xiàn)出強(qiáng)烈的抒情色彩。
此外,漫山遍野的映山紅不僅彰顯了春天的季節(jié)(及其所隱喻的革命勝利之意涵),而且作為紅軍歸來(lái)的場(chǎng)景發(fā)生地,配合主題曲共同營(yíng)造和烘托出一種欣欣向榮、蓬勃向上的氣氛和精神——值得一提的是,電影中前后兩次出現(xiàn)的“映山紅”場(chǎng)景在視聽(tīng)表現(xiàn)上具有差異性:前一次是潘東子想象中的畫(huà)面,作為畫(huà)外音的歌聲來(lái)自于童聲齊唱,音樂(lè)節(jié)奏較為歡快,畫(huà)面則以東子的臉部特寫(xiě)為主;后一次是現(xiàn)實(shí)中的畫(huà)面,已經(jīng)加入紅軍的東子身著軍裝,同父親和其他戰(zhàn)士走在一起,歌聲則由童聲引入,繼而以男女聲合唱為主,音樂(lè)風(fēng)格也從節(jié)奏感變?yōu)槭闱樾裕浜辖豁憳?lè)器傳達(dá)出一種壯闊宏偉的史詩(shī)感。
作為“文革”時(shí)期的一部“樣板”式影片,《閃閃的紅星》在“抒情性”和“三突出”之間進(jìn)行了很好的平衡。根據(jù)導(dǎo)演李俊的回憶,影片一方面“不可能不受到‘三突出的影響”,大量情節(jié)(包括小小竹排、米店、母親犧牲等)都是為了突出潘東子這一主要英雄人物形象;另一方面,影片試圖將“好的鏡頭、好的光線(xiàn)、好的色彩”同人物塑造相結(jié)合,因此“畫(huà)面盡量拍得美一些”。正是這樣一種在“抒情性”風(fēng)格和“三突出”情節(jié)之間平衡的做法,為這部影片賦予了一種獨(dú)特而崇高的美感,也令其具有了更為深遠(yuǎn)的影響力。
在這部影片中,“紅色”不僅具有表現(xiàn)、抒情和象征的作用,而且在幾個(gè)重要場(chǎng)景中構(gòu)成了視覺(jué)上的整體色調(diào),有意識(shí)地突顯了一種“全紅”奇觀(guān)。這樣一種“全紅”視覺(jué)效果的達(dá)成,不僅源于色彩和光影的配合,而且需要借助紅色濾鏡完成。
在東子?jì)寢屓朦h的影片段落中,整個(gè)房間都充盈著暖紅色的光輝:一方面,導(dǎo)演將墻上懸掛的紅色黨旗作為畫(huà)面中最重要的色彩構(gòu)成,傳達(dá)了強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊;另一方面,這一場(chǎng)景設(shè)置了兩個(gè)重要的紅色光源——一個(gè)是黨旗背后窗口照射進(jìn)來(lái)的主光源,另一個(gè)是從側(cè)面窗戶(hù)照射進(jìn)來(lái)的紅色線(xiàn)性光。在這里,電影大膽地借鑒了黑色電影中“百葉窗”式的線(xiàn)性側(cè)光,并創(chuàng)造性地將其轉(zhuǎn)化為紅色,令場(chǎng)景中三個(gè)人物的臉呈現(xiàn)出一種立體感。紅色布景、道具和燈光的配合,令場(chǎng)景中的一切都“沐浴在黨的紅色光輝下”。而演員的位置也是經(jīng)過(guò)精心設(shè)計(jì)的:三人中只有潘東子的臉是朝向主光源的,因此紅色照亮了他全部的面龐,也符合“三突出”的人物塑造原則。
緊接著,當(dāng)吳修竹開(kāi)始講述“從今以后,又是毛主席領(lǐng)導(dǎo)我們的黨,指揮我們的紅軍”時(shí),伴隨著畫(huà)外音《東方紅》旋律的悠然響起,窗外透入的紅色光芒變得更強(qiáng),東子和媽媽也在紅光之中深情而充滿(mǎn)希望地呼喚:“毛主席!”此時(shí),在下一個(gè)鏡頭中,伴著畫(huà)外音旋律的漸強(qiáng)與激昂,畫(huà)面中出現(xiàn)了一輪盈盈升起的紅日,呼應(yīng)了“東方紅,太陽(yáng)升,中國(guó)出了個(gè)毛澤東”的歌詞內(nèi)容。這一鏡頭加入了鮮明飽和的紅色濾鏡,令畫(huà)面成為一種“全紅”的奇觀(guān)。這一“全紅”的畫(huà)面,并非再現(xiàn)該場(chǎng)景窗外的現(xiàn)實(shí)景象,而是具有強(qiáng)烈的象征意涵——或者說(shuō),從前一鏡頭中的紅光到后一鏡頭的紅日,任何自然的光源都無(wú)法提供如此純正和完全的“紅色”。
這一“全紅”奇觀(guān)在上世紀(jì)70年代的其他一些電影中也有類(lèi)似的體現(xiàn),例如1975的《海霞》在開(kāi)頭和結(jié)尾處的沙灘都加了紅色濾鏡,令其具有了強(qiáng)烈的情感色彩和象征意味;而1979年的《小花》在片尾出現(xiàn)了長(zhǎng)達(dá)4分鐘的“全紅”畫(huà)面,整個(gè)戰(zhàn)斗場(chǎng)景都用以紅色濾鏡進(jìn)行渲染。這些場(chǎng)景不僅將紅色作為基本色調(diào)和光調(diào),而且運(yùn)用濾鏡將整個(gè)畫(huà)面處理為“全紅”,彰顯了這些影片強(qiáng)烈的形式主義風(fēng)格,也從某種程度上呼應(yīng)了“祖國(guó)山河一片紅”這一“文革”時(shí)期的經(jīng)典話(huà)語(yǔ)。
這樣一種“全紅”奇觀(guān)的塑造,同新中國(guó)成立后膠片和染印技術(shù)的更新與突破密不可分。自從1953年新中國(guó)第一部彩色影片《梁山伯與祝英臺(tái)》制作完成,我國(guó)的彩色膠片經(jīng)歷了從國(guó)外引進(jìn)到自主研發(fā)的過(guò)程,而彩色電影生產(chǎn)技術(shù)的突破同其他工業(yè)、軍事領(lǐng)域的技術(shù)革新一樣,被納入“自力更生”的語(yǔ)境中,成為民族自豪感的源泉。因此從某種程度上來(lái)說(shuō),同影片《第二個(gè)春天》中早出“爭(zhēng)氣船”、《火紅的年代》煉出“爭(zhēng)氣鋼”一樣,新中國(guó)影片中色彩(尤其是紅色)所體現(xiàn)出的“自力更生”的民族自豪感,是彩色片本身所具有的重要象征意義。然而事實(shí)上,正如新中國(guó)成立后的其他一些影片如《渡江偵察記》《平原游擊隊(duì)》《青松嶺》等,《閃閃的紅星》并未采用國(guó)產(chǎn)膠片,而是使用了進(jìn)口的美國(guó)柯達(dá)公司的伊斯曼膠片,這主要是考慮到其更好的顯色能力。正因如此,觀(guān)眾不僅能夠看到“全紅”的奇觀(guān),而且發(fā)現(xiàn)影片在色彩上具有高飽和性和高對(duì)比度的特征——于是綠水、青山、紅星、藍(lán)天等意象變得更加鮮明突出,電影鏡頭也處處表現(xiàn)處出一種“如畫(huà)”的視覺(jué)效果。這樣一種使用進(jìn)口膠片的做法,似乎脫離了民族主義的訴求,卻體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)審美主義或美學(xué)追求的重要性,從側(cè)面說(shuō)明了色彩對(duì)于當(dāng)時(shí)藝術(shù)創(chuàng)作和文化宣傳的作用。
影片中另一處重要的段落是“火海獻(xiàn)身”:東子?jì)寢尀榱搜谧o(hù)鄉(xiāng)親們轉(zhuǎn)移,不幸被白匪放火燒死。電影并未正面表現(xiàn)東子?jì)寢屧诨鸷V械男蜗?,而是以全景和遠(yuǎn)景拍攝了著火的小屋,同時(shí)東子和鄉(xiāng)親們的臉龐被火光照射得通紅,“火紅”的憤怒從火海傳遞到人們的臉上,再傳遞給銀幕前的觀(guān)眾。這一場(chǎng)景的畫(huà)外音是影片中另一首經(jīng)典的插曲《映山紅》。與第一次出現(xiàn)(潘東子和媽媽在冬日山里盼望紅軍)時(shí)的抒情性不同,此次的歌曲在風(fēng)格上昂揚(yáng)激憤,歌詞“映山紅喲映山紅,英雄兒女喲血染成;火映紅星喲星更亮,血染紅旗喲旗更紅”不僅直接塑造了“英雄兒女”的形象并填補(bǔ)了畫(huà)面中未出現(xiàn)主體的空白,而且將多種不同的“火紅”意象(紅星、紅火、映山紅、鮮血、紅旗等)熔于一爐,突出了“革命鮮花代代紅”的主題。
在這一場(chǎng)景中,“火”的意象成為一種“情感”的動(dòng)力,將諸多“紅色”的激情通過(guò)蔓延(火焰、火光、火紅)的方式進(jìn)行了傳遞。在《閃閃的紅星》“火海獻(xiàn)身”這一經(jīng)典段落中,高強(qiáng)度的“紅色”同燃燒的“火焰”一起,配合激昂的歌曲,共同推動(dòng)了銀幕內(nèi)外“同仇敵愾”的情緒與情感——“紅色”的火焰不僅激發(fā)了影片中人物(東子和其他群眾)的革命情緒,而且喚醒了觀(guān)眾熱血沸騰的情感,于是也“點(diǎn)燃”了觀(guān)眾的“怒火”。這樣一種從銀幕內(nèi)“感染”到銀幕外的情感,彰顯了“火紅”影像(色彩、特寫(xiě)、聲音、道具等)的“情狀”特質(zhì)。而電影也在此為這種情緒和情感提供了行動(dòng)指南:這一段落在結(jié)尾處,畫(huà)面從火焰的意象疊化為飄揚(yáng)的紅旗,清晰地點(diǎn)明了“復(fù)仇”與“革命”的路徑——只有共產(chǎn)黨和紅色政權(quán),才能打倒反動(dòng)派和土豪劣紳,建立幸福美好的新中國(guó)。
從紅星到紅旗,從紅燈到紅花,從紅霞到紅歌,我們對(duì)于“文革”電影的記憶,似乎沉浸在一片紅色之中——正所謂“祖國(guó)山河一片紅”。而《閃閃的紅星》作為“紅色”經(jīng)典的代表性影片之一,在這一片紅色記憶中尤為閃耀。由此可見(jiàn),“紅色”不僅僅是內(nèi)容、主題或意識(shí)形態(tài)的表達(dá),更是形式、風(fēng)格和視覺(jué)美學(xué)的建構(gòu):從造型到象征,從抒情到奇觀(guān),從動(dòng)力到情狀,“紅色”的意蘊(yùn)不僅是復(fù)雜和多元的,而且同材質(zhì)與傳播密不可分。
(作者系中國(guó)人民大學(xué)文學(xué)院副教授。)