【摘要】胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》在眾多優(yōu)秀經(jīng)典的古典小號作品中，一直都是常青樹般的存在，被各個時代的小號專業(yè)演奏家與小號學(xué)習(xí)者所推崇。文章是筆者在多年的小號學(xué)習(xí)，演奏中對于胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》的心得認(rèn)識的高度概括和提煉，通過對這首作品的技法技巧的論述，由此觸類旁通，舉一反三對胡梅爾所在時期小號的演奏風(fēng)格與技巧進行了解，以求尊重原作者的意圖，從而提高演奏水平。

【關(guān)鍵詞】胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》;技巧;古典曲目

【中圖分類號】J621.6? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）03-0084-02

【本文著錄格式】薛朝輝.談胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》中的演奏技巧[J].北方音樂，2020，02（03）：84-85.

一、作者的生平介紹

約翰·內(nèi)波姆克·胡梅爾1778年11月14日出生在捷克中南部的一座小城--布拉迪斯拉發(fā)，1837年10月17日在魏瑪去世。《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》是胡梅爾最廣為流傳的作品之一，但是他的建樹不止步于小號這一銅管樂器，他還在鋼琴和作曲技術(shù)理論方面頗有心得。他的作品還包括了奏鳴曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂等多種藝術(shù)體裁。

約翰·內(nèi)波姆克·胡梅爾從小師從于莫扎特，得到了莫扎特的真?zhèn)?。胡梅爾與貝多芬也有著很深的友誼。盡管貝多芬大他下八歲，但由于小時侯的天賦，他比貝多芬成名要早的多。海頓曾經(jīng)為小號創(chuàng)作過一首人們耳熟能詳?shù)膮f(xié)奏曲，不得不說，海頓《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》與胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》有著異曲同工之處。

二、樂曲的創(chuàng)作背景

胡梅爾在1803年創(chuàng)作了這首胡梅爾《降E大調(diào)協(xié)奏曲》。當(dāng)時，他為凡丁格創(chuàng)作了一首匯集小提琴、鋼琴、小號的三重奏。凡丁格邀請胡梅爾再寫一首小號協(xié)奏曲，用于在次年的元旦給公爵埃斯肯哈濟舉行的晚宴上進行演奏。1804年的元旦佳節(jié)，凡丁格在宴會上演奏了這首長達十五分鐘的協(xié)奏曲。這首旋律優(yōu)美，技巧豐富的協(xié)奏曲，體現(xiàn)了小號的演奏技巧與水平，也運用了很多裝飾音，演奏風(fēng)格向浪漫主義風(fēng)格遞進。本曲體現(xiàn)了凡丁格發(fā)明的帶鍵小號優(yōu)秀的性能，為現(xiàn)在人們運用的小號打下了深厚的基礎(chǔ)。

三、作品中的演奏技巧與難點的解決方法

演奏好本首作品的前提除了了解作者生平以及時代意義，還應(yīng)該著重了解與聯(lián)系本首作品出現(xiàn)的演奏技巧和困難片段。

（一）連音

連音是所有銅管樂器中最重要的技巧之一，掌握連音的技術(shù)對于演奏一首完整的作品意義是巨大的。連音的技術(shù)主要是腹部肌肉與嘴部肌肉完美默契的配合而完成的。它的前提是舌頭要放松，處于休息狀態(tài)，嘴部肌肉要通過控制口風(fēng)和腹部肌肉的配合從而達到控制氣流的流速與流量以吹奏出相應(yīng)的兩個或多個音程之間的關(guān)系。

為了達到連音在樂曲中完美的體現(xiàn)，要經(jīng)常練習(xí)泛音，眾所周知，小號是泛音樂器，一種按鍵的方式可以吹奏出多個不同的音高，而這些音高是根據(jù)泛音排列的。胡梅爾《降E大調(diào)協(xié)奏曲》中的連音的片段有很多，所以對連音技巧有一個基本的了解與掌握，能對本首樂曲的演奏加分。

（二）吐音

吐音是銅管樂器吹奏的基本技術(shù)，如果說連音之于樂曲如肉之于人，那么吐音在樂曲中的地位就像骨頭之于人一樣重要。吐音的重要性不言而喻，如果吐音出現(xiàn)問題的話，那么樂曲所要表達的意義將失去。

在吐音的練習(xí)當(dāng)中，可以分為同音反復(fù)和音階琶音及音程的練習(xí)，同音反復(fù)雖較為簡單，但十分重要，是吐音練習(xí)的基礎(chǔ)。

如何正確吐音。在演奏胡梅爾的《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》時，特別重視的一點是注重舌頭的配合，同時“氣”也要通暢和穩(wěn)定的吹奏出來。

舌頭與手指的配合。本首樂曲有很多困難的片段，例如指法及音高的問題，這時如果不加注意，將會影響樂曲音色的統(tǒng)一以及節(jié)奏的問題。這就要求演奏者首先要把吐音練習(xí)的非常清晰，在吐音時舌頭的動作要正確。在加快速度之前，一定要注意慢速練習(xí)，要穩(wěn)中求勝。把這些動作分解開慢速的練習(xí)效果會更好，然后逐漸地將速度提高到中速，在未掌握動作要領(lǐng)之前，不能急于求成，盲目的加快速度去演奏。節(jié)奏上的問題， 如果控制不好連線對于時值的影響，練習(xí)時可以先把連線去掉，再去吹奏練習(xí)。

（三）裝飾音

包括顫音、倚音與波音。這首樂曲中穿插了極多的裝飾音。裝飾音的出現(xiàn)在當(dāng)時社會和聽眾們的眼里是十分摩登的做法。因為剛剛從巴洛克時代走出來，傳統(tǒng)的演奏技法還是主要占據(jù)著觀眾們的內(nèi)心，裝飾音則使得大家在聽這首非凡樂曲時眼前一亮。在演奏裝飾音的過程中，要求我們不能著急，先把節(jié)奏放慢去練習(xí)，將裝飾音“拆解”開來，逐字逐句逐音練習(xí)。

顫音是胡梅爾十分善于使用的一種演奏技巧，在他的很多作品中都有著非常多的應(yīng)用。著名鋼琴家李斯特是十分善于使用顫音的鋼琴家，他師從于鋼琴家車爾尼，車爾尼也曾在胡梅爾門下受教。所以胡梅爾對于顫音的推廣是源遠流長的。顫音在《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》中增色不少，顫音的運用貫穿整個曲目，所以完成好顫音的吹奏尤為重要。

顫音在小號實際演奏中基本上分為三種，分別是指顫，唇顫和揉顫，顫音的吹奏讓很多演奏家十分頭疼。

指顫。在指顫演奏中，要時刻注意氣息的平穩(wěn)運用與手指的靈活，這樣才能把顫音的技術(shù)表現(xiàn)的爐火純青。音色才能清晰穩(wěn)健。

唇顫。是用嘴唇的力量稍微改變音的高低，從而達成顫音的目的。多多練習(xí)柏林連音練習(xí)有助于唇顫的吹奏。

解決方法：

在各種裝飾音的練習(xí)中，一定要注意慢練的可貴，切不可盲目加快速度。一定要將各種裝飾音分解開來，了解每一種裝飾音正確的演奏方法，這樣才能將裝飾音正確地運用在樂曲中。

（四）表情記號

《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》中大多樂句都有強弱記號，演奏時要注意弱起的音頭容易發(fā)音遲緩或吹偏，而弱起的音在還未結(jié)束時容易突然失聲或嘴唇出現(xiàn)顫抖無法控制，導(dǎo)致吹出的音不平穩(wěn)。所以在吹奏的時要注意保持心情平復(fù)、放松口腔及面部肌肉，以放松的狀態(tài)，達到預(yù)期的效果。

對于表情記號的練習(xí)大多體現(xiàn)在各個樂曲與練習(xí)曲中，在平時演奏各種樂曲與練習(xí)曲時一定要注意表情記號，并且盡可能的將表情記號演奏到位，這樣運用在本曲當(dāng)中才能最大程度的還原本曲的意味。

四、樂曲演奏分析

（一）

樂曲剛開始是以一個三連音的形式，通常會把這個三連音吹得很強，但是，考慮到樂隊伴奏的前奏是非常弱的，貿(mào)然的吹得很強會顯得很突兀。筆者在吹奏時，會把這個三連音當(dāng)做平時的琶音練習(xí)，放松心態(tài)去演奏。練習(xí)時可以用連音練習(xí)，感受氣息的流動，這樣可以解決好開頭的問題。

在開頭，還應(yīng)該注意的地方是十六分音符的吹奏，我們一定要按照樂曲的速度去演奏十六分音符，切不可太長，或者果斷，要恰到好處。

（二）

本段節(jié)奏比較難以把握，練習(xí)時一定要將連線拆分來看，用吐音去演奏，將時值演奏的飽滿而又圓潤，久而久之，加上連線便可以演奏的流暢而又完美了。

（三）

本段有裝飾音的出現(xiàn)，所以，音符的時值不好把握，在練習(xí)時，可以將裝飾音拆分來看，這樣，到實際演奏時，便可以胸有成竹去吹好裝飾音。

（四）

本段需要注意的是轉(zhuǎn)調(diào)后實際演奏的音準(zhǔn)問題，因為銅管樂器先天會有音準(zhǔn)的問題，所以在吹奏小號某一些音時需要調(diào)整拉管去達到實際的音準(zhǔn)，本段的降D就是一個很實際的例子，在演奏時，需要將拉管向前推進約1.5厘米，從而達到實際的音準(zhǔn)。

（五）

此處屬于較困難片段，一是因為音符變得密集，二是因為音高變高了，在練習(xí)此處時需要放慢速度去練習(xí)，保證節(jié)奏與音準(zhǔn)不出現(xiàn)錯誤后可以慢慢加快速度。

五、結(jié)束語

胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》與海頓《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》和阿魯秋年《小號協(xié)奏曲》是小號學(xué)習(xí)者和演奏家必須吹奏的三首樂曲，胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》在這三首作品中地位又是較為突出。本首樂曲接近于浪漫主義風(fēng)格，相對于純正古典主義，旋律稍稍豐富了一些。在演奏時，演奏者不僅要掌握其嫻熟的技巧，還要了解當(dāng)時時期音樂的特點，才能體會出更深層次的內(nèi)在藝術(shù)性。本首樂曲經(jīng)歷多年久而不衰，在小號吹奏史上有著重要的地位，小號吹奏者們應(yīng)該將本曲重視起來，這樣才能幫助提高對各個時期小號風(fēng)格的把握和對小號音樂的理解。

參考文獻

[1]亓迎春.小號形制的流變與演奏藝術(shù)的發(fā)展[J].音樂探索，（4）：98-101.

作者簡介：薛朝輝（1994—），男，漢族，山西省呂梁市嵐縣人，在讀研究生，研究方向：音樂與舞蹈學(xué)。