摘要：17世紀(jì)，新興資產(chǎn)階級逐漸取代了封建貴族，成為社會生活的主導(dǎo)力量。荷蘭美術(shù)逐漸邁入黃金時期，繪畫種類更加貼近現(xiàn)實(shí)生活，出現(xiàn)了肖像畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、風(fēng)景畫等。隨著市民購買力的增強(qiáng)，繪畫也趨于向商業(yè)化發(fā)展。在這樣人人發(fā)現(xiàn)“美”的時代下，有一批善于用畫筆記錄生活的荷蘭畫家，其中有一位畫家，他創(chuàng)造了一幅幅展現(xiàn)市民淳樸生活的場景。他的畫面中歲月靜好、現(xiàn)世安穩(wěn)，展現(xiàn)了一個個偉大而又靜謐的獨(dú)特生命力。他就是荷蘭優(yōu)秀的風(fēng)俗畫家，被看作“荷蘭小畫派”的代表畫家——約翰內(nèi)斯·維米爾。

關(guān)鍵詞：生命力 繪畫作品 維米爾

一、社會背景

17世紀(jì)，面對國家獨(dú)立，社會變革，貿(mào)易日益發(fā)展，經(jīng)濟(jì)的逐漸復(fù)蘇，荷蘭市民對美的認(rèn)知逐漸擴(kuò)大化，對藝術(shù)作品的需求日漸增多，藝術(shù)市場中市民購買力增強(qiáng)，美術(shù)作品向商業(yè)化方向發(fā)展。宗教題材的繪畫慢慢被風(fēng)景畫、肖像畫、靜物畫所取代，大型戲劇化題材的繪畫作品慢慢被小畫幅的作品所取代。人們開始用繪畫作品裝飾家居，社會迎來了一個人人欣賞美、人人愛美的發(fā)展趨向，這就是17世紀(jì)的荷蘭。

在這一時期，出現(xiàn)了眾多藝術(shù)家，他們畫風(fēng)大有不同，但內(nèi)容多為記錄生活。如哈爾斯于1628年創(chuàng)作的《吉普賽女郎》，運(yùn)用了暢快的筆觸，將普通職業(yè)女性描繪出動感與活潑，畫中人物面帶微笑，灑脫隨性，充分體現(xiàn)了荷蘭人的熱情，觀者仿佛能聽見她的笑聲。這一時期的風(fēng)景畫家經(jīng)過不懈努力也得到了蓬勃的發(fā)展，霍貝瑪于1689年創(chuàng)作的《林蔭道》，通過透視的手法表現(xiàn)荷蘭的風(fēng)景，其精確的透視手法令人稱贊，至今都不斷地出現(xiàn)在當(dāng)代大學(xué)生的透視課堂范例中。

靜物畫作為獨(dú)立的畫種，是在17世紀(jì)才確立和流行起來的，不少荷蘭市民希望能夠購買小畫幅的繪畫作品裝飾自己的房屋。因此，靜物畫在繪畫體系中擁有了屬于自己的一席之地。

二、維米爾作品中的生命力

體現(xiàn)荷蘭人民日常生活場景的風(fēng)俗畫是體現(xiàn)生命力的重點(diǎn)，不同畫家都極力通過自己手中的畫筆，去記錄生活中的美好。維米爾也不例外，他所描繪的畫面都有共同的特點(diǎn)：溫馨、舒適、寧靜，有著現(xiàn)世安穩(wěn)與歲月靜好的感覺。也正因如此，他的畫面沒有是是非非，沒有大風(fēng)大浪，更多的是寧靜的、平民的。他喜歡畫女仆勞作的場面，在某一剎那，就能捕捉到生活中的場景。他于1665年創(chuàng)作出被稱為荷蘭國寶級的畫作——《戴珍珠耳環(huán)的少女》。該畫采用了黑色的背景，著重突出人物形象，溫和的色調(diào)中描繪少女身穿棕色衣服，佩戴黃藍(lán)相間的頭巾，驚鴻一瞥的回眸，含蓄又憂愁，嘴唇微微張開，在暗色背景的襯托下，少女的氣質(zhì)超凡出眾，眼神中寫滿言語。面部輪廓不十分明顯，畫面整體溫和，耳邊戴的珍珠耳環(huán)處在陰影中也沒有十分奪目，仿佛在有意暗喻著一些屬于兩個人之間的秘密。在畫面中，維米爾運(yùn)用了大量的光線來體現(xiàn)畫面所需要的不同質(zhì)地，例如少女的珍珠耳環(huán)、頭巾與服飾，都將不同布料的材質(zhì)體現(xiàn)得淋漓盡致。也正因?yàn)楫嫾彝昝赖脑忈?，少女能夠在暗黑的背景中突出自己?qiáng)烈的生命力。這種強(qiáng)烈生命力的體現(xiàn)使得此畫也被改編拍攝了同名電影，于2003年在美國上映，并轟動世界。

維米爾于1658年至1660年創(chuàng)作的油畫作品《倒牛奶的女仆》，體現(xiàn)出溫馨舒適的荷蘭市民日常生活。維米爾把樸實(shí)的廚房繪畫得十分有感情，光線柔和，環(huán)境安逸。此畫作描繪一位女仆在將陶罐里的牛奶倒盡的畫面。畫面中只有流動的牛奶體現(xiàn)出動態(tài)的感覺，人物、場景均柔和而淳樸，沒有任何攻擊性。正在倒牛奶的女仆身形微胖，略顯健壯，身穿黃色上衣與藍(lán)色圍裙，神情專注，散發(fā)著莊重的氣質(zhì)。畫面左側(cè)是一扇窗戶，光線透過窗子中破碎的玻璃小孔照進(jìn)房間，照亮墻壁所掛的銅水壺，水壺的陰影投射在后方的墻面上，十分自然與和諧。女仆臉上透出的紅潤與手中陶罐中正在流動的牛奶，突出了其鮮活的生命力，這種生命力不是舉世聞名，不是建功立業(yè)，更不是功成名就，而是某個清晨，在一個簡樸的廚房中一位女仆正在工作的場景，十分平民化，其更多的是生命力的偉大、靜謐。

三、結(jié)語

生命力是維持生命活動的能力，萬物皆因生命力而存在。歌曲的代入感讓人感同身受，是生命力的體現(xiàn)；運(yùn)動中的人大汗淋漓，感受自身每一塊肌肉的跳動，是生命力的體現(xiàn)；自然界中春風(fēng)吹又生的青草，是生命力的體現(xiàn)。繪畫作品更是如此，通過一幅幅靈動的繪畫作品，展現(xiàn)出藝術(shù)家不同的心境與當(dāng)下的感受。就像維米爾所創(chuàng)作的《倒牛奶的女仆》中，觀者甚至可以聯(lián)想到牛奶流入器皿中的嘀嗒聲。畫面中的人物是定格的，但是在畫家筆下表現(xiàn)出人物的生命力是無限延續(xù)的，這正是藝術(shù)作品存在的真實(shí)意義。

參考文獻(xiàn)：

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[3][美]房龍.藝術(shù)[M].趙西，趙栩，譯.北京：北京出版社，2000.

（作者簡介：趙羽心，女，碩士研究生在讀，沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，研究方向：美術(shù)教育）（責(zé)任編輯 劉月嬌）