（江南大學(xué) 214122）

一、音樂旋律的音畫對位

音樂的旋律是由不同或相同高低關(guān)系的音組成的序列、對于人的視覺感官來說相當于線條的概念，不同音高的音形成的線條組織形式——旋律線，在接下來研究旋律的音畫對位的過程中，筆者會選擇經(jīng)典的音樂視覺化作品，具體分析作品中音樂旋律、旋律線以及動態(tài)視覺元素來探究音樂旋律與畫面的對位關(guān)系。

圖1 音樂樂譜、旋律線及對應(yīng)畫面

奧斯卡.費欽格的作品《研習第七號》對德國音樂大師勃拉姆斯的《匈牙利舞曲第五號》旋律進行了視覺呈現(xiàn)。在圖1中的編號1，筆者截取樂譜前兩小節(jié)的旋律線和畫面的序列圖像進行比對后分析發(fā)現(xiàn)，音樂的旋律線呈現(xiàn)一種先大幅上升然后下降的趨勢，畫面中的矩形圖形也呈現(xiàn)出由下自上再向下的運動，在第一小節(jié)中矩形的運動狀態(tài)為畫著8字左右向上飛舞著對應(yīng)著旋律線向上的趨勢，第二小節(jié)中的運動狀態(tài)是根據(jù)圓心順時針旋轉(zhuǎn)一圈后向下消逝，對應(yīng)著旋律線向下的趨勢。畫面中圖形的運動方向與音樂旋律線的指向保持一致，隨著旋律線的上升，畫面中的矩形也旋轉(zhuǎn)著上升，在旋律線開始向下時，畫面中的矩形的運動方向也是旋轉(zhuǎn)向下。

瑪麗.艾倫.布特的《色彩交響曲第4號：逃離》，選擇了巴赫的《d小調(diào)托卡塔與賦格》進行視覺化嘗試。在引子之后出現(xiàn)了一段帶有非常密集節(jié)拍的旋律，如圖1中編號2，觀察樂譜可以清晰的看到，旋律線呈現(xiàn)一個階梯狀上升的狀態(tài)，在表現(xiàn)這段音樂旋律的時候，作者運用了排列有序的三角形梯隊進行再現(xiàn)，三角形梯隊依次從右下至左上、左下至右上、正下方至正上方依次有序出現(xiàn)，緊接著以不斷放大的單個三角形結(jié)束。三角形梯隊都是由下至上排列出現(xiàn)，對應(yīng)著音樂旋律上升的狀態(tài)。最后以一個三角形的放大來對應(yīng)旋律中的長音。

奧斯卡.費欽格的另一部作品《一部視覺詩歌》選取了李斯特的《匈牙利狂想曲第二號》進行視覺呈現(xiàn)，在短片開始部分，作者用圓形來進行視覺表達，圖1編號3所示為音樂的前2小節(jié)，第1小節(jié)是一個聲音漸弱的長音，在畫面上體現(xiàn)的是一個圓形不斷的縮小，在第2小節(jié)中，旋律的變化呈現(xiàn)一種密集且豐富的變化，在畫面上體現(xiàn)為小型的圓形按照音樂的行進不斷的出現(xiàn)并且縮小。音樂的第3第4小節(jié)跟第一小節(jié)的結(jié)構(gòu)保持一致，先是長音而后呈現(xiàn)豐富變化，在畫面上也是先試一個大圓形不斷縮小，然后不同顏色的小圓形根據(jù)旋律的跳躍行進不斷出現(xiàn)并且縮小。作者用圓的縮小來表達每個音的行進，在圖形與旋律的對應(yīng)關(guān)系來說，當旋律線呈現(xiàn)相對較平穩(wěn)的時候畫面表達的圖形以及動態(tài)就比較單一，當旋律豐富、旋律線呈現(xiàn)不斷跳躍行進狀態(tài)的時候圖形及其動態(tài)就開始變得多樣起來。

音樂旋律與畫面的對位關(guān)系的結(jié)論：

1.當音樂旋律上揚、旋律線呈現(xiàn)上升狀態(tài)時，畫面中的視覺圖形也呈現(xiàn)上升的運動狀態(tài)，當音樂旋律下降時，畫面中的圖形元素也對應(yīng)著向下運動。

2.當音樂旋律的變化相對舒緩、旋律線表現(xiàn)平穩(wěn)時，畫面中的圖形及圖形運動狀態(tài)也較為純粹和單一，當音樂的旋律變化豐富、旋律線呈現(xiàn)不斷跳躍行進的時候，圖形及圖形動態(tài)也變得復(fù)雜多樣起來。

二、音樂節(jié)奏律的音畫對位

在現(xiàn)代音樂視覺化設(shè)計領(lǐng)域，藝術(shù)家們往往將音樂的節(jié)奏作為重要設(shè)計對象、根據(jù)音樂節(jié)奏的變化來進行動態(tài)視覺設(shè)計，所以音樂視覺化設(shè)計作品中的視覺表達常常與音樂的節(jié)奏存在著對應(yīng)關(guān)系。音樂的節(jié)奏變化在樂譜上表現(xiàn)為音符的疏密變化，音樂的節(jié)奏決定了音樂行進的快慢，一般而言快節(jié)奏的音樂能夠使人產(chǎn)生緊張刺激的感覺，而節(jié)奏相對舒緩的音樂讓感到放松；除此之外，音樂節(jié)奏還包含節(jié)拍的概念，強弱關(guān)系不同的節(jié)拍組織了節(jié)奏有序的音樂，重音上的叫強拍，表現(xiàn)為較為強烈的聲音給人以震撼感，無重音的叫弱拍，給人的感覺相對微弱。

圖2 動畫序列幀及音樂波形圖、節(jié)奏對應(yīng)序列幀

來自于Audioreact Lab的《Yves De Mey - Metrics -2013》是表達節(jié)奏與視覺對位的優(yōu)秀作品，作品用具有強烈對比的黑白兩色進行視覺表現(xiàn)、用線條及塊面的位移以及閃動來與音樂節(jié)奏對應(yīng)。筆者截取了作品中一小段短片的畫面將他們組成序列、并且用與之相對應(yīng)音頻的波形圖來做音畫節(jié)奏的對位研究得出：當波形圖到達峰值時，音樂也是處于節(jié)奏點位上，在畫面上呈現(xiàn)出全屏幕的白色頻閃效果，而且音樂的節(jié)奏按照其特有的頻率程周期式的出現(xiàn)，畫面中的頻閃也呈周期性顯現(xiàn)，短片中畫面的頻閃與音樂的節(jié)奏鼓點有著巧妙的對位關(guān)系：當音樂的節(jié)奏出現(xiàn)時，畫面出現(xiàn)頻閃效果，且音樂的節(jié)奏呈周期性循環(huán)往復(fù)出現(xiàn)，頻閃視覺效果也呈周期性出現(xiàn)。

來自Evelyn Lambart & Norman McLaren的《Begone Dull Care》，作品選取Oscar Peterson Trio的爵士樂來作為背景音樂，音樂的主樂器為鋼琴，作品中的圖形變化豐富，筆者從短片中截取了一段序列幀及其對應(yīng)的音樂波形圖，發(fā)現(xiàn)節(jié)奏點呈周期性的出現(xiàn)在波形圖的峰值位置，當音樂行進到達節(jié)奏點時，畫面中顯現(xiàn)出出紅白色條紋和純黑色的交錯閃爍的畫面，而在其他時候，畫面的設(shè)計都是音樂旋律主導(dǎo)的：紅色背景下的抽象圖形的上下飛舞。我們可以得出，當音樂行進到節(jié)奏點位時，畫面會相應(yīng)的出現(xiàn)短暫的畫面停頓以及閃現(xiàn)出與音樂節(jié)奏點位前后都不一樣的畫面。

來自youtube用戶&Jacopsen的《Alva Noto-Uni dia（video：Jacopsen VJ）》也是將音樂的節(jié)奏視覺化的優(yōu)秀設(shè)計作品，作品中的音樂選擇《Univrs》專輯中的《Uni Dia》電子樂，短片的畫面以黑色為底色，用類似顯示屏故障的條紋線條來表達電子樂中類似機器故障的聲音，筆者同樣取作品中的一小段序列動畫幀與音樂波形圖相對應(yīng)后發(fā)現(xiàn)：當波形圖達到峰值時，音樂的節(jié)奏出現(xiàn)、此時的畫面不呈現(xiàn)任何圖像和顏色，而在節(jié)奏的前后畫面呈現(xiàn)黃色和白色的閃爍，在節(jié)奏出現(xiàn)時通過畫面的停頓來表現(xiàn)，而節(jié)奏點前后閃動的畫面也能襯托節(jié)奏出現(xiàn)時的黑色停頓畫面；作者通過畫面的停頓來響應(yīng)節(jié)奏，通過節(jié)奏前后圖像的頻閃來襯托節(jié)奏。

音樂節(jié)奏的音畫對位結(jié)論：

1.通過頻閃來響應(yīng)節(jié)奏，以及根據(jù)節(jié)奏的周期性出現(xiàn)，頻閃也周期性顯現(xiàn)

2.通過停頓來響應(yīng)節(jié)奏，即音樂節(jié)奏出現(xiàn)時，畫面不顯示任何圖像，一般表現(xiàn)為沒有內(nèi)容的純黑色

3.用變異來響應(yīng)節(jié)奏，用與節(jié)奏前后的視覺內(nèi)容的風格、形式、色彩形成明顯差異化的視覺呈現(xiàn)來突出節(jié)奏。

三、結(jié)語

隨著多媒體技術(shù)的不斷發(fā)展，音樂視覺化表現(xiàn)有了更便捷的實現(xiàn)路徑，但是不論實現(xiàn)方式如何改變，音樂視覺化的核心內(nèi)容還是在于視覺如何更好的對音樂進行表達，這就要求設(shè)計師們更多的關(guān)注音樂本身，去理解音樂中的節(jié)奏、旋律等各要素的組織關(guān)系，在理解音樂的基礎(chǔ)上產(chǎn)出音畫關(guān)系更為和諧、視聽體驗更為震撼的音樂視覺化作品。