2020年7月1日這天，于我來說，最有意義的事，是在上海大劇院觀看上海歌劇院的新版《晨鐘》！出示健康碼、測體溫、戴口罩、隔二坐一的觀眾席，出現(xiàn)在眼前的歌劇院的人，自許忠院長而下，一律戴著黑色的口罩。一周前在網(wǎng)上看廣州大劇院的《馬可·波羅》，看到樂池中的指揮家湯沐海戴著黑口罩向觀眾致意，還覺得那很遙遠(yuǎn)；一周后，遙遠(yuǎn)變成了親歷！開演前遇到何兆華、方紅林夫婦，我對他們說：“半年來第一次進(jìn)劇場??！”何老院長答道“是的，是的，我們也是第一次！”瞬間，有人叫我的名字，回頭看去，是新版《晨鐘》的導(dǎo)演熊源偉先生，20年的老相識。我對熊導(dǎo)說，一直默默關(guān)注著你這次的工作，沒有打擾你，卻有很大的期望，看完戲再交流。這樣的現(xiàn)狀，這樣的環(huán)境，看這做了大改動(dòng)的《晨鐘》，心中感慨確如翻江倒海，臺上所見又似柳暗花明。

從2018年5月18日的音樂會(huì)版，到2018年11月2日的舞臺版，再到2020年7月1日的新版，我都看過，前兩版的印象仍歷歷在目。那么，這次的新版，大改在哪里？我的概括是：一、編劇姚遠(yuǎn)對劇本做了大改動(dòng)和大調(diào)整，刪去了一些角色，增補(bǔ)了一些角色，重新構(gòu)架了一些情節(jié)，新寫了一些唱段，而且在劇本上盡量標(biāo)出了他對音樂的期許和要求。二、換了一位導(dǎo)演。而熊源偉導(dǎo)演與姚遠(yuǎn)編劇兩位主創(chuàng)之間的溝通顯然比前一位導(dǎo)演融洽。按照熊源偉的導(dǎo)演闡述，這一版的《晨鐘》明晰了它的戲劇脈絡(luò)：尋道—行道—殉道?？梢哉f，這是對中國革命先驅(qū)求索之旅的一個(gè)較為準(zhǔn)確的概括。這一勾勒，也使《晨鐘》從“迷?！保ń栌们鞍婀?jié)目單介紹用詞）走向了明晰，從“相當(dāng)失望”（座談會(huì)居其宏語）走向了曙光——明晰，可以突出一劇的優(yōu)點(diǎn)、特點(diǎn)，當(dāng)然，缺憾也會(huì)同時(shí)顯現(xiàn)，但愿那只是我個(gè)人感到的缺憾；曙光，則是我們歌劇人的共同期望。三、劇本的修改直接影響到音樂的修改或重寫。遠(yuǎn)在法國的許舒亞說：“全新配器，增加了六重唱、三重唱、二重唱，李大釗就義前的詠嘆調(diào)有十五次高音?！蔽覜]看到總譜，估計(jì)改動(dòng)的地方還不止于這些，刪減，亦應(yīng)屬于改動(dòng)。四、換了一個(gè)舞美設(shè)計(jì)。

角色，依節(jié)目單介紹，分別為主要人物：李大釗、琴君、陳獨(dú)秀、蔡元培、宇劍；次要人物：趙紉蘭（大釗妻）、李星華（大釗女）、白堅(jiān)武、呂鳳麟（國民政府某部次長）、張作霖。去掉了前版中的主要人物柳湘鴻和次要人物章士釗。這個(gè)改動(dòng)非常好。我以為，前版中對章士釗的界定并不準(zhǔn)確，有些言行游離其外，作用亦不明顯。柳是虛構(gòu)人物，他的某些逢迎情節(jié)，現(xiàn)在給了呂鳳麟，也說得過去。前版中柳、章與李、陳的一些分歧與爭論，在新版中已無痕跡，看下來并無硬傷?；蛐∮羞z憾的是，因這兩個(gè)角色的空缺，減弱了知識分子層面（基本都是大學(xué)教授）因政治見解不同而產(chǎn)生分歧和爭議的固有狀態(tài)，蔡元培這個(gè)角色或有取代之意，但因其形象更鮮明，所以也起不到那層作用，他基本還是站在李、陳一邊。呂這個(gè)角色只出場兩次，兩三筆就描出了人物的本色。

重新結(jié)構(gòu)的角色，主次有別，基本都能立住。于浩磊、陳朝賓、何超三位年輕的演員扮演的李大釗、陳獨(dú)秀、蔡元培，造型非常接近真人，表演也都很“入境”——入人物的境界。一幕第一場，在大釗家的那場戲，他們似乎就已找到人物的感覺，演來張弛有度，搭配得當(dāng)，看著很是過癮。通看下來，大釗有一套服裝色調(diào)過于淺亮，偏新（三幕），這個(gè)色調(diào)于人物有損，建議略微調(diào)整。

一幕：尋道。一場，“明天一定要來”（按字幕提示，或應(yīng)是第一景，姑且稱“場”），置身丁香花開的小院，先敘大釗夫妻情，以“姐姐”稱之，真實(shí)而親切，勝于后來稱“孩子的母親”。不經(jīng)意露出生活窘困，這細(xì)節(jié)偏被蔡校長看到，立即表示出對大釗的關(guān)心。環(huán)環(huán)相扣，通情得體。學(xué)生宇劍帶琴君來，自然表明大釗在宇劍心中的位置。琴君輕生事，由前版的追述改為剛剛發(fā)生，更貼切也更檢驗(yàn)他人，大釗因之有“生命本可如花一般怒放”的感慨，并糾正她絕望的“明天”觀，愿為她進(jìn)北大求學(xué)作保。《晨鐘報(bào)》與《新青年》代表的新思想，在此首次出現(xiàn)，為青年指道的意圖在此出現(xiàn)，呼喚明天燦爛陽光和無限風(fēng)景的重唱在此出現(xiàn)，小高潮恰到好處?！敖衲晡衣方?jīng)昌黎站”，建議加“回老家”幾個(gè)字，改為“今年我回老家路經(jīng)昌黎站”，顯出昌黎與大釗的關(guān)系。

二場，“呼喚一個(gè)自由呼吸的黎明！”學(xué)生上街游行，大釗街頭演講。五四的一頁再現(xiàn)。大釗登上人力車去演講的那個(gè)瞬間，如果不是徑直上去，能再扶一下車夫的肩膀，融借力與給力、關(guān)心與信任的一“扶”，與車夫有個(gè)平等的交流，定將為人物略有增色。前來逼迫學(xué)生回校復(fù)課的呂鳳麟，與琴君對峙，恬不知恥地道出琴君與他預(yù)設(shè)的夫妾關(guān)系，如對鏡自照，照出他的丑陋嘴臉。陳獨(dú)秀的入獄，更讓學(xué)生們感到“自由呼吸”的重要。群眾場面有合唱、有舞蹈。舞蹈時(shí)常獨(dú)立，顯出與合唱的群眾演員的區(qū)別，這點(diǎn)我不太習(xí)慣，總希望他們也能唱，至少張嘴出聲，融入群體，而不希望他們總以自身的肢體語言提醒觀眾：我是舞蹈演員。二場結(jié)尾，以合唱敘述陳獨(dú)秀轉(zhuǎn)移出京低調(diào)結(jié)束。把這個(gè)敘事任務(wù)交給合唱來表現(xiàn)，讓合唱隊(duì)員有點(diǎn)跳出戲外，是否可以考慮用其他方式（如字幕）表達(dá)？可再斟酌。

三場，“只因?yàn)槟且豢?，你出現(xiàn)在我的面前”。為陳獨(dú)秀送行，這場戲人情味十足。在導(dǎo)演的調(diào)度下，李大釗、趙紉蘭，宇劍、琴君，陳獨(dú)秀、李星華，成三對各自組合，六重唱安排合理，抒情而有節(jié)制。隨后大釗等離開，宇劍、琴君在草垛上唱出表述情感的二重唱，也很自然。大釗再返，漾著寬容和理解的笑意，唱起“大雪飄飄，愛情和雪花一樣妖嬈”。我沒注意是不是第一次出現(xiàn)，而我則是第一次聽出就立刻就喜歡上“E-#F-D—B-#C-A”這個(gè)音樂主題。這個(gè)主題向上、堅(jiān)定、暖人，后來多次重復(fù)，應(yīng)當(dāng)說，它就是“晨鐘主題”吧。

四場，“皚皚白雪中行著一駕車”。在高一涵（編者注：高一涵，原名永浩，別名涵廬、夢弼，筆名一涵，安徽六安人，曾留學(xué)日本明治大學(xué)攻讀政法，1916年7月回國與李大釗同辦《晨報(bào)》）回憶李大釗護(hù)送陳獨(dú)秀出京的文章中，提到大釗雇了一駕騾車將陳獨(dú)秀送到天津。舞臺上基本尊重史實(shí)，風(fēng)雪中，車一駕，無他人，正是二人深入探討、交心、醞釀一個(gè)未來的政黨名稱的絕好機(jī)會(huì)。有二人的討論、幕后合唱的襯托，這場戲也是相當(dāng)有詩意的。最后，落在大釗唱出“我的意見十分堅(jiān)決，它就叫中國共產(chǎn)黨”，陳獨(dú)秀呼應(yīng)、李陳二人重復(fù)，十分感人！幕后合唱，在前場結(jié)尾、此場的開頭和結(jié)尾幾次出現(xiàn)，音量都偏小，有的符合情境，有的無濟(jì)于事，恐要做些調(diào)整。幕后合唱與場上合唱的音量，應(yīng)當(dāng)是有區(qū)別的，但要把握好一個(gè)“度”的問題。這個(gè)把握的前提，是要確保劇場合成、彩排的工作時(shí)間。

二幕：行道。一場，“天下為公理應(yīng)求同存異”。大釗洛陽見老同學(xué)白堅(jiān)武，由其安排，見吳佩孚（幕后），探其對勞工之真實(shí)態(tài)度。

二場，“請?jiān)徫也荒芙o你片刻的溫存”。大釗家，琴君、紉蘭與星華。星華讀書，被丹柯的故事感動(dòng)，琴君憶起大釗先生也講過的這個(gè)故事。新版中丹柯這個(gè)故事的出現(xiàn)比前版增加了前線索，使其與全劇更融合、更貼切了。蔡元培登門話別，貌似閑筆，而又表達(dá)了他對大釗研究馬克思主義的態(tài)度，似閑而實(shí)不閑。大釗和宇劍，又要離開他們的親人，他倆分別與紉蘭、琴君唱出“請?jiān)彙保屛也挥傻孟肫痿斞傅脑姟盁o情未必真豪杰”。熊導(dǎo)對魯迅是格外尊重并有深入研究的，化其詩如戲的這一段，或許也有他的主張？

三場，“在櫻花爛漫的地方，我們曾誓言鏗鏘”。吳佩孚撕破嘴臉，露出真相，白堅(jiān)武寧為軍閥的走狗，甘愿放棄當(dāng)年志向。大釗與白堅(jiān)武，一對老同學(xué)，如今為各自的主義針鋒相對?！伴_槍了，他們真的開槍了”，罷工隊(duì)伍中的宇劍中彈身亡。這是二幕的結(jié)尾，這段音樂還能再長些、再慘烈些、再沉重些嗎？至少，在配器上再給點(diǎn)力！

三幕：殉道。一場，“請不要啼哭，我的親親……”大釗家，剛生下孩子的琴君的詠嘆，大釗吟誦丹柯的故事，得出“必須走出泥淖，探尋光明”的結(jié)論。又是一場相當(dāng)詩化、相對寫意的戲。

二場，“你的心是那么大”。張作霖出場。琴君投身求真理求解放的革命隊(duì)伍。呂鳳麟成了替蔣介石給張作霖傳信的人。大釗仍在北京。蔡元培、陳獨(dú)秀、白堅(jiān)武，在各自不同的立場上都惦念著他。連親人們都不解，大釗為什么面對警笛聲聲、寒風(fēng)蕭蕭而目光決然毫不慌亂。大釗唱出他的信仰——?dú)v久彌堅(jiān)，誓言——永不叛變，理想——矢志不移，先鋒——奮勇在前。他唱道：“壯麗的樂章，往往是悲愴的旋律。絕美的風(fēng)景，往往在奇險(xiǎn)的山川。如果我是為真理而犧牲，那將是李大釗完美的人生！”

這段唱詞是前版中沒有的。在前版演出后的座談會(huì)上，我談過自己的意見和建議，據(jù)發(fā)言而成的一篇小文，發(fā)在我的公號“蔣力微觀”。其中，我說道——

1919年李大釗曾回故鄉(xiāng)樂亭，撰寫《我的馬克思主義觀》一文之余，寫過一首小詩《山中即景》：

是自然的美，是美的自然。

絕無人跡處，空山響流泉。

云在青山外，人在白云內(nèi)。

云飛人自還，尚有青山在。

李大釗生前還曾撰有一篇題為《犧牲》的短文，其中寫道：“人生的目的，在發(fā)展自己的生命，可是也有為發(fā)展生命必須犧牲生命的時(shí)候。因?yàn)槠椒驳陌l(fā)展，有時(shí)不如壯烈的犧牲足以延長生命的音響和光華。絕美的風(fēng)景，多在奇險(xiǎn)的山川。絕壯的音樂，多是悲涼的韻調(diào)。高尚的生活，常在壯烈的犧牲中。”

我認(rèn)為大釗先驅(qū)的這首詩和這段文字，都對重新結(jié)構(gòu)歌劇《晨鐘》的結(jié)尾有啟發(fā)，甚至可以直接用這首詩。

現(xiàn)在看來，劇作者采納了我的建議，或者說看中了李大釗的這段話。不管是不是因拙文的啟發(fā)而成此段唱詞，我都要感謝姚遠(yuǎn)先生！我想，如果有可能沉下心來再讀讀李大釗的話，肯定還能找出類似的、可征引的文字，貼切、準(zhǔn)確地用于他的唱詞，那都會(huì)比他兩次唱民族復(fù)興、祖國復(fù)興這樣的詞句更切合于人物吧。

三場，“把光明之焰撒向大地”。在大釗、琴君又唱丹柯之后，在合唱中，大釗走上絞刑架。他最后的詠嘆中，有很精彩的唱詞，如：“我要在這里站著死，是為了你們能夠站著生?！倍谒霸肝业男幕鞒跨姟睍r(shí)，是不是該有管鐘的聲音在樂隊(duì)中出現(xiàn)呢？我沒聽到，或是沒注意到，也可能根本就沒有。我以為，此處（或是在之后的合唱中），鐘聲不僅應(yīng)當(dāng)出現(xiàn)，而且應(yīng)當(dāng)大作、持續(xù)，乃至鐘聲大作應(yīng)成為全劇音樂的終結(jié)。二三場兩場相連，大釗居中坐在書桌前奮筆疾書的時(shí)間偏長，劇情似推進(jìn)又若停滯。建議給大釗加一點(diǎn)動(dòng)作，如：起身、圍桌踱步、眺望遠(yuǎn)方等。

舞美不及多議。我不太滿足的一是四合院的意象不夠準(zhǔn)確，二是幾次出現(xiàn)的書架（柜）過于夸張且見不到線裝書，三是有些零碎（如左上角的一桌二椅）多余。

道可道，非常道?！冻跨姟分幐璧闹袊伯a(chǎn)黨人，從尋道—行道—殉道，一路走來，今成大道。于此意義上，《晨鐘》沒有不做好的理由。我之議論和建議，都是一己之見，小道而已，僅供參考。真心希望《晨鐘》再前行！