摘? ?要：迄今為止，國畫已經(jīng)擁有上千年的歷史。國畫也是中華民族最具代表性的藝術(shù)瑰寶。筆墨在國畫創(chuàng)作中占據(jù)著舉足輕重的地位，同時，筆墨也是國畫藝術(shù)家傳遞思想感情的重要載體。將中國筆墨文化元素融合到國畫創(chuàng)作中，既可以淋漓盡致的體現(xiàn)國畫作品的藝術(shù)靈魂，又可以使整幅油畫作品更具內(nèi)涵生命力。對此，本文論述了中國筆墨文化元素的基本概念，概括了筆墨文化元素在國畫創(chuàng)作中的應(yīng)用形態(tài)，旨在傳承和頌揚民族文化。

關(guān)鍵詞：筆墨文化;文化元素;國畫創(chuàng)作

一、中國筆墨文化元素的基本概念

筆墨是國畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中不可或缺的文化元素。我們可以從如下幾個方面了解中國筆墨文化元素：第一，筆墨文化元素是國畫藝術(shù)創(chuàng)作所需的材料，如文房四寶;第二，筆墨是國畫藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)手法;第三，筆墨是展現(xiàn)國畫獨具特色形態(tài)美的重要載體;第四，筆墨是國畫的精髓，能夠?qū)嫷乃囆g(shù)魅力展現(xiàn)的淋漓盡致。

二、筆墨文化元素在國畫藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用形態(tài)

當前，筆墨元素在國畫藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用形態(tài)具體體現(xiàn)在如下幾方面：點元素、線元素、留白、表達章法以及表達深意。下面就將對上述應(yīng)用形態(tài)展開詳細探究。

1.點元素的應(yīng)用

將筆墨文化元素融合到國畫藝術(shù)創(chuàng)作中，可以提升國畫作品的藝術(shù)鑒賞價值。點元素是國畫中最基礎(chǔ)且重要的元素。在國畫藝術(shù)創(chuàng)作中，提筆、蘸筆都是一門學問。只有真正掌握提筆、蘸筆的姿勢和技巧，才能為后面的藝術(shù)創(chuàng)作打好基礎(chǔ)。所以說并不是所有人都能夠提筆就描畫出一幅精妙的畫作。

點元素的運用是考驗國畫藝術(shù)家的一個方面。在繪畫過程中，下筆、運筆、收筆每一個環(huán)節(jié)都有不同的含義。采用不同的點元素勾勒方式，能營造出不同的意境。由于每一位藝術(shù)家的思想和情感都有所不同，所以對點元素的運用形式也各不相同，這也是藝術(shù)家的畫作風格自成一派的主要原因。

2.線元素的應(yīng)用

線條的應(yīng)用既是國畫藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)表現(xiàn)形式，又是國畫藝術(shù)創(chuàng)作的思想源泉。不同藝術(shù)家對線條的應(yīng)用手法也各不相同。即便是同一位藝術(shù)家，在不同時段對線條的應(yīng)用形態(tài)也會發(fā)生改變，如線條的長短、粗細、濃淡以及明暗等。這也是藝術(shù)家表達個人情感的主要途徑。所有的國畫作品都要以線條為載體，進行情感的表達。不同形態(tài)的線條能夠組合成不同的造型或圖案?？梢哉f，線條的應(yīng)用是所有筆墨文化元素在國畫創(chuàng)作中最明顯的。通過線條與點之間的交替，傳遞藝術(shù)家所要表達的思想感情。

3.留白的應(yīng)用

所謂留白，顧名思義，就是在作品中留出一部分空白。留白的目的主要有兩點：其一，烘托和渲染整幅畫作的藝術(shù)效果;其二，為鑒賞者預留充足的想象空間。

在國畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中，留白往往需結(jié)合整幅畫作的內(nèi)容和意境，這也是留白的難點之處。恰到好處的留白不僅可以起到錦上添花、畫龍點睛的作用，還可以增強整幅畫作的藝術(shù)效果，深化創(chuàng)作內(nèi)涵。需要格外強調(diào)的是，留白在為鑒賞者預留充足的想象空間的情況下，能夠最大程度的加深鑒賞者對畫作的印象，令人記憶猶新，久久不能忘懷。

4.國畫章法分析

國畫創(chuàng)作既遵從自然的本質(zhì)，又不拘泥于單一的筆法技巧。而這也是國畫特有的藝術(shù)魅力。盡管國畫藝術(shù)創(chuàng)作從表現(xiàn)上來看是有章法可循的，但是仔細分析內(nèi)在，能夠發(fā)現(xiàn)國畫中筆觸間的理念。這也充分說明國畫在悠久的歲月長河中，積累和沉淀了深厚的人文情懷。

盡管古代的文人墨客看似不拘小節(jié)、放蕩不羈，但他們有著明確的自我認知和底線操守。隨著朝代的更替，創(chuàng)作者驕傲的感覺已經(jīng)在不知不覺間形成傲骨，而這也就是所謂的文人氣質(zhì)。從國畫的創(chuàng)作筆法角度來說，看似毫無章法的筆觸蘊含著深刻的道理。只有靜下心來細細品味，才能覺察到作品中與眾不同的韻味。

由于藝術(shù)創(chuàng)作者的性格、品行與習慣的不同，所以采用的筆法也各不相同。通過國畫作品完全可以窺探出創(chuàng)作者天馬行空的想象和細致入微的巧思。創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)作中形成的自我規(guī)律，在不同歷史背景中也自然而然的形成了一種流派，將浩如煙海的藝術(shù)作品留給后人品評和鑒賞?？梢哉f，時代的變遷與文化的積淀，是國畫藝術(shù)創(chuàng)作風格轉(zhuǎn)變的根本原因。

5.國畫深意的分析

營造意境是國畫藝術(shù)創(chuàng)作者的重點工作。國畫藝術(shù)創(chuàng)作者還要注重畫作所體現(xiàn)的韻味，也就是畫作的深意。留白是反饋國畫深意的重要途徑。在國畫藝術(shù)作品鑒賞過程中，不同鑒賞群體對畫作的理解存在較大的差異，正是這種審美體驗的差異，賦予了國畫特殊的藝術(shù)魅力。

從本質(zhì)上來說，國畫藝術(shù)創(chuàng)作的技巧與筆法都是次要的。換言之，只有表達出深意的畫作，才能稱得上是成功的畫作。國畫藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)當心中有意，并且將心意毫無保留、不見刀工的融合到創(chuàng)作中。為此，國畫藝術(shù)家需不斷提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，積累豐富的情感經(jīng)驗。在國畫藝術(shù)創(chuàng)作中，借助筆觸輕重緩急的變化，如實還原創(chuàng)作者內(nèi)心深處的真實世界。

三、結(jié)語

綜上所述，優(yōu)秀的國畫藝術(shù)作品往往能夠充分體現(xiàn)出藝術(shù)家對事物本質(zhì)的認知，以及情感的深刻表達。筆墨作為最基礎(chǔ)的文化元素，與國畫藝術(shù)創(chuàng)作的結(jié)合，往往能夠?qū)⑺囆g(shù)家的思想情感表達得淋漓盡致，使整體畫作更具意境韻味。

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作者簡介：羅蘭（1998.08—），女，漢族，籍貫：四川射洪人，四川輕化工大學美術(shù)學院，17級在讀本科生（如果您是老師或者有工作單位，請寫現(xiàn)在的工作單位，職稱等信息），學士學位，專業(yè)：美術(shù)學，研究方向：國畫。