楊標(biāo)林 安鍶瀅 李宇英

摘? 要：盆景藝術(shù)在我國擁有悠久的歷史，通過文獻記載和考古發(fā)現(xiàn)，盆景藝術(shù)可以追溯到東漢時期，在經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，成為了不同的流派，是中華的文明的物化體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：中國盆景;歷史;流派;藝術(shù)欣賞意境

盆景在我國歷史悠久，不同地區(qū)、不同時期的盆景藝術(shù)在造型、材料、意境方面也存在一定差異，相互促進、相互吸收、不斷發(fā)展與傳承。隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，盆景藝術(shù)意境成為室內(nèi)裝飾和園林建設(shè)的關(guān)鍵組成部分，針對盆景的歷史、流派以及藝術(shù)欣賞意境進行分析和探究，對促進行業(yè)發(fā)展具有現(xiàn)實意義。

一、盆景的歷史

（一）東漢時期

盆景起源于東漢時期，通過相關(guān)文獻記載，東漢時期的盆景由山水畫和山水園發(fā)展而來，在室內(nèi)裝飾和古墓隨葬中使用，例如河北望都古墓中出土的陶質(zhì)卷沿圓盆，是幾架、盆盎和植物的盆栽影響，充分體現(xiàn)了東漢時期的藝術(shù)特點和審美意識。

（二）唐代時期

盆景在唐代獲得快速發(fā)展，工匠將植物和山石濃縮為盆景，促使其更具意境之美和藝術(shù)之美，隨著盆景藝術(shù)的快速發(fā)展，其開始從宮中流傳到民間，成為民間藝術(shù)裝飾和宮苑裝飾的主要形式，在陜西章懷太子墓出土的筆畫中，描繪了一個侍女束腰帶、尖頭鞋、窄褲腿，手中捧著一盆景，盆景中有小樹和假山。在唐三彩制作中也大量效仿盆景藝術(shù)，造型多樣，包括生活寫照、山林小樹、飛禽動物等，是唐朝時期盆景藝術(shù)的真實形象。

（三）宋代時期

盆景藝術(shù)進入到宋代，其已經(jīng)發(fā)展到了一定的水平，無論從布局還是材料，制作工藝都獲得巨大提升，除了將植物和山石進行盆景組合后，還對材料進行適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)加工，例如將石玩進行組合，形成了獨具韻味的山水盆景。山水盆景是宋代盆景最為顯著的特點，例如在四川北宋石窟圓覺洞中壁畫中，以侍女手捧山水盆景，其比例協(xié)調(diào)、形象生動，將蓮花和山水盆景充分融合。

（四）清代時期

盆景到了清代已經(jīng)成為庭院設(shè)計的重要裝飾，藝術(shù)形象呈現(xiàn)多樣化、盆景材料也更加豐富。在嘉慶年間，盆景已經(jīng)發(fā)展為一種學(xué)派，在《盆景寓錄》這本書中，將盆景植物氛圍花草四雅、十八學(xué)士、七賢和四大家，由此可見，盆景藝術(shù)在當(dāng)時十分盛行。

二、盆景的主要流派

（一）海派盆景

上海自古以來就是中外文明的交匯口，是文化、藝術(shù)和經(jīng)濟的中心，海外盆景藝術(shù)和傳統(tǒng)盆景藝術(shù)在上海這座城市交相輝映，在不斷的借鑒和參考中，形成了別具一格的海外盆景流派。海派盆景植物豐富，以松柏、真柏、黑松、五針?biāo)梢约傲_漢松為主，盆景規(guī)格不一，有高達數(shù)米的盆景，同時也有一手可托的盆景。在具體制作中，主要通過金屬絲對植物進行修整，盆景線條流暢、屈伸自如，枝葉形態(tài)自然、不拘格律，植物的形狀因勢利導(dǎo)，在造型方面形象生動。

（二）川派盆景

川派盆景在我國歷史悠久，蒼古雄奇、虬曲多姿是其主要特征，以蟠扎技藝聞名全國，蟠扎的植物較多，包括六月雪、貼梗海棠、紫薇、銀杏以及羅漢松等。川派盆景在造型方面具有一定的規(guī)律性，強調(diào)構(gòu)圖的立體空間感，主要格局包括：老婦梳妝、接彎掉拐、直身加冕、大彎垂枝、三彎九道拐、掉拐、方拐、對拐、滾龍抱柱等，不同的造型格局在技法方面也存在一定差異，通過靈活應(yīng)用各種技法，促使盆景造型雄偉端莊、形式多樣。

（三）揚派盆景

揚州是我國古代文化中心，自古以來文風(fēng)鼎盛、經(jīng)濟繁榮，盆景藝術(shù)在經(jīng)過數(shù)代人的發(fā)揚和錘煉，促使揚派盆景風(fēng)格獨特、形式別致，嚴(yán)整平穩(wěn)、層次分明是揚派盆景的主要特點，隨著技藝的傳承至今，依然保留了其傳統(tǒng)風(fēng)格。揚派盆景要楊樹、榆樹、柏樹和松樹為主要職務(wù)，利用人工剪扎的方式，葉片極具觀賞性，葉片平行而列、具平而仰，如同天空中的云朵，造型具有較強的層次感。提籃式和疙瘩式是揚派盆景的典型梅樁，在寒冬時節(jié)，將揚派盆景擺放在廳堂之中，情趣橫生、生意盎然，可以很好的點綴室內(nèi)裝飾。

（四）嶺南派盆景

嶺南地區(qū)受到自然環(huán)境的影響，其藝術(shù)作品的內(nèi)容多以展示自然風(fēng)光為主，盆景藝術(shù)也受到嶺南畫派的深遠影響，以王時敏和王石谷為代表人物，創(chuàng)造出了別具一格的折枝法構(gòu)圖，主要植物為福建茶、九里香、雀梅和榆樹等，創(chuàng)造題材來源于畫本或者自然。當(dāng)前較為盛行的藝術(shù)造型包括：密葉疊翠型、天然自然型、挺拔高聳型、秀茂大樹型。同時，嶺南派盆景多采用陶瓷和陶盆配件，具有鮮明的地域風(fēng)格和地區(qū)文化色彩。

（五）蘇派盆景

蘇派盆景在我國盆景藝術(shù)發(fā)展中占據(jù)關(guān)鍵地位，名家輩出、歷史悠久，清秀古雅、老干蟠枝是其主要特點。在新中國成立后，蘇派盆景藝術(shù)突破了以往思維的束縛，將檜柏、三角楓、石榴、雀梅和榔榆作為主要植物，采用“以扎為輔、以剪為主”的創(chuàng)作手法，突出了蘇派盆景特殊的文化韻味。

三、中國盆景的藝術(shù)欣賞意境

盆景藝術(shù)在經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，是傳統(tǒng)文化的關(guān)鍵組成部分，歷代民間藝人、畫家、詩人和文學(xué)家，都用作品歌頌或者描繪過盆景藝術(shù)， 甚至一些畫家和詩人還親手制作盆景，促使盆景藝術(shù)從簡單裝飾功能升華為文化功能，對推動盆景藝術(shù)的發(fā)展起到了關(guān)鍵作用。

我國盆景藝術(shù)與世界其他國家的盆景藝術(shù)存在一定區(qū)別，在內(nèi)容選材中更加貼近自然，并且通過適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)加工，促使盆景藝術(shù)高于自然、歸于藝術(shù)，盆景不僅充滿了造型美和形象美，在詩歌繪畫的襯托下，還具有意境之美，其所展示的情調(diào)和境界，可以引起觀賞者的情感以及思想共鳴，與作品境界融為一體。因此，我國的盆景藝術(shù)在完成創(chuàng)作后，都會給予題名，以題名的方式概括其主題、神韻和意境，促使欣賞者通過題名尋意探勝、對景生情。

四、結(jié)語

總而言之，中國盆景情景交融、神形兼?zhèn)?，具有較高的欣賞價值和藝術(shù)價值，在經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展形成了不同的流派，各個流派之間相互借鑒、交相輝映，成為了世界了解中國文化的重要載體。

參考文獻：

[1]徐朕，鄧光華.探析"文人樹"盆景藝術(shù)及其對當(dāng)代中國盆景創(chuàng)作的影響[J].藝術(shù)科技，2019，32（9）：12-14，16.

[2]周武忠，張鍵鍵.中國改革開放30年盆景藝術(shù)研究現(xiàn)狀與進展調(diào)查[J].藝術(shù)百家，2008，24（6）：64-67，5.

[3]馬伯欽.耐人尋味的山水盆景-淺談當(dāng)前中國山水盆景藝術(shù)的民族性[J].中國花卉盆景，2012 ，（005 ）：66.

[4]李建元.中國盆景藝術(shù)[J].甘肅社會科學(xué)，1986，（001）：F0003-F0003.

[5]張小兵.中國盆景與日本盆栽藝術(shù)比較之啟示[J].花木盆景（花卉園藝），2000 ，000 （01A ）：77-78.