賈偉
摘 要:一般認(rèn)為,15世紀(jì)初期的尼德蘭畫家揚(yáng)凡·愛(ài)克是油畫技法的奠基人,從那以后,人們開始在溶解顏料的基礎(chǔ)上,用亞麻油和核桃油作為調(diào)和劑作畫,油畫的技法從那以后在其他國(guó)家傳開,油畫得到了迅速發(fā)展。油畫經(jīng)歷了從寫實(shí)再到15世紀(jì)的文藝復(fù)興時(shí)期人們對(duì)宗教的批判等時(shí)期,人們的藝術(shù)觀念開始有了很大的不同,畫家開始探索人性,開始用畫作來(lái)更突出地表達(dá)內(nèi)心的情感,而隱喻在畫作中的孤獨(dú)情感便由此而來(lái)。在東西方文化互相交融學(xué)習(xí)的今天,作者通過(guò)畫作所表達(dá)出的孤獨(dú)美感更需要我們?nèi)ド钊雽W(xué)習(xí),文章從畫作之中的孤獨(dú)意境著手,探析其在繪畫中的表現(xiàn)形式,研究其價(jià)值。
關(guān)鍵詞:油畫;孤獨(dú);繪畫
在筆者看來(lái),孤獨(dú)和寂寞是完全不同的兩碼事。假如你對(duì)著身邊的人大喊我很孤獨(dú),大家也許會(huì)回以幾分敬意,但是如果喊我很寂寞,收回來(lái)的也可能是大眾的嘲笑。這就是文字的魅力,也是藝術(shù)的分界。藝術(shù)家都有幾分孤獨(dú)感,在孤獨(dú)中設(shè)計(jì)自己的人生,所以有理由說(shuō)好的作品都會(huì)有幾分孤獨(dú)感。同樣,正是因?yàn)橛辛诉@份孤獨(dú)意境才有了這份美與這份藝術(shù)感。
一、繪畫作品中孤獨(dú)情感的來(lái)源
語(yǔ)言是人類互相交流情感與表達(dá)思緒的中介和橋梁,而繪畫語(yǔ)言是畫作與觀者交流的重要媒介;繪畫是作者綜合自身與繪畫技巧,并通過(guò)藝術(shù)家的合理搭配,最終完成的一種表達(dá)藝術(shù)家內(nèi)心情感的藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)。一件成功的藝術(shù)作品,最重要的是看這幅畫所傳達(dá)的思想與表達(dá)的意境,而情感表達(dá)需要繪畫語(yǔ)言作為支撐,同時(shí),繪畫語(yǔ)言需要精神情感作為向?qū)А?/p>
通常我們?cè)u(píng)價(jià)一幅畫作好壞的標(biāo)準(zhǔn)往往是繪畫作品中情感與意境的表達(dá)。而在繪畫作品的創(chuàng)作發(fā)展之中,來(lái)源于生活行為之中的情感則是最好的助推器,作品中意境與情感的表達(dá)就好似一幅作品真正的靈魂,若是沒(méi)有這些,這件作品就好似一幅“行尸走肉”。好的作品是為了更清晰地表達(dá)出作者內(nèi)心的所思所想,很巧合的是,這些“孤獨(dú)”作者的人生都出奇的相似,都是在經(jīng)歷了不同的艱辛與苦難之后而迸發(fā)出的情感,因此孤獨(dú)情感繪畫作品的發(fā)展往往伴隨著作者的經(jīng)歷,只有經(jīng)歷苦澀才會(huì)產(chǎn)生孤獨(dú)的思想情緒。而在畫作中孤獨(dú)的情與景的相互交融使觀者在作品中不僅得到視覺(jué)享受,還可以從中領(lǐng)會(huì)到作者對(duì)生活的感悟,能夠直接與觀眾產(chǎn)生心靈上的溝通。
二、不同時(shí)期畫家對(duì)孤獨(dú)感的不同解讀
在孤獨(dú)意境的繪畫作品之中,表現(xiàn)人與家庭空間的題材居多,他們從不局限于任何藝術(shù)創(chuàng)作流派。這些人物和場(chǎng)景往往就是作者的自畫像,或是作者真實(shí)的家庭居住環(huán)境與其童年生活在各個(gè)城市中記憶的風(fēng)景。不論是人物還是空間的描繪,孤獨(dú)意境全都不言而喻,畫作的中心無(wú)不是情感主題與畫面意境,所以這些優(yōu)秀的作品才得以呈現(xiàn)在大家的面前。
(一)孤獨(dú)少女是他內(nèi)心的獨(dú)白
美國(guó)畫家Aron Wiesenfeld曾說(shuō)過(guò):“孤獨(dú)是靈魂溝通的名片?!彼矚g繪制充滿神秘色彩的場(chǎng)景和人物,在Aron Wiesenfeld的鉛筆畫與油畫作品中大部分是描繪在空曠環(huán)境中孤獨(dú)存在的少女人物,在美得讓人陶醉的自然環(huán)境中,作品中的人物或只展示背影,或者面無(wú)表情,既像是陶醉在自然的美景中,又像是余情未了的鬼魂,只有隨風(fēng)擺動(dòng)的裙擺證明著她們的存在。Wiesenfeld的作品大多是冷色調(diào),即使暖色調(diào)的背景也籠罩著一絲傍晚的昏暗,讓人能感受到作品中的悲傷與陰郁。
(二)女性和怪異景象是他寄托情感的符號(hào)
在歐洲也一樣,19世紀(jì)末期的丹麥畫家維爾赫姆·哈默肖尼就以畫孤獨(dú)而聞名于世。盡管他的作品涵蓋了神秘的人物肖像、怪異空曠的家庭景象和城市景觀以及一系列獨(dú)特而令人不安的裸體,但是他的作品總是被賦予了一種超乎世界之外的特征,其作品風(fēng)格常給人以敘事、溫暖或親密的感覺(jué),但這些元素在他的作品中都不明顯。例如,在《室內(nèi),三弦琴30號(hào)》這樣的作品中,女主面對(duì)著墻壁坐在陰影里,無(wú)法或不愿靠近她面前的窗戶,哈默肖伊為個(gè)體的孤獨(dú)創(chuàng)造了一個(gè)隱喻,而掛在她身后墻上的空畫框使她看起來(lái)更加孤獨(dú)。在作品《休憩》中,女人背朝觀眾,癱軟地坐在椅子上,光潔的后脖頸非常引人注目,或許這是少有的一幅有一絲甜蜜意味的作品。維爾赫姆·哈默肖尼的畫在今天引起如此深刻的思考也許是人意想不到的,雖然可能會(huì)令人不安,但他畫中的留白也能夠讓人找到慰藉——他是我們這個(gè)時(shí)代需要的藝術(shù)家。
(三)自由是其孤獨(dú)的寄托
有人曾說(shuō)“馬克·羅斯科的孤獨(dú)是一座花園,里面有一棵很老的樹”。美國(guó)抽象派畫家馬克·羅斯科生于俄國(guó),1910年移居美國(guó),曾在紐約藝術(shù)學(xué)生聯(lián)合學(xué)院學(xué)習(xí),在20世紀(jì)40年代末形成了自己完全抽象的色域繪畫風(fēng)格,以獨(dú)特的風(fēng)格奠定了抽象表現(xiàn)主義宗師的地位,在美國(guó)起著承先啟后的作用。他的作品用純凈的色彩表達(dá)無(wú)形的思想,蘊(yùn)含著一種或淡或濃的陰郁,那種昏暗的光線和冥想的氛圍營(yíng)造出充滿戲劇性的氣氛和效果,沉浸其中,會(huì)激發(fā)出潛意識(shí)里最深沉柔軟的一面,沉默的同時(shí),甚至無(wú)法抑制地痛哭流涕。他的創(chuàng)作只對(duì)人的基本情感進(jìn)行描繪,其中充滿了悲劇般的自由,他的畫作想引領(lǐng)有孤獨(dú)感的人們找到一種回歸靈魂深處的感覺(jué)。而孤獨(dú)的產(chǎn)生絕非偶然,孤獨(dú)就像個(gè)高冷的名媛,自古便有著無(wú)數(shù)追求者。
三、繪畫中孤獨(dú)意境對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的價(jià)值
(一)對(duì)當(dāng)代繪畫創(chuàng)作的影響
孤獨(dú)情感下的繪畫作品色彩給觀者的感受較為陰沉,運(yùn)用高超的技法和陰郁的顏色展現(xiàn)出全新的藝術(shù)風(fēng)貌,還有著一些強(qiáng)烈的符號(hào)化等元素,對(duì)當(dāng)下繪畫作品的新發(fā)展有著重要的意義。當(dāng)下正處于一個(gè)信息大爆炸的時(shí)代,而在這樣一個(gè)時(shí)代之中,我們?cè)诓粩鄬W(xué)習(xí)和欣賞各種風(fēng)格的畫作的同時(shí),了解和體會(huì)“孤獨(dú)情感”。這或許也是我們內(nèi)心情感的表達(dá)的過(guò)程,可以充分提升我們畫作中的綜合表現(xiàn)能力,再加以熟練的藝術(shù)思維,或許會(huì)形成我們自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,讓畫筆與自己內(nèi)心的記憶與感受相結(jié)合,再提取畫面中作品需要的元素,這樣創(chuàng)作出的作品才能展現(xiàn)在觀者面前。
(二)對(duì)當(dāng)代繪畫創(chuàng)作的反思
在筆者看來(lái)“孤獨(dú)情感”好似將繪畫創(chuàng)作帶入了一個(gè)完全不同的領(lǐng)域。藝術(shù)家們將自己生活經(jīng)歷感受和現(xiàn)實(shí)結(jié)合表現(xiàn)在畫面上,通過(guò)心靈將自己的情感與繪畫達(dá)成精神上的共鳴,讓人們慢慢開始全面認(rèn)識(shí)到繪畫作品的真正魅力所在?!肮陋?dú)情感”藝術(shù)家將具象思維、抽象思維以及完美的色塊與繪畫構(gòu)成躍然紙上,甚至比傳統(tǒng)繪畫作品更具當(dāng)代性與觀念性的表達(dá),正是因?yàn)檫@種頗具奇幻色彩的繪畫語(yǔ)言與意境的表現(xiàn)才使得“孤獨(dú)情感”在當(dāng)今畫壇獨(dú)樹一幟。
美國(guó)著名畫家霍珀曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“藝術(shù)生命最恒久的是一個(gè)人對(duì)世界的觀點(diǎn),技藝是短暫的,只有個(gè)性才會(huì)永存。”藝術(shù)家所處在的當(dāng)下社會(huì),都在呼吁本土化等口號(hào),但殊不知藝術(shù)真正的目的是通過(guò)畫作表達(dá)情思,透過(guò)作品宣傳理念?,F(xiàn)代許多畫家的作品中無(wú)不表現(xiàn)出對(duì)社會(huì)現(xiàn)狀的嘲諷和抨擊,然而在“孤獨(dú)情感”畫家的作品中我們能夠明顯感覺(jué)到畫家并沒(méi)有這種攻擊、煽動(dòng)的意思,而是作為一個(gè)獨(dú)立的思想者,結(jié)合自身內(nèi)心情感的訴求,探尋他對(duì)周遭環(huán)境的思考,表達(dá)他對(duì)周遭環(huán)境的理解。這種對(duì)待繪畫藝術(shù)的目標(biāo)追求和個(gè)人價(jià)值觀是非常值得我們學(xué)習(xí)的。
(三)對(duì)當(dāng)代繪畫創(chuàng)作的展望
繪畫作品之所以能夠以其獨(dú)有的魅力長(zhǎng)期吸引著人們,這與它本身固有的情愫有著密不可分的關(guān)系,通過(guò)運(yùn)用自身內(nèi)心情感對(duì)畫面進(jìn)行氛圍的營(yíng)造,通過(guò)對(duì)于藝術(shù)語(yǔ)言局限性的打破,敢于在畫面中表達(dá)新思想,當(dāng)然畫面最后表現(xiàn)出來(lái)的情感也是長(zhǎng)期積淀的成果?!肮陋?dú)情感”畫家用自己的藝術(shù)觀念同自己的繪畫語(yǔ)言為觀者做了一個(gè)很好的示范,這些觀念對(duì)世界藝術(shù)發(fā)展都有著深遠(yuǎn)的影響。孤獨(dú)算得上是一種再普通不過(guò)的心理情感,也是內(nèi)心的包容與無(wú)限之間的一種有趣的表達(dá),更是人類永恒不變的情感,或許正是因?yàn)槿诵詫?duì)于孤獨(dú)的“偏愛(ài)”,只要人們心里留著對(duì)簡(jiǎn)單純粹的追求,藏著這種名為“孤獨(dú)”的態(tài)度,任何藝術(shù)品都會(huì)散發(fā)出引人入勝的強(qiáng)大魅力。
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作者單位:
江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2020年11期