潘公凱

徐仲偶先生是我在中央美術(shù)學(xué)院多年共事的老朋友，作為中國知名藝術(shù)家，他長期致力于美術(shù)教育事業(yè)，桃李眾多。數(shù)十年來，他在教書育人的同時，潛心鉆研創(chuàng)作，取得了喜人的成果。他的藝術(shù)創(chuàng)作總體來看具有兩大方面的風(fēng)格特點(diǎn)：一是具有濃郁的鄉(xiāng)土情懷。他從西南的蜀地山川中走來，在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)院教育中，融入了自己對中國傳統(tǒng)人文智識的無限熱愛與獨(dú)特理解，作品中飽含著對故土的深情眷戀。二是帶有強(qiáng)烈的現(xiàn)代意識。新世紀(jì)以來，徐仲偶先生在中央美院城市設(shè)計學(xué)院擔(dān)任院長一職，在央美高度國際化的大氣氛中，他對全球藝術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)作觀念的潮流走向有著敏銳而冷靜的關(guān)注和思考，尤其是近年來，他將創(chuàng)作重點(diǎn)轉(zhuǎn)向?qū)Τ橄笳Z言的探索與提煉，其作品呈現(xiàn)出典型的當(dāng)代視覺經(jīng)驗(yàn)，散發(fā)出宏闊簡約的形式語言感染力。

徐仲偶先生的近作帶有較強(qiáng)的探索性和實(shí)驗(yàn)性，在我看來“寫”與“刻”這兩個因素構(gòu)成了這些作品的主要基調(diào)，在畫面中占有主導(dǎo)地位。

“寫”的因素是來自于他對中國書法與繪畫傳統(tǒng)的領(lǐng)悟與繼承?！皶鴮懶浴弊鳛橹袊鴤鹘y(tǒng)書畫的基本特征，是錐形毛筆與宣紙、絹帛等材料進(jìn)行平面接觸時，隨手的控制程度所產(chǎn)生的運(yùn)動痕跡，而這種痕跡則是藝術(shù)家創(chuàng)作時心境和精神狀態(tài)的直接呈現(xiàn)。中國書畫近兩千年的發(fā)展歷程使得“書寫性”形成了極其嚴(yán)密復(fù)雜的法度規(guī)則，需要后人投入極大的時間精力進(jìn)行反復(fù)的研摩訓(xùn)練，才能培養(yǎng)起與前人“感同身受”的書寫經(jīng)驗(yàn)。在此基礎(chǔ)上再根據(jù)個人心性修養(yǎng)進(jìn)一步自由發(fā)揮，所謂“學(xué)書法不可不取法古人，亦不可拘泥于古人”，才有可能推陳出新。徐仲偶先生正是在其創(chuàng)作中不斷地借鑒和強(qiáng)化這種“書寫性”的技藝特點(diǎn)，力求使作品形質(zhì)和氣韻能夠接續(xù)和傳承中華傳統(tǒng)的文脈，并努力創(chuàng)造形成符合自己心性的形式法度。

“刻”的因素則是源于徐仲偶先生出身版畫專業(yè)的學(xué)科背景。作為版畫家，他從事木刻創(chuàng)作數(shù)十年，極度的勤奮和驚人的創(chuàng)作量，使他的木刻技巧非常純熟，并積累了大量經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)作出諸多重要作品，在版畫界頗有名氣?！翱獭弊謴牡叮鸬剁U木為刻，古今中外的木版雕刻印刷傳播了博大的人類文明?？痰缎凶哂谀景灞砻?，刀行無悔，結(jié)果是不可改變的，所以“刻”需要藝術(shù)家做到盡可能地了然于胸。由此可見，“刻”是一個有計劃地實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者意圖的可控的過程（即便中間也會因?yàn)榭痰臅r機(jī)或速度的變化而偶然出現(xiàn)不可控的情形）。徐仲偶先生的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中所借鑒的主要還不是中國傳統(tǒng)的木刻插圖或民間木版年畫，而是源于歐洲的版畫技法和觀念，其中也包括對蘇聯(lián)時期木刻的借鑒。

由此，徐仲偶先生將中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)中“寫”的因素與源于歐洲版畫技巧的“刻”的因素進(jìn)行了巧妙地結(jié)合，充分發(fā)掘出二者在可控性方面截然不同的法度空間，拓展出一條具有當(dāng)代實(shí)驗(yàn)性的創(chuàng)作路徑，形成了一種讓人耳目一新的版畫形式語言和自己獨(dú)特的視覺語言圖式——他的很多版畫作品尺幅巨大，將“寫”與“刻”的技藝優(yōu)勢充分發(fā)揮之后，讓觀者感受到強(qiáng)大的視覺震撼力，產(chǎn)生難以忘懷的印象。

徐仲偶先生這種“寫”與“刻”的技藝，以及將二者結(jié)合并舉的創(chuàng)作方式，自然而然地產(chǎn)生出一種中西結(jié)合的繪畫語言風(fēng)格，再加上他敏感于簡潔、抽象的當(dāng)代視覺語言形式，并在創(chuàng)作中不斷強(qiáng)化，最終使得其作品在風(fēng)格面貌上獨(dú)樹一幟。雖然他的“寫”和“刻”往往以文字或畫面為創(chuàng)作對象，但文字和畫面的內(nèi)容都已變得不太重要——字到底是什么字，畫面到底是什么內(nèi)容，已不再重要——重要的是作品畫面的構(gòu)成效果、黑白關(guān)系、形式節(jié)奏和視覺張力，而這些都是徐仲偶先生在創(chuàng)作過程中所著重經(jīng)營的部分，所以他的展覽往往可以給人一種大氣典雅且極富張力的視覺效果。

總體而言，徐仲偶先生近幾年的創(chuàng)作既是對中國傳統(tǒng)書畫中“書寫性”特色的繼承，也是在新的時代語境中對“書寫性”的一種新的闡釋和呈現(xiàn);這些創(chuàng)作同時也是其對歐洲和蘇聯(lián)早期木刻理念的繼承和革新。這種將對中國傳統(tǒng)的發(fā)揚(yáng)與對西方傳統(tǒng)的改造相結(jié)合的創(chuàng)作方式，也正是當(dāng)代中國繪畫界所普遍選擇的一種路徑，而徐仲偶先生無疑是在這條路上斬獲頗豐的一位藝術(shù)家。作為朋友，我樂見其成，并由衷祝福他這條“寫”與“刻”相融合的藝術(shù)道路越走越廣闊，給中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作提供一個別具特色的范例。