李暢

摘要：嬰戲題材是中國人物畫中的熱門。宋代以后逐漸興盛，后經(jīng)歷了元明清時期的不斷細(xì)化與創(chuàng)新，延續(xù)至清代中期發(fā)展到鼎盛。從美術(shù)史的角度考察，風(fēng)俗畫自宋金以降不斷繁榮，嬰戲畫作為其中一種逐漸脫穎而出并得到強化;清朝時期傳統(tǒng)的繪畫生產(chǎn)機(jī)制已逐漸完備，加之中國傳統(tǒng)繪畫觀念的傳承與西方繪畫技法的潤色，不斷推動著嬰戲畫發(fā)展至頂峰時期。

關(guān)鍵詞：清中期繪畫? ?嬰戲畫? ?美術(shù)史傳統(tǒng)? ?圖像生產(chǎn)

中圖分類號：J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）01-0179-03

嬰戲題材繪畫在中國美術(shù)史上具有悠久的歷史，早在戰(zhàn)國、漢朝時期就出現(xiàn)了以兒童為創(chuàng)作題材的美術(shù)作品。據(jù)學(xué)者考證，“最早出現(xiàn)兒童題材類型的作品是西漢時期出土于山東臨沂金雀山前漢墓墓葬畫第四組中的嬰戲情景，一直到唐朝的人物畫作品都沒有把兒童作為描繪對象。唐代長沙銅官窯遺址出土的工藝美術(shù)作品《孩兒壺》才是真正是開始純兒童題材繪畫的作品。五代時期，趙愚畫過《小兒戲舞圖》，郭忠恕畫的《小兒放鸞圖》，之后這類兒童題材繪畫才慢慢脫離人物畫而成為一個獨立的繪畫門類并逐漸興盛起來?！盵1]可見嬰戲畫在漢代時期就出現(xiàn)萌芽，唐朝形成雛形，發(fā)展到宋代時期就出現(xiàn)大量的瓷器、編織物、泥塑、玉雕等繪制嬰戲紋飾的工藝品。據(jù)專家學(xué)者分析，這些日?？梢姷墓に嚻放c兒童的早期教化有關(guān)，另一方面是與生育“宜男”的觀念有關(guān)系。多子多福、人丁興旺的美好愿望一直傳承至今，正因為如此，嬰戲題材一直是人物畫中的熱門題材。宋代以后逐漸興盛，后經(jīng)歷了元明清時期的不斷細(xì)化與創(chuàng)新，延續(xù)至清代中期發(fā)展為鼎盛時期。

一、 宋金以降風(fēng)俗畫傳統(tǒng)的浸潤與題材細(xì)分

以“百子圖為”為例，從繪畫技法與內(nèi)容分析，宋代的宮廷畫家蘇漢臣尤其擅長畫嬰戲題圖，他的《百子嬉春圖》做工細(xì)膩、人物形象生動、富有對生活場景真實再現(xiàn)的感覺。明代著名畫家呂文英的《四季貨郎圖》繼承了他的繪畫風(fēng)格，色彩鮮艷，兒童形象天真可愛、線條飽滿，對庭院四季花草襯景的描繪細(xì)致入微，畫面一片活潑歡樂的氣氛。清代焦秉貞的《百子團(tuán)圓圖冊》延承明代的創(chuàng)作風(fēng)格，將兒童一年四季嬉戲玩耍的各種游戲場景如放風(fēng)箏、踢毽子、抖空竹、蕩秋千、堆雪人等景象融入其中，與山石草木交相輝映，場面盛大，將孩童的活潑天真表現(xiàn)的惟妙惟肖。清代宮廷畫家冷枚《百子圖》中的孩童眉清目秀，神態(tài)各異，精神飽滿，在庭院中嬉戲玩耍，表現(xiàn)出童真有趣的生活景象，也多有吉祥的寓意。從畫面內(nèi)容和做工方面來看，清代的嬰戲畫繼承了唐宋以來的創(chuàng)作風(fēng)格，吸收了明代的表現(xiàn)手法，做工與表現(xiàn)都相對成熟，對細(xì)節(jié)的把握相對精準(zhǔn)，兒童形象也逐漸傳神化。清代的百子圖是嬰戲繪畫的特色，不僅寓意深刻，同時也展現(xiàn)出清朝中期一片繁榮的生活景象。從傳承載體發(fā)展來看，元代嬰戲畫主要出現(xiàn)在青花瓷、卷軸畫上;到了明代時期又出現(xiàn)在版畫、刺繡等上面。明清時期對瓷器的種類又進(jìn)行了細(xì)分，有青花瓷、五彩瓷器、琺瑯彩、粉彩等，到了乾隆時期粉彩瓷嬰戲畫是瓷繪發(fā)展的鼎盛時期。清代時期的嬰戲畫繼承了元明時期的創(chuàng)作載體，并不斷豐富發(fā)展，出現(xiàn)在不同類別的年畫、漆器瓷器和玉器等工藝品中。

從嬰戲題材劃分來看，宋代主要表現(xiàn)為兒童游戲活動的場景和社會風(fēng)俗生活。如騎竹馬、捉迷藏、玩蹴鞠等場景，明代繼承了宋代的繪畫風(fēng)格并不斷豐富內(nèi)容，多出現(xiàn)對傳統(tǒng)節(jié)日如對春節(jié)、除夕等節(jié)日的描述，放炮竹、迎財神等內(nèi)容也逐漸在嬰戲畫中增多。清代的嬰戲畫延續(xù)了各朝代的繪畫風(fēng)格，出現(xiàn)了大量的以傳統(tǒng)節(jié)日和風(fēng)俗活動為內(nèi)容的作品，其中也包含民間百姓祈求平安、納福等內(nèi)容。姚文翰的《歲朝歡慶圖》中孩童在庭院中敲鑼打鼓、點炮竹等一系列慶祝活動，表現(xiàn)出春節(jié)歡快熱鬧團(tuán)圓的場面。侯權(quán)的《太平景象第四屏元宵鬧花燈》也表現(xiàn)出喜慶的節(jié)日氣氛。嬰孩嬉戲玩耍的生活場景也極為常見，如丁觀鵬的《照盆圖》描繪三個男孩以水盆為鏡子圍著觀照，另一個男孩拿著扇子從屏風(fēng)后走出來，富有濃重的生活氣息。丁云鵬的《捉蝶圖》也表現(xiàn)出孩童嬉戲玩耍的生活場景。還有讀書和競技比賽類嬰戲畫的出現(xiàn)也較多，如侯權(quán)的《太平景象第十二屏博弈游戲》表現(xiàn)兒童在過年時自由自在的游戲玩耍博弈的場景。清中期的嬰戲圖多富有情趣，兒童形象生動活潑，并大量應(yīng)用于瓷器和玉器上。

清代的嬰戲畫蘊含著吉祥的寓意，經(jīng)歷各朝代的浸潤，不斷發(fā)展壯大，做工與工藝類別逐漸增多，普遍以裝飾圖案為主刻印在各種工藝品中，內(nèi)容表現(xiàn)也越來越豐富，這與時代的發(fā)展有著密不可分的聯(lián)系。

二、西方寫實主義繪畫元素的移植與融匯

清代的藝術(shù)發(fā)展路線分為兩種，一種是對傳統(tǒng)藝術(shù)的臨摹，另一種是對西方藝術(shù)創(chuàng)作手法的融入與創(chuàng)新，即對西方寫實主義的移植與融匯。在清代繪畫中，由于受西方藝術(shù)思想和技法的影響，中國畫中融入了寫實主義的創(chuàng)作風(fēng)格，不僅在宮廷畫家手中普遍呈現(xiàn)，在民間畫家的創(chuàng)作中也比較多見，也使得傳統(tǒng)嬰戲畫在西方寫實主義繪畫的潤色下逐漸發(fā)展壯大。

乾隆時期，宮廷中活躍著西方畫師，例如西洋畫家郎世寧、王致誠等人將西洋畫技法引入中國繪畫中。郎世寧初來“欲以歐洲光線陰暗濃淡暗射之法輸入吾國”，[2]金廷標(biāo)、焦秉貞等人深受其技法的影響，將西洋畫中的透視法和明暗光影技法應(yīng)用于他的繪畫創(chuàng)作中，得到了很好的效果。在金廷標(biāo)的《歲朝圖》中，對于孩童的刻畫更加符合生理，身體比例的描繪也更加精準(zhǔn)，五官的描寫，以及神態(tài)動作的刻畫也更加貼合嬰孩天真可愛的身份，畫面中更加透露出兒童嬉戲玩耍歡愉的氣氛。焦秉貞所作的《百子團(tuán)圓圖》系列，整體觀賞空間感很強，運用透視法布置物體場景，大小遠(yuǎn)近很有層次感，明暗光影體現(xiàn)在人物面部當(dāng)中。郎世寧“將西方古典寫實主義油畫技法與中國工筆畫技巧相結(jié)合，以西法為主，中法為輔”，[3]影響了一大批中國畫家的繪畫風(fēng)格。寫實的技法將現(xiàn)實生活的點滴記錄在畫作中，這是中國美術(shù)史上對繪畫的大膽嘗試與創(chuàng)新。

清朝時期，西方油畫的融入為繪畫創(chuàng)作提供了豐富的新鮮材料。例如琺瑯彩、粉彩等繪制技法已經(jīng)應(yīng)用于陶瓷嬰戲圖中，多種色彩的渲染塑造出逼真的生活場景，促使瓷繪向?qū)憣嶏L(fēng)格發(fā)展。粉彩瓷成為清朝中期的主流，例如乾隆時期《粉彩嬰戲圖壯罐》《粉彩嬰戲瓶》《粉彩嬰戲圖筆筒》，雍正年間的《粉彩仕女嬰戲盤》等，褪去了青花的單一色，使色彩鮮艷，對于現(xiàn)實生活的色彩可塑性極強，孩童形象顯得更加飽滿逼真，背景裝飾也更加豐富多彩。整體來講，清代陶瓷嬰戲畫圖案花紋復(fù)雜多變，做工精細(xì)，人物刻畫端莊秀麗，神態(tài)描寫細(xì)致入微，深受人們的喜歡。

西方寫實主義繪畫技法的融入為嬰戲畫增添了幾分姿色，同時也擴(kuò)展了嬰戲畫的創(chuàng)作風(fēng)格，一些畫家由寫意風(fēng)格轉(zhuǎn)向?qū)憣嶏L(fēng)格。豐富的繪畫材料也為繪畫創(chuàng)作增加了更多的可能性。宮廷畫不計成本的創(chuàng)作模式也為嬰戲畫的發(fā)展提供了更多創(chuàng)新的機(jī)會。

三、日臻完備的傳統(tǒng)社會圖像生產(chǎn)營銷機(jī)制

清朝中期，社會經(jīng)濟(jì)發(fā)展昌盛，資金充足，熟練的圖像生產(chǎn)技術(shù)和完備的營銷制度促使了嬰戲畫大規(guī)模的生產(chǎn)與發(fā)展，不僅種類多樣，內(nèi)容也極為豐富。有學(xué)者講到：“圖像之于工藝，不僅是載體與寓意。圖像本身在歷史的演化中，能夠形成相對獨立而且豐富的審美域場?！盵4]因此，嬰戲畫在清朝中期發(fā)展昌盛，不僅是因為人們對美好事物寓意的表達(dá)，也是對清朝中期社會繁榮景象的描繪。

早在明朝中期，造紙業(yè)、印刷術(shù)、陶瓷業(yè)、漆器業(yè)等手工業(yè)等已經(jīng)在不斷發(fā)展，同時國內(nèi)外的文化交流也促使嬰戲畫大量生產(chǎn)。明末清初，雕版印刷發(fā)展繁榮，彩色套印技術(shù)發(fā)展逐漸成熟，隨著社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，市民階層逐漸壯大，清代乾嘉盛世以后，年畫發(fā)展興盛，逐漸形成地方流派與集銷產(chǎn)地。我國著名的三大木板年畫產(chǎn)地有天津楊柳青、山東濰坊楊家埠和蘇州桃花塢，還有著名的武強年畫、四川綿竹年畫、河南朱仙鎮(zhèn)年畫等，在當(dāng)時都有很高的名望。有天津楊柳青年畫《蓮年有余》，武強年畫《麒麟送子》等，河南朱仙鎮(zhèn)木板年畫在明清時期河道四通八達(dá)，是中原的商業(yè)重鎮(zhèn)，商埠繁榮，買賣興隆，據(jù)史料記載，明清時期從事這一行業(yè)的商鋪有300余家，盛產(chǎn)出眾多嬰戲題材的年畫。其作品蘊含了平民大眾對美好事物的向往，受到百姓的喜愛。清代是年畫的全盛時期，康熙雍正年間的嬰戲年畫最為流行，乾隆時期嬰戲年畫作品最多。

到了乾隆時期，紡織業(yè)技術(shù)進(jìn)步，品種齊全，織繡上的嬰戲圖也比較常見，例如乾隆年間的《緙絲瑤臺百子圖》，晚清的《百子嬰戲刺繡壁掛》等。陶瓷業(yè)發(fā)展規(guī)模逐漸擴(kuò)大，種類繁多。景德鎮(zhèn)素有“瓷都”之稱，康熙年間，五彩、琺瑯彩、粉彩等都逐漸完善，到雍正和乾隆年間發(fā)展至鼎盛時期，俗稱“工匠來八方，器成天下走”。景德鎮(zhèn)交通便利，陶瓷街商業(yè)繁榮，大商小販全聚集于此，許多專門從外地趕來的商人大批量的選購瓷器。從銷量來看，“御窯廠僅康熙十九年至康熙二十五年六年期間，為清宮燒造瓷器達(dá)到一十五萬二千余件。清朝黃金時期的大宗瓷器僅成品就在每年一萬八、九千件?！盵5]粉彩鼻煙壺工藝精美，甚至遠(yuǎn)銷歐洲地帶，數(shù)量眾多。嬰戲畫逐漸融入人們使用生活器具當(dāng)中，因此得到了廣闊的發(fā)展天地。例如《乾隆青花庭院嬰戲圖碗》《粉彩嬰戲迎春圖瓷鼻煙壺》《清代廣彩仕女嬰戲圖壺》等數(shù)量眾多。由此可見其生產(chǎn)規(guī)模之宏大，加上完備的生產(chǎn)營銷制度，使清中期瓷器的發(fā)展達(dá)到頂峰時期。

嬰戲畫在清朝時期的美術(shù)史上占據(jù)著重要的地位，著名的宮廷畫家焦秉貞、冷枚、姚文瀚、丁觀鵬、金廷標(biāo)等人都是具有代表性的嬰戲畫家。清朝中期社會政局的穩(wěn)定發(fā)展與民間百姓獨特的審美視角，促使了嬰戲畫大量的生產(chǎn)。從另一方面也可以看出，穩(wěn)定的社會生活促使人們逐漸開始追求精神生活的享受。正因為市場需求和嬰戲畫自身在媒介、技法、文化傳統(tǒng)方面的共同發(fā)展，造就了清代中期嬰戲圖的繁榮滋盛。

參考文獻(xiàn)：

[1]彭曉敏.清代人物畫中兒童圖像研究[D].西安：陜西師范大學(xué)，2014年.

[2]聶崇正.郎世寧和他的歷史畫、油畫作品[J].故宮博物院院刊，1979，（03）：41.

[3]馮佳.論郎世寧的中西融合之路[J].文教資料，2011，（28）：75-76.

[4]伊寶，高策，史宏蕾.堆華剔彩——清代乾隆“百子嬰戲圖”剔紅捧盒的圖像考略[J].文物天地，2018，（11）：106-113.

[5]張哲博.清代景德鎮(zhèn)御窯廠生產(chǎn)體制研究[D].景德鎮(zhèn)：景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院，2014年.