摘要：2019年暑期檔迎來了一部不同尋常的國產(chǎn)動畫電影《哪吒之魔童降世》，該片的票房目前已擠進國產(chǎn)電影票房前十，并且仍保持著持續(xù)增長的態(tài)勢，甚至超越了眾多好萊塢引進片?！昂谘廴Α蹦倪傅谋t讓更多人看到了國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的無限可能，了解到中國傳統(tǒng)文化為主要輸出的動畫電影內(nèi)容絲毫不遜色于國外“舶來品”?！赌倪浮返某霈F(xiàn)證明了國產(chǎn)動畫電影正朝著民族化、世界化方向發(fā)展，這也為中國動畫電影創(chuàng)作內(nèi)容未來發(fā)展的路徑選擇提供了借鑒。

關(guān)鍵詞：中國學派;《哪吒之魔童降世》;國產(chǎn)動畫電影

一、當下的問題

人們最熟知的哪吒形象是來自1979年上海美術(shù)制片廠的經(jīng)典動畫片《哪吒鬧?！?，新版的《哪吒》的主題框架也依托于這一佳作，還進行了極為大膽的改編與創(chuàng)作，但它們的源頭是我國古典小說《封神演義》。今年年初吸引話題無數(shù)的《白蛇：緣起》也是依托于我國古代的經(jīng)典故事《白蛇傳》，2016年爆火的《大魚海棠》中也可以捕捉到《山海經(jīng)》的影子。自“中國學派”沒落以來，我國的動畫電影創(chuàng)作者們不斷的進行嘗試，無論是《喜羊羊》系列或者《熊出沒》系列，這種本土自發(fā)生產(chǎn)的動畫作品并不能保證口碑和票房的兼得，讓對“國漫復(fù)興”抱有希望的觀眾們一次又一次失望?！痘咎m》、《功夫熊貓》等這些國外制作的以中國傳統(tǒng)文化為創(chuàng)作內(nèi)容的電影在中國電影市場上賺得盆滿缽盈，不得不令人深思。這種“文化反輸出”的作品反倒讓中國本土觀眾耳目一新，究其根本則是中國動畫電影的故事與內(nèi)涵的表達和人民群眾日益增長的精神文化需求還存在差距，推出精品力作的任務(wù)依然繁重。

二、創(chuàng)作內(nèi)容民族化、世界化

早在2004年，《中共中央國務(wù)院關(guān)于進一步加強和改進未成年人思想道德建設(shè)的若干意見》中就明確提到“加強少年兒童影視片的創(chuàng)作生產(chǎn)，積極扶持國產(chǎn)動畫片的創(chuàng)作、拍攝、制作和播出，逐步形成具有民族特色、適合未成年人特點、展示中華民族優(yōu)良傳統(tǒng)的動畫片系列。”近幾年，中國動畫電影都在努力的實現(xiàn)文件中的要求，也取得了不少喜人的成績。但我們卻發(fā)現(xiàn)中國動畫電影藝術(shù)在文化的交流與碰撞中逐漸趨同，模仿美、日兩國的傾向明顯，逐漸丟失了在“中國學派”時期得到的經(jīng)驗。

中國觀眾喜聞樂見的始終是屬于中國的中國故事。角色造型、故事主題、情節(jié)發(fā)展、音效等方面體現(xiàn)中國特色，才能更加有效的樹立中國品牌。前不久，迪士尼公開的真人版《花木蘭》預(yù)告片中的中國元素讓中國觀眾倒胃口，這就很直接的體現(xiàn)了西方電影無法承擔讓中國傳統(tǒng)文化走向世界的責任。而作為從小就被中國文化耳濡目染的我們，才會懂得其中微妙的中國韻味，也只有我們才能拍出屬于我們自己的電影。

《哪吒之魔童降世》在《封神演義》的框架下展現(xiàn)了現(xiàn)實中的家庭關(guān)系，顛覆了原本神話的哪吒故事。主角哪吒與龍子敖丙變成雙生關(guān)系，二者和龍王、申公豹、李靖夫妻都面臨著“信天命”還是“由自己”的艱難抉擇，每一個角色各自驅(qū)動著故事向前發(fā)展，無奈的屈服與憤怒交織在一起，讓整個故事跌宕起伏。整部電影以現(xiàn)代社會為創(chuàng)作背景，讓動畫本身變得更加的“接地氣”，《哪吒之魔童降世》也反映了積極的價值取向，如命運掌握在自己的手中、父母是孩子最好的老師、邪不壓正等。該片使用了很多先進理念與技術(shù)豐富了本身的內(nèi)涵，也在原始神話的基礎(chǔ)上對關(guān)鍵角色進行了“去臉譜化”的處理，創(chuàng)作民族化、世界化的內(nèi)容必然離不開對自身文化的傳承，對外來文化的兼收并蓄、融會貫通，只有這樣我國的動畫電影才會歷久彌新。

三、中國動畫電影創(chuàng)作內(nèi)容未來發(fā)展的路徑選擇

1.完善大文化觀

中國有著五千年的悠久的歷史文化，文學、繪畫、剪紙等藝術(shù)形式都是有著密切關(guān)系的。中國動畫電影的創(chuàng)作應(yīng)該立足于中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，感受民族文化的熏陶。動畫電影的創(chuàng)作者們應(yīng)該充分的利用我國的優(yōu)秀文化，無論是在主題設(shè)計、角色設(shè)計、場景設(shè)計、色彩設(shè)計、造型設(shè)計、視覺風格都要體現(xiàn)中國特色?！爸袊鴮W派”動畫電影的在地性表達上充滿民族特色，深層次挖掘民族風格且充滿濃郁而獨特的民族風情。比如采用水墨動畫的《小蝌蚪找媽媽》，取材于畫家齊白石筆下的小魚、小蝦的形象，這也是中國第一部水墨動畫片，并獲得了第一屆中國電影“百花獎”最佳美術(shù)片獎、法國第四屆安納西國際動畫節(jié)短片特別獎、第四屆戛納國際電影節(jié)榮譽獎，讓更多目光聚集到中國動畫電影上。所以，中國動畫電影創(chuàng)作在未來必然要走展現(xiàn)民族風格的道路。

2.維護地域特點

“在地性”是指藝術(shù)與環(huán)境間的特定關(guān)系，是對藝術(shù)與地緣密切聯(lián)系的認可，并憑借語言、建筑、器物、服飾、飲食、歷史等具體符號構(gòu)建出專屬某地的氣質(zhì)?！爸袊鴮W派”就擅長將“在地性”符號運用到動畫創(chuàng)作中。萬氏兄弟中的萬籟鳴曾說過：“要使中國動畫事業(yè)具有無限的生命力，必須在自己民族傳統(tǒng)土壤里生根?！?/p>

“中國學派”期間創(chuàng)作的動畫如《大鬧天宮》，雖然在技術(shù)以及色彩的處理上借鑒了西方的創(chuàng)作手法，但是內(nèi)核仍然是民族的，這種“中西合璧”的動畫甚至影響到了幾代人。之后，隨著國產(chǎn)動畫電影不斷向市場化轉(zhuǎn)變，對外國動畫進行模仿的情況越來越嚴重，借鑒變成抄襲的事件頻發(fā)，屬于我國動畫電影的地域特點逐漸在消失?！赌倪钢凳馈分小疤艺嫒恕边@一角色采用了四川話配音。據(jù)史料記載，“太乙真人”的洞府乾元山金光洞就在四川，電影中使用方言配音使角色更加鮮活。中國動畫電影創(chuàng)作要深入中國各地，發(fā)掘我國優(yōu)秀的地域文化，展現(xiàn)我國的地域風采。

3.掌握全球化視角

中國動畫電影要立足于全球化立場，挖掘適合動畫電影創(chuàng)作的民族符號元素?！洞蟊娒浇榕c社會》這本書中提到“全球化意味著一種范式的轉(zhuǎn)換，意味著這樣的一個世界——其中任何一種民族社會學的、民族文化的或者民族媒介模式的概念不再起純?nèi)坏淖饔谩！彼裕捌趧?chuàng)作時要著眼于世界這一整體，不僅要充分認識和理解自己的文化，還要學習其他文明，在眾多文化中尋找一個平衡，為文化之間的國際交流與互動建立聯(lián)系?！赌倪钢凳馈纷屛覀兠黠@看到了中國動畫在技術(shù)層面上的進步，且十分注重藝術(shù)的加工，力求在色彩、特效渲染等方面讓人耳目一新，籌劃過程準備充分，且在故事內(nèi)容上追求一定的深度。目前，該片同其他30部動畫長片一起入選奧斯卡最佳動畫長片的預(yù)選名單，相信繼承并發(fā)展東方傳統(tǒng)意義的哪吒形象會持續(xù)給人帶來驚喜。

作者簡介：李晨（1999.01-）女，籍貫：遼寧省大連人，學歷：本科，現(xiàn)就讀于遼寧師范大學，研究方向：廣播電視編導(dǎo)。