戴際凡

向大師致敬

看畫，通常可以從兩個方面入手。首先是直截了當?shù)貜漠嬛袑ふ覄?chuàng)作軌跡，及由此產(chǎn)生的感染力。

其次，相對復雜些。無論是中國畫，還是油畫，都存在這樣和那樣的門檻。 并非一定要講出啥道理、高深莫測的說明，但作品的確存在似是而非的論點，就看個人理解上的準則。因此，比較而言，這樣的品畫需要提前做功課，而且要有足夠的耐心，慢慢去享受。

我的作品《此山望那山》，從藝術角度看待藝術，可視與不可視，始終交替并存，這是一個大的格局。畢竟，人的儲存空間有限，而且好多東西也是隨機性的。比如人在心情好的情況下，去看一幅畫作，與不良狀態(tài)下進行比較，感受相差十萬八千里，這是肯定的。討論形而上與形而下，道理就在于此。

希望攀上“高大上”之說，乃人之常情。關鍵是要根植于廣泛的社會基礎之上，否則就成為一句空話?？陀^上兩種形式都在，千萬不要自詡“此山比那山高”。相反，去挖掘更深層次的內(nèi)涵，這才是當務之急。

作品《山與山相連》，就好比有人闖紅燈還撞了人，與論肯定一邊倒。有些事就不是那么直白，要看個人所持立場，觀點不同講法肯定相悖，毫無疑問。還有甚者，將國際事務說三道四。別人家的事，連別人都說不好，更別提我們了，多一事還不如少一事。“此時無聲勝有聲”，就好比中國畫中的留白，非常重要，視而不視全由人。當潮水退去時，才能看清是誰沒穿褲子。

如果，我們單從色彩學角度去看待西畫，它遠勝于中國畫，尤其是在客觀表達上的能力，這是事實。同時，它的科學性，還有色彩的完整性，以及隨機賦色，即主觀能動性方面，一樣有著不可替代的作用。

對畫家個人而言，因受外部條件影響，一系列的創(chuàng)作活動，個性化越加顯得一發(fā)不可收。這也導致了每個人的畫風各有千秋，仁者見仁，智者見智。因此，色彩語言，除了感觀之外，還有就是人的潛意識記憶。

不可否認的是，僅憑目前有限的認知，即便熟讀西方繪畫史，各時期、各流派，及所謂風格的解析，也只限于做些表面文章，很難深入，也不可能深入。這點必須加以明確指出，千萬不要自以為是。因此，主觀臆斷常常是決定性的。其中，有賴于個人的習慣、愛好，包括自身的一些隱處?？傊?，對待前人的遺產(chǎn)，繼承與發(fā)展兩者并列。

歡樂世界

山與山相連

色魔

作品《色魔》是我對印象派情有獨鐘之后而創(chuàng)作的，這也是一種緣分吧。無論看早期的塞尚、高更，還有梵高，其畫風各具個性，還有像莫奈、德朗等人的作品，都一樣為之震撼。從形式上你會發(fā)現(xiàn)許多共通點，即便年代久遠，但它仍在不斷蒸發(fā)，并貫穿自身繪畫之路。《色魔》便是在此基礎上進行的，我的體會是，強烈的色調(diào)對比，效果就是不一般。你們覺得呢？

我對于音樂的敏感，首先就是聽力好，什么樣的旋律都聽過不忘，這是必需的。還有超強的記憶力，指揮家陳燮陽曾說起：“年輕時候記性尤其好，聽過的曲子記得牢，以至于在校由鋼琴轉為指揮。后來的藝術生涯中，很多曲子是靠背譜演下來的。”音樂如此，那么繪畫呢？對于色彩的興奮點超越常人，這也是必需的。綜上所述，音樂與繪畫兩者之間互通性強，而且具有相同的吸收能力，即采集肉眼或聽覺上的，那些非普遍性的東西。人們冠以“大師”不無道理。那么，究竟何為非常規(guī)呢？其實“醉翁之意不在酒”，關鍵還是深入生活，觀察生活。因為只有這樣，所謂靈感的溫床才能形成，別無選擇。繪畫不同于音樂，它是靠顏色、造型吸引人眼球。因此，將一種模式轉換為另外一種，也就是個人“畫風”，這恰恰是畫家們苦思冥想的一件事。

作品《向大師致敬》從側面邁入另外一個空間，似乎有前人的影響。唯有不同的是在探索印象派大家莫奈的《睡蓮》之下，有感而發(fā)。從畫面的感染力說，確嘗試走出自己的路，但它能否成立，那就不是我自己能夠說了算的，同時需要時間！

看有的畫，使人覺得比較壓抑。雖然不是故意所為，但實際便是如此。每個人對事物的反應，顯然有所不一。就好比一些人同去觀海，有的人對大海卷起的巨浪倍感興奮，而且受此鼓舞;有的人則憂心忡忡，不知所措;還有的甚至將它比作兇猛的野獸，并加以抵制;等等。上述表現(xiàn)，實質(zhì)都是一種心里暗示，僅此而已。

畫圖人的想法，同樣是畫外之意另有隱情。此話怎講？通常情況下，在每幅作品創(chuàng)作時，都下意識地將自身習慣性的東西，通過畫面?zhèn)鬟f出明確的符號，也就是人們常說的個人“畫風”吧，只是有些尚不明確而已。如此解釋，也許可以使人更加接近畫家內(nèi)在的情感，以及創(chuàng)作時的行為軌跡。最終呈現(xiàn)的，其實是刻意想象的畫面，從頭到尾都在“杜撰”，卻又是真實的。這與人類生存的狀況如出一轍。日常中許多事情，往往都是人為的，而處理得體卻有事半功倍之作用。

作品《歡樂世界》顯示大自然的千變?nèi)f化，從中激發(fā)出的無窮力量，通過畫筆傳遞出的藝術之音，從另一個側面展現(xiàn)自然之美。仔細去看，就覺得順理成章了。一次一次踐行，夯實自身基礎，并從一個高度邁向又一高度。

任何藝術都有自己擅長的一面。油畫的最大特點，就是塑造對象的能力要比其他繪畫形式強多了，而且隨機性也大。它可以根據(jù)自己的意圖，繪成各種色調(diào)并將其修飾的惟妙惟肖。

然而，現(xiàn)實生活中簡單的一件事，有時也會出現(xiàn)多種走向。假使一股腦地行事并忽視其他的，勢必有意無意影響至周圍的人，得不償失。相反，變通一下。即便與自己觀點有所差距，但過后說不準還將被采納。理論上而言，繪畫是既有體力上的，又有腦力方面的，絕非隨意涂上幾筆了事。相反，意在筆先，就是畫之前，腦子不停地在盤算，想必畫圖人深有體會吧。出于某種原因，作畫有設定想法，否則，只能解釋成“大象作圖”，畫到哪兒是哪兒。即便畫一幅風景，也有靈魂。它能夠讓人過目難忘，不然，看了等于白看。

編輯：沈海晨? mapwowo@163.com