秦嗣英 邵佳嶺

摘 要：文章詳細地剖析了油畫人體寫生教學過程中的作畫要素，重點闡述了在油畫人體寫生時必須把“整體”觀念放在首位，在整體作畫的前提下還要時刻把握好畫面的構(gòu)成關(guān)系，處理好作品的形色關(guān)系以及黑白關(guān)系。文章還解析了如何調(diào)整審視作品的要素，旨在通過對油畫人體寫生教學中要素的闡述，使畫者能夠從宏觀的角度掌控寫生全局。

關(guān)鍵詞：油畫人體;寫生教學;要素

人體是能喚起人類美好的情感共鳴的生命載體，有眾多的藝術(shù)家鐘情于以人體為母題進行藝術(shù)創(chuàng)作。在所有藝術(shù)中油畫人體是詮釋人類真、善、美的最有力的繪畫表達方式之一。油畫人體主要是用油畫這種富有表現(xiàn)力的繪畫語言對人體進行描繪，展現(xiàn)人類自身的生命之大美，展示人性的光輝。在人體藝術(shù)的世界里，油彩可以為我們打造一個心靈的家園，在這個心靈的藝術(shù)家園里，人們自我綻放，擁有享受美的自由。人體作為一種文化與藝術(shù)的載體，無論是充當繪畫的主題，還是獨立成為表現(xiàn)題材，它一直是油畫藝術(shù)發(fā)展歷程中永恒的主題，同時也是油畫中具有典型性的圖像，有著無可比擬的藝術(shù)魅力。摒棄世俗的觀念，以一種欣賞的態(tài)度對待人體藝術(shù)，以誠摯的心去刻畫它，在對人類自身的關(guān)注與熱愛中與藝術(shù)達成共鳴，陶冶情操，從而使我們的繪畫行為得以升華。由于人體結(jié)構(gòu)的復雜性與變化的微妙性，油畫人體成為繪畫中較難掌握的一門科目，但只要我們真誠地去進行藝術(shù)實踐，就會從中體驗到最有挑戰(zhàn)性的繪畫所帶來的快樂。雖然油畫人體寫生是美術(shù)教學中較難駕馭的類別，但只要掌握油畫人體寫生作畫的要素，那么就可以自由地掌控這一造型藝術(shù)，進而為創(chuàng)作出優(yōu)秀的油畫人體作品奠定基礎(chǔ)。油畫人體寫生教學中的要素主要有以下幾個方面：

一、“整體”觀念放首位

在寫生的整個過程中，要把“整體”二字置于首要位置，從頭到尾都要整體地觀察、比較地觀察、聯(lián)系地觀察。在畫的過程中還要整體地去刻畫，從大到小，從主到次，從虛到實，從強到弱……畫者始終要在腦海深處牢記“整體把握”這幾個字。只有具備了從宏觀出發(fā)去審視所畫的對象，才能使畫面不瑣碎、不拘謹，不掉入局部刻畫之中。比如作畫者如果從一開始就僅僅針對人體的肩膀不停地刻畫，那么必然導致一葉障目不見泰山的嚴重后果，因小失大。在教學過程中，老師一定要首先把整體這一作畫要素的理念灌輸給學生。

（一）全局統(tǒng)籌，避免孤立，平衡畫面

油畫人體寫生的時候比較容易出現(xiàn)的問題是由于過分專心致志，會出現(xiàn)所畫對象各部分孤立起來的現(xiàn)象。解決的方法是首先橫向縱向聯(lián)系著觀察，看畫面的整體感覺是否一致，是否與構(gòu)思有大的出入，是否有特別不順眼的地方，如果有就及時補救。補救的辦法是用聯(lián)系的、比較的、整體的畫法去處理不妥之處。古詩云，“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同”，作畫者要把畫面調(diào)整為一個既統(tǒng)一又有變化的有機體，要把畫面細碎的東西橫向縱向地串起來，使之不再孤立地占有空間，而是彼此交融、互為依托地存在。比如人體和背景對比過強，割裂開來，這時可以在邊線上做文章，可以虛化弱化暗部輪廓線，也可以在色彩對比上進行處理，比如減弱人體與背景的色彩對比，使之從明度到冷暖再到純度對比都降一度，那么人體和背景并置在一起就會由強烈的不和諧納入和諧統(tǒng)一的軌道上來。還有一個辦法可以把各自孤立起來的背景與人體聯(lián)系起來，那就是通過某種色彩把它們組織到一起，比如都往一種類似色調(diào)上靠，二者馬上就有了一種相互聯(lián)系的共同語言。避免孤立、平衡畫面的辦法很多，只要作畫者用心去調(diào)整，就沒有攻克不了的難關(guān)。

（二）從大局出發(fā)，果斷取舍，突出重點

畫面的主賓關(guān)系是否得當也是油畫人體寫生的要素之一，而主次關(guān)系的處理首要指導原則依然是要具備整體作畫的觀念，一定要從大局出發(fā)，果斷取舍，做到重點突出。如果出現(xiàn)喧賓奪主的現(xiàn)象，或混亂無序的現(xiàn)象，作畫者也要馬上予以處理。調(diào)整處理的辦法是果斷取舍，修正畫面的秩序，這也是油畫人體寫生中藝術(shù)處理的難點。比如在油畫人體的刻畫過程中，一些次要的部分可能越畫越精彩，甚至是作畫者從未達到的繪畫水平，比如襯托人體的綢緞畫得極有質(zhì)感，遠遠超過了人體的細致程度，那么即使再不舍也要對其進行調(diào)整，讓它讓位給主體。具體操作起來比如可以根據(jù)總體的感受和要求，將需要突出和強調(diào)的部分用強有力的筆觸凸顯出來，把需要減弱的地方隱過去，去掉畫面強調(diào)過度的部分，充實不足部分，使對象更加突出、完美，達到形神兼?zhèn)?，以求得畫面的整體平衡?？傊磺幸源缶譃橹?。

二、畫面構(gòu)成要牢記

在油畫人體寫生初期，首先要在心里對畫面的布局做到心中有數(shù)，讓畫面呈現(xiàn)出個性化的秩序與布局，這也是寫生成功的又一大要素。在油畫人體寫生的畫面構(gòu)成中，可供探索的余地和挖掘的潛力特別大，能夠起到平衡畫面和統(tǒng)籌畫面的重要作用，充分理解構(gòu)成的含義才能有助于提高寫生的質(zhì)量。油畫人體的寫生，在畫面背后有一個本質(zhì)的東西，那就是構(gòu)成。平面油畫也像摩天大樓一樣，由無數(shù)大大小小的鋼筋水泥柱支撐著，沒有這些支撐的結(jié)構(gòu)，大樓就無法建立，畫面中沒有結(jié)構(gòu)沒有布局，畫面也將是一灘爛泥。那么怎么理解畫面中的結(jié)構(gòu)布局呢？所謂結(jié)構(gòu)也稱之“構(gòu)成”，是指在限定的空間范圍中根據(jù)客觀世界的存在規(guī)律配置形色，安排從內(nèi)到外的結(jié)構(gòu)與布局，從而建立一個有意義的視覺美感世界。人體寫生的過程實質(zhì)上是我們在平面的畫布上塑造出空間或平面的幻象，并依據(jù)它體驗生命、體驗藝術(shù)并對其進行審美的過程。自然中的人體為我們提供生動而完美的形色元素，其整體的動態(tài)、節(jié)奏、細微的變化都是我們在藝術(shù)中應(yīng)當捕捉的，而這種美要靠我們在描繪的過程中通過繪畫的手段去搜尋、歸納，并按自己的理想進行整理與把握。

油畫人體寫生不是對客觀的自然和社會的模擬復制，而是思考和感覺的結(jié)果。這種視覺世界的建設(shè)，不能簡單地理解為畫面的四平八穩(wěn)，形象組合排列之后產(chǎn)生的應(yīng)是新的藝術(shù)形象，是質(zhì)的飛躍。畫面中角色的配置，要為主導因素服務(wù);要從混沌中創(chuàng)造出動人的和諧;要把握住自然中美妙的關(guān)聯(lián)，在秩序與雜亂這兩極之間，尋找明晰的規(guī)律和秩序的形成以及形式之間的聯(lián)系;要利用對比呼應(yīng)展現(xiàn)相互依存的視覺美;要從構(gòu)成的角度營造帶有意味表達的視覺世界，從而讓觀者無暇顧及其他。總之，畫面的構(gòu)成起到?jīng)Q定性的作用，是極其重要的寫生要素，在繪畫中要予以高度重視。

三、造型嚴謹是關(guān)鍵

擁有嚴謹?shù)脑煨褪怯彤嬋梭w寫生成功的關(guān)鍵，因為無論創(chuàng)作者的構(gòu)思多么巧妙，沒有看上去舒服勻稱的人體造型，一切皆為空談。所以我們要把造型作為塑造人體的關(guān)鍵，要做到輪廓、形體比例、透視、內(nèi)外結(jié)構(gòu)、重心、動態(tài)以及體積的嚴謹。嚴謹是一個宏觀意義上的概念，它指的是準確、生動、舒展、流暢，不是單純地代表一模一樣。只有以嚴謹?shù)娜梭w造型為基礎(chǔ)，才能展開一切寫生的藝術(shù)處理手法。這是要求作畫者在油畫人體寫生的過程中，把形象刻畫得準確生動，把畫面的空間處理得自然通透。這部分比較容易理解，大致上就是看看形體比例是否正確，結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折是否舒服，體積塑造是否充分，遠近空間是否有層次。如果有不對或不足，就及時去比對校正，讓形體空間回歸到各自位置上來。

四、色彩規(guī)律要深諳

色彩的力量是無窮的，在寫生中必須要深諳色彩的基本規(guī)律，才能夠駕馭好色彩。色調(diào)組織是決定畫面效果的關(guān)鍵之一，要想畫好色彩，必須要深入了解色彩相關(guān)的基本知識與色彩規(guī)律，這樣才能在處理色彩時游刃有余，不至于手忙腳亂。

（一）用情感支配色彩

創(chuàng)作者要尊重個人內(nèi)心對人體情感的需要而進行調(diào)色，因為色彩影響的是人的情緒，往往畫者所關(guān)注的物象肯定有屬于它的神秘獨特的色彩光環(huán)，要抓住這種瞬間的打動，進而確定基本色調(diào)，比如清新的、明快的、古雅的、犀利的等等。在整個作畫過程中要使思想感情緊緊圍繞這一基調(diào)，讓作品由基調(diào)升華為一種格調(diào)，讓色調(diào)、明暗都圍繞著對物象的動情之處而服務(wù)，那么作品就一定能達到符合畫面需要的效果。運用色調(diào)去打動人，本質(zhì)是用情緒情感打動人。

（二）學會主要色彩關(guān)系的比較

表現(xiàn)色彩關(guān)系靠的就是對比，尤其是局部的色彩就更加要強調(diào)關(guān)系的微妙比對。每畫一塊顏色至少要比較四個要素，首先考慮它是什么傾向，即固有色，還有就是補色對比和冷暖對比以及深淺黑白對比。掌握色的屬性，不停地對色彩進行比較、推敲，這樣配置的色調(diào)才是入畫的、可行的，要堅決杜絕孤立地使用色彩。

五、黑白布局要注意

油畫人體寫生中還有一個必備要素就是一定不要先從整體出發(fā)去鋪設(shè)色彩，要首先建立起大的黑白灰關(guān)系，也就是說把色彩先納入黑白灰關(guān)系里面后再著色。因為孤立地去審視色彩將忽略黑白關(guān)系，使畫面混亂，產(chǎn)生不和諧的弊端。

六、審視調(diào)整貫穿始終

油畫人體寫生最后一個要素是要注意作品的審視調(diào)整，這實際是一個糾錯改錯的過程，這個要素在寫生中也很有必要。比如有可能通過深入刻畫，通過藝術(shù)處理與創(chuàng)新，將畫面打造得十分炫目，如果適可而止恰到好處那叫好的藝術(shù)，但如果過分渲染達到了花哨的程度，便是畫蛇添足、矯揉造作。因此對畫面進行審視與調(diào)整是不可回避的一個過程，也是使畫面完整的要素之一。

綜上所述，油畫人體寫生教學過程中從始至終務(wù)必要做到有整體觀念，這樣才能掌控全局，而且還要特別重視畫面的構(gòu)圖，這樣才能使作品具有形式美感。另外，還要注重造型準確、色彩關(guān)系處理科學和諧，注意學會整理和修正畫面。只有掌握了油畫人體寫生的要素，才能真正地創(chuàng)造出有感染力的藝術(shù)作品。創(chuàng)作者要謹記油畫人體寫生的要素，理論聯(lián)系實際，多動腦、多實踐，以極大的熱情和頑強的毅力以及創(chuàng)新的精神去實現(xiàn)自我的藝術(shù)理想。

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[3]常瑞倫.繪畫構(gòu)圖學[M].北京：人民美術(shù)出版社，2010.

作者簡介：

秦嗣英，碩士，黑河學院教授。研究方向：油畫創(chuàng)作。

邵佳嶺，黑河學院副教授。研究方向：油畫創(chuàng)作。